..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Bryan Adams - Live At The Royal Albert Hall, 2024 - (3 CD)
CD 1 - Reckless
CD 2 - 18 Til I Die
CD 3 - So Happy It Hurts
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Bryan Adams
Album................: Reckless - CD 1
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2024
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 74 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Bad Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - Reckless - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Bryan Adams - One Night Love Affair [04:27]
2. Bryan Adams - Somebody [05:52]
3. Bryan Adams - Reckless [04:08]
4. Bryan Adams - Run To You [04:34]
5. Bryan Adams - Kids Wanna Rock [03:46]
6. Bryan Adams - Heaven [06:02]
7. Bryan Adams - Let Me Down Easy [03:48]
8. Bryan Adams - She's Only Happy When She's Dancin' [03:53]
9. Bryan Adams - It's Only Love [04:52]
10. Bryan Adams - Long Gone [04:45]
11. Bryan Adams - Ain't Gonna Cry [04:54]
12. Bryan Adams - Summer of 69 [05:02]

Playing Time.........: 56:08
Total Size...........: 420,22 MB


---------------------------------------------------------------------
Bryan Adams - 18 Til I Die - CD 2
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Bryan Adams
Album................: 18 Til I Die - CD 2
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2024
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 76 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Bad Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - 18 Til I Die - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Bryan Adams - 18 Til I Die [03:49]
2. Bryan Adams - Do To You [04:18]
3. Bryan Adams - Let's Make A Night To Remember [04:48]
4. Bryan Adams - (I Wanna Be) Your Underwear [03:15]
5. Bryan Adams - Star [03:37]
6. Bryan Adams - It Ain't A Party If You Can't Come 'Round[03:36]
7. Bryan Adams - You're Still Beautiful To Me [04:10]
8. Bryan Adams - I'll Always Be Right There [03:08]
9. Bryan Adams - We're Gonna Win [02:50]
10. Bryan Adams - I Think About You [03:22]
11. Bryan Adams - The Only Thing That Looks Good On Me Is You[04:15]
12. Bryan Adams - Have You Ever Really Loved A Woman? [05:06]

Playing Time.........: 46:21
Total Size...........: 357,46 MB


---------------------------------------------------------------------
Bryan Adams - So Happy It Hurts - CD 3
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Bryan Adams
Album................: So Happy It Hurts - CD 3
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2024
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 76 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Bad Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - So Happy It Hurts - CD 3
---------------------------------------------------------------------

1. Bryan Adams - Kick Ass [03:03]
2. Bryan Adams - On The Road [02:46]
3. Bryan Adams - Just About Gone [02:52]
4. Bryan Adams - Let's Do This [03:15]
5. Bryan Adams - Just Like Me, Just Like You [02:20]
6. Bryan Adams - I've Been Looking For You [02:17]
7. Bryan Adams - Never Gonna Rain [04:19]
8. Bryan Adams - You Lift Me Up [04:27]
9. Bryan Adams - Always Have, Always Will [04:07]
10. Bryan Adams - I Ain't Worth Shit Without You [03:11]
11. Bryan Adams - So Happy It Hurts [04:07]
12. Bryan Adams - These Are The Moments That Make Up My Life[03:57]

Playing Time.........: 40:47
Total Size...........: 312,28 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..



..::TRACK-LIST::..

1. Intro
2. My Cosmos Is Mine
3. Wagging Tongue
4. It’s No Good
5. Everything Counts
6. My Favorite Stranger
7. Sister Of Night
8. Speak To Me
9. Soul With Me
10. A Pain That I'm Used To
11. Wrong
12. Stripped
13. World In My Eyes
14. Enjoy The Silence
15. Condemnation
16. Never Let Me Down Again
17. Personal Jesus
18. Ghosts Again/Credits
19. In The End/Credits




https://www.youtube.com/watch?v=Ju9IRHOQTkM



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..


..::OPIS::..

W sierpniu 2023 roku Joe Bonamassa miał swój historyczny, pierwszy w historii występ w kultowym Hollywood Bowl w swoim rodzinnym Los Angeles, gdzie podczas jedynego wieczoru towarzyszył mu znakomity zespół składający się z 40 członków orkiestry. Biorąc pod uwagę inne miejsce z listy życzeń, występ Joe w Bowl był jego największą produkcją w dotychczasowej historii. Dzięki niesamowitym aranżacjom orkiestrowym Davida Campbella, Trevora Rabina i Jeffa Bovy ulubione utwory fanów zyskują nowe życie na znacznie większą skalę.



It isn’t often that you push play on a blues-rock album and hear a full ensemble with strings, brass, and woodwinds swelling to a subtle climax. It only lasts two minutes until Joe Bonamassa’s guitar roars to life, his band joins and off we go into a nine minute version of the throbbing prog-blues “Curtain Call,” a highlight from 2021s Time Clocks.

That mesmerizing opening to Bonamassa’s newest live album, recorded at the titular venue, creates the blueprint for the following hour and ten minutes. Joe and band, with two potent female backing singers, roll through nine more highlights of his extensive catalog. The addition of a 40 member orchestra brings heft and plenty of aural drama to songs that already were loaded with those attributes.

Sound like a gimmick? It’s not.

Bonamassa is way too commercially successful to skimp on this combination of classical instrumentation with his patented bluesy rocking and gutsy singing. He hires Hollywood pros David Campbell, Trevor Rabin and Jeff Bova to write and arrange the orchestrations for his debut performance at this iconic stage. Their charts highlight the songs’ inherent power, punctuated by enough hot-wired, extended guitar pyrotechnics to keep any Bonamassa fan satiated. When the union clicks, as it does early with the raging “No Good Place for the Lonely” where the strings enhance one of the guitarist/singer/songwriter’s finest, most heartfelt compositions, the results are goose-bump raising.

Those familiar with Paul Buckmaster’s work with Elton John will notice a connection to that lauded approach. The orchestra never overwhelms the songs, piercing the tunes with just the right amount of firepower, then laying low as Bonamassa’s group takes the wheel.

The tracks on Live at the Hollywood Bowl are long. Eight of the ten (not including the opening instrumental) are over seven minutes and three push past nine. But the energy and tension remain robust and nothing feels overwrought.

Bonamassa uses this unique collaboration to reach back and rescue items hidden deep in his oeuvre. He revives Warren Haynes’ “If Heartaches Were Nickels,” from 2000s debut. The performance, this album’s longest, allows him to let loose on vocals, which sound eerily similar to those of Haynes. The track builds slowly, gradually increasing to a crescendo as the orchestra gently, then more flamboyantly, joins. The backing female vocals enter delicately until they too detonate as one of the singer’s solos, at the seven minute mark, exploding in a shower of soulful wailing sparks that earns her a well-deserved mid-song ovation.

He pays tribute to Chris Whitley, an early influence, by covering the late bluesman’s “Ball Peen Hammer” (from 2007s Sloe Gin), bringing acoustic guitar from guest Josh Smith into the mix. The album’s most direct take on blues is a terrific, emotional version of Bobby “Blue” Bland’s “Twenty-Four Hour Blues” which makes brilliant use of the strings leading into one of Bonamassa’s most scorching solos.

On the moving “The Last Matador of Bayonne” (initially on 2011s Dust Bowl), trumpeter Rashawn Ross (from Dave Matthews’ band) plays the opening unaccompanied Spanish notes which set the tone for the story of matadors who face death daily. That notches another memorable moment in an album overflowing with them.

