...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Wizjoner Devin Townsend prezentuje swoją operę rockową The Moth.

Devin Townsend, najbardziej znany z nowatorskiego podejścia do metalu, rocka progresywnego i muzyki ambient, przez 30 lat kariery przekraczał granice gatunków i stworzył bezprecedensowy dorobek artystyczny.

'The Moth', opowiada historię ludzkiego doświadczenia od narodzin do śmierci.
Wraz z orkiestrą symfoniczną i chórem stworzył opowieść mającą swe korzenie gdzieś pomiędzy 'Jesus Christ Superstar', a 'Phantom Of The Opera'.



..::TRACK-LIST::..

1. Semi-Prologue (2:52)
2. War Beyond Worlds (5:42)
3. Ode to My Eye (Intro) (1:00)
4. Ode to My Eye (2:37)
5. Covered by Causes (7:46)
6. Lexin (4:26)
7. The Queen's Interlude (0:43)
8. Red Triangle Queen (1:34)
9. Yellow Circle Queen (2:01)
10. Orion (6:08)
11. Stay There (2:15)
12. Home at Night (5:34)
13. Intermission (5:02)
14. Lexin (Variation) (0:48)
15. Sadism (1:06)
16. Gollums (3:52)
17. Airship (3:35)
18. Finale I: Princess (2:42)
19. Finale II: Metamorphosis (3:18)
20. Finale III: Stained Hearts (6:01)



..::OBSADA::..

Devin Townsend - vocals, guitar, bass, synth, computer, orchestrations, co-producer, mixing

With:
The North Netherlands Symphony Orchestra
Choir



https://www.youtube.com/watch?v=d0_46yOX7xE


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Teksty pełne popierdolonych historii. LIVIDITY i wszystko jasne!
Jestem kurewsko dumny z tego zespołu.
Jedziemy dalej - grind for life!!!



..::TRACK-LIST::..

Live At Party San 2008:
1. Intro 0:35
2. Stench Of Virginity 2:31
3. The Urge To Splurge 1:04
4. Seven 19 3:40
5. Rectal Wench 2:15
6. Pussy Lover 2:54
7. Brains For Lubrification 2:25
8. Raped For Rent 2:57
9. Used, Abused And Left For Dead 2:31
10. Oozing Vaginal Discharge 3:47
11. No Time For Lube 3:04
12. Second Cumming (Pussy Lover Pt.2) 4:20
13. Chamber Of Bonde 4:01
14. T.L.C. Tight L'il Cunt 5:52



https://www.youtube.com/watch?v=x4aTih3ZOdQ



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Artur Andrus - Piłem W Spale... I Co Dalej (2 CD)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Artur Andrus
Album................: Piłem W Spale... I Co Dalej CD 1
Genre................: Pop
Source...............: CD
Year.................: 2013
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 63-65 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Mystic Production

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Artur Andrus - Powitanie [08:18]
2. Artur Andrus - Piosenka O Podrywie Na Misia [02:40]
3. Artur Andrus - Zapowiedź [05:43]
4. Artur Andrus - Zabierzcie Mi Gitarę [03:42]
5. Artur Andrus - Zapowiedź [02:13]
6. Artur Andrus - Gość - Andrzej Poniedzielski [11:17]
7. Artur Andrus - Zapowiedź [03:49]
8. Artur Andrus - Jeśli Chcecie Gdzieś Przenosić, To W Bieszczady[04:28]
9. Artur Andrus - Zapowiedź [04:50]
10. Artur Andrus - Pszczółki [03:51]
11. Artur Andrus - Zapowiedź [00:18]
12. Artur Andrus - Pszczółki c.d. [00:28]
13. Artur Andrus - Zapowiedź [01:11]
14. Artur Andrus - Gość - Hanna Śleszyńska - Wiersz O Tym, Że Problemy Dzieci Należy Traktować Poważnie[00:56]
15. Artur Andrus - Hanna Śleszyńska - Eskimosek [02:25]
16. Artur Andrus - Zapowiedź [02:02]
17. Artur Andrus - Wiązanka Przebojów Boney M [05:28]

Playing Time.........: 01:03:45
Total Size...........: 395,81 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Artur Andrus - Zapowiedź [03:17]
2. Artur Andrus - Warszawska Ballada Podwórzowa [02:15]
3. Artur Andrus - Zapowiedź [01:43]
4. Artur Andrus - Goście - Grupa MoCarta - GrupoMoCarciątka - Nie Śmiejcie Się Z Taty[03:42]
5. Artur Andrus - Zapowiedź [00:48]
6. Artur Andrus - Goście - Maria Czubaszek I Andrzej Poniedzielski[04:54]
7. Artur Andrus - Zapowiedź [03:47]
8. Artur Andrus - Duś, Duś Gołąbki [03:28]
9. Artur Andrus - Zapowiedź [01:56]
10. Artur Andrus - Goście - Chór Kameralny Collegium Musicum UW - Dam Ci Ptaszka[02:54]
11. Artur Andrus - Zapowiedź [02:35]
12. Artur Andrus - Matka Piłkarza [03:09]
13. Artur Andrus - Zapowiedź [05:31]
14. Artur Andrus - Piłem W Spale, Spałem W Pile [03:41]
15. Artur Andrus - Zapowiedź [00:59]
16. Artur Andrus - Beczka Piwa [06:12]
17. Artur Andrus - Wiersz Rozpędzający [01:19]

Playing Time.........: 52:17
Total Size...........: 341,85 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Muniek i Przyjaciele - Na żywo i akustycznie 2018 - 2019
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Muniek i Przyjaciele
Album................: Na żywo i akustycznie 2018 - 2019
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2021
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 73 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: ART2 Music Management

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Muniek i Przyjaciele - 1996 [03:04]
2. Muniek i Przyjaciele - Kalambury [02:33]
3. Muniek i Przyjaciele - Zabawki [03:29]
4. Muniek i Przyjaciele - Apaszem Stasiek był [03:13]
5. Muniek i Przyjaciele - IV L.O. [02:47]
6. Muniek i Przyjaciele - Bóg [04:28]
7. Muniek i Przyjaciele - Ajrisz [03:21]
8. Muniek i Przyjaciele - I Love You [05:17]
9. Muniek i Przyjaciele - King [04:23]
10. Muniek i Przyjaciele - Nie nie nie [03:14]
11. Muniek i Przyjaciele - Czasy nadchodzą nowe [04:32]

Playing Time.........: 40:25
Total Size...........: 296,27 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Szwagierkolaska - Kto mnie tak głaska...1995-2015
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Szwagierkolaska
Album................: Kto mnie tak głaska...
Genre................: Folk
Source...............: CD
Year.................: 2015
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 73 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Live

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

..::TRACK-LIST::..

