..::INFO::..

Catch 22 ska-punkowy zespół z East Brunswick, New Jersey. Utworzony został przez gitarzystę i wokalistę Tomasa Kalnokyego i perkusistę Chrisa Greera. W skład zespołu wchodzą także: Kevin Gunther (trąbka), Josh Ansley (gitara basowa), Ryan Eldred (saksofon) i Jamie Egan (puzon). Nazwa zespołu nawiązuje do tytułu znanej powieści amerykańskiego pisarza Josepha Hellera "Paragraf 22". Nagrali cztery albumy długogrające. Alone in a Crowd to trzeci album Catch 22.

Title: Dinosaur Sounds

Artist: Catch 22

Country: USA

Year: 2003

Genre: SkaPunk

Format / Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

..::TRACK-LIST::..

1.Rocky
2.Beguile the Time
3.Wine Stained Lips
4.Motown Cinderella
5.Chin Up
6.Dreams of Venus
7.Dripping Faucet
8.Good Times
9.Interlude
10.So Cold
11.Regression
12.Chasing the Moon
13.Lamont's Lament

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Gary Glitter - 20 Greatest Hits
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Gary Glitter
Album................: 20 Greatest Hits
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 1993
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.2.1 20070917
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 69 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Repertoire Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Gary Glitter - Rock and roll part 2 [03:04]
2. Gary Glitter - I'm the leader of the gang [03:29]
3. Gary Glitter - Hello, hello, I'm back again [03:22]
4. Gary Glitter - Doing all right with the boys [03:14]
5. Gary Glitter - I didnt know i love you [03:23]
6. Gary Glitter - Do you wanna touch me [03:19]
7. Gary Glitter - I love you love me love [03:13]
8. Gary Glitter - Love like you and me [03:17]
9. Gary Glitter - Remember me this way [04:19]
10. Gary Glitter - Always yours [03:22]
11. Gary Glitter - Oh yes, you're beautiful [03:53]
12. Gary Glitter - The wanderer [02:46]
13. Gary Glitter - Rock on [03:34]
14. Gary Glitter - Baby please don't go [02:53]
15. Gary Glitter - You belong to me [03:30]
16. Gary Glitter - The clapping song [03:20]
17. Gary Glitter - Hard on me [02:20]
18. Gary Glitter - Good for no good [02:34]
19. Gary Glitter - Hand up it's a stick up [03:05]
20. Gary Glitter - Rock and roll part 1 [03:02]

Playing Time.........: 01:05:08
Total Size...........: 452,75 MB

..::INFO::..

Dziesiąty album studyjny zespołu Suede, zatytułowany Antidepressants, ukazał się 5 września 2025 roku. Płytę wyprodukował Ed Buller, a jej tematyka skupia się na śmiertelności i współczesnym poczuciu wyobcowania. Zespół opisał ją jako „złamaną muzykę dla złamanych ludzi”. Album zawiera 11 nowych utworów, w tym m.in. „Disintegrate” oraz „Broken Music For Broken People”. Dostępny jest w różnych formatach, a wydanie fizyczne obejmuje m.in. edycję deluxe na CD, winyl oraz specjalne zestawy kolekcjonerskie. Płyta stanowi kontynuację poprzedniego albumu zespołu, Autofiction (2022), i została zaplanowana jako druga część trylogii. Suede (znany także jako The London Suede) to brytyjski zespół muzyczny, założony w 1989 roku w Londynie, grający rock alternatywny, jeden z pionierów brit popu. Grupa od początku istnienia zaskarbiła sobie wiele pozytywnych głosów ze strony krytyków. Jeszcze przed wydaniem pierwszego singla gazety rozpisywały się, że Suede będzie "najlepszym nowym zespołem brytyjskim". Wokalista Brett Anderson, gitarzysta Bernard Butler i reszta zespołu inspirowali się twórczością Davida Bowiego i The Smiths.

Title: Antidepressants

Artist: Suede

Country: Wielka Brytania

Year: 2025

Genre: Rock

Format / Codec: MP3

Audio bitrate: 320 kbps

..::TRACK-LIST::..

1.Disintegrate
2.Dancing with the Europeans
3.Antidepressants
4.Sweet Kid
5.The Sound and the Summer
6.Somewhere Between an Atom and a Star
7.Broken Music for Broken People
8.Criminal Ways
9.Trance State
10.June Rain
11.Life Is Endless, Life Is a Moment

..::INFO::..

Szósty, najnowszy album studyjny chilijskiego zespołu punkowego założonego w 2017 roku.

Title: Lados B Para Terminar Descendiendo

Artist: Pertinente Punk Rock

Country: Chile

Year: 2025

Genre: Punk

Format / Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

..::TRACK-LIST::..

1.La Vieja Del Carro
2.Esperando Que Pase Algo
3.Ahora Soy Viejo
4.Mi Otra Familia
5.Me Atacaron
6.Asi Es Mi Vida
7.Un Buen Micrero
8.Eclipse Del XIX
9.D.P.P.
10.Ya No Te Juntas Conmigo
11.No Deberiamos Hablar
12.Ponte Audifonos Y No Muestres La Raja
13.G.R.A.
14.Matame Luego
15.Te Voy A Esperar
16.XXIII Del X
17.Me Voy
18.Bajate Del Poni

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Kapitalny, psychodeliczny album wydany przez kolekcjonerską wytwórnię Vanguard Records w 1968. Bez wątpienia jeden z najlepszych, zapomnianych, amerykańskich tytułów! Dominuje mroczne, dość powolne granie oparte na współbrzmieniu gitary i ciężkich Hammondów.



Michael Tschudin led the Boston-based band Listening, but it is the contributions by former Velvet Underground bassist Walter Powers and guitarist Peter Malick which make this album historic. Powers performed over the years with keyboardist Willie Alexander as members of Capitol Recording Artist the Lost, the aforementioned Velvets, and on Autre Chose, a live album from Alexander released on New Rose in Paris. Peter Malick is best known for being Otis Spann's guitarist and a member of the James Montgomery Band on Capricorn.

Their legendary status in Boston rock & roll history brings positive notoriety to the fine music on this Vanguard release. "So Happy" is the poppiest tune, a cross between the Monkees and the Mojo Men, which is quite misleading. The album runs the gamut from pop to blues to jazz. "Baby Where Are You" is some strange fusion of Motown and the Spencer Davis Group which then veers off in a frenzy of effects and musical jam. Eight of the 11 tracks are written by keyboard/vocalist Michael Tschudin, with three titles attributed to the group. "See You Again," one of the group efforts, is another jam with riffs the Who would greatly appreciate. Phish's success validates how ahead of its time Listening truly was.

There is certainly an identity here as Tschudin takes the boys through all sorts of styles inside the tune "Laugh at the Stars." Elements of Jimi Hendrix, the Band, and the Vanilla Fudge swirl around in the pretty decent production by Michael Chechik. Listening has punch and creativity which deserved a better fate.

Joe Viglione



..::TRACK-LIST::..

1. You're Not There 4:09
2. Laugh At The Stars 4:15
3. 9/8 Song 4:30
4. Stoned Is 4:42
5. Forget It, Man! 3:25
6. I Can Teach You 2:24
7. So Happy 2:34
8. Cuando 2:50
9. Baby: Where Are You? 6:22
10. Fantasy 1:04
11. See You Again 3:45



..::OBSADA::..

Vocals, Drums, Guiro - Ernie Kamanis
Vocals, Vibraphone [Vibes], Keyboards, Congas - Michael Tschudin
Guitar - Peter Malick
Bass, Other [Feelthy Literature] - Walter Powers




https://www.youtube.com/watch?v=dGhiD4IxkWs



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Kapitalny, psychodeliczny album wydany przez kolekcjonerską wytwórnię Vanguard Records w 1968. Bez wątpienia jeden z najlepszych, zapomnianych, amerykańskich tytułów! Dominuje mroczne, dość powolne granie oparte na współbrzmieniu gitary i ciężkich Hammondów.



Michael Tschudin led the Boston-based band Listening, but it is the contributions by former Velvet Underground bassist Walter Powers and guitarist Peter Malick which make this album historic. Powers performed over the years with keyboardist Willie Alexander as members of Capitol Recording Artist the Lost, the aforementioned Velvets, and on Autre Chose, a live album from Alexander released on New Rose in Paris. Peter Malick is best known for being Otis Spann's guitarist and a member of the James Montgomery Band on Capricorn.

Their legendary status in Boston rock & roll history brings positive notoriety to the fine music on this Vanguard release. "So Happy" is the poppiest tune, a cross between the Monkees and the Mojo Men, which is quite misleading. The album runs the gamut from pop to blues to jazz. "Baby Where Are You" is some strange fusion of Motown and the Spencer Davis Group which then veers off in a frenzy of effects and musical jam. Eight of the 11 tracks are written by keyboard/vocalist Michael Tschudin, with three titles attributed to the group. "See You Again," one of the group efforts, is another jam with riffs the Who would greatly appreciate. Phish's success validates how ahead of its time Listening truly was.

There is certainly an identity here as Tschudin takes the boys through all sorts of styles inside the tune "Laugh at the Stars." Elements of Jimi Hendrix, the Band, and the Vanilla Fudge swirl around in the pretty decent production by Michael Chechik. Listening has punch and creativity which deserved a better fate.