It’s easy to take Joe Bonamassa for granted. He’s constantly touring, releasing live and studio sets either under his own name or in a variety of extra-curricular side projects, hosting cruises and producing/playing on others recordings, many for his own record label.

But nothing in his resume matches the majestic, often cinematic clout of the music on Live at the Hollywood Bowl on CD/DVD. It expands his blues rock boundaries, creating intensity and integrity that reinvigorates and reinvents his material in timeless, even definitive arrangements that are demonstrative and spectacular.

Hal Horowitz



..::TRACK-LIST::..

1. Running (Intro)
2. When One Door Opens
3. Overture
4. Curtain Call
5. Self-Inflicted Wounds
6. No Good Place For The Lonely
7. Ball Peen Hammer
8. The Last Matador Of
9. Bayonne
10. Prisoner
11. If Heartaches Were Nickels
12. The Ballad Of John Henry
13. Twenty-Four Hour Blues
14. Sloe Gin
15. Grecian Urn (Credits)



https://www.youtube.com/watch?v=e-aVH6KmmgY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..


..::OPIS::..

Po wydaniu entuzjastycznie przyjętego ósmego w karierze albumu studyjnego Melodies Of Atonement (2024), norweski zespół Leprous wystąpił 7 lutego 2025 roku na scenie Poppodium 013 w Tilburgu (Holandia), dając jeden z największych i najbardziej spektakularnych koncertów w swojej historii.

15 lat po swoim pierwszym występie w tym miejscu jako support, powrócili na własny, triumfalny koncert, prezentując dwa sety obejmujące przekrój całej kariery. Widowisko - z najbardziej imponującą produkcją w historii zespołu i charakterystyczną dla Leprous energią sceniczną - zostało uwiecznione na nagraniu.


'An Evening Of Atonement' recorded live on February 7th, 2025 at the legendary Poppodium 013 in Tilburg (NL), is one of the biggest and most explosive shows in their career to date.
This over two hour-long live recording is featuring two career-spanning sets with explosive & spectacular live performances of songs like The Price, Castaway Angels, Like A Sunken Ship, Atonement and many more.



..::TRACK-LIST::..

Act 1
1. Silently Walking Alone 5:54
2. The Price 5:11
3. Illuminate 4:24
4. I Hear The Sirens 4:53
5. Like A Sunken Ship 4:41
6. Forced Entry 10:20
7. Out Of Here 4:17
8. Alleviate 3:41
9. Distant Bells 8:34
10. Foe 3:27
11. Nighttime Disguise 7:01

Act 2
12. Unfree My Soul 5:23
13. On Hold 7:45
14. Below 7:12
15. Passing 8:53
16. Faceless 7:22
17. Castaway Angels 7:07
18. From The Flame 3:52
19. Slave 6:49
20. Atonement 4:43
21. The Sky Is Red (Outro) 4:45

Bonus Content:
22. An Interview With Leprous 26:30



..::OBSADA::..

Einar Solberg - vocals and keys
Tor Oddmund Suhrke - guitars
Robin Ognedal - guitars
Simen Børven - bass
Baard Kolstad - drums

Keyboards [Live] - Harrison White



https://www.youtube.com/watch?v=PnWzQFTKjqI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..


..::OPIS::..

O potencjale koncertowym post-rockowego 65daysofstatic mieli okazję przekonać się Polscy fani, gdy Anglicy pełnili rolę supportu podczas występów The Cure. Ci, którym nie udało się obejrzeć zespołu na żywo, mają teraz okazję delektować się ich występem w wersji DVD. Materiał zarejestrowano w trakcie amerykańskiej trasy koncertowej 65daysofstatic.




65DOC - A Road Movie (Film Director Caspar Newbolt) 1:24:00
..::TRACK-LIST::..

1. Retreat Retreat 4:08
2. AOD 6:49
3. Drove Through Ghosts To Get Here 13:45
4. Install A Beak In The Heart That Clucks Time In Arabic 8:13
5. Fix The Sky A Little 9:17
6. This Cat Is A Landmine 9:46
7. Primer 8:03
8. A Failsafe 4:03
9. Radio Protector 6:10
10. End Credits




https://www.youtube.com/watch?v=s_RbfjNInNc


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..


..::OPIS::..

Gdyby ktoś, idąc śladem Ryszarda Ochódzkiego vel Stanisława Palucha z ponadczasowej komedii „Miś” Mistrza Barei, zakupił „na dobrą wróżbę dla nowonarodzonego maleństwa, na przywitanie tego świata”, zamiast przecenionego biletu lotniczego do Londynu, ostatnią płytę Camela z premierowym materiałem, to w tym roku ta pociecha wchodziłaby w wiek pełnoletniości! Aż nie chce się wierzyć, ale właśnie w 2020 roku w lipcu, dokładnie 12-go, minie 18 lat od czasu ukazania się albumu "A Nod And A Wink", ostatniej jak dotąd studyjnej płyty popularnego „Wielbłąda”.

Oczywiście trzeba koniecznie podkreślić, że na tak długą przerwę miała wpływ przede wszystkim bardzo poważna choroba Andy’ego Latimera. Zapewne fani, śledzący na bieżąco stronę internetową zespołu oraz dochodzące wiadomości o stanie jego zdrowia, pamiętają jak mocno trzymali kciuki i wspierali się w ciężkich chwilach. Szczególnie podczas akcji „The Hour Candle” w listopadzie 2007 r., kiedy to Andy przeszedł chemioterapię i przeszczep szpiku kostnego. Ta pozytywna energia, jaka popłynęła od nas, fanów, do gitarzysty, a przede wszystkim Jego wola walki ze straszną chorobą i silny organizm, zaskutkowały tym, że Camel ponownie mógł wyruszyć w koncertowe trasy. Nie były już one oczywiście tak intensywne jak kiedyś, ale przecież najważniejsze było to, że ten wspaniały zespół powrócił do grania na żywo. Stało się to na jesień 2013 roku, w ramach promocji na nowo nagranej i rozszerzonej wersji klasyka z dyskografii grupy - „The Snow Goose”. Album ten w swej nowej odsłonie został poświęcony pamięci Petera Bardensa (zmarłego w 2002r.), a jednocześnie był podziękowaniem dla Douga Fergusona i Andy’ego Warda za ich wkład w pierwotną wersję płyty. Koncerty cieszyły się tak wielkim powodzeniem, a zespół nabrał tak wielkiego apetytu na „jeszcze”, że trasa była kontynuowana na wiosnę 2014r. Niestety z przyczyn zdrowotnych nie mógł już na nich wystąpić klawiszowiec Guy LeBlanc. Zastąpił go Ton Scherpenzeel. Z przykrością przypomnę, że mroczne fatum zebrało swoje okrutne żniwo w kwietniu kolejnego roku. W następstwie choroby zmarł wtedy Guy LeBlanc. Camel zdołał ukończyć trasę latem 2015 roku, odwiedzając w końcu (po raz pierwszy od 2000 r.) Polskę. Do dziś mam w pamięci wzruszające słowa, jakie padły z ust Andy’ego witającego się z nami, w momencie gdy sam uświadomił sobie ile lat trwała ta przerwa: „So long!!!” Wtedy naocznie mogliśmy przekonać się w jak doskonałej formie jest zespół na żywo! Uczta, jak to w zwyczaju ma Camel, trwała dwa sety, a po występach dochodząc długo do siebie, chyba każdy z nas zastanawiał się nadzwyczaj mocno „kiedy i czy w ogóle będzie nowa płyta?!” Tym bardziej, że Latimer w wywiadach podkreślał, że napisał wystarczająco dużo materiału na PIĘĆ (!!!) albumów. Ale zespół nadal trzymał nas w niepewności. W maju 2016r. Camel zagrał, również po wieloletniej przerwie, cztery koncerty w Japonii. Są one na tyle istotne, gdyż to właśnie wtedy wyklarował się aktualny do dziś skład. Tona Scherpenzeela zastąpił Pete Jones, niesamowity, niewidomy muzyk, grający na instrumentach klawiszowych, saksofonie oraz znacząco wspomagający zespół wokalnie. Pete w żadnym wypadku nie jest nowicjuszem na muzycznej scenie. Na co dzień stoi na czele własnego zespołu Tiger Moth Tales i zapewne dzięki temu, jak i ogromnemu talentowi jaki posiada, Andy’emu udało się wypatrzeć tego niezwykłego muzyka. Zapis jednego z koncertów w Tokio pt. „Ichigo Ichie” ukazał się w formacie DVD w styczniu 2017 r. i już dzięki niemu mogliśmy się przekonać jak wygląda to nowe oblicze Camela. A w 2018 roku, czyli już tylko po niespełna 3 latach przerwy, „Wielbłąd” zawitał do Polski ponownie, tym razem w ramach obejmującej rekordową od lat ilość (31 koncertów) trasy „Featurning Moonmadness”, której ukoronowaniem był ostatni występ na trasie zagrany i zarejestrowany dokładnie 17 września 2018 roku w londyńskiej The Royal Albert Hall.