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Szwagierkolaska - Komu Dzwonią [03:38]
2. Szwagierkolaska - Syn Ulicy [04:46]
3. Szwagierkolaska - Ballada O Felku Zdankiewiczu [04:17]
4. Szwagierkolaska - Rum Helka [03:23]
5. Szwagierkolaska - A Ja Sobie Gram Na Gramofonie [02:48]
6. Szwagierkolaska - Grzech [03:36]
7. Szwagierkolaska - Antek [03:45]
8. Szwagierkolaska - Upojny Walczyk [03:47]
9. Szwagierkolaska - Wybiła Godzina [03:13]
10. Szwagierkolaska - 24 Dni [02:29]
11. Szwagierkolaska - Fredzio [04:10]
12. Szwagierkolaska - Apaszem Stasiek Był [03:07]
13. Szwagierkolaska - Tango Szemrane [02:52]
14. Szwagierkolaska - W Saskim Ogrodzie [02:41]
15. Szwagierkolaska - U Cioci Na Imieninach [02:37]

Playing Time.........: 51:14
Total Size...........: 375,83 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

SEMIRAMIS, consisting of very young musicians at the time, were one of the several RPI bands that managed to make just one album in the early/mid seventies, Dedicato a Frazz (1973). I wrote about it roughly like this in my Finnish-language book on international progressive rock:
"Already the cover art gives some ideas about the style and possible influences, and more than to the front cover I refer to the gatefold's inner painting of dark, autumnal atmosphere, which I find in spirit somewhere between In the Court of the Crimson King and Nursery Cryme. But one cannot blame Semiramis for imitating anyone. In the highly dynamic and occasionally very intensive music there's not a single moment that would directly point at a certain band. Well, maybe the clinging percussion on the instrumental 'Uno Zoo di Vetro' resembles the Larks-era King Crimson. For the intensity the album can be compared also to Van der Graaf Generator, even if the sound per se hasn't got a lot in common -- with the possible exception of the occasional aggressive edge on the vocals.

Guitars, drums and bass are being played quite heavily without plainly falling on the heavy rock side. On the more central role are keyboards, varying from harpsichord and church organ flavours to thick synth carpets and jazz-nuanced electric piano. Here and there the intensity of the music is broken by more delicate passages, but perhaps in the end the album suffers from sameyness to a certain degree."

In retrospect, I think I didn't listen to the album as dedicatedly as it would have deserved, when I wrote that last, somewhat reserved sentence. Perhaps I was just a couple of further listening sessions away of naming the album as one of the finest RPI classics, at least on the heavier end of the spectre (as opposed to the pastoral end, which is closer to my heart). I could have re-listened to the studio album also, before writing this review, to find out how my reception might have changed. But even without doing that, I firmly believe that this concert performance from April 2017 simply sounds better. The sound is, how to put it, more open and nuanced, ie. the live factor does really good for this music. The line-up is missing the original vocalist Michele Zarrillo, which may be another reason for slightly more amiable impression. Now, don't start thinking this performance would be less dynamic or 'weaker' than the original 1973 recording. -- Actually I wish someone who's admired the album for ages would review this DVD, just to get another point of view and a closer look on the sonic differences. Anyway, for me, SEEING the band performing the music live often brings the music closer to me. This is exactly what happened now.

This is a DVD+CD set, with identical contents on both, except that the CD contains one bonus studio track, 'Mille Universi'. It's closer to the electric guitar oriented hard rock than the progressive finesse of the concert, which performs the original album Dedicato a Frazz in its entirety plus nearly 9-minute 'Morire per Guarire' not found on the album. Very powerful prog song it is. The DVD extras are a brief picture show and interviews of the band members. This leads us to one remarkable minus on this release: there are no English subtitles (although English language is used on the leaflet), which means non-Italian speaking viewers won't get much out of these interviews. Sad.

Another feature that I'm not quite convinced of, is the way each track is preceded by a near-minute narration, written and spoken by Giampero Artegiani (not listed on the band line-up). The leaflet contains Italian words for both these narrations and song-lyrics. Again, I would have appreciated English subtitles -- or printed translations -- at least for the narrations. On the first viewing of the show these narrations felt quite OK, but most likely they start irritating me on further viewings (on the CD these sections are separate tracks and therefor can be skipped, unlike on the DVD). Sonic level is faultless, and also from the visual point of view the concert film is very good. Several camera angles, a good balance of close-ups and broader scenes, and a fairly good lighting. Close to the ending a human-like, finely dressed doll is hanged up from its neck. Otherwise there are no theatrical aspirations on behalf of the stage settings or the band.

Despite some minor negative remarks I strongly recommend this set if you're interested in the Rock Progressivo Italiano of the classic era, whether you already have the original album or not.

Matti



..::TRACK-LIST::..

1.* Quattro Fili (O:51)
2. LA BOTTEGA DEL RIGATTIERE (9:45)
3. * Fragile Involucro (0:52)
4. LUNA PARK (4:54)
5. * Ombre di Ritorno (O:50)
6. UNO ZOO DI VETRO (8:20)
7. * Foglio Bianco (0:54)
8. PER UNA STRADA AFFOLLATA (8:20)
9. * Il Silenzio e i Bambini (O:55)
10. DIETRO UNA PORTA DI CARTA (7:06)
11. * La Verità non Serve (1:06)
12. FRAZZ (6:57)
13. * Circo Universo (1:00)
14. CLOWN (6:48)
15. * La Fine non Esiste (1:16)
16. MORIRE PER GUARIRE (8:46)

DVD Extras:
Interviews with Semiramis members
Semiramis Photo Gallery



..::OBSADA::..

Rino Amato - piano, organ, synth, programming
Maurizio Zarrillo - synth, backing vocals
Vito Ardito - vocals, acoustic guitar
Antonio Trapani - electric guitar
Ivo Mileto - bass
Paolo Faenza - drums, vibraphone, backing vocals

Giampiero Artegiani - acoustic guitar, narration *




https://www.youtube.com/watch?v=5M2SbuCrUoA



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

DVD dokumentujący ostatni koncert NASUM, który miał miejsce w Debaser Medis w Sztokholmie 6 października 2012 roku. 33 numery nagrane na żywo + wywiady z muzykami zespołu przeprowadzone w kwietniu 2016.



Swedish grindcore band NASUM quickly rose to become one of the most influential acts of the extreme metal underground. But when lead singer Mieszko Talarczyk died in the tragic tsunami of 2004, NASUM instantly ceased to exist. Eight years later the band's surviving members embarked on a world tour with the intent of ending NASUM "the way it was supposed to - exploding in a ferocious, blasting frenzy, not wither away at the mercy of tragedy."

BLASTING SHIT TO BITS – THE FINAL SHOW is a documentation of the band's final, emotionally and sonically pulverizing show in front of a thousand fans in Stockholm. The film applies a raw DIY aesthetic to show the band's final performance as it was, while incorporating new interviews where the band tell their story.

'Nasum: Blasting Shit to Bits - The Final Show' (87min)
The last 33 songs ever performed by Nasum, shot at Debaser Medis, Stockholm, Sweden, October 6 2012, mixed with retrospective interviews shot in April 2016.



..::TRACK-LIST::..