Joe Viglione



..::TRACK-LIST::..

1. You're Not There 4:09
2. Laugh At The Stars 4:15
3. 9/8 Song 4:30
4. Stoned Is 4:42
5. Forget It, Man! 3:25
6. I Can Teach You 2:24
7. So Happy 2:34
8. Cuando 2:50
9. Baby: Where Are You? 6:22
10. Fantasy 1:04
11. See You Again 3:45



..::OBSADA::..

Vocals, Drums, Guiro - Ernie Kamanis
Vocals, Vibraphone [Vibes], Keyboards, Congas - Michael Tschudin
Guitar - Peter Malick
Bass, Other [Feelthy Literature] - Walter Powers




https://www.youtube.com/watch?v=dGhiD4IxkWs



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Juha „Lido” Salonen (bas), Remu Aaltonen (perkusja, wokal) i Albert Jarvinen (gitara) założyli w Helsinkach w 1969 roku grupę Vietnam. Swój repertuar opierali głównie na standardach rock’n’rollowych szybko zyskując rozgłos wśród stołecznej młodzieży. Przed jednym z koncertów właściciel sali wymusił na nich zmianę nazwy. Doszło do małej awantury, w końcu chłopaki odpuścili. „Zapowiedz, że dziś zagra KALEVALA„ – rzucił wściekły Salonen, czym wprawił go w osłupienie. Trzeba bowiem wiedzieć, że„Kalevala” to fiński skarb kultury – epos narodowy składający się z legend i ludowych pieśni (zwane runami) podtrzymujący świadomość i dumę narodową w czasach, gdy kraj przez 110 lat był pod rosyjskim panowaniem (Finowie odzyskali niepodległość w 1917 roku po upadku caratu)…

W takim składzie grali trzy lata, po czym perkusista i gitarzysta opuścili Salonena. W ich miejsce pojawili się (odpowiednio) Markku Luukkanen i Matti Kurkinen, oraz wokalista Harri Saksala. Zmiana składu spowodowała też zmianę kierunku muzycznego.

Gitarzysta Matti Kurkinen (wcześniej w Apollo) poprowadził zespół w progresywne rejony rocka dostarczając całkiem nowy, a co za tym idzie autorski repertuar, który stał się podstawą debiutanckiej płyty. A ta ukazała w 1972 roku nakładem Finnlevy Records pod tytułem „People No Names”.

Album otwiera dziewięciominutowy utwór tytułowy, który rozpoczyna się miłym akustycznym intro zmieniając się nagle w hard bluesowego, całkiem przyjemnego rockera z riffem Jethro Tull i energetyczną częścią brzmiącą jak wstęp do „Heart Of The Sunrise” Yes z płyty „Fragile”. Wokalista śpiewa pięknym, mocno szorstkim głosem – prawie jak Captain Beefheart. Wysokoenergetyczne partie gitary są dość ciężkie jak na rok 1972; śmiało można je umieścić obok UFO, T2, Uriah Heep i Led Zeppelin. Kapitalna, zróżnicowana i wyrafinowana (w dobrym znaczeniu) kompozycja z najwyższej półki nieosiągalna dla wielu ówczesnych hard rockowych kapel. Cudo! Po burzliwym wstępie lekki i przewiewny „Where I’m From” za sprawą akustycznej gitary, delikatnych dźwięków fortepianu (gościnnie Olli Ahvenlahti) i pięknej, płynącej gdzieś w drugim planie wokalizy wydaje się być niebiańskim ukojeniem. Na moment robi się bardziej żywiołowo i melodyjnie głównie za sprawą perkusji, silnego wokalu i partii fletu na którym zagrał (kolejny gość) Raimo Wallen. Trwa to jednak dosłownie pół minuty, po czym wszystko wraca do punktu wyjścia. A przed moimi oczami ponownie pojawiają się obrazy słodkowodnych jezior i niekończących się lasów sosnowych...

Instrumentalny, bardzo rytmiczny „Waves” prowadzony jest przez melodyczną linię graną na klawiszach, która wbija się w pamięć. Jednak główną atrakcją tego numeru jest pięknie poprowadzona partia gitary z długą improwizowaną solówką. Oba instrumenty uzupełniają się dając naprawdę ciekawe połączenie symfonicznego prog rocka z psychodelią… Hard rockowy „In The Next” z riffem w stylu „Highway Star” przypomina trochę Deep Purple, a pojawiająca się harmonijka ustna dodaje całości bluesowego zabarwienia. Dali czadu w tym nagraniu!… Krótka ballada fortepianowa „My Friend” przynosi chwilę wytchnienia i zadumy. Takie muzyczne perełki zawsze cieszą moje uszy… „Lady With The Veil” zaczyna się od wejścia basu, akustycznej hiszpańskiej gitary, dźwięków czyneli i cichym zaśpiewem w oddali. Po niecałej minucie utwór wchodzi w rejon progresywnego ciężkiego rocka z doskonałym, superszybkim bębnieniem Luukkanena i świetną gitarą Kurkinena. Absolutny klasyk gatunku!… Z kolei w „Escape From The Storm” kapitalnie współpracują ze sobą dwie gitary: akustyczna, na której gościnnie zagrał Ile Kallio z Hurriganes i elektryczna. Matti Kurkinen robi tu kawał świetnej roboty pokazując jak wielki drzemał w nim talent i twórczy potencjał. Na dodatek wszystko podparte zostało mocną sekcją rytmiczną, zaś cały numer zagrany został z polotem. Czuć, że muzyków bawiło wspólne granie, czego dowodem zamykający płytę „Tamend Indias” będący muzycznym żartem. Bo jak inaczej określić kawałek, który brzmi jak fińska tradycyjna (ludowa) kompozycja zagrana z „przytupem” na akordeonie i skrzypcach..? Nie zmienia to faktu, że całego albumu słucha się jednym tchem!

Trzy lata później Salonen i Kurkinen z nowymi muzykami nagrali album „Boogie Jungle” utrzymany w nieco lżejszej konwencji. W międzyczasie Kurkinen grał na gitarze w międzynarodowej kultowej sekcji fińskiego saksofonisty Eero Koivistoinena, z którą wydał album „Wahoo”. Dobrze zapowiadającą się karierę przerwała nagła śmierć muzyka. 15 czerwca 1975 roku czekając na przystanku autobusowym w Vantaa potrąciła go ciężarówka przejeżdżająca zbyt blisko krawężnika. Zginął na miejscu. Miał 24 lata...

Zibi


Not to be confused with the more modern Russian folk-metal band, this KALEVALA is from Finland and was formerly named Vietnam before changing their name to the 19th century epic compilation of poetry by Elias Lönnrot which is regarded as some of the most significant literary works in all of Finnish national identity. Well, if you're calling yourself the musical Finnish equivalent of Shakespeare then you should expect some pretty epic music delivered, don't ya think?
KALEVALA was formed in 1969 by bassist Juha "Lido" Salonen and the name actually came about by accident. When touring under the name Vietnam, one of the concert organizers objected to the name and forced them to change it. The band went through many line-up changes but it was the guitarist Matti Kurkinen who would steer the band into the progressive arenas of rock and wrote all of the tracks on PEOPLE NO NAMES, their debut album all by his lonesome. The original release was put out by Finnlevy Records but has since been remastered and is available on the Svart label.

The album was released in 1972 and many of the progressive rock influences of the day can be heard starting with the 9 minute title track which begins with a nice acoustic intro and turns into a nice hard bluesy rocker that has a Jethro Tull kind of riff with some of the frenetic energetic parts sounding like the intro to "Heart Of The Sunrise" from Yes' "Fragile" album. The highly energetic rockin' parts are pretty heavy for 1972, so this rightfully can be placed in the proto-metal camp as well alongside UFO, Uriah Heep, T2 and Led Zeppelin. On the prog side the compositions are much more varied and sophisticated than any contemporary hard rock bands of the day that still utilized blues scales as the basis for song structure. Harri Saksala does bring a deeper voiced Ian Anderson to mind in his vocal delivery at times but his styles vary as much as the tracks themselves.

After the frenetic title track, the second track "Where I'm From" is a light airy and breezy piano and acoustic guitar number with emphasis on a strong melodic development before bursting in a very Tullish sound complete with flute. The track despite the strong Tull influence manages to keep a couple steps away from diving too far in that direction especially as the piano part alternates to keep the piece unique. The third track "Waves" reminds more of Can rhythmically but with a nice symphonic keyboard embellishments and a beautiful guitar solo gives it the right amount of oomph. "In The Net" is probably one of the weaker tracks. Reminds a bit of Deep Purple. Maybe "Highway Star" type riffing. Vocals kind of weak but overall saved by an unexpected harmonica solo. "My Friend" is a short little piano ballad that is probably the least impressive track on the album. "Lady With The Veil" is a nice number that begins as a ballad but kicks into progressive heavy rock with excellent super fast drumming from Markku Luukkanen and excellent guitar work. One of my favorite tracks. "Escape From The Storm" is one of the most psychedelic tracks which incorporates acoustic and electric guitar codependencies and wah-wah splendor. Another excellent track. "Tamed Indians" is a strange little folky closer that sounds like a Finnish traditional complete with accordion and foot stompin' delight :)

This is a fairly obscure album even though it has been re-released and although it has been touted as a long lost masterpiece, i don't feel it quite reaches those lofty heights although i do find this to be a very welcome obscurity into my collection. The variation and Kurkinen's excellent guitar playing keep this album from ever drifting into mediocrity and although the band are master's of the cut, copy and paste approach to create a nice mix of ideas, they clearly hadn't quite sewn all the influences together to create a unique and totally original sound. Still an impressive early collection of heavy rockers mixed with nice mellower tracks. This album is available on CD despite there being no info that it exists (i found one by chance) but it is probably easiest to obtain as a two-fer-one with the second album "Boogie Jungle."

siLLy puPPy



..::TRACK-LIST::..