Jak nie trudno się domyśleć po nazwie trasy, grupa postanowiła zaprezentować słuchaczom swój przełomowy ze wszech miar album „Moonmadness” z 1976 roku. Muzycy postanowili wykonać go w całości, w pierwszej części koncertów, w przepięknej nowej aranżacji, będącej połączeniem starego wytrawnego doświadczenia w postaci gry Latimera i Colina Bassa wraz ze świeżym powiewem pomysłów i młodzieńczą werwą „absolwentów” - perkusisty Denisa Clementa i debiutanta, wspomnianego już wcześniej, Pete’a Jonesa.

Całość pierwszej części koncertu rozpoczyna się od odtworzenia, stworzonej wręcz idealnie na potrzeby intro, kompozycji „Aristillus”, przy której dźwiękach oraz przy gromkich brawach zespół pojawia się na scenie i bez zbędnych ceregieli i zapowiedzi, raczy nas całym odegranym materiałem z płyty „Moonmadness”. Ta nagrana bezpośrednio po „The Snow Goose” płyta, posiada zdecydowaną przewagę instrumentów klawiszowych. Charakterystycznej gitary i fletu Latimera jest tu znacznie mniej niż na innych wydawnictwach. I to właśnie sprawia, że jest to prawdziwe pole do popisu dla Jonesa, który ten egzamin zdaje na stopień celujący! Jego gra naprawdę zwala słuchacza z nóg, a niesamowity wokal i wykorzystany w „Another Night” saksofon, jest jedną z najjaśniejszych odsłon tej nowej wersji płyty ze ścisłego kanonu progresywnego rocka. Oczywiście to, co wydobywają ze swoich instrumentów pozostali muzycy, to jest totalna magia i maestria, ale sam fakt ile młodzieńczych iskier wykrzesał tam Pete i z jaką siłą Denis wybija rytm wykorzystując cały zestaw perkusyjny, jest powalające. A to przecież pierwsze serwowane wykwintne danie tego wieczoru! Wybaczcie, że troszkę bezpardonowo potraktuję ten set koncertu, ale zakładam, że większość z Was doskonale zna na tyle „Moonmadness”, że opisywanie tak cudownych kompozycji, jak chociażby „Song Within A Song”, „Chord Change”, „Air Born” czy zamykającej płytę „Lunar Sea” z jednym z najpiękniejszych w historii muzyki pojedynkiem pomiędzy gitarą, basem i syntezatorem, jest zwyczajnie zbyteczne. Niech wiec wystarczy jedno kolokwialnie brzmiące stwierdzenie: Camel jest jak wino, a wersja live płyty „Moonmadness” z The Royal Albert Hall jest kapitalna pod każdym względem!

Druga cześć koncertu to, jak nietrudno się domyśleć, set złożony z utworów wyselekcjonowanych z pokaźnej dyskografii zespołu. Zostały one tak umiejętnie dobrane i ustawione w kolejności, aby poziom emocji i przede wszystkim satysfakcja słuchaczy, rosły z każdą z minutą do samego końca. To jest także wielką sztuką, którą koniecznie należy docenić. Drugi smakołyk wieczoru rozpoczyna utwór „Unevensong” z kolejną kapitalną partią klawiszy i wokalizą Pete’a, tym razem do spółki z Colinem. To dzięki Jonesowi takie klasyki dostają nowego życia na koncertach! Kolejny utwór, „Hymn to Her”, jest tylko potwierdzeniem tej tezy. Wspólne granie i śpiew Pete’a Jonesa w połączeniu z gitarą Latimera dosłownie zapierają dech w piersiach. Delikatne dźwięki fortepianu i ten magiczny wokal, sami się już domyślcie Kogo, wprowadzają nas do niezwykle smutnej kompozycji „End of The Line” pochodzącej z płyty „Dust And Dreams”, zainspirowanej, niezwykłą powieścią Johna Steinbecka „Grona gniewu”, która w sposób wyjątkowy opisuje czasy Wielkiego Kryzysu. To dzięki niej, w dużej mierze, Steinbeck otrzymał Nagrodę Nobla. Wspominam o tym celowo, gdyż jeśli właśnie przez jej pryzmat przesłucha się w całości „Dust And Dreams” geniusz Latimera, jako muzyka opowiadającego za pomocą gitary smutne, ale niestety prawdziwe historie, będzie widoczny jak na dłoni. Zachowawszy chronologię serwowanych skarbów poszczególnych wydawnictw, kolejnym utworem jaki dane jest nam przeżyć jest „Coming Of Age” z jednego z absolutnie z największych dzieł zespołu - „Harbour Of Tears”. To zdecydowanie najbardziej osobista płyta Latimeria, skomponowana po śmierci jego ojca i oparta na autentycznych losach przodków Andy’ego. Tytułowy „Port łez” to określenie jakie Irlandczycy nadali portowi w mieście Cobh. To właśnie tam wielu z nich po raz ostatni widziało swoich bliskich wypływających do Nowego Świata „za pracą i za chlebem”. To również tam, w 1915 roku, tak jakby wciąż za mało było bólu w tym miejscu, doszło do zatonięcia statku pasażerskiego Lusitania. „Coming Of Age” to tak sugestywny utwór, że kiedy tylko zamkniemy oczy, świadomi genezy tej historii dostajemy ją podaną w najbardziej emocjonalny z możliwych sposobów za pomocą jedynej i niepowtarzalnej gitary Andy’ego. I tak oto zachowując nadal ciągłość dyskografii zespołu, docieramy do jednego z najważniejszych utworów wieczoru. „Rajaz” - tytułowa kompozycja z najbardziej „wielbłądziej” płyty (gdyż gdzie indziej, jak nie na pustyni, wielbłądy czują się najlepiej?) zagrany jest w takiej wersji, że nie wiem czy ktokolwiek byłby zdolny to opisać. Tego trzeba posłuchać, wysłuchać, uklęknąć i zaniemówić z wrażenia. I chłonąć - wciąż i wciąż…

„Well I'm walking this lonely street

but I'm far from bein' alone

'Cause everyone I meet,

has nowhere to call home.