The Final Show - October 6, 2012 (1:27:27)
1. Prologue
2. Mass Hypnosis
3. This Is...
4. The Masked Face
5. Early Beginnings
6. Scoop
7. Bullshit
8. Relics
9. Urban And Jon
10. Shadows
11. Corrosion
12. Multination Murders Network
13. Parting Is Such Sweet Sorrow
14. Rotten Sound And Nasum
15. The Smallest Man
16. The Professional League
17. A Welcome Breeze Of Stinking Air
18. Inception Of The Tour
19. Particles
20. The Engine Of Death
21. Twinkle, Twinkle Little Scar
22. Mieszko
23. I See Lies
24. Tested
25. Time To Act
26. Before The Final Show
27. Fury
28. The Final Sleep
29. Lopandebandsprincipen
30. I Hate People
31. The Final Show
32. The Black Swarm
33. Circle Of Defeat
34. Closer To The End
35. Inhale / Exhale
36. After The Final Show
37. Worst Case Scenario
38. Wrath
39. Just Another Hog
40. The Deepest Hole
41. Reflecting On The Tour
42. The Idiot Parade
43. Den Svarta Fanan
44. Epilogue
45. End Credits

Bonus Material:
1. Additional Interviews 20:51
2. Before The Show 9:22
3. Roskilde, July 8 2012 3:12
4. Relics 2:48



..::OBSADA::..

Keijo Niinimaa - Vocals
Anders Jakobson - Drums
Jesper Liveröd - Bass, Vocals (backing)
Jon Lindqvist - Guitars, Vocals (backing)
Urban Skytt - Guitars




https://www.youtube.com/watch?v=WKQZVvyouHU



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::TRACK-LIST::..

Norveška, Bosanski kulturni centar, Branilaca Sarajeva 24
Recorded live on November 8, 2013


1. Dream logic
2. Slow theme
3. Hard
4. Hard coda
5. Band introduction
6. Surrender
7. Drumming
8. Untitled
9. Electricity
10. Closing



..::OBSADA::..

Eivind Aarset - Guitars and Electronics
Audun Erlien - Electric bass
Wetle Holte - Drums, Electronics and Percussion
Erland Dahlen - Drums, Percussion



https://www.youtube.com/watch?v=yMk86c0mwog



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Takie trochę 'harcerskie' granie ale ogląda się bardzo przyjemnie...

FA



..::TRACK-LIST::..

Filmed live at the House of Blues in Anaheim, California October 21st, 2003

1. Strength In Diversity
2. Over The Edge
3. The Hell That Is My Life
4. I'm Money
5. Rescue Me
6. Someday
7. Wasted
8. Type A
9. Jag Off
10. F**k F**k F**k
11. Blur
12. The Set-Up
13. Run Away
14. Hello Tomorrow
15. Get Back
16. Check
17. Playmate Of The Year
18. Dear You (Far Away)
19. Alone
20. Into You

Special Features:
1. Band Commentary
2. Bonus Footage!!
3. Playmate Of The Year (Multi-Angle Feature)
4. Photo Gallery
5. Links



https://www.youtube.com/watch?v=inw2Y992roo



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::TRACK-LIST::..

Live at Philharmonie de Paris, Paris, France - April 3, 2016.

I’m Waiting For The Man
European Son (w/ Carl Barât and Pete Doherty)
Lady Godiva’s Operation (w/ Saul Williams)
All Tomorrow’s Parties (w/ Mark Lanegan)
Venus In Furs
I’ll Be Your Mirror (w/ Étienne Daho)
The Gift
There She Goes Again (w/ Animal Collective)
Sunday Morning
White Light / White Heat (w/ Carl Barât and Pete Doherty)
Femme Fatale (w/ Lou Doillon)
The Black Angel’s Death Song (w/ Mark Lanegan)
Run Run Run (w/ Carl Barât and Pete Doherty)
Heroin (w/ Saul Williams)
Sister Ray (w/ all guests)



..::OBSADA::..

John Cale - vocals, viola, keyboards
Dustin Boyer - lead guitar, samples
Joey Maramba - bass
Deantoni Parks - drums

Guests:
Carl Barât and Pete Doherty (The Libertines) on guitar and vocals
Avey Tqare, Geologist and Panda Bear (Animal Collective) on vocals and keyboards
Nick Franglen (Lemon Jelly) on keyboards and samples
Étienne Daho, Mark Lanegan, Saul Williams, Lou Doillon on vocals

String quartet:
Camille Borsarello, Elsa Eger, Marine Gandon, Julien Gaben.




https://www.youtube.com/watch?v=blvXV1jL_yQ



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

To nie pierwsze koncertowe wydawnictwo Blues Pills, ale z pewnością najlepsze.

Występy live to jeden z największych, jeśli nie największy atut Blues Pills, choć akurat na brak atutów ta nad wyraz utalentowana, międzynarodowa ekipa zdecydowanie nie może narzekać. Nic dziwnego, że pierwszą koncertową epkę "Live At Rockpalast" kwartet wydał jeszcze przed debiutanckim albumem, uwiecznił też jeden z festiwalowych występów promujących pierwszy ze studyjnych krążków "Blues Pills". Jednak to wraz z jego następcą, wydanym w ubiegłym roku i doskonale przyjętym "Lady in Gold" akcje zespołu zyskały na tyle, by wyprzedać na przykład liczącą 1200 miejsc paryską salę Le Trianon. To właśnie tu zarejestrowano pierwsze w karierze Blues Pills koncertowe DVD.

"Live in Paris" to autentyczny wulkan energii. Wehikuł czasu, który przenosi widza wprost w epokę flower-power. I skrócona lekcja poglądowa na temat tego, jak grać dziś vintage czy psychodeliczny rock na najwyższym poziomie. Obawiam się jednak, że nawet cały semestr intensywnych lekcji wielu innym kapelom by nie pomógł, bo przecież to właśnie Blues Pills mają za mikrofonem Elin Larsson - frontwoman idealną, pod każdym względem najlepszą na całej retro scenie. Elin wspaniale śpiewa, prezencją wpisuje się doskonale w obraną stylistykę, a na scenie rusza się tak energicznie, jakby właśnie uczestniczyła w treningu z Chodakowską. Podejrzewam, że większość widzów tego koncertu, po takiej dawce skoków byłaby blisko pilnej potrzeby sięgnięcia po defibrylator. Tymczasem Elin bez trudu i zadyszki wyciąga każdą wokalną górkę. Jakby tego wszystkiego było mało, "I Felt a Change" wykonała samodzielnie, akompaniując sobie na organach. Tytułowa 'Pani w złocie' to synonim śmierci, ale to w końcu wokalistka jest w tym składzie największym złotym samorodkiem.

Na tle Szwedki reszta składu, wzmocnionego na potrzeby koncertu piątym muzykiem - Rickardem Nygrenem, odpowiedzialnym za gitarę i organy, nie musi już silić się na szczególną żywiołowość. Co zresztą nie byłoby także łatwe, bo choćby taki Dorian Sorriaux, nawet występując na rodzimej ziemi ani myśli pozować na gitarowego, uwielbianego przez tłumy herosa. A przecież skromny, wręcz nieśmiały Dorian dysponuje naprawdę solidnym talentem, a zarazem naturalnym wyczuciem stylistyki, którego nie można po prostu się nauczyć.