1. People No Names 8:55
2. Where I'm From 4:05
3. Waves 6:02
4. In The Net 4:43
5. My Friend 2:47
6. Lady With The Veil 4:12
7. Escape From The Storm 5:10
8. Tamed Indians 1:45



..::OBSADA::..

Vocals, Harmonica, Percussion - Harri Saksala
Drums, Percussion - Markku Luukkanen
Electric Guitar, Acoustic Guitar, Guitar [Leslie], Music By - Matti Kurkinen
Bass Guitar - Lido Salonen

Guest:
Acoustic Guitar - Ile Kallio (tracks: 3)
Flute - Raimo Wallen (tracks: 2)
Piano, Electric Piano - Olli Ahvenlahti (tracks: 1, 2, 3, 5)




https://www.youtube.com/watch?v=FgCttr5YjQc



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Juha „Lido” Salonen (bas), Remu Aaltonen (perkusja, wokal) i Albert Jarvinen (gitara) założyli w Helsinkach w 1969 roku grupę Vietnam. Swój repertuar opierali głównie na standardach rock’n’rollowych szybko zyskując rozgłos wśród stołecznej młodzieży. Przed jednym z koncertów właściciel sali wymusił na nich zmianę nazwy. Doszło do małej awantury, w końcu chłopaki odpuścili. „Zapowiedz, że dziś zagra KALEVALA„ – rzucił wściekły Salonen, czym wprawił go w osłupienie. Trzeba bowiem wiedzieć, że„Kalevala” to fiński skarb kultury – epos narodowy składający się z legend i ludowych pieśni (zwane runami) podtrzymujący świadomość i dumę narodową w czasach, gdy kraj przez 110 lat był pod rosyjskim panowaniem (Finowie odzyskali niepodległość w 1917 roku po upadku caratu)…

W takim składzie grali trzy lata, po czym perkusista i gitarzysta opuścili Salonena. W ich miejsce pojawili się (odpowiednio) Markku Luukkanen i Matti Kurkinen, oraz wokalista Harri Saksala. Zmiana składu spowodowała też zmianę kierunku muzycznego.

Gitarzysta Matti Kurkinen (wcześniej w Apollo) poprowadził zespół w progresywne rejony rocka dostarczając całkiem nowy, a co za tym idzie autorski repertuar, który stał się podstawą debiutanckiej płyty. A ta ukazała w 1972 roku nakładem Finnlevy Records pod tytułem „People No Names”.

Album otwiera dziewięciominutowy utwór tytułowy, który rozpoczyna się miłym akustycznym intro zmieniając się nagle w hard bluesowego, całkiem przyjemnego rockera z riffem Jethro Tull i energetyczną częścią brzmiącą jak wstęp do „Heart Of The Sunrise” Yes z płyty „Fragile”. Wokalista śpiewa pięknym, mocno szorstkim głosem – prawie jak Captain Beefheart. Wysokoenergetyczne partie gitary są dość ciężkie jak na rok 1972; śmiało można je umieścić obok UFO, T2, Uriah Heep i Led Zeppelin. Kapitalna, zróżnicowana i wyrafinowana (w dobrym znaczeniu) kompozycja z najwyższej półki nieosiągalna dla wielu ówczesnych hard rockowych kapel. Cudo! Po burzliwym wstępie lekki i przewiewny „Where I’m From” za sprawą akustycznej gitary, delikatnych dźwięków fortepianu (gościnnie Olli Ahvenlahti) i pięknej, płynącej gdzieś w drugim planie wokalizy wydaje się być niebiańskim ukojeniem. Na moment robi się bardziej żywiołowo i melodyjnie głównie za sprawą perkusji, silnego wokalu i partii fletu na którym zagrał (kolejny gość) Raimo Wallen. Trwa to jednak dosłownie pół minuty, po czym wszystko wraca do punktu wyjścia. A przed moimi oczami ponownie pojawiają się obrazy słodkowodnych jezior i niekończących się lasów sosnowych...

Instrumentalny, bardzo rytmiczny „Waves” prowadzony jest przez melodyczną linię graną na klawiszach, która wbija się w pamięć. Jednak główną atrakcją tego numeru jest pięknie poprowadzona partia gitary z długą improwizowaną solówką. Oba instrumenty uzupełniają się dając naprawdę ciekawe połączenie symfonicznego prog rocka z psychodelią… Hard rockowy „In The Next” z riffem w stylu „Highway Star” przypomina trochę Deep Purple, a pojawiająca się harmonijka ustna dodaje całości bluesowego zabarwienia. Dali czadu w tym nagraniu!… Krótka ballada fortepianowa „My Friend” przynosi chwilę wytchnienia i zadumy. Takie muzyczne perełki zawsze cieszą moje uszy… „Lady With The Veil” zaczyna się od wejścia basu, akustycznej hiszpańskiej gitary, dźwięków czyneli i cichym zaśpiewem w oddali. Po niecałej minucie utwór wchodzi w rejon progresywnego ciężkiego rocka z doskonałym, superszybkim bębnieniem Luukkanena i świetną gitarą Kurkinena. Absolutny klasyk gatunku!… Z kolei w „Escape From The Storm” kapitalnie współpracują ze sobą dwie gitary: akustyczna, na której gościnnie zagrał Ile Kallio z Hurriganes i elektryczna. Matti Kurkinen robi tu kawał świetnej roboty pokazując jak wielki drzemał w nim talent i twórczy potencjał. Na dodatek wszystko podparte zostało mocną sekcją rytmiczną, zaś cały numer zagrany został z polotem. Czuć, że muzyków bawiło wspólne granie, czego dowodem zamykający płytę „Tamend Indias” będący muzycznym żartem. Bo jak inaczej określić kawałek, który brzmi jak fińska tradycyjna (ludowa) kompozycja zagrana z „przytupem” na akordeonie i skrzypcach..? Nie zmienia to faktu, że całego albumu słucha się jednym tchem!

Trzy lata później Salonen i Kurkinen z nowymi muzykami nagrali album „Boogie Jungle” utrzymany w nieco lżejszej konwencji. W międzyczasie Kurkinen grał na gitarze w międzynarodowej kultowej sekcji fińskiego saksofonisty Eero Koivistoinena, z którą wydał album „Wahoo”. Dobrze zapowiadającą się karierę przerwała nagła śmierć muzyka. 15 czerwca 1975 roku czekając na przystanku autobusowym w Vantaa potrąciła go ciężarówka przejeżdżająca zbyt blisko krawężnika. Zginął na miejscu. Miał 24 lata...

Zibi


Not to be confused with the more modern Russian folk-metal band, this KALEVALA is from Finland and was formerly named Vietnam before changing their name to the 19th century epic compilation of poetry by Elias Lönnrot which is regarded as some of the most significant literary works in all of Finnish national identity. Well, if you're calling yourself the musical Finnish equivalent of Shakespeare then you should expect some pretty epic music delivered, don't ya think?
KALEVALA was formed in 1969 by bassist Juha "Lido" Salonen and the name actually came about by accident. When touring under the name Vietnam, one of the concert organizers objected to the name and forced them to change it. The band went through many line-up changes but it was the guitarist Matti Kurkinen who would steer the band into the progressive arenas of rock and wrote all of the tracks on PEOPLE NO NAMES, their debut album all by his lonesome. The original release was put out by Finnlevy Records but has since been remastered and is available on the Svart label.

The album was released in 1972 and many of the progressive rock influences of the day can be heard starting with the 9 minute title track which begins with a nice acoustic intro and turns into a nice hard bluesy rocker that has a Jethro Tull kind of riff with some of the frenetic energetic parts sounding like the intro to "Heart Of The Sunrise" from Yes' "Fragile" album. The highly energetic rockin' parts are pretty heavy for 1972, so this rightfully can be placed in the proto-metal camp as well alongside UFO, Uriah Heep, T2 and Led Zeppelin. On the prog side the compositions are much more varied and sophisticated than any contemporary hard rock bands of the day that still utilized blues scales as the basis for song structure. Harri Saksala does bring a deeper voiced Ian Anderson to mind in his vocal delivery at times but his styles vary as much as the tracks themselves.