So they move on

from day to day,

just to stand in a line.

Well my mother she comes to me

and begs me not to fight.

For the sake of the family,

I have to stay out of sight.

So I move on

from day to day,

just to stand in a line.

On the road again

for a job I never find.

People talking...

as if we're not their kind.

I got a handbill,

says there's work up here.

Left my homeland...

and paid a price too dear.

I've come to the end of the line

there's too many men,

despair in their faces...

Each one of us hoping to find a life,

a home, a dream...

within the line.

I ain't helpless --

I just need a hand.

These are hard times,

for every kind of man.

I've come to the end of the line

there's too many men,

despair in their faces.

Each one of us hoping to find

a life, a home, a dream

a place to be.”

Ta przepiękna historia o nomadach, w stosunku do wersji jaką znamy ze studyjnej płyty, jest całkowicie przearanżowana, a to co wyczynia w niej „nasz bohater wieczoru”, Pete Jones, tym razem grając solo na saksofonie, jest absolutem! Żadne inne słowa tego nie oddadzą. Ta wersja jest największym zaskoczeniem koncertu, klejnotem muzycznym i dobitnym potwierdzeniem, że Andy, spotykając Pete’a, kolejny raz wygrał los na życiowej loterii szczęścia! Nawet kiedy kończy się ten utwór i słyszymy wyrażone wzruszającym, wręcz łamiącym się głosem, podziękowania i krótką opowieść Pete’a o tym jak został zaangażowany do zespołu … nie sposób opanować łez. A te niestety nie ustąpią tak szybko! Nie ma przecież większego Camelowego ich wyciskacza, niż „Ice”. Zawsze, kiedy go słyszę, mam wrażenie, że jest tak perfekcyjnie skomponowany pod względem emocji, jakby „opowiadał” życie każdego człowieka. Począwszy od narodzin, poprzez dorastanie i rozmaite burzliwe doświadczenia już dorosłego życia, jakich los nam nie szczędził. Jest tak cudownie uniwersalny, a dodatkowo, dzięki temu, że jest kompozycją instrumentalną, jest wręcz stworzony do tego, aby zamknąć oczy i w tych ponad dziesięciu minutach, pod własnymi powiekami, uruchamiając umysł, bądź robiąc sobie prywatny rachunek sumienia, wspomnieć, a wręcz ujrzeć za pomącą dźwięków, wszystkie najważniejsze momenty własnego życia. Aby co nieco poprawić nastrój i wybudzić nas z tego letargu marzeń i wzruszeń, zespół funduje nam kompozycję „Mother Road” (ponownie z „Dust and Dreams) z bardzo dużą ilością improwizacji. Muzycy do tego stopnia folgują sobie na scenie, aby zapewne rozładować wszystkie emocje poprzednich kompozycji, że brzmią czasami dosłownie jak ZZ Top! Aż ciśnie się na usta stwierdzenie, że Camel nie tylko precyzyjnie uderza na scenie w nostalgiczne nuty, ale również potrafi z dystansem podejść do muzyki i uraczyć nas zabawą w rhythm’n’bluesa i kapitalnego rock and rolla! Jest to kolejny niezapomniany i oszałamiający moment koncertu. Te frywolne popisy bardzo sprawnie przechodzą z kolei w pełną niepokoju instrumentalną kompozycję „Hopeless Anger” (z „ Harbour of Tears”) w której usłyszymy m.in. ten charakterystyczny, wbijający w ziemię gitarowy riff – motyw przewodni całego albumu.

Niestety, wszystko co dobre ma swój koniec. Po krótkich podziękowaniach i zapowiedzi Andy’ego nie może być innego scenariusza i bardziej odpowiedniego utworu na zakończenie niż „Long Goodbyes” z uznawanej wręcz za kultową w Polsce płyty „Stationary Traveller”. I nie ma się co dziwić, gdyż ta muzyczna historia miłości dwojga ludzi rozdzielonych murem berlińskim jest nam szczególnie bliska do wyobrażenia i przeżywania, nie wspomniawszy o wyjątkowej, wręcz romantycznej linii melodycznej większości utworów z tego krążka. Solo gitarowe Latimera, w tej zasadniczo kończącą setlistę kompozycji, autentycznie przeszywa słuchacza na wylot. Tym bardziej, że wersja koncertowa okraszona jest tą dodatkową eksplozją gitarowego pioruna emocji jaki nas poraża, tuż po oficjalnym pożegnaniu zespołu z publicznością.

Na otarcie łez po „Długich pożegnaniach” tego ponadczasowego show otrzymujemy w postaci bisu klasyk nad klasyki – utwór „Lady Fantasy”. Rozpisywanie się o jego walorach jest dla każdego fana dobrej muzyki zbyteczne. Chciałbym jednak dodać jedno skromne, moim zdaniem, spostrzeżenie. Nie ma bardziej perfekcyjnego utworu, który jest wręcz testem na synergię całego zespołu. Każdy muzyk wkłada w tą kompozycję tyle z siebie, tyle ze swojego serca, że słucha się jej za każdym razem z podziwem i dziecięcą wręcz radością. Czysta perfekcja i fenomen zaledwie czterech muzyków! Każde inne słowo jest zbyteczne. Dla mnie jest to ideał emocjonalnego rezonansu, pulsu zespołu, który jest w tym utworze, jak w żadnym innym, jednym organizmem.

Biorąc pod uwagę historię, okoliczności, miejsce koncertu, ale przede wszystkim najlepszy od wielu lat skład Camela, a także formę zespołu, to bez wątpienia jest to jedno z najlepszych wydawnictw „live” kapeli, która gra już przecież od 49 lat! Po TAKIM prezencie i mając na względzie MOC, z jaką „Wielbłąd” powrócił, wręcz obowiązkiem jest czekać na nowy materiał (podobno wreszcie w tym roku), no i oczywiście na kolejne koncerty.

Nie będę tu żadnym odkrywcą jeśli stwierdzę na koniec, że występy Camela to coś więcej niż zwykłe obcowanie z muzyką na żywo. To autentyczne duchowe uczty. Do końca swojego życia będę miał wyryte w pamięci wspomnienie, kiedy to dokładnie 5 kwietnia 1997 roku, czekając cierpliwie na otwarcie drzwi Hali Wisły w Krakowie, tuż przed pierwszym legendarnym koncertem grupy w Polsce, byłem świadkiem jak niezwykle sympatyczna para rozmawiała o muzyce Camela. Chłopak, najwyraźniej wielki fan zespołu, próbował wytłumaczyć swoje partnerce, która totalnie sprawiała wrażenie osoby „jedynie towarzyszącej”, na czym polega Ich fenomen. Pamiętam, użył takiego zdania: „Po koncertach Camela życie już nigdy nie będzie takie samo…” Tak się złożyło, że po tym występie spotkałem tę parę raz jeszcze. Ta „przypadkowa” uczestniczka koncertu siedziała pod opuszczającą przez widzów halą na schodach i… płakała ze wzruszenia! W końcu wtedy miała okazję usłyszeć na żywo cały „Harbour of Tears”. Zatem łzy były jak najbardziej uzasadnione. A chłopak, przytulając ją czule powtarzał: „a nie mówiłem Ci?!”.