Cały koncert, podczas którego kapela wykonała "Lady in Gold" niemal w całości, został doskonale zrealizowany. I to poczynając od pierwszych ujęć, gdy zespół wkracza na scenę. Do klimatu retro dopasowano nawet czcionkę i układ graficzny napisów początkowych. Montaż jest dynamiczny, ale bez zbędnych fajerwerków, nadmiernego wygładzania brzmienia i plastiku w obrazie, który tylko wzmacniałby wrażenie nierzeczywistości oglądanych scen.

A jeśli cyfrowy format "Live in Paris" miałby niektórym fanom przeszkadzać we właściwym odbiorze tej retro sztuki, Nuclear Blast ma na to odpowiedź w postaci kilku wersji edycji winylowej, w tym rzecz jasna i złotej. Są tacy, którzy nade wszystko przedkładają widok obracającego się na talerzu winylowego placka, zapewniam jednak, że Elin wraz z kolegami potrafią sprawić, że na czas oglądania przychylniej spojrzy się na telewizor.

Szymon Kubicki



..::TRACK-LIST::..

1. Intro
2. Lady In Gold
3. Little Boy Preacher
4. Bad Talkers
5. Won't Go Back
6. Black Smoke
7. Bliss
8. Little Sun
9. Elements And Things
10. You Gotta Try
11. High Class Woman
12. Ain't No Change
13. Devil Man
14. I Felt A Change
15. Rejection
16. Gone So Long



..::OBSADA::..

Vocals - Elin Larsson
Organ, Piano, Guitar - Rickard Nygren
Bass - Zach Anderson
Drums - André Kvarnström
Guitar - Dorian Sorriaux




https://www.youtube.com/watch?v=7Ly4_h2QX_E


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Eivind Aarset...
Dość powiedzieć, że jego debiutancki album 'Electronique Noire' wzbudził powszechny entuzjazm na całym świecie. Do tego stopnia, że ​​jest uważany za jeden z najlepszych przykładów jazzu 'elektronicznego' od czasów Milesa Davisa.

Mistyczna gra chmur zimnej północy, w głębi której wciąż płonie ogień wywołujący trans...

FA



..::TRACK-LIST::..

Recorded Live on Maj 30, 2014, Müpa Budapest, Hungary

1. Beauty of Decay
2. Close for Comfort
3. NY7
4. Surrender
5. Active
6. Cameo
7. ReActive
8. Blameis
9. NY Rask
10. Trip
11. Hommage to Greene
12. Bassline



..::OBSADA::..

Eivind Aarset - guitar, electronics
Nikolai Haengsle Eilertsen - bass guitar
Erland Dahlen - drums, percussion
Wetle Holte - drums, percussion
Jan Bang - live-elektronik, sampling



https://www.youtube.com/watch?v=1aMpRax4ruM



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Przyznam szczerze, że Marillion ze Stevem Hogarthem musiałem poznać zupełnie od nowa. Przypuszczam, że nie tylko ja. To inny zespół od TEGO Marillion, kiedy przy mikrofonie, na czele rytuału, stał Fish. Wielu „ortodoksyjnych” fanów do dziś nie uznaje tego „drugiego” Marillion – za miękkie, za mdłe, bez tego szału jaki nadawał Derek Dick. Tymczasem to drugie Marillion nagrało już tyle świetnych krążków; ba, uniezależniło się wydawniczo, co jest aktem niezwykłej odwagi, że czas najwyższy oddać mu należny honor. Oni sami są najbardziej dumni właśnie z „Marbles” – cudownej opowieści o człowieku zawieszonym w próżnym wszechświecie. Ja osobiście nie byłem do końca przekonany co do tej płyty – łatwo jej zarzucić wszystko to, co zarzuca się Hogarthowi i jego estetyce. Natomiast na żywo, to co przedstawili dwa lata temu holenderskiej widowni (umownie holenderskiej, jako że na takie występy przyjeżdżają ludzie nawet z Chile) przeszło moje najśmielsze oczekiwania. Dzięki temu wykonaniu zrozumiałem wreszcie jak wspaniałą płytą jest „Marbles”; ba, rozochociłem się jeszcze bardziej w myślach przed Łodzią i czekającymi tam na nas niespodziankami.

O samych piosenkach nie będę nic pisał. ‘Szklane kulki’ powstały kilkanaście lat temu i od tamtej pory jedynie zyskują na uroku. Nie pierwszy to zresztą raz, gdy zostały zagrane na żywo – wcześniej mogliśmy je usłyszeć na „Marbles by the Sea”, ponownie, z weekendowego koncertu w Anglii. To piękna, dramatyczna płyta, która na żywo przeistacza się w epicką baśń, miotającą emocjami od lęku i zagubienia, przez spleen i nostalgię, aż po finałowy wybuch radości i nirwanę uczuć. Na płycie słychać wyraźnie, jak publiczność przeżywa każdy kolejny utwór i uczestniczy w przedstawieniu. Nie rozumiem czemu na wydawnictwach ‘live’ często wygłusza się aplauz widowni; słuchacz płyty w domu ma wtedy mylne pojęcie o atmosferze danego wieczoru. W przypadku „Marbles in the Park” nie popłeniono tego błędu; tłum gra tu swoją znaczącą rolę, nie tylko aplauzem, ale i śpiewem. To dopełnia emocji przy słuchaniu tego materiału. Okiem wyobraźni można bez trudu znaleźć się tam, w Port Zelande, gdzie sielankowy krajobraz współgra z klarownością i efektownością muzyki. Ową sielankowość usłyszymy także w głosie Hogartha, który nie tłumi swojej radości z bycia tam.

„Marbles in the Park” to jedna z lepszych koncertówek jakie w ostatnim czasie słyszałem. Nie jest klasycznym misz-maszem numerów ponagrywanym w wielu miejscach światowej trasy jakiegoś wielkiego zespołu, typu Genesis czy U2. Nie jest to także rykoszet serii „oficjalnych bootlegów” z jakich słynie chociażby Pearl Jam, gdzie obok arcydzieł trafiają się rutynowe produkcyjniaki. Ten wieczór został zapisany i wydany, dlatego że zabrzmiał wyjątkowo. To słychać od wejścia, od pierwszych tonów „The Invisible Man”, które łudząco przypominają „Shine On You Crazy Diamond”. Ale potem robi się jeszcze lepiej – cztery części tytułowego „Marbles”, romantyczne „Fantastic Place”, a dalej dramatyczna „Angelina” i „Drilling Holes” i na koniec finałowy „Neverland”. Odnoszę wrażenie, a wręcz jestem pewien, że poczułem magię „Marbles” dopiero po tej koncertówce. Jakbym tam był i śpiewał razem z Hogarthem, w snopach kolorowych świateł. Zresztą, magii koncertu na żywo nie trzeba chyba komukolwiek tłumaczyć. „Marbles” na żywo, jednakże, to coś więcej – to teatr emocji, widowisko dla wyobraźni. To coś, co chce się przeżyć na jawie; we śnie już tam byliśmy.