After the frenetic title track, the second track "Where I'm From" is a light airy and breezy piano and acoustic guitar number with emphasis on a strong melodic development before bursting in a very Tullish sound complete with flute. The track despite the strong Tull influence manages to keep a couple steps away from diving too far in that direction especially as the piano part alternates to keep the piece unique. The third track "Waves" reminds more of Can rhythmically but with a nice symphonic keyboard embellishments and a beautiful guitar solo gives it the right amount of oomph. "In The Net" is probably one of the weaker tracks. Reminds a bit of Deep Purple. Maybe "Highway Star" type riffing. Vocals kind of weak but overall saved by an unexpected harmonica solo. "My Friend" is a short little piano ballad that is probably the least impressive track on the album. "Lady With The Veil" is a nice number that begins as a ballad but kicks into progressive heavy rock with excellent super fast drumming from Markku Luukkanen and excellent guitar work. One of my favorite tracks. "Escape From The Storm" is one of the most psychedelic tracks which incorporates acoustic and electric guitar codependencies and wah-wah splendor. Another excellent track. "Tamed Indians" is a strange little folky closer that sounds like a Finnish traditional complete with accordion and foot stompin' delight :)

This is a fairly obscure album even though it has been re-released and although it has been touted as a long lost masterpiece, i don't feel it quite reaches those lofty heights although i do find this to be a very welcome obscurity into my collection. The variation and Kurkinen's excellent guitar playing keep this album from ever drifting into mediocrity and although the band are master's of the cut, copy and paste approach to create a nice mix of ideas, they clearly hadn't quite sewn all the influences together to create a unique and totally original sound. Still an impressive early collection of heavy rockers mixed with nice mellower tracks. This album is available on CD despite there being no info that it exists (i found one by chance) but it is probably easiest to obtain as a two-fer-one with the second album "Boogie Jungle."

siLLy puPPy



..::TRACK-LIST::..

1. People No Names 8:55
2. Where I'm From 4:05
3. Waves 6:02
4. In The Net 4:43
5. My Friend 2:47
6. Lady With The Veil 4:12
7. Escape From The Storm 5:10
8. Tamed Indians 1:45



..::OBSADA::..

Vocals, Harmonica, Percussion - Harri Saksala
Drums, Percussion - Markku Luukkanen
Electric Guitar, Acoustic Guitar, Guitar [Leslie], Music By - Matti Kurkinen
Bass Guitar - Lido Salonen

Guest:
Acoustic Guitar - Ile Kallio (tracks: 3)
Flute - Raimo Wallen (tracks: 2)
Piano, Electric Piano - Olli Ahvenlahti (tracks: 1, 2, 3, 5)




https://www.youtube.com/watch?v=FgCttr5YjQc



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
The Backbeat Band - Backbeat OST
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: The Backbeat Band
Album................: Backbeat
Genre................: Soundtrack
Source...............: CD
Year.................: 1994
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 73 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Virgin Records America

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. The Backbeat Band - Money (That's What I Want) [02:27]
2. The Backbeat Band - Long Tall Sally [01:44]
3. The Backbeat Band - Bad Boy [02:00]
4. The Backbeat Band - Twist and Shout [02:40]
5. The Backbeat Band - Please Mr. Postman [02:17]
6. The Backbeat Band - C'mon Everybody [02:24]
7. The Backbeat Band - Rock & Roll Music [02:21]
8. The Backbeat Band - Slow Down [02:43]
9. The Backbeat Band - Roadrunner [02:23]
10. The Backbeat Band - Carol [02:23]
11. The Backbeat Band - Good Golly Miss Molly [01:49]
12. The Backbeat Band - 20 Flight Rock [01:47]

Playing Time.........: 27:03
Total Size...........: 199,77 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Wishbone Ash - 40 - Live In London - (2 CD)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Wishbone Ash
Album................: 40 - Live In London
Genre................: Rock
Source...............: WEB
Year.................: 2010
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 75-76 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: C&B Media

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Wishbone Ash - Blind Eye [03:41]
2. Wishbone Ash - Runaway [03:21]
3. Wishbone Ash - Right Or Wrong [04:42]
4. Wishbone Ash - Growing Up [05:14]
5. Wishbone Ash - Sometime World [08:31]
6. Wishbone Ash - Rainstorm [06:11]
7. Wishbone Ash - The Way Of The World [13:16]
8. Wishbone Ash - Everbody Needs A Friend [06:39]

Playing Time.........: 51:38
Total Size...........: 392,45 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Wishbone Ash - The King Will Come [08:17]
2. Wishbone Ash - Throw Down The Sword [07:26]
3. Wishbone Ash - Cell Of Fame [07:50]
4. Wishbone Ash - Almighty Blues [06:57]
5. Wishbone Ash - Faith, Hope And Love [07:16]
6. Wishbone Ash - Engine Overheat [05:38]
7. Wishbone Ash - Phoenix [15:56]
8. Wishbone Ash - Jail Bait [05:28]
9. Wishbone Ash - Blowin Free [05:36]

Playing Time.........: 01:10:28
Total Size...........: 529,58 MB

...( Info )...

Składanka mireczka-stare,nowe,najnowsze vol.18
Gatunek: Dance,Disco,Vixa/Pompa,Trance
Rok:2025
mp3@320kbps
CZAS:01:42:11

...( TrackList )...

1.Fun Factory & Captain Jack feat. Adivix - Change dead planet (2025)
2.A-HA - Take On Me (Extended Remix)
3.Młody West - Bez promo (Remix)
4.Samus Jay - Ready for the Night
5.PHIL COLLINS - Another Day In Paradise (Remix) 2025
6.Eurythmics - Sweet Dreams (Remix)
7.Ido B & Zooki x TWOLOUD & Konih - Yokozuna Gimme Some More
8.Melix & SINDICVT - Gunman by Fashion
9.Skolim - Chodź się przytulać (Remix)
10.Pakito & PavlooSounds x P1NX - You Wanna Rock
11.Ace Of Base, Funny Bubble, Xm - All That She Wants
12.Funk Tribu - On Repeat (Original Mix)
13.Banfy & Sheridan - Bam Bam (Remix)
14.Boozer - The One (Bootleg)
15.Heppy - If We Never See Tomorrow
16.Anton Pallmer And Synaptic Space - If I Wanted To (Extended Mix)
17.PAKITO - YOU WANNA ROCK (Bootlg)
18.BILLY MORE - Up and Down (Remix)
19.Osa & Lewy Nightbasse & Van White X Kamilos - Lose control battle (2025)
20.TRFN & 2Hounds - Tuesday by Fashion
21.Julian Guba - Morning Sun
22.DJ Dark, Arthy - Romale (Extended)
23.Rednex & Dj Cargo X Phibes feat. Kamilos - Hold me for a while (2025)
24.Raul San - Can't Stop Raving (Original Mix)
25.Simon McLeod - No Rest
26.Mzade - Rhythm Show
27.YouNotUs & Sonny Wern feat. ANY - Something (Radio Edit)
28.Samus Jay - We're Electric
29.Maskova - Hustle (Original Mix)
30.Lolita & Bajorson & Dawid Obserwator - Piątek

..::INFO::..

Wielkość grupy Big Thief umyka trochę Polakom. Ta wielkomiejska (działają w Nowym Jorku), nowoczesna grupa folk-rockowa może się pochwalić nominacją do Grammy za poprzedni album „Dragon New Warm Mountain I Believe in You”, a na nowym – wydanym właśnie Double Infinity - nie traci formy. Ma też słusznie opinię świetnej grupy koncertowej, ale Polskę omija, a mimo odejścia basisty Maxa Oleartchika to świetne zespołowe zgranie pozostaje czymś, co odróżnia piosenki Big Thief od songów jej liderki Adrianne Lenker. Wstawka zawiera szósty, najnowszy album studyjny Big Thief.

Title: Double Infinity

Artist: Big Thief

Country: USA

Year: 2025

Genre: Rock

Format / Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

..::TRACK-LIST::..

1.Incomprehensible
2.Words
3.Los Angeles
4.All Night All Day
5.Double Infinity
6.No Fear
7.Grandmother (with Laraaji)
8.Happy with You
9.How Could I Have Known

...( Info )...

Champion Sound to ósmy album studyjny zespołu muzyki tanecznej Faithless. Ukazał się 5 września 2025 roku i jest ich pierwszym albumem studyjnym od czasu wydanego w 2020 roku All Blessed. Były wokalista zespołu, Maxi Jazz, zmarł w grudniu 2022 roku.[2] W kwietniu 2024 roku Faithless oświadczyli: „Maxi odszedł nieco ponad rok temu i oczywiście tęsknimy za nim każdego dnia. Dziękujemy za wszystkie pełne życzliwości słowa wsparcia w ciągu tego roku. To naprawdę, naprawdę wiele dla nas znaczyło. Tymczasem nigdy nie przestaliśmy (nie mogliśmy, nie chcieliśmy!) tworzyć muzyki. Nawet podczas długiej choroby Maxiego nagrywaliśmy i wydaliśmy All Blessed, a teraz, wreszcie, osiem lat po naszym ostatnim występie na żywo, wracamy na festiwalowe sceny […] faktycznie jesteśmy w studiu, gdy to piszemy. Faithless ogłosili tytuł albumu tego samego dnia, w którym ukazał się singiel promujący Find a Way

Title: Champion Sound

Artist: Faithless

Country: Wielka Brytania

Year: 2025

Genre: Elektroniczna

Format / Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

...( TrackList )...