Więc i ja także pozwalam sobie Wam powiedzieć: Camel to esencja piękna, uczuć i największych możliwych emocji w muzyce! I taki właśnie też jest ten album, zarejestrowany w jednej najbardziej prestiżowych sal koncertowych na świecie!

Maciej Lewandowski


Nie wiem, czy doczekamy się albumu z nową muzyką Camela, cieszyć zatem musi każde wydawnictwo sygnowane nazwą tej legendarnej formacji. Bo na szczęście grupa, po poważnych problemach zdrowotnych jej lidera, Andy’ego Latimera, powróciła do koncertowania i co kilka lat oferuje fanom koncertowe albumy DVD. W 2014 było to In From The Cold, w 2017 Ichigo Ichie - Live in Japan 2016 a w 2019 roku At The Royal Albert Hall. Przyjrzyjmy się temu ostatniemu wydawnictwu.

Koncert tu zapisany odbył się 17 września 2018 roku w słynnej londyńskiej The Royal Albert Hall w ramach dużej trasy zatytułowanej Featuring Moonmadness, którą muzycy postanowili przypomnieć słuchaczom jedną ze swoich klasycznych płyt, wydany w 1976 roku Moonmadness. I to on był prezentowany w całości w pierwszej części tego ostatniego na trasie występu. Druga jego odsłona to już przekrojowy wybór nagrań z takich albumów jak Mirage, Rain Dances, I Can See Your House From Here, Stationary Traveller, Dust And Dreams, Harbour Of Tears i Rajaz.

Cóż, nie chcę używać zbyt wzniosłych słów, ale oglądanie Camela na żywo jest doznaniem wręcz magicznym. Przepiękne, inteligentne kompozycje z dużym ładunkiem emocjonalnym wciąż bronią się po latach. Tym bardziej że zespół nieco je przewietrzył, a może lepiej byłoby powiedzieć, że odświeżył. Praktycznie żaden z utworów nie brzmi jak studyjny oryginał. Sam Latimer jest typem gitarzysty, który swoich partii solowych nigdy nie gra tak samo. A w każdy wydobyty przez niego z szarpniętej struny dźwięk wkłada całego siebie. Widać to w gestach i mimice twarzy. Drugim bohaterem jest tu dla mnie najmłodszy stażem członek zespołu, znany z Tiger Moth Tales, Pete Jones. Ten niewidomy muzyk tchnął niewątpliwie nowego ducha w klawiszowe aranżacje (patrz nowoczesne, wręcz taneczne brzmienie Mother Road). Do tego sypie saksofonowymi figurami, z których ta w Lady Fantasy wręcz iskrzy improwizacyjnym żarem. No i jeszcze jest głównym wokalistą w kilku już klasycznych utworach Wielbłąda. Całości dopełniają grający miękko perkusista Denis Clement oraz jak zwykle elegancki i subtelny na basie Colin Bass.

Trudno wybrać jakiś szczególny moment podczas występu. Bo asy z rękawa zespół wyciąga co chwilę. A to przepiękny Hymn To Her, pełen smutku Rajaz, epicki Ice, cudowny Long Goodbyes albo wreszcie kipiącą od emocji Lady Fantasy. Nie ma tu jakiejś wielkiej produkcji (bez bogatych świateł, telebimów - tylko czterech skromnych artystów z instrumentami na przestronnej scenie) a jednak ogląda się to i słucha tego z wypiekami na twarzy. Bo sześć kamer potrafi z bardzo bliska pokazać wyrażane na twarzach muzyków uczucia jakie im towarzyszą. Ukradkowe, porozumiewawcze spojrzenia, prawdziwą radość a czasami smutek wywołany nostalgicznymi dźwiękami płynącymi ze sceny. Niewątpliwego uroku dodają ujęcia pokazujące zacną The Royal Albert Hall. Wydaje się, że Camelowa muzyka jest wręcz stworzona to takich dostojnych wnętrz. A gdy dodamy do tego entuzjastyczną reakcję publiczności, która kilkukrotnie nagradza zespół brawami na stojąco, obraz wydawnictwa wyjątkowego mamy kompletny.

Nie jest to typ wypasionego albumu koncertowego z wszelkimi bonusami i gadżetami oraz z wyprodukowanym jak brzytwa dźwiękiem i obrazem. To rzecz broniąca się naturalnością i szczerością płynącą z muzyki, którą dziś już niewielu potrafi w taki sposób zagrać.

I jeszcze mała uwaga. At The Royal Albert Hall może być z pewnością miłą pamiątką dla polskich fanów, którzy widzieli zespół podczas tej trasy i z tym materiałem w Polsce, 2 i 3 czerwca 2018 roku w Warszawie i Zabrzu.

Mariusz Danielak



..::TRACK-LIST::..

Set One:
1. Aristillus
2. Song Within A Song
3. Chord Change
4. Spirit Of The Water
5. Another Night
6. Air Born
7. Lunar Sea

Set Two:
8. Unevensong
9. Hymn To Her
10. End Of The Line
11. Coming Of Age
12. Rajaz
13. Ice
14. Mother Road
15. Hopeless Anger
16. Long Goodbyes

Encore:
17. Lady Fantasy



..::OBSADA::..

Producer, Guitar, Flute, Vocals, Mixed By - Andrew Latimer
Bass, Vocals - Colin Bass
Drums, Percussion - Denis Clement
Keyboards, Saxophone, Vocals - Pete Jones




https://www.youtube.com/watch?v=G0sxKhL-uhE


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI..



..::TRACK-LIST::..

Recorded July 21, 2010 at 45. Jazzaldia, Playa De La Zurriola, Donostia, San Sebastian, Spain.

1. Space Monkey 4:54
2. Free Money 5:38
3. Play With Fire 6:17
4. Ghost Dance 5:39
5. My Blakean Year 8:53
6. Beneath The Southern Cross 8:07
7. We Three 6:05
8. People Who Died 4:14
9. Dancing Barefoot 6:37
10. Because The Night 3:55
11. People Have The Power 8:01
12. Wing 5:17
13. Gloria 9:20



..::OBSADA::..

Lead Vocals, Guitar - Patti Smith
Bass, Keyboards, Vocals - Tony Shanahan
Drums - Jay Dee Daugherty
Guitar, Bass, Vocals - Jack Petruzzelli
Guitar, Vocals - Lenny Kaye



https://www.youtube.com/watch?v=EIM-D_xLQEw



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...( Info )...
Title: Sheryl Crow - Live At The Capitol Theater
Year of Release: 2018
Genre: Pop-Rock, Country, Folk-Rock
Director: Mark Ritchie
Starring: Sheryl Crow

Koncert Sheryl Crow, amerykańskiej piosenkarki, gitarzystki i autorki tekstów, dziewięciokrotnej laureatki nagrody Grammy. Koncert odbył się 10 listopada 2017 roku w historycznym Teatrze Capitol w Port Chester w stanie Nowy Jork, gdzie Sheryl wystąpiła w ostatni wieczór swojej trasy koncertowej „Be Myself”.