Jakub Oślak



..::TRACK-LIST::..

Marbles In The Park - Saturday 21 March 2015
1. The Invisible Man
2. Marbles I
3. Genie
4. Fantastic Place
5. The Only Unforgivable Thing
6. Marbles II
7. Ocean Cloud
8. Marbles III
9. The Damage
10. Don't Hurt Yourself
11. You're Gone
12. Angelina
13. Drilling Holes
14. Marbles IV
15. Neverland
16. Out Of This World
17. King
18. Sounds That Can't Be Made

Extras:
"Marbles" Projection Films
"Unconventional" documentary Trailer.



..::OBSADA::..

Keyboards - Mark Kelly
Keyboards, Lead Vocals - h
Guitar - Steve Rothery
Drums - Ian Mosley
Bass, Backing Vocals - Pete Trewavas




https://www.youtube.com/watch?v=ldMBDbO5Dnw



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'Red Forest Ritual' is Grima's second live-album, accompanied by their first-ever official live-video. This release is not just a concert; it's a ritual that beckons you to witness the interplay of music and nature. Immerse yourself in the enchanting whispers of the forest, feel the energy of Siberian wilderness, and dive into the atmosphere of ancient taiga. This performance was recorded and captured on camera outdoors, amidst Siberian wilderness, with a 100% live setup and sound, which was then mastered and mixed by the band's usual magician, Vladimir Lehtinen. Four selected tracks accompanied with the natural beauty of mysterious landscapes set far, far away.



..::TRACK-LIST::..

1. Leshiy 06:43
2. At the Foot of the Red Mountains 04:35
3. Giant's Eternal Sleep 07:36
4. Hunger God 07:44

This live album was performed and captured amidst the red woods of Krasnoyarsk, Siberia.




https://www.youtube.com/watch?v=K8eHtHdtb7M



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Alice Cooper completed his 2009 Theatre of Death World Tour by filming the final show at London's legendary Hammersmith Apollo. The concert features many of Cooper's massive hits including 'School's Out,' 'I'm Eighteen' and 'Poison,' 'Alice Cooper's Theatre Of Death' is a very different show than anyone has ever seen before. Always expect the unexpected from the unpredictable Alice Cooper - Fans of the ultimate Rock 'n' Roll showman won't be disappointed as Alice is subjected to guillotines, gallows and more on his way to being 'killed' four times! They keep killing him, but he keeps coming back.


Recorded at Rodahal, Kerkrade, The Netherlands on December 8th 2009.
Recorded at Sheffield, UK on November 28th 2009



..::TRACK-LIST::..

1. Intro
2. School's Out
3. Department Of Youth
4. I'm Eighteen
5. Wicked Young Man
6. The Ballad Of Dwight Fry
7. Go To Hell
8. Guilty
9. Welcome To My Nightmare
10. Cold Ethyl
11. Poison
12. The Awakening
13. From The Inside
14. Nurse Rozetta
15. Is It My Body?
16. Be My Lover
17. Only Women Bleed - I Never Cry
18. The Black Widow
19. Vengeance Is Mine
20. Devil's Food
21. Dirty Diamonds
22. Billion Dollar Babies
23. Killer
24. I Love The Dead
25. No More Mr Nice Guy
26. Under My Wheels
27. School's Out (Reprise)




https://www.youtube.com/watch?v=FpABVNUPn84



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...( Info )...

Koncert odbył się w ramach festiwalu Rocco del Schlacko 8 sierpnia 2019 r. w Püttlingen.

...( TrackList )...

01. Intro (100% Scooter - 25 Years Wild & Wicked)
02. One (Always Hardcore)
03. Bora! Bora! Bora!
04. Oi
05. My gabber
06. God save the rave
07. Fire
08. How much is the fish?
09. The age of love (new version)
10. Fuck the millennium / Call me Manana
11. Ramp! (The logical song)
12. Jump that rock (Whatever you want)
13. J'adore hardcore / Jumping all over the world
14. Maria (I like it loud)
15. Endless summer / Hyper Hyper / Move your ass! (Noisecontrollers remix)

Gatunek: Techno, Happy Hardcore, Jumpstyle
Skład zespołu: HP Baxxter (Hans Peter Geerdes), Michael Simon, Sebastian Schilde

...( Dane Techniczne )...

Video kodek: AVC
Video bitrate: 6000 Kbps
Audio kodek: AAC, 2 kanały
Audio bitrate: 126 Kbps, 44100 Hz
Rozdzielczość: 1908x1074
FPS: 30.000
Czas trwania: 71 min.
Język: angielski

Screen:
https://i.ibb.co/tMhP7kG8/1.png
https://i.ibb.co/hJPVjPq2/2.png
https://i.ibb.co/fdMdMVH1/3.png
https://i.ibb.co/cS9Kr2Qn/4.png
https://i.ibb.co/ynGjbYfW/5.png
https://i.ibb.co/d0SCPxtL/6.png
https://i.ibb.co/9m8tZxV6/7.png

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



DVD 5
PAL
4:3
DD 2.0


..::TRACK-LIST::..

Recorded Live At Barrowlands, Glasgow, Scotland, August 25, 1984
1. Shake Dog Shake 4:10
2. Primary 3:28
3. The Walk 3:32
4. The Hanging Garden 4:20
5. One Hundred Years 6:56
6. Give Me It 2:47
7. A Forest 7:22
8. Piggy In The Mirror 3:22
9. Happy The Man 3:35
10. Play For Today 4:13
11. The Caterpillar 4:42
12. 10:15 Saturday Night 3:34
13. Killing An Arab 3:17



https://www.youtube.com/watch?v=AROUdcu8yew



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...( Opis )...

Mayhem on the Beach był jednorazowym występem Lady Gagi na plaży Copacabana w Rio de Janeiro, 3 maja 2025 roku. Ten darmowy koncert, który oznaczał powrót Gagi do Brazylii po 13 latach, przyciągnął ponad 2 miliony ludzi — największą publiczność w historii Gagi.

...( Dane Techniczne )...

Video: MPEG4 Video (H264) 1920x1080 29.97fps [V: h264 high L4.0, yuv420p, 1920x1080]
Audio: Dolby AC3 48000Hz 6ch 384kbps [A: Portuguese [por] (ac3, 48000 Hz, 5.1, 384 kb/s)]
Audio: MP3 48000Hz stereo 192kbps [A: English [eng] (mp3, 48000 Hz, stereo, 192 kb/s)]
Subtitle: DVB Subtitles [S: leg [leg] (dvbsub)]
Subtitle: UTF-8 [S: No subtitles]

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

DVD 5
NTSC
4:3
DD 2.0

UK/European limited edition comes with a bonus DVD featuring behind the scenes making of the album and live tracks.