1.Forever Free
2.In Your Own Groove (featuring LSK)
3.Fugitive
4.Peace and Noise(featuring Suli Breaks)
5.Meeting" (featuring Nathan Ball and Amelia Fox)
6.Driving(featuring Nathan Ball, Amelia Fox, Suli Breaks, and Max Rad)
7.Thinking (featuring Nathan Ball and Amelia Fox)
8.Book of Hours
9.Find a Way (featuring Suli Breaks)
10.Dollars and Dimes (featuring Bebe Rexha)
11.Champion Sound (featuring LSK)
12.Emmanuel (featuring Emmanuel Jal)
13.Yes I Want It Too (featuring Antony Szmierek)

Expulsados to argentyński zespół punkrockowy założony w 1993 roku w miejscowości Banfield, w partii Lomas de Zamora, w prowincji Buenos Aires. Początkowy skład tworzyli: Sebastian (wokal), Miguel Montiel (gitara), Juan Novoa (bas) i Guillermo Beatriche (perkusja). Ich debiut sceniczny odbył się 25 maja 1993 roku w szkole Paideia w Temperley. Na ich twórczość wpływ miały m.in. amerykański zespół punkowy Ramones, którego utwory wykonywali w wersjach własnych, a także inne grupy z lat 60. i 70., takie jak Buzzcocks, The Kinks, The Who, The Damned, Gary Lewis & the Playboys, Beach Boys i inne. Wydali osiem albumów studyjnych i dwie EPki. Wstawka zawiera debiutancki album zespołu.

Title: Expulsados

Artist: Expulsados

Country: Argentyna

Year: 1999

Genre: Punk

Format / Codec: MP3
Audio bitrate: 128 kbps

..::TRACK-LIST::..

A1.Quiero Entrar
A2.Enfermera Vudu
A3.Triste
A4.Quiero Tenerte Aca
A5.Ruido En El Sotano
A6.Corona De Espinas
A7.Paso Los Canales
B1.Alerta Roja
B2.No Me Llames Mas
B3.Fuego En El Supermercado
B4.Yo Quiero Ser Tu Perro
B5.En El Baile De Graduacion
B6.Tarde De Sol
B7.Lo Mejor Del Rock And Roll

...( Info )...

Artist: Paul Anka
Album: Midnight & Memory (Remastered)
Year: (2025)
Format: [Mp3 320kbps]

...( TrackList )...

01. Paul Anka - Diana (Remastered) (02:25)
02. Paul Anka - You Are My Destiny (Remastered) (02:46)
03. Paul Anka - Don't Gamble with Love (Remastered) (02:33)
04. Paul Anka - I Love You, Baby (Remastered) (02:13)
05. Paul Anka - Tell Me That You Love Me (Remastered) (02:11)
06. Paul Anka - When I Stop Loving You (Remastered) (01:49)
07. Paul Anka - Crazy Love (Remastered) (02:25)
08. Paul Anka - Let the Bells Keep Ringing (Remastered) (02:04)
09. Paul Anka - Midnight (Remastered) (01:57)
10. Paul Anka - Just Young (Remastered) (02:28)
11. Paul Anka - The Teen Commandments (Remastered) (01:43)
12. Paul Anka - (All of a Sudden) My Heart Sings (Remastered) (03:04)
13. Paul Anka - That's Love (Remastered) (02:35)
14. Paul Anka - I Miss You So (Remastered) (02:23)
15. Paul Anka - Your Love (Remastered) (02:35)
16. Paul Anka - Don't Ever Leave Me (Remastered) (02:28)
17. Paul Anka - It's Time to Cry (Remastered) (02:26)
18. Paul Anka - Adam and Eve (Remastered) (02:30)
19. Paul Anka - My Home Town (Remastered) (02:32)
20. Paul Anka - Something Happened (Remastered) (02:37)

...( Info )...

Artist: Ann-Margret
Album: Best of Ann-Margret (Remastered)
Year: (2025)
Genre: Pop, vocal jazz, and traditional pop.
Format: [Mp3 320kbps]

...( TrackList )...

01. Ann-Margret - Baby Won't You Please Come Home (Remastered) (03:19)
02. Ann-Margret - Bye Bye Blues (Remastered) (01:53)
03. Ann-Margret - Please Be Kind (Remastered) (02:48)
04. Ann-Margret - Chicago (Remastered) (01:53)
05. Ann-Margret - Teach Me Tonight (Remastered) (03:18)
06. Ann-Margret - More Than You Know (Remastered) (03:28)
07. Ann-Margret - Blame It on My Youth (Remastered) (03:34)
08. Ann-Margret - Kansas City (Remastered) (03:30)
09. Ann-Margret - That's What I Like (Remastered) (02:46)
10. Ann-Margret - I Should Care (Remastered) (02:55)
11. Ann-Margret - You're Nobody 'Til Somebody Loves You (Remastered) (02:59)
12. Ann-Margret - Lovie Joe (Remastered) (02:54)
13. Ann-Margret - Oh, Lonesome Me (Remastered) (02:35)
14. Ann-Margret - Slowly (Remastered) (02:06)
15. Ann-Margret - Fever (Remastered) (02:50)
16. Ann-Margret - What Do You Want from Me (Remastered) (02:31)
17. Ann-Margret - Heartbreak Hotel (Remastered) (02:28)
18. Ann-Margret - I Just Don't Understand (Remastered) (02:39)
19. Ann-Margret - His Ring (Remastered) (02:23)
20. Ann-Margret - Could It Be (Remastered) (02:13)
21. Ann-Margret - What Am I Supposed to Do (Remastered) (02:48)
22. Ann-Margret - Let Me Go, Lover! (Remastered) (03:01)
23. Ann-Margret - Moon River (Remastered) (02:32)
24. Ann-Margret - My Last Date with You (Remastered) (02:40)

...( Info )...


Artist...............: Ted Nugent
Album................: Cat Scratch Fever
Genre................: Hard Rock
Year.................: 1977
Format..............: Lossless, (avg. compression: 64 %)

...( TrackList )...

1. Ted Nugent - Cat Scratch Fever [03:40]
2. Ted Nugent - Wang Dang Sweet Poontang [03:16]
3. Ted Nugent - Death By Misadventure [03:31]
4. Ted Nugent - Live It Up [04:01]
5. Ted Nugent - Home Bound [04:45]
6. Ted Nugent - Workin' Hard, Playin' Hard [05:44]
7. Ted Nugent - Sweet Sally [02:34]
8. Ted Nugent - A Thousand Knives [04:47]
9. Ted Nugent - Fist Fightin' Son Of A Gun [02:51]
10. Ted Nugent - Out Of Control [03:37]
11. Ted Nugent - Cat Scratch Fever (Live) [04:49]
12. Ted Nugent - Wang Dang Sweet Poontang (Live) [05:47]

...( Info )...

Artist: Various Artists
Album: Klangvoller Advent
Year: (2025)
Genre: Classic
Format: [Mp3 320kbps]

...( TrackList )...