...( TrackList )...
01. Every Day Is A Winding Road
02. A Change Would Do You Good
03. All I Wanna Do
04. My Favorite Mistake
05. Be Myself
06. Long Way Back Home
07. Run Baby Run
08. Can't Cry Anymore
09. The First Cut Is The Deepest
10. Atom Bomb
11. Halfway There
12. There Goes The Neighborhood
13. Leaving Las Vegas
14. Strong Enough
15. Heartbeat Away
16. Roller Skate
17. Best of Times
18. If It Makes You Happy
19. Soak Up The Sun
20. Midnight Rider
21. I Shall Believe

Country: USA
Studio: Rock Fuel Media, Southpaw Productions
Duration: 02:01:45
Translation: Not required

...( Dane Techniczne )...
Codec: H.264
Quality: BDRip 720p
Video: 1280x720 at 23.976 fps 6500 kbps
Sound:
Audio 1: English 48 kHz, AC3, 3/2 (L, C, R, L, R) + LFE ch, ~448.00 kbps avg
Audio 2: English 48 kHz, AC3, 2 ch, ~448.00 kbps avg

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Jakość wideo nie jest zbyt dobra. To są bootlegi, więc czego można się spodziewać. Koncert w klubie jest całkiem w porządku, ale koncert DOA jest filmowany z boku, co trochę wkurwia.
Drogie 'panie' warto to obejrzeć, choćby po to by potem nie twierdzić uparcie, że Metallica to jakieś jebane objawienie!



..::TRACK-LIST::..

Dynamo Open Air 88 - May 23rd, 1988
1. Heart Attack
2. Social Overload
3. Symptom Of The Universe
4. Voices
5. Door To Hell
6. World Circus
7. 47 Seconds Of Sanity / Count Your Blessings
8. False Prophets
9. Haunted Earth
10. Victims

Dynamo Club - May 21st, 1988
11. Heart Attack
12. Social Overload
13. Symptom Of The Universe
14. Voices
15. Door To Hell
16. World Circus
17. 47 Seconds Of Sanity / Count Your Blessings
18. False Prophets
19. Haunted Earth
20. Victim Of Changes
21. Victims
22. He’s A Woman - She’s A Man
23. Spontaneous

DVD includes the group's performance at the Dynamo Open Air festival in Eindhoven, Holland on May 23, 1988 as well as the band's concert at the Dynamo club in Eindhoven that took place two days earlier.



..::OBSADA::..

Bass - Brian Bonini
Drums - Tad Leger
Guitar, Liner Notes - Josh Christian
Vocals - Mike Sanders




https://www.youtube.com/watch?v=0fyC8MV25wU



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Materiał został zarejestrowany podczas trasy koncertowej „Growing Up Live”, która odbyła się w latach 2002/3. Tournée promowało płytę „Up”, a w jego trakcie artysta odwiedził 32 miasta w USA, Kanadzie i Europie. Przygotowaniem widowiskowego show zajął się wieloletni współpracownik Petera Gabriela – producent i scenograf - Robert Lepage. Oprócz utworów pochodzących z albumu „Up” fani mogli usłyszeć największe hity artysty – m.in. „Sledgehammer”, „In Your Eyes”, „Solsbury Hill”, „Digging In The Dirt”, „More Than This”, „Red Rain”, „Growing Up”, „Mercy Street” czy „Here Comes The Flood”. „Still Groing Up” zawiera materiał zrealizowany podczas kolejnej trasy koncertowej, w ramach której Peter Gabriel z zespołem wystąpili w znacznie mniejszych, bardziej kameralnych miejscach. Towarzyszący wydawnictwu film „Unwrapped” to bardzo intymny portret Petera Gabriela, w którym widz ma nie tylko wgląd w życie artysty w trasie koncertowej, ale też historie powstania wielu utworów wykonywanych na żywo. Reżyserką filmu jest Anna Gabriel we współpracy z Hamishem Hamiltonem. Edycja Blu-ray+DVD zawiera ponadto materiał bonusowy w postaci mniej znanego filmu Anny Gabriel – „Growing Up On Tour – A Family Portrait”



..::TRACK-LIST::..

BD (HD / 16:9 / DTS-HD Master Audio / LPCM Stereo / 133 mins):
1. Here Comes The Flood
2. Darkness
3. Red Rain
4. Secret World
5. Sky Blue (w/ Blind Boys Of Alabama)
6. Downside Up
7. The Barry Williams Show
8. More Than This
9. Mercy Street
10. Digging In The Dirt
11. Growing Up
12. Animal Nation
13. Solsbury Hill
14. Sledgehammer
15. Signal To Noise
16. In Your Eyes (w/ Sevara Nazarkhan)
17. Father Son
18. Growing Up - Stabilizer Remix (Credits)
- Growing Up On Tour - A Family Portrait (SD / 4:3 / Dolby Digital Stereo / 39 mins)
- Growing Up Live Bonus Features (SD / 16:9 / Dolby Digital Stereo / 15 mins. The Story Of Growing Up / Tony Levin's View (tour photos)
- Still Growing Up Unwrapped (SD / 16:9 / DTS Surround Sound / Dolby Digital Stereo / 77 mins)
1. Red Rain
2. Secret World
3. White Ashes
4. Burn You Up, Burn You Down
5. San Jacinto
6. Digging In The Dirt
7. Solsbury Hill
8. Sledgehammer
9. The Tower That Ate People
10. Come Talk To Me
11. In Your Eyes
12. Biko
- Still Growing Up Unwrapped Bonus Features (SD / 16:9 / 31 mins. Rehearsal Tracks (DTS Surround Sound / Dolby Digital Stereo):
1. Darkness
2. No Way Out
3. Growing Up
- Live On "Later? With Jools Holland" (Dolby Digital Stereo):
1. Father Son
2. Downside Up




..::OBSADA::..

Peter Gabriel - vocals, keyboards
Richard Evans - guitar
Melanie Gabriel - vocals
Tony Levin - bass guitar, backing vocals
Ged Lynch – drums
David Rhodes - guitar, backing vocals
Rachel Z - keyboards

The Blind Boys of Alabama - lead vocals for Sky Blue
Sevara Nazarkhan - lead vocals for In Your Eyes




https://www.youtube.com/watch?v=onrclqOkKCY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Mieszanka różnorodnych wpływów, jaką The Zombies czerpali – jazzu i muzyki klasycznej, a także amerykańskiego bluesa i R&B, które zainspirowały tak wielu ich współczesnych – subtelnie wyróżniała ich w początkowej fazie działalności. 'Odessey and Oracle', z którego pochodził mroczny, uwodzicielski utwór 'Time of the Season' z repertuaru radia oldies, był wielowarstwowym, wyrafinowanym pastiszem barokowej psychodelii. 'She's Not There', drugi najsłynniejszy utwór The Zombies, to dynamiczny rocker, który wciąż emanuje nieziemskim luzem i złożoną dziwnością.

Takie subtelności są kluczowe dla tego, jak dobrze utwory się zestarzały.



..::TRACK-LIST::..