..::TRACK-LIST::..

1. A Dirge In Progress
2. Abusing The World 2009-2010



..::OBSADA::..

Drums - Fitri
Guitar - Rasyid
Vocals - Arif



https://www.youtube.com/watch?v=SJObCRfOl2o



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::TRACK-LIST::..

Chicago and Earth, Wind & Fire
1. Beginnings
2. In The Stone
3. Dialogue (Parts I & II)

Earth, Wind & Fire
4. Magic Mind [EWF Introduction]
5. Boogie Wonderland
6. System Of Survival
7. Jupiter
8. Getaway
9. Serpentine Fire
10. Kalimba Story
11. Got To Get You Into My Life
12. The Way You Move [Band Introduction]
13. After The Love Has Gone (Lead Vocals Bill Champlin)
14. That's The Way Of The World
15. Reasons
16. Fantasy
17. Let's Groove
18. Mighty Mighty

Chicago
19. Make Me Smile Medley
- Ballet For A Beauty In Buchannon
- Make Me Smile
- So Much To Say, So Much To Give
- Anxiety's Moment
- West Virginia Fantasies
- Colour My World
- To Be Free
- Now More Than Ever
20. If You Leave Me Now (Lead Vocals Philip Bailey)
21. Call On Me
22. Alive Again
23. Hard Habit To Break
24. Mongonucleosis
25. Old Days
26. Just You 'N' Me
27. Saturday In The Park
28. Feelin' Stronger Every Day
29. I'm A Man
30. Hard To Say I'm Sorry / Get Away

Chicago and Earth, Wind & Fire
31. September
32. Free
33. Sing A Song
34. Does Anybody Really Know What Time It Is?
35. Shining Star
36. 25 Or 6 To 4
37. Drum Duel

'Drum Duel' presented as bonus feature




https://www.youtube.com/watch?v=Pqi3WOIwjA8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



DVD 5
PAL
4:3
DD 2.0


..::TRACK-LIST::..

1. Riverside (Taj Mahal)
2. Sweet Mama Genise (Taj Mahal)
3. Oh Susannah (Taj Mahal)
4. Johnny B. Goode (Johnny Winter)
5. Tell The Truth (Edgar Winter, Johnny Winter)
6. Soapstone Mountain (It's A Beautiful Day)
7. White Bird (It's A Beautiful Day)
8. Medley (Santana)
9. Soul Sacrifice (Santana)



https://www.youtube.com/watch?v=i4TwOclvdNg


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

DVD 5
NTSC
4:3
DD 2.0


The first ever DVD to feature one of Punk’s most enduring success stories, The Vibrators, “1976-2004” is a definitive history of the band, packed with live performances and promo features. Amongst the tracks featured are “Automatic Lover” (a UK chart top 40 hit in 1976) and “Disco In Mosco” (an independent chart top ten hit in 1982). The band formed in 1976, and early shows saw them supporting The Stranglers, Iggy Pop and The Sex Pistols at the infamous 100 Club Festival Of Punk. They soon signed to Epic Records and their first album “Pure Mania” spent five weeks in the UK top 75. After several albums and line-up changes, the original line-up reformed in 1982 and signed for Cherry Red label Anagram Records. Although the line-up and labels have changed over the years, the attitude and dedication that the Vibrators bring to their craft has never waned. The current line-up of the band has just completed yet another world tour playing to their ever loyal fanbase. Also included in this package are three tracks taken from the bands most recent world tour – the first time their new line-up has been filmed together – and a brilliantly entertaining interview with founder members Eddie and Knox.



..::TRACK-LIST::..

1. Baby Blue Eyes (promo)
2. String Him Along (live)
3. Too Dumb (live)
4. Halfway To Paradise (promo)
5. Outta My System (promo)
6. Baby Baby (live)
7. Disco In Mosco (live)
8. Rave On (live)
9. I Don't Trust You (live)
10. Whips And Furs (live)
11. No Getting Over You (live)
12. I Need A Slave (live)
13. Jeannie Jeannie (live)
14. Andy Warhol (live)
15. Stiff Little Fingers (live)
16. No Fun (live)
17. Jumpin' Jack Flash (live)
18. Ready Steady Go (live)
19. London Girls (live)
20. Sweet Sweet Heart (live)
21. Nazi Baby (live)
22. Wrecked On You (live)
23. Kid's A Mess (live)
24. Please Please Please (live)
25. Yeah Yeah Yeah (live)
26. Automatic Lover (live)
27. Your Love Is Fading Away (live)
28. Dead Cities (live)

Tracks 1, 4 & 5: Promo
Tracks 2-3: Bilbao, Spain 1988
Tracks 6-7: Mannheim, Germany 1992
Tracks 8-9: Hannover, Germany 1991
Track 10: Toronto, Canada 1992
Track 11: Phil., USA 1992
Tracks 12-15: Rockgarden, London 1976
Tracks 16-21: Red Cow, London 1977
Tracks 22-25: Fibbers, York 1995
Track 26: Marquee Club, London 1995
Tracks 27-28: Leipzig, Germany 2004




https://www.youtube.com/watch?v=H5R3yjrLELw



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Rok 2019 to 75. urodziny Billy'ego Cobhama.
'To była przygoda, te siedemdziesiąt cztery lata, w których miałem szczęście doświadczyć tak wiele w swoim życiu' - mówi Billy.

Aby uczcić swoją długą, nieprzerwaną karierę, a także urodziny, przygotował różne projekty i regiony, na których skupi się w 2019 roku. Trasa po USA obejmie Crosswinds Project z panem Randym Breckerem na trąbce!

Wpływ Cobhama wykraczał daleko poza jazz: współcześni muzycy progresywni Bill Bruford z King Crimson uważnie słuchali, co robił, młodsi perkusiści, tacy jak Danny Carey z Tool, uczyli się od niego, a nawet Prince grał wersję 'Stratus' Cobhama na koncercie. Nie ma chyba większego fana niż Phil Collins, który nazwał wewnętrzny płomień Mahavishnu kluczowym wpływem na jego wczesny styl.
'Billy Cobham zagrał jedne z najlepszych partii perkusyjnych, jakie kiedykolwiek słyszałem na tej płycie' - powiedział.



..::TRACK-LIST::..

1. Crosswind
2. The Pleasant Pheasant
3. Savannah The Serene
4. Spanish Moss
5. Billy talks (incl. band introduction)
6. Heather
7. ?
8. Under The Baobab Tree
9. Seven Steps To Heaven
10. Red Baron



..::OBSADA::..

Billy Cobham - drums
Randy Brecker - trumpet
Paul Hanson - bassoon, soprano saxophone
Fareed Haque - guitar
Tim Landers - bass
Scott Tibbs - keyboards

Special guest:
Franco Ambrosetti - flugelhorn
Bobby Watson - alto saxophone




https://www.youtube.com/watch?v=zmy1eSNynE4



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Jeśli chodzi o tego jegomościa to tworzenie muzyki zawsze było czymś więcej niż tylko rozrywką, jest to - w świecie, który tego bardzo potrzebuje - prawdziwa podróż uzdrawiająca, która inspiruje i jednocześnie leczy duszę, w bezpośrednim i całkowicie terapeutycznym sensie tego słowa.