01. Sir Neville Marriner - Messiah, HWV 56, Pt. 1: No. 13, Pifa (Orchester) (03:17)
02. Thibaut García - El noi de la mare (Arr. Llobet for Guitar) (02:01)
03. Richard Whilds - Weihnachtsfriede (Arr. Whilds for Trumpet) (03:42)
04. Sir Simon Rattle - The Nutcracker, Op. 71, Act II: No. 14, Pas de deux: Var. II. Dance of the Sugar-Plum Fairy (02:25)
05. Ton Koopman - Weihnachtsoratorium, BWV 248, Pt. 2: Sinfonia (05:34)
06. Johanna Malangré - Amazing Grace (Arr. Jérôme Ducros) (04:16)
07. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": I. Vivace - Grave (01:23)
08. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": II. Allegro (02:22)
09. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": III. Adagio - Allegro (02:59)
10. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": IV. Vivace (00:58)
11. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": V. Allegro (02:09)
12. Pavlo Beznosiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": VI. Largo. Pastorale ad libitum (03:30)
13. Sir Neville Marriner - Hunt Cantata, BWV 208: No. 9, Sheep May Safely Graze (Arr. Marriner) (04:37)
14. Deutsches Filmorchester Babelsberg - Have Yourself a Merry Little Christmas (Arr. Tempel) (03:37)
15. Trevor Pinnock - Oboe Concerto No. 1 in B-Flat Major, HWV 301: I. Adagio (01:59)
16. Anneleen Lenaerts - Stille Nacht, heilige Nacht, H. 145 (Arr. Lenaerts) (02:55)
17. Renaud Capuçon - The Four Seasons, Violin Concerto in F Minor, RV 297 "Winter": II. Largo (01:51)
18. Yevgeny Svetlanov - The Seasons, Op. 67, Tab. I "Winter": IV. Ice. Andantino (01:20)
19. Die 12 Cellisten der Berliner Philharmoniker - Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147: No. 10, Jesu bleibet meine Freude (03:27)
20. Thibaut García - Wachet auf, ruft uns die Stimme, BWV 140: I. Chorale, Wachet auf, ruft uns die Stimme (Arr. for Guitar by Garcia) (04:47)
21. Piotr Anderszewski - English Suite No. 1 in A Major, BWV 806: II. Allemande (03:57)
22. Sir Stephen Cleobury - In the Bleak Mid-Winter (Arr. Drake) (04:23)
23. Rainer Kussmaul - Tafelmusik, Pt. 1, Concerto for Flute, Violin and Cello in A Major, TWV 53:A2: I. Largo (04:18)
24. Richard Whilds - Weihnachten (Arr. Whilds) (03:11)
25. John Eliot Gardiner - Watermusic Suite No 1 in F Major, HWV 348: VIII. Air (03:50)
26. Yevgeny Svetlanov - The Seasons, Op. 67, Tab. I "Winter": VI. Snow. Allegretto (01:14)
27. Xuefei Yang - Bist du bei mir, BWV 508 (Arr. Yang) (02:39)
28. Emmanuel Pahud - Flute Concerto in D Minor, Wq. 22: II. Un poco andante (07:54)
29. Philippe Rombi - Hymne des fraternisés (04:25)
30. Sir Simon Rattle - The Nutcracker, Op. 71, Act I: No. 8, In the Pine Forest (03:58)
31. Sir Neville Marriner - Berenice, HWV 38, Act II: Minuet (03:50)
32. Sir Neville Marriner - Canon and Gigue in D Major, P. 37: I. Canon (05:00)
33. Simon Wright - Music for the Royal Fireworks, HWV 351: IV. La Paix. Largo alla siciliana (03:41)
34. Morgan James - Good King Wenceslas (Arr. Morgan) (03:52)
35. Iona Brown - Chamber Concerto in D Major, RV 93: II. Largo (04:36)
36. Emmanuel Pahud - Flute Concerto in G Major, TWV 51:G1: I. Andante (02:47)
37. Sir Simon Rattle - The Nutcracker, Op. 71a: I. Miniature Overture. Allegro giusto (03:09)
38. Giovanni Antonini - Orchestral Suite No. 3 in D Major, BWV 1068: II. Air (04:40)
39. Fabio Biondi - Concerto for 2 Mandolins in G Major, RV 532: II. Andante (02:49)
40. Piotr Anderszewski - Prelude and Fugue in A-Flat Major, BWV 886: I. Prelude (03:32)
41. Jerzy Maksymiuk - Concerto Grosso in C Major, Op. 3 No. 12 "Per Il Santissimo Natale": I. Pastorale. Largo (05:30)
42. Chanticleer - El noi de la mare (Arr. Ribo) (02:21)
43. Giovanni Antonini - Oboe Concerto in D Minor, Op. 9 No. 2: II. Adagio (05:26)
44. Alison Balsom - Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147: X. Jesu, Joy of Man's Desiring (Arr. Wright for Trumpet) (03:02)
45. Martha Argerich - The Nutcracker, Op. 71a: VII. Danse des mirlitons (Arr. for Two Pianos) (02:11)
46. Antoine Touche - Harpsichord Concerto No. 5 in F Minor, BWV 1056: II. Largo (02:48)
47. Xuefei Yang - Prelude and Fugue in C Major, BWV 846: I. Prelude (Arr. Yang for Guitar) (02:23)
48. John Rutter - Il est né, le divin Enfant (02:48)
49. Jerzy Maksymiuk - Concerto Grosso in G Minor, Op. 6 No. 8 "Christmas Concerto": VI. Largo. Pastorale ad libitum (04:53)
50. Riccardo Minasi - Stille Nacht, heilige Nacht, H. 145 (Arr. Whilds for Trumpet) (04:51)
51. Sir Simon Rattle - The Nutcracker, Op. 71, Act II: No. 13, Waltz of the Flowers (06:55)
52. Alison Balsom - Trumpet Concerto, TWV 51:D7: I. Adagio (02:08)

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

'The Reborn' to jeden z najbardziej niezależnych i najlepszych albumów heavy/power metalowych, jakie kiedykolwiek przekroczyły granice naszych zachodnich sąsiadów i wciąż uważam go za absolutny hit tego gatunku!

FA


The German metal scene was a really happy-go-lucky place in the late-80’s/early-90’s; myriads of bands were rushing to secure for themselves a place under the metal sun, be it with just one isolated effort. Many of them never managed to leave their motherland, maybe not even their hometown, but they did take part in a movement which at some stage was probably bigger than the one in The States even. Risk were one of the lucky ones who managed to carve a longer career, and although they never became a premier league outfit, quite a few are those who fondly remember these lads who once upon a time were spreading “the daily horror news” on a more or less regular basis.

The band’s history starts way back in time, actually, the early 1970’s to be precise, and they can officially be considered the second heavy metal outfit on German ground after Scorpions. Now that’s something to be proud of! However, unlike The Scorps who quickly found the way to more aggressive musical dimensions, our risk takers, who were operating under the name Faithful Breath at that time, spent too much time roaming around the radio-friendly hard rock arena, and it took them wholesome ten years before they decided to step on the pedal harder. The result from this decision were two decent classic heavy metal albums (“Gold’n Glory” (1984) & “Skol” (1985)). Another however, the tastes in the mid-80’s were changing towards heavier, more brutal horizons and the guys didn’t think twice before embracing the speed/thrash metal idea, first by changing their name to Risk, and second with their excellent debut, “The Daily Horror News” (1988), under this new moniker. The style initially was more speed metal-based, but by the time the band reached their third opus “Dirty Surfaces” (1990), the transition into an accomplished thrash metal outfit was pretty much complete.

The guys had managed to establish a fairly individual face backed up by very memorable song-writing (“Russian Nights” from their sophomore effort remains one of the perennial metal hymns on the scene) and the excellent dramatic clean vocals of Heinz Mikus. The man had made some adjustments to his performance behind the mike from the Faithful Breath days to suit the more aggressive music, but his attached melodic vocal lines could always be recognized unerringly. Back to “Dirty Surfaces”: so the emphasis on speed from the early Risk days has given way to more serious, more thought-out music characterized by several imposing stompers. Those who liked this tendency into the band’s delivery were heading towards their dream album…

the introductory “Arise” goes straight into last year’s Sepultura’s magnum opus… kidding of course!, is a great melodic lead-driven piece which energetic aura is like a precursor to another speed/thrash metal storm. Yes, but no; starts “Last Warning” with those infectious morose Oriental hooks, and the listener has to adjust his/her senses to this surprisingly ambitious progressive composition which marches for over 9-min not forgetting about the staple memorable chorus. 9-min are more than enough for one to reconsider his/her music conceptions, and those who have opened their hearts (and ears) for the established steam-roller hegemony, will have the time of their lives on the following “Be No More”, a creepy minimalistic shredder without any fast-paced temptations. More surprises later with ”Lullaby” which deserves its title being a great heavy ballad.

All illusions are inevitably cast aside after this compelling sleeper, but the only way is up from now on, and the guys serve “Turn back to Ecstasy”, a much more dynamic number with intriguing semi-technical guitar work, a brilliant main motif introduced from the get-go, and another nice catchy chorus. Further we go up the speed scale with the nighty... sorry, mighty “Night Will Fall”, a dark razor-sharp mid-pacer which may even make some more vigorous fans headbang for a bit. Our favourite speed is implacably killed on the doomy depresser “Phantasmagoria”, and for the band to stop the wave of suicides which would inadvertently follow after such a piece, they have to provide a more dynamic track which in this case is the brilliant “Armageddon (Fight Back))”, an almost fast-paced thrasher with very good leads and more flexible riffage bordering on the technical. This is the last life-saver, though, since after it comes the closer “No One Will Remember”, the song which indeed one will hardly remember several years down the line, this over 7-min saga being another ballad/semi-ballad, a bit faster than the "Lullaby", but not doing much to elevate the album to the true masterpiece pedestal despite the superb, albeit overlong lead section.

That last song could be viewed as the weakest track here since there were a few numbers already in the slow camp, and this one can’t be seen as a really valuable addition to an effort which was already full to the brim with doom and gloom. The darker overtones were already introduced on the previous offering, but here they totally dominate the landscape making this new saga an entirely different “beast”; it’s really hard to think of another work from the European thrash metal scene which captures the pessimistic, brooding side of the genre as well and so thoroughly without completely crossing over the boundaries of the band’s staple style (Assorted Heap’s “Mindwaves” maybe? Or Sacrosanct’s “Recesses for the Depraved”?). On the other hand, if you think of it, the guys have always been in a league of their own, neither following the vicious outbreaks of the Holy Three from their homeland, nor becoming fascinated with the more ambitious, intricate arrangements of the Bay Area brotherhood from the other side of the Atlantic. 1992 was a year for experimentation (Kreator, Exodus, Overkill, Testament, etc.) for the metal world, a time to try and expand beyond the true and tested formulas… Risk indeed took a risk worth taking, giving thrash metal a sombre shade that would have suited the genre way better than the groovy/angry transformation which befell it later in the decade, and threatened to completely erase it from the face of the music map.

Well, this transformation finally caught up with the band as well on their next instalment “Turpitude” released less than a year later. The hopes were, having in mind the short gap between the two albums, that this effort would be really close in spirit to its predecessor. Although it contained the same dark depressing mood, it was widely based on the new post-thrashy trends making the few splashes of classic metallisms seem like ridiculous, erroneous afterthoughts. Yes, the aggro-movement finally took Risk, too, another fortress which defiantly stood its ground, albeit for not much longer than the other fallen heroes.

The band still play indifferent to the thrash metal rebirth witnessed through the new millennium. They haven’t been doing much, as a matter of fact, during this dormant period randomly appearing for brief recording sessions of other acts (Centaur, Crows, etc.). I guess they are musing over a serious dilemma right now: to reform Faithful Breath, or to bring Risk back to life… to us, the thrash metal fraternity, the latter option would always seem like the less risky, and the far more preferrable proposition.

Bayern



..::TRACK-LIST::..