I Love You
Can't Nobody Love You (Solomon Burke cover)
Edge of the Rainbow (Song from new album)
I Want You Back Again
Tell Her No
A Rose for Emily
Care of Cell 44
This Will Be Our Year
I Want Her She Wants Me
Time of the Season
Old and Wise (The Alan Parsons Project cover)
Hold Your Head Up (Argent cover)
She's Not There

Encore:
God Gave Rock and Roll to You (Argent cover)
The Way I Feel Inside




https://www.youtube.com/watch?v=OmIpT8_rJDI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

1973 roku Rick Wakeman napisał specjalny list z prośbą, by umożliwiono mu wykonanie tego programu na żywo w Hampton Court Palace (był to ulubiony pałac króla Henryka VIII). Wówczas jego prośba nie została wysłuchana. Przypomniano sobie o niej trzydzieści sześć lat później, w pięćsetną rocznicę wstąpienia władcy na tron. Wreszcie mógł zrealizować swoje marzenie. Wiosną 2009 roku zbudowano opodal głównego wejścia do pałacu specjalną scenę i widownię, mogącą pomieścić ok. pięć tysięcy osób. 1 i 2 maja odbyły się tam dwa koncerty. Całość oczywiście zarejestrowano i 5 października wydano na płytach CD, DVD i Blu-ray.



Simply put, one of the most monumental performances in the history of progressive rock.
It's difficult to decide where to begin with my praise for this DVD - Performance, atmosphere, sonic quality, the lovely brief interludes by Brian Blessed (English TV actor) or the very fact that this is the first performance in which Rick's magnum opus, The Six Wives Of Henry The Eighth, has even been played OR recorded. When you also factor in that this recording features B- sides which have never previously been played or released, you see the perfection this package strives for.

The overall atmosphere is set by the location - Hampton Court Palace. As the DVD states in it's intro, Rick requested permission to play his crown jewel at the palace shortly after its conception, and he was granted his request.... 36 years later! The stage is perfect for such a bombastic and royal-feeling album. After all, it is based on the life King Henry the 8th, who spent a majority of his time as king living and ruling from Hampton Court Palace. The show it performed the way it is meant to be performed - With a full orchestra and choir, but more on the performance later.

The introductions to each track about the history of the wife in question, presented by Brian Blessed, create a truly magnificent atmosphere in which Rick can build on the set up and display the characteristics of eMyach wife through the dynamics and effects used to play. Without these interludes, I doubt this DVD would be a five star for me. They make this DVD stand out from others, and make it truly unique.

The sonic quality of this disc - as is expected of all Blurays - is truly phenomenal. The concert sounds and looks 3D, with massive dimensional insights and bounces, creating true audiogasms throughout the entire concert. The crowd noise is maintained, and literally everything which accompanies rick, from the choir to the acoustic guitar, is perfectly audible at all times.

The performance is truly epic - Its awe-inspiring to see a musician play his best album, and one of the most technically challenging, several times better and more proficiently than when he was in his supposed prime... Over 35 years ago. There are some small additions to the score, which come from the orchestra, but these are more than welcome, as they only add to the overall experience. The playing is perfect, and I have absolutely no complaints in this department. The only possible addition I could have thought of would have been to have Steve Howe, Alan White and Chris Squire in the backing band, but I'll take what I'm not complaining!

My one complaint is the camera angles... We rarely see Rick's hands in this one, which is a very, very big disappointment. It doesn't detract from the overall experience too much, although there were moments when both my father and I were just about ready to scream. The majority of the filming is good, and some people may not even find this to be a problem if they're set on the experiencing the concert as the whole band, orchestra and choir, but some more key shots would have been nice. Also, some shots are just random and useless... I mean, really, who wants to see the edge (and nothing else) of Rick's move when he's playing a solo?

progkidjoel


Something I accepted with hesitation is the new image of RICK WAKEMAN in his DVD'S, of course his musical performances were always impeccable and even the new arrangements were good enough, but there was something missing, when playing with the ENGLISH ROCK ENSSEMLE, his music was too Rock oriented, loosing that Baroque atmosphere I enjoyed so much, and the piano DVD's were correct, but I always missed his excesses and the pomp his first releases had.

Well, "The Six Wives of Henry VIII - Live at Hampton Court Palace" is not only Rick's dream made real, but the dream of every long time fan. From the moment I saw him entering to the Palace court dressed with a royal cape, followed by six women in the role of Henry's wives, I knew the Cape Crusader was back, of course looks older, more calmed, but it was a trip to the 70's and at last the chance to see a concert with all the abusive exuberance he displayed almost four decades ago.

The music is simply delightful, he managed to keep the original spirit of the album but at the same time make some additions that don't affect the atmosphere we all expect from his masterpiece.

The new songs like "Henry's Fanfare" and "Tudorock" could easily have been part of the original album, but the best moments are when he plays "Kathryn Howard" and Jane Seymour", just perfect as in his best days.

His performance of Jane Seymour on a Church Organ, (placed on a higher level because the pipes and tubes usually go in the basement of the churches) is simply delightful, and the moment when he changes the red for the famous golden cape is a touch of nostalgia from the original album's photo.

As usual, THE ENGLISH ROCK ENSEMBLE, THE ENGLISH CHAMBER CHOIR and THE ORCHESTRA EUROPE conducted by Guy Protheroe, were perfect for the show, and the general atmosphere was incredible, everything was almost perfect.

And I say almost perfect because RICK has always selected great narrators, David Hemmings of "Journey to the Centre of the Earth" was extremely correct and Patrick Stewart in "Return to the Centre of the Earth" even better, but the veteran actor Brian Blessed was a mistake, a good narrator enhances the story, doesn't steal the show, and this guy with his jokes and shouts kills the atmosphere.....thanks God for the skip button.

If it wasn't for the narration, I would had gone with 5 stars, but I will have to go only with 4, due to the fact that because Mr. Blessed, it's no longer a perfect masterpiece.

Ivan_Melgar_M



..::TRACK-LIST::..

Live At Hampton Court Palace, 2009 1:47:33
1. Henry's Fanfare
2. Tudorture '1485'
3. Catherine Of Aragon
4. Kathryn Howard
5. Jane's Prelude
6. Jane Seymour
7. Defender Of The Faith
8. Katherine Parr
9. Anne Of Cleves
10. Anne Boleyn
11. Tudorock
12. Tudorture '1485' Reprise

Bonus Feature:
13. Behind The Scenes With Rick 16:55



..::OBSADA::..

Keyboards - Rick Wakeman
Keyboards - Adam Wakeman
Drums - Tony Fernandez
Electric Guitar - Dave Colquhoun
Acoustic Guitar - Pete Rinaldi
Bass - Jonathan Noyce
Choir - The English Chamber Choir
Narrator - Brian Blessed
Orchestra - Orchestra Europa




https://www.youtube.com/watch?v=q-jhUIp1r0k



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...( Info )...
Take That: The Circus Live
Release Year: 2009
Genre: Pop
Director: Matt Askem
Starring: Take That

Take That występuje w ramach swojej ogromnej trasy koncertowej „The Circus 2009”, promującej album o tym samym tytule. Trasa rozpoczęła się 5 czerwca 2009 roku w Sunderlandzie, a zakończyła 5 lipca 2009 roku na stadionie Wembley w Londynie. Trasa stała się jedną z najpopularniejszych w Anglii, z frekwencją przekraczającą 1 000 000.