..::TRACK-LIST::..

1. Yesterday
2. A Place In Space
3. Song For My Father
4. All Blues
5. New Morning Improv
6. Improvised Excerpts From Bela Bartok's Concerto For Orchestra, 2nd Movement
7. Mozart's Piano Concerto #21, 2nd Movement
8. Now's The Time
9. Naima
10. Because
11. Amazing Grace
12. Return Expedition



..::OBSADA::..

Bass - Charnett Moffett
Drums - David Haynes
Guitar, Piano - Stanley Jordan




https://www.youtube.com/watch?v=9IiZWTlnkig



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Amerykański gitarzysta i kompozytor Mike Stern zyskał sławę w młodym wieku jako członek jazzowej grupy fusion Blood, Sweat and Tears. Brał udział w słynnym powrocie Milesa Davisa na scenę i wystąpił w następujących legendarnych albumach: The Man with the Horn , We Want Miles i Star People . Pośród licznych nominacji do nagrody Grammy jako lider zespołu, współpracował z utalentowanymi muzykami, takimi jak Jaco Pastorius, Stan Getz, Michael Brecker i David Sanborn.

Podczas tego koncertu na festiwalu Jazz à Vienne Stern dołączy do francuskiej legendy jazzu Didera Lockwooda, skrzypka i kompozytora, który zyskał sławę jako członek zespołu Magma, a także do Toma Kennedy'ego i Dave'a Weckla w programie, w którym rock i jazz zderzają się ze sobą, tworząc mistrzowską eksplozję dźwięków...



..::TRACK-LIST::..

1. Tumble Home
2. KT
3. Wishing Well
4. Tipatina's



..::OBSADA::..

Mike Stern - Electric guitar
Didier Lockwood - Violinis
Tom Kennedy - Bass
Dave Weckl - Drummer




https://www.youtube.com/watch?v=K-R9u-1R1FI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...( Opis )...

Pink Floyd: Live at Pompeii – zarejestrowany w październiku 1971 roku film, zawierający koncert grupy Pink Floyd, zrealizowany w amfiteatrze w Pompejach. Jego specyfiką jest to, iż koncert odbył się bez udziału publiczności. Zapis nie odzwierciedla dokładnie pompejańskiego widowiska, ale jest wyreżyserowanym spektaklem. Część ścieżki dźwiękowej poprawiono w studiu.

...( Dane Techniczne )...

Video: HVC1 720x576 (16:9) 25fps [V: hevc main 10, yuv420p10le, 720x576 [default]]
Audio: Dolby AC3 48000Hz stereo 224kbps [A: Stereo [eng] (ac3, 48000 Hz, stereo, 224 kb/s) [default]]
Subtitle: UTF-8 [S: English [eng] (srt) [default]]
Subtitle: UTF-8 [S: Portuguese [por] (srt) [default]]
Subtitle: UTF-8 [S: No subtitles]

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
SBB - Live in Spodek 2006
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: SBB
Album................: Live in Spodek 2006
Genre................: Progressive Rock
Source...............: CD
Year.................: 2006
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 65 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Metal Mind Productions

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. SBB - Memento Z Banalnym Tryptykiem [08:39]
2. SBB - New Century Incl. Tajemniczy Świat Mariana [08:23]
3. SBB - Odlot [09:47]
4. SBB - Rainbow Man [05:53]
5. SBB - Całkiem Spokojne Zmęczenie [05:26]
6. SBB - Improv Drums Battle [01:51]
7. SBB - Walkin Around The Stormy Bay [03:55]

Playing Time.........: 43:57
Total Size...........: 285,29 MB

Recorded live at Spodek Hall, Katowice, 24 February 2006

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
SBB - Live in Opole 1974
Rock Przez Cały Rok
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: SBB
Album................: Live in Opole 1974
Genre................: Progressive Rock/Poland
Source...............: CD
Year.................: 1974 - 2009
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 53 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: e-silesia.info

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. SBB - (Zapowiedź) [02:07]
2. SBB - Wizje SBB [32:15]
3. SBB - (Walka O Bis) [05:47]
4. SBB - Figo-Fago [11:57]
5. SBB - (Trudne Pożegnanie) [06:05]
6. SBB - Zostało We Mnie (bonus track) [06:26]

Playing Time.........: 01:04:40
Total Size...........: 343,81 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

No i stało się! Ile to lat toczyły się dyskusje: "Kiedy wreszcie Floydzi wydadzą Pompeje?!". Apetyt wzmagały liczne, ostatnie wydania ich archiwalnych koncertów, czy to z ery "Dark Side", czy też Knebworth 1990. Oczywiście radość fanów była niesamowita, ale tak naprawdę nadal czekaliśmy na główne danie. Tak, fani byli ciągle "zmuszani" do kupowania bootlegów, czy to na CD, czy też na winylach TEGO koncertu. Szału jakościowego nie było, ale mimo wszystko kultowy występ mógł stanąć obok innych płyt mistrzów w domowej kolekcji. Sam chyba mam dwie wersje – co prawda na jakichś beznadziejnych CD-Rach, ale mam!

Tak naprawdę już gdzieś podskórnie straciłem wiarę w oryginał. Co prawda na otarcie łez David Gilmour zaserwował nam solowy koncert w Pompejach, ale to zupełnie inny klimat i inne emocje. Nawet kiedy Floydzi zmienili wydawcę na Sony, również nie myślałem, że jestem tak blisko tej "przełomowej" chwili. Szczerze, wydawało mi się, że znów otrzymamy jakieś wznowienia rocznicowe na kolorowych winylach w wersji super-duper audiofilskiej z puklem włosów Rogera zatopionym w świecącym labelu. Jednak, jak widać, ludzie z Sony widzieli czym tak naprawdę żyje floydowska społeczność i czego naprawdę oczekuje.

"Live At Pompeii" w reżyserii Adriana Mabena z okazji rocznicy powraca nie tylko do kin, ale też na nośniki, o których ludzie śnili. Sony, ze stoickim spokojem, niczym Dario ze "Ślepnąc od świateł", oznajmiło nam: "Mamy dla Was upragnione LP, a i CD też może być... A jak trzeba, to i Blu-ray, i DVD się znajdzie, proszę Państwa". No i super, o to chodzi! Całość filmu została zremasterowana z oryginalnego 35 mm negatywu z 1972 do jakości 4K. Czyli nie da się lepiej. Wszystko to wpływa na nadanie większej głębi i przejrzystości obrazu, z jednoczesnym zachowaniem klimatu oryginału.