1. Arise 00:46
2. Last Warning 09:16
3. Be No More 04:30
4. Lullaby 04:02
5. Awakening 01:15
6. Turn Back to Ecstasy 04:49
7. Eclipse 00:52
8. The Night Will Fall 05:37
9. Phantasmagoria 04:18
10. Armageddon (Fight Back) 04:08
11. No One Will Remember 07:12

Bonus Tracks:
12. Be No More [The Reborn demo]
13. Last Warning [The Reborn demo]



..::OBSADA::..

Heimi Mikus - Vocals
Jürgen Düsterloh (R.I.P. 2014) - Percussion, Drums
Peter Dell - Bass
Christian Sumser - Guitars, Sitar
Romme 'Romme' Keymer - Guitars, Sitar



https://www.youtube.com/watch?v=aw5pHcQqRAY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

'The Reborn' to jeden z najbardziej niezależnych i najlepszych albumów heavy/power metalowych, jakie kiedykolwiek przekroczyły granice naszych zachodnich sąsiadów i wciąż uważam go za absolutny hit tego gatunku!

FA


The German metal scene was a really happy-go-lucky place in the late-80’s/early-90’s; myriads of bands were rushing to secure for themselves a place under the metal sun, be it with just one isolated effort. Many of them never managed to leave their motherland, maybe not even their hometown, but they did take part in a movement which at some stage was probably bigger than the one in The States even. Risk were one of the lucky ones who managed to carve a longer career, and although they never became a premier league outfit, quite a few are those who fondly remember these lads who once upon a time were spreading “the daily horror news” on a more or less regular basis.

The band’s history starts way back in time, actually, the early 1970’s to be precise, and they can officially be considered the second heavy metal outfit on German ground after Scorpions. Now that’s something to be proud of! However, unlike The Scorps who quickly found the way to more aggressive musical dimensions, our risk takers, who were operating under the name Faithful Breath at that time, spent too much time roaming around the radio-friendly hard rock arena, and it took them wholesome ten years before they decided to step on the pedal harder. The result from this decision were two decent classic heavy metal albums (“Gold’n Glory” (1984) & “Skol” (1985)). Another however, the tastes in the mid-80’s were changing towards heavier, more brutal horizons and the guys didn’t think twice before embracing the speed/thrash metal idea, first by changing their name to Risk, and second with their excellent debut, “The Daily Horror News” (1988), under this new moniker. The style initially was more speed metal-based, but by the time the band reached their third opus “Dirty Surfaces” (1990), the transition into an accomplished thrash metal outfit was pretty much complete.

The guys had managed to establish a fairly individual face backed up by very memorable song-writing (“Russian Nights” from their sophomore effort remains one of the perennial metal hymns on the scene) and the excellent dramatic clean vocals of Heinz Mikus. The man had made some adjustments to his performance behind the mike from the Faithful Breath days to suit the more aggressive music, but his attached melodic vocal lines could always be recognized unerringly. Back to “Dirty Surfaces”: so the emphasis on speed from the early Risk days has given way to more serious, more thought-out music characterized by several imposing stompers. Those who liked this tendency into the band’s delivery were heading towards their dream album…

the introductory “Arise” goes straight into last year’s Sepultura’s magnum opus… kidding of course!, is a great melodic lead-driven piece which energetic aura is like a precursor to another speed/thrash metal storm. Yes, but no; starts “Last Warning” with those infectious morose Oriental hooks, and the listener has to adjust his/her senses to this surprisingly ambitious progressive composition which marches for over 9-min not forgetting about the staple memorable chorus. 9-min are more than enough for one to reconsider his/her music conceptions, and those who have opened their hearts (and ears) for the established steam-roller hegemony, will have the time of their lives on the following “Be No More”, a creepy minimalistic shredder without any fast-paced temptations. More surprises later with ”Lullaby” which deserves its title being a great heavy ballad.

All illusions are inevitably cast aside after this compelling sleeper, but the only way is up from now on, and the guys serve “Turn back to Ecstasy”, a much more dynamic number with intriguing semi-technical guitar work, a brilliant main motif introduced from the get-go, and another nice catchy chorus. Further we go up the speed scale with the nighty... sorry, mighty “Night Will Fall”, a dark razor-sharp mid-pacer which may even make some more vigorous fans headbang for a bit. Our favourite speed is implacably killed on the doomy depresser “Phantasmagoria”, and for the band to stop the wave of suicides which would inadvertently follow after such a piece, they have to provide a more dynamic track which in this case is the brilliant “Armageddon (Fight Back))”, an almost fast-paced thrasher with very good leads and more flexible riffage bordering on the technical. This is the last life-saver, though, since after it comes the closer “No One Will Remember”, the song which indeed one will hardly remember several years down the line, this over 7-min saga being another ballad/semi-ballad, a bit faster than the "Lullaby", but not doing much to elevate the album to the true masterpiece pedestal despite the superb, albeit overlong lead section.

That last song could be viewed as the weakest track here since there were a few numbers already in the slow camp, and this one can’t be seen as a really valuable addition to an effort which was already full to the brim with doom and gloom. The darker overtones were already introduced on the previous offering, but here they totally dominate the landscape making this new saga an entirely different “beast”; it’s really hard to think of another work from the European thrash metal scene which captures the pessimistic, brooding side of the genre as well and so thoroughly without completely crossing over the boundaries of the band’s staple style (Assorted Heap’s “Mindwaves” maybe? Or Sacrosanct’s “Recesses for the Depraved”?). On the other hand, if you think of it, the guys have always been in a league of their own, neither following the vicious outbreaks of the Holy Three from their homeland, nor becoming fascinated with the more ambitious, intricate arrangements of the Bay Area brotherhood from the other side of the Atlantic. 1992 was a year for experimentation (Kreator, Exodus, Overkill, Testament, etc.) for the metal world, a time to try and expand beyond the true and tested formulas… Risk indeed took a risk worth taking, giving thrash metal a sombre shade that would have suited the genre way better than the groovy/angry transformation which befell it later in the decade, and threatened to completely erase it from the face of the music map.

Well, this transformation finally caught up with the band as well on their next instalment “Turpitude” released less than a year later. The hopes were, having in mind the short gap between the two albums, that this effort would be really close in spirit to its predecessor. Although it contained the same dark depressing mood, it was widely based on the new post-thrashy trends making the few splashes of classic metallisms seem like ridiculous, erroneous afterthoughts. Yes, the aggro-movement finally took Risk, too, another fortress which defiantly stood its ground, albeit for not much longer than the other fallen heroes.

The band still play indifferent to the thrash metal rebirth witnessed through the new millennium. They haven’t been doing much, as a matter of fact, during this dormant period randomly appearing for brief recording sessions of other acts (Centaur, Crows, etc.). I guess they are musing over a serious dilemma right now: to reform Faithful Breath, or to bring Risk back to life… to us, the thrash metal fraternity, the latter option would always seem like the less risky, and the far more preferrable proposition.

Bayern



..::TRACK-LIST::..

1. Arise 00:46
2. Last Warning 09:16
3. Be No More 04:30
4. Lullaby 04:02
5. Awakening 01:15
6. Turn Back to Ecstasy 04:49
7. Eclipse 00:52
8. The Night Will Fall 05:37
9. Phantasmagoria 04:18
10. Armageddon (Fight Back) 04:08
11. No One Will Remember 07:12

Bonus Tracks:
12. Be No More [The Reborn demo]
13. Last Warning [The Reborn demo]



..::OBSADA::..

Heimi Mikus - Vocals
Jürgen Düsterloh (R.I.P. 2014) - Percussion, Drums
Peter Dell - Bass
Christian Sumser - Guitars, Sitar
Romme 'Romme' Keymer - Guitars, Sitar



https://www.youtube.com/watch?v=aw5pHcQqRAY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]




6 lutego 1987 roku zespół nagrał trzy utwory na żywo w studiu BBC Maida Vale Studios w Londynie na potrzeby piątkowego programu Rock Show, wyemitowanego 27 lutego 1987 roku.



..::TRACK-LIST::..

CD 4 - BBC Radio 1 - Friday Rock Show Session 1987:
1. A Cautionary Tale
2. For Those Who Died
3. The 13th Disciple

Recorded Maida Vale Studios, 6th February 1987, previously unreleased




https://www.youtube.com/watch?v=IRSLx6qbfO0



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]




6 lutego 1987 roku zespół nagrał trzy utwory na żywo w studiu BBC Maida Vale Studios w Londynie na potrzeby piątkowego programu Rock Show, wyemitowanego 27 lutego 1987 roku.



..::TRACK-LIST::..

CD 4 - BBC Radio 1 - Friday Rock Show Session 1987:
1. A Cautionary Tale
2. For Those Who Died
3. The 13th Disciple

Recorded Maida Vale Studios, 6th February 1987, previously unreleased




https://www.youtube.com/watch?v=IRSLx6qbfO0



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Rzadki, limitowany dwupłytowy CD zawierający trwający 138-minut, doskonały występ z 17 czerwca 1975 roku - obok występu z Los Angeles z kwietnia 1975 bez wątpienia najlepiej brzmiący koncert z trasy promującej 'Wish You Were Here'. O dziwo, będący wówczas u szczytu popularności zespół (ani wytwórnia), nie zarejestrował profesjonalnie żadnego koncertu w 1975 roku, podobnie jak żadne radio nie transmitowało występów grupy. Na szczęście zarejestrowany wśród publiczności ('audience recording') na profesjonalnym sprzęcie koncert brzmi lepiej niż zdecydowana większość nagrań ze stołu mikserskiego. Biorąc pod uwagę okoliczności powstania, jakość dźwięku jest naprawdę świetna i słuchanie tej płyty jest po prostu ogromną przyjemnością! Prawdopodobnie nic lepszego floydowskiego z 1975 roku nigdy się nie pojawi na rynku! Dodatkowo fajna oprawa graficzna. CD brzmi jakieś 10% lepiej niż załączony materiał z YouTube.



..::TRACK-LIST::..

CD 1:
1. Raving and Drooling [early 'Sheep']
2. You've Got to Be Crazy [early 'Dogs']
3. Shine On You Crazy Diamond (Parts I-V)
4. Have a Cigar
5. Shine On You Crazy Diamond (Parts VI-IX)
6. Speak to Me
7. Breathe
8. On the Run


CD 2:
1. Time/Breathe (Reprise)
2. The Great Gig in the Sky
3. Money
4. Us and Them
5. Any Colour You Like
6. Brain Damage
7. Eclipse
8. Echoes



..::OBSADA::..

David Gilmour - vocals, guitar
Roger Waters - bass, vocals
Richard Wright - keyboards, vocals
Nick Mason - drums
+
Dick Perry - saxophone
Venetta Fields - backing vocals
Carlena Williams - backing vocals




youtube.com/watch?si=Q9wtD4Cu3NyE6v1L&v=Hb0f_UPcpUk&feature=youtu.be



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

Rzadki, limitowany dwupłytowy CD zawierający trwający 138-minut, doskonały występ z 17 czerwca 1975 roku - obok występu z Los Angeles z kwietnia 1975 bez wątpienia najlepiej brzmiący koncert z trasy promującej 'Wish You Were Here'. O dziwo, będący wówczas u szczytu popularności zespół (ani wytwórnia), nie zarejestrował profesjonalnie żadnego koncertu w 1975 roku, podobnie jak żadne radio nie transmitowało występów grupy. Na szczęście zarejestrowany wśród publiczności ('audience recording') na profesjonalnym sprzęcie koncert brzmi lepiej niż zdecydowana większość nagrań ze stołu mikserskiego. Biorąc pod uwagę okoliczności powstania, jakość dźwięku jest naprawdę świetna i słuchanie tej płyty jest po prostu ogromną przyjemnością! Prawdopodobnie nic lepszego floydowskiego z 1975 roku nigdy się nie pojawi na rynku! Dodatkowo fajna oprawa graficzna. CD brzmi jakieś 10% lepiej niż załączony materiał z YouTube.



..::TRACK-LIST::..

CD 1:
1. Raving and Drooling [early 'Sheep']
2. You've Got to Be Crazy [early 'Dogs']
3. Shine On You Crazy Diamond (Parts I-V)
4. Have a Cigar
5. Shine On You Crazy Diamond (Parts VI-IX)
6. Speak to Me
7. Breathe
8. On the Run


CD 2:
1. Time/Breathe (Reprise)
2. The Great Gig in the Sky
3. Money
4. Us and Them
5. Any Colour You Like
6. Brain Damage
7. Eclipse
8. Echoes



..::OBSADA::..

David Gilmour - vocals, guitar
Roger Waters - bass, vocals
Richard Wright - keyboards, vocals
Nick Mason - drums
+
Dick Perry - saxophone
Venetta Fields - backing vocals
Carlena Williams - backing vocals




youtube.com/watch?si=Q9wtD4Cu3NyE6v1L&v=Hb0f_UPcpUk&feature=youtu.be



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Wishbone Ash - Bona Fide - (Limited Edition)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Wishbone Ash
Album................: Bona Fide
Genre................: Hard Rock
Source...............: CD
Year.................: 2006
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 74 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Talking Elephant

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Wishbone Ash - Almighty Blues [05:24]
2. Wishbone Ash - Enigma [04:10]
3. Wishbone Ash - Faith, Hope And Love [05:55]
4. Wishbone Ash - Ancient Remedy [04:48]
5. Wishbone Ash - Changing Tracks [04:18]
6. Wishbone Ash - Shoulda, Woulda, Coulda [04:00]
7. Wishbone Ash - Bona Fide [03:08]
8. Wishbone Ash - Difference In Time [04:30]
9. Wishbone Ash - Come Rain, Come Shine [06:09]
10. Wishbone Ash - Peace [03:50]
11. Wishbone Ash - Hard On You (studio 2005-bonus) [04:42]
12. Wishbone Ash - Almighty Blues (live 2006-bonus) [07:18]
13. Wishbone Ash - Tales Of The Wise (live 2006-bonus) [10:54]

Playing Time.........: 01:09:11
Total Size...........: 517,08 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::TRACK-LIST::..

1. The Golden Chamber: Awaken (Intro)
2. Eye of the Storm
3. Demons in You
4. Tears in Rain
5. Dark Star
6. Undertaker
7. I Walk Alone (with 'I walk with you' acapella outro)
8. Victim of Ritual (Extended outro)
9. Silent Masquerade (with Marko Hietala)
10. Wishmaster (Nightwish song with Marko Hietala)
11. Dead Promises (with Marko Hietala - Extended outro)
12. The Phantom of the Opera (Andrew Lloyd Webber) with Marko Hietala
13. Wish I Had an Angel (Nightwish song with Marko Hietala)
14. Until My Last Breath




https://www.youtube.com/watch?v=SGD68SZ4l94



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

'Under Pressure' is the debut album by grind Kings Rotten Sound originally released in 1997. This is where it all began, where Rotten Sound earned a reputation for being one of the most intense bands on the Scandinavian death metal/grindcore scene, a reputation they have upheld for nearly 2 decades. The album features 22 relentlessly brutal tracks that the band rip through in under 40 minutes!



..::TRACK-LIST::..

1. Dominion 1:56
2. Controlled Mind 1:21
3. Stages 2:14
4. Under Pressure 2:00
5. I, A Product 1:20
6. Insomnia 1:39
7. Natural 2:03
8. Skinsaw 1:39
9. Corporate Fuck 1:18
10. Vicious Circle 2:10
11. Social Rinse 1:55
12. Debility 1:51
13. Principles Of Abuse 1:32
14. Saviour-Pressurewave 2:04
15. Jesus Christ Fan Club 1:29
16. Loosin' Face 1:46
17. Renewer 1:23
18. Subordinated 1:02
19. Shut Down 2:38
20. Affected 1:51
21. Nerves 1:15
22. Guard Of The Paradise 3:58


..::OBSADA::..

Vocals - Keijo Bagge
Bass - Pekka Ranta
Drums - Kai Hahto
Guitar - Mika Aalto



https://www.youtube.com/watch?v=K4a-ZEN540A



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::OPIS::..

'Under Pressure' is the debut album by grind Kings Rotten Sound originally released in 1997. This is where it all began, where Rotten Sound earned a reputation for being one of the most intense bands on the Scandinavian death metal/grindcore scene, a reputation they have upheld for nearly 2 decades. The album features 22 relentlessly brutal tracks that the band rip through in under 40 minutes!



..::TRACK-LIST::..

1. Dominion 1:56
2. Controlled Mind 1:21
3. Stages 2:14
4. Under Pressure 2:00
5. I, A Product 1:20
6. Insomnia 1:39
7. Natural 2:03
8. Skinsaw 1:39
9. Corporate Fuck 1:18
10. Vicious Circle 2:10
11. Social Rinse 1:55
12. Debility 1:51
13. Principles Of Abuse 1:32
14. Saviour-Pressurewave 2:04
15. Jesus Christ Fan Club 1:29
16. Loosin' Face 1:46
17. Renewer 1:23
18. Subordinated 1:02
19. Shut Down 2:38
20. Affected 1:51
21. Nerves 1:15
22. Guard Of The Paradise 3:58



..::OBSADA::..

Vocals - Keijo Bagge
Bass - Pekka Ranta
Drums - Kai Hahto
Guitar - Mika Aalto



https://www.youtube.com/watch?v=K4a-ZEN540A



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::TRACK-LIST::..

1. The Arrival of Satan's Empire
2. Hail Murder
3. Goddess of Sodomy
4. Diabolis Interium
5. An Apprentice of Satan
6. Thus I Have Spoken
7. Armageddon Finally Comes
8. Heart of Ice (First time since 2012)
9. Where Shadows Forever Reign



https://www.youtube.com/watch?v=RXmn1W2TUbA



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


[Ponieważ wiem, iż bywają problemy z pobraniem moich wstawek bardzo proszę osoby, którym się to udało o udostępnianie innym użytkownikom]



..::TRACK-LIST::..

1. We Go to War
2. Bleed Out
3. Faster
4. In the Middle of the Night
5. Stand My Ground
6. Wireless
7. Shot in the Dark
8. Angels
9. Paradise (What About Us?)
10. Don't Pray for Me
11. Supernova
12. Lost
13. The Reckoning

Encore:
14. Our Solemn Hour
15. Shed My Skin (with Annisokay-Christoph Wieczorek)
16. Ice Queen
17. Mother Earth



https://www.youtube.com/watch?v=QnLBtEMRpZw


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!