Tak naprawdę nigdy nie zapomnę, kiedy to pierwszy raz obejrzałem ten koncert, film na DVD. "Live At Pompeii - Director's Cut" poraziło mnie niesamowicie. Już nawet nie chodzi o samą muzykę, a o ten klimat, o te ujęcia, w których ukryta była mistyczna wręcz aura tego miejsca. Brak publiczności potęgował ten nastrój jeszcze bardziej. Floydzi, niczym starożytni bogowie, tworzyli muzyczny wszechświat na naszych oczach. Ich psychodeliczne dźwięki idealnie współgrały z opustoszałymi Pompejami. Pomimo iż Pompeje z jednej strony są królestwem śmierci, oni znów wypełnili to miejsce życiem. Stanęli na ziemi, na której rozegrała się jedna z największych katastrof w dziejach ludzkości, i stworzyli tam jeden z najgenialniejszych koncertów, spektakli w historii rocka.

Ktoś może powiedzieć, że tak naprawdę panowie byli tam jedynie chwilę i zarejestrowali tylko trzy numery, więc bez przesady. W sumie racja. Jednak pompejskie wykonania "Echoes", "A Saucerful of Secrets" i "One of These Days" mają w sobie coś niesamowitego. Jest w tym zaduma, pustka, ale też sztuka godna tego miejsca. Właśnie ta wersja "Echoes" jest dla mnie najdoskonalszą wersją tego monumentalnego numeru. Cały czas widzę Davida, który ze swojej gitary wydobywa dźwięki wypełniające opustoszały amfiteatr. Nawet kiedy słucham wersji studyjnej tego kawałka, przed oczami mam freski i rzymskie słońce, które oświetlało całą ekipę Floydów.

Natomiast to, co wydarzyło się przy "A Saucerful of Secrets", zahacza o geniusz i muzyczny absolut. Wszystkie te kakofoniczne rozjazdy Floydów w tym numerze idealnie odzwierciedlają to, co prawdopodobnie działo się w umysłach tych ludzi, których życie zabrał potężny, bezlitosny Wezuwiusz. Panika, ból, lęk przed śmiercią – a wszystko to potęgował i nadzorował maestro Roger Waters. Niczym anioł śmierci, waląc w gong, odliczał ostatnie sekundy życia mieszkańców tego miasta. Jednak każde cierpienie ma swój kres. Subtelna końcówka tego utworu i wokaliza Davida to właśnie ten moment. Jest w tym pewne wybawienie i jednocześnie pożegnanie się z życiem oraz pogodzenie ze swoim losem. Ile razy oglądałem ten fragment i ile razy odkrywałem go na nowo – nie mam pytań. Nie wyobrażam sobie innego numeru, który tak idealnie zobrazowałby ten czas i ten moment.

Pomimo iż pozostała część koncertu została odegrana w Paryżu, nie wyłamuje się z całego schematu i klimatu tego projektu. Powiem Wam szczerze, że za pierwszym razem, jako małolat, nie wyłapałem, że panowie przenieśli się do francuskiego studia. Co prawda mogłem się domyślać chociażby po tym, że Richard w trakcie "spektaklu" traci zarost, ale emocje towarzyszące mi w tym momencie nie pozwalały na zajmowanie się pierdołami. Po prostu chłonąłem to, co widzę i słyszę. Wszystkie te migawki lawy czy też inne ujęcia z Pompejów stworzone przez Mabena idealnie wpasowały się w całość projektu.

Zresztą, wystarczy odpalić "Set the Controls for the Heart of the Sun". Przez wiele lat właśnie ten numer, obok wspomnianego "A Saucerful...", był dla mnie wizytówką tego koncertu-filmu. Momenty, w których otoczony mrokiem Wright gra swoje partie na tle zmumifikowanych zwłok, zawsze wywołują u mnie ciarki. Jest to jeden z moich ukochanych numerów Pink Floyd i jednocześnie utwór, który jest wizytówką Masona. Transowość jego perkusji w tym momencie otoczona została jeszcze niepowtarzalnym klimatem i wybrzmiała znacznie mocniej.

Nie można również pominąć legendarnego wykonania "Seamus" z gościnnym udziałem... psa. Dlaczego jednak Floydzi tak naprawdę nie odegrali wszystkiego w Pompejach? Niestety finanse i możliwości, którymi w tym czasie dysponowali, nie pozostawiły im innego wyboru. Podobno zespół nie był zadowolony z całego obrotu sprawy, ale uważam (chyba nie tylko ja), że i tak wyszło genialnie!

Mam nadzieję, że Sony trzyma jeszcze kilka takich asów w rękawie. Na chwilę obecną jednak nie ma co marudzić – tylko cieszyć się, że wreszcie mamy to, na co czekaliśmy.



..::TRACK-LIST::..

Film (1:24:58)
1. Pompeii Intro
2. Echoes Part 1
3. On The Run
4. Careful With That Axe Eugene
5. A Saucerful Of Secrets
6. Us and Them
7. One Of These Days
8. Mademoiselle Nobs
9. Brain Damage
10. Set The Controls For The Heart Of The Sun
11. Echoes Part 2

Concert (1:02:45)
1. Pompeii Intro
2. Echoes Part 1
3. Careful With That Axe, Eugene
4. A Saucerful of Secrets
5. One of These Days
6. Set the Controls for the Heart of the Sun
7. Echoes Part 2


Audio Specs:
2.0 Uncompressed LPCM Stereo [96k/24b]
5.1 Dolby TrueHD Surround [96k/24b]
Dolby Atmos [film only]



..::OBSADA::..

Roger Waters - bass guitar, rhythm guitar on 'Mademoiselle Nobs', gong, cymbals, screams and spoken words on 'Careful with That Axe, Eugene', lead vocals on 'Set the Controls for the Heart of the Sun', additional piano on 'Echoes'

David Gilmour - lead guitar, slide guitar, harmonica on 'Mademoiselle Nobs', lead vocals on 'Echoes', vocals on 'Careful with That Axe, Eugene' and 'A Saucerful of Secrets', additional vocals on 'Set the Controls for the Heart of the Sun'

Richard Wright - Hammond organ, Farfisa organ, grand piano, lead vocals on 'Echoes', VCS 3 on 'Pompeii' (intro)

Nick Mason - drums, percussion, vocal phrase on 'One of These Days'




https://www.youtube.com/watch?v=73Bpyta8vOs



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Koncert z wczesnego okresu działalności Paradise Lost zarejestrowany w Bradford w 1989 roku niedługo po premierze pierwszej płyty 'Lost Paradise'.



..::TRACK-LIST::..

Saturday 4th November 1989, Bradford Queen's Hall, UK.

1. Deadly Inner Sense 3:24
2. Frozen Illusion 5:39
3. Breeding Fear 4:32
4. Paradise Lost 5:41
5. Our Saviour 5:26
6. Rotting Misery 5:57
7. Internal Torment 6:06



..::OBSADA::..

Vocals - Nick Holmes
Rhythm Guitar - Aaron Aedy
Bass - Stephen Edmondson
Drums - Matthew Archer
Lead Guitar - Gregor Mackintosh



https://www.youtube.com/watch?v=KqJJlX9pWaU



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!