...( TrackList )...
01. The Adventures Of A Lonely Balloon
02. Greatest Day
03. Hello
04. Could It Be Magic
05. Pray
06. A Million Love Songs
07. Back For Good
08. The Garden
09. Shine
10. Up All Night
11. Wooden Boat
12. How Did It Come To This
13. The Circus
14. What Is Love
15. Clown Medley
16. Said It All
17. Never Forget
18. Patience
19. Relight My Fire
20. Hold Up A Light
21. Rule The World

Country: UK
Studio: Universal Music
Duration: 02:01:18
Translation: Not required

...( Dane Techniczne )...
Codec: MPEG-4 AVC
Quality: BDRip 720p
Video: 1280x720 at 29.970 fps 7536 kbps
Sound:
Audio 1: English 48 kHz, DTS, 3/2 (L, C, R, L, R) + LFE ch, ~1536.00 kbps avg
Audio 2: English 48 kHz, AC3, 3/2 (L, C, R, L, R) + LFE ch, ~640.00 kbps avg

...( Info )...
Mötley Crüe - The End. Live In Los Angeles
Year of release: 2016
Genre: Glam rock
Director: Christian Lamb
Starring: Mötley Crüe

Mötley Crüe występuje w Los Angeles podczas swojej ostatniej trasy koncertowej 28, 30 i 31 grudnia 2015 roku. Mötley Crüe to amerykański zespół glammetalowy założony w Los Angeles w 1981 roku. Są oni najwybitniejszymi przedstawicielami tego gatunku i jednymi z jego założycieli. Zespół został założony przez basistę Nikki Sixx i perkusistę Tommy'ego Lee, do których później dołączyli gitarzysta Mick Mars i wokalista Vince Neil. Mötley Crüe sprzedało ponad 80 milionów albumów na całym świecie, w tym 25 milionów w Stanach Zjednoczonych.

...( TrackList )...
01. Intro
02. Girls, Girls, Girls
03. Wild Side
04. Primal Scream
05. Same Ol' Situation (S.O.S.)
06. Don't Go Away Mad (Just Go Away)
07. Rock N Roll Part II / Smokin' In The Boys' Room
08. Looks That Kill
09. Mutherf***** Of The Year
10. In The Beginning / Shout At The Devil
11. Louder Than Hell
12. Drum Solo
13. Guitar Solo
14. Saints Of Los Angeles
15. Live Wire
16. T.N.T. (Terror 'N Tinseltown) / Dr. Feelgood
17. Kickstart My Heart
18. Home Sweet Home
19. My Way (Credits)

Country: USA
Studio: Eagles Rock
Duration: 01:48:08
Translation: Not required

...( TrackList )...
Codec: MPEG-4 AVC
Quality: BDRip 720p
Video: 1280x720 at 23.976 fps 4050 kbps
Sound:
Audio 1: English 48 kHz, FLAC, 2 channels, ~1729.00 kbps avg
Audio 2: English 48 kHz, DTS, 3/2 (L, C, R, L, R) + LFE channel, ~768.00 kbps avg

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Roy Orbison - Black & White Night 30
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Roy Orbison
Album................: Black & White Night 30
Genre................: Pop Rock
Source...............: CD
Year.................: 2017
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 66 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Legacy

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

..::TRACK-LIST::..

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Roy Orbison - Only The Lonely [02:38]
2. Roy Orbison - Leah [03:01]
3. Roy Orbison - In Dreams [03:02]
4. Roy Orbison - Crying [03:02]
5. Roy Orbison - Uptown [03:22]
6. Roy Orbison - The Comedians [03:30]
7. Roy Orbison - Blue Angel [03:05]
8. Roy Orbison - It’s Over [03:14]
9. Roy Orbison - Running Scared [02:22]
10. Roy Orbison - Dream Baby (How Long Must I Dream) [03:47]
11. Roy Orbison - Mean Woman Blues [02:56]
12. Roy Orbison - Candy Man [03:29]
13. Roy Orbison - Ooby Dooby [04:08]
14. Roy Orbison - Blue Bayou [03:11]
15. Roy Orbison - Go! Go! Go! (Down The Line) [05:31]
16. Roy Orbison - (All I Can Do Is) Dream You [03:31]
17. Roy Orbison - Claudette [03:04]
18. Roy Orbison - Oh, Pretty Woman (Alternate Version) [02:52]
19. Roy Orbison - Oh, Pretty Woman [06:06]

Playing Time.........: 01:06:00
Total Size...........: 441,96 MB

30th Anniversary Remix, remaster, reimagining of a classic show.
Roy's sons went back to all the tape, and reedited the footage to be in original setlist order,
plus adding extra bits not seen, or heard before this release.

Recorded at: Cocoanut Grove, Ambassador Hotel, Los Angeles, CA, USA (1987-09-30)

Backing Vocals – Bonnie Raitt, Jackson Browne, Jennifer Warnes, Steven Soles, k.d. lang
Bass – Jerry Scheff
Conductor [Concert Master] – Sid Page
Drums – Ron Tutt
Guitar – James Burton
Guitar, Backing Vocals – John David Souther
Guitar, Organ – Tom Waits
Guitar, Organ, Harmonica, Vocals – Elvis Costello
Guitar, Vocals – Bruce Springsteen
Keyboards – Mike Utley
Percussion – Alex Acuna
Piano – Glen D. Hardin
Producer, Guitar – T-Bone Burnett
Viola – Jimbo Ross, Peter Hatch
Violin – Ezra Kliger, Pavel Farkas
Vocals, Guitar – Roy Orbison

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

October 26, 2024 saw MOONSPELL performing their first-ever symphonic show, dubbed “Opus Diabolicum”, at the MEO Arena in Lisbon, Portugal’s capital city.

The band made history at this unforgettable live event, adding another magnificent chapter to both metal music made in Portugal and their very own legacy. Now, a year later, this monumental event can be yours to view anytime, available in DVD/Blu-ray, 2-CD, Black and Colored Vinyl and Digital formats via Napalm Records on October 31, 2025.

On Opus Diabolicum, the band revisits their classics and their bombastic album 1755 at a one-off, exclusive show and their biggest production to date. The heavy metallic power of the dark metal pioneers meets the classical magnitude of the 45-piece Lisbon Sinfonietta Orchestra – one of Portugal’s finest orchestras – conducted by maestro Vasco Pearce de Azevedo!

A new video clip for the MOONSPELL anthem, “Vampiria”, is premiering today below. Captured live at the “Opus Diabolicum” show, it’s a haunting tribute to the gothic roots of MOONSPELL, that now rises once more in full symphonic glory, unleashing dramatic orchestration and vampiric grandeur like never before!

Frontman Fernando Ribeiro comments:
“‘VAMPIRIA’ is a Moonspell classic, as old as time itself. It was a first choice for us because it’s actually one of the most remarkable arrangements of the whole show, which granted new blood and life (aren’t they the same?) to a timeless, eternal song. See it risen from the dead with your own eyes, after ‘travelling oceans of time’

“I have never been the one to push MOONSPELL into an orchestral direction“, Ribeiro admits.

“I mean, like any fan, I can recognise the impact Classical had over Heavy Metal (Quorthon, from Bathory, used to quote Wagner as his favourite “band”) and in my musical collection Mussorgsky, Prokofiev and Ravel, could be found, shoulder to shoulder with the aforementioned Bathory, Celtic Frost, Sarcófago or Maiden. But, I wasn’t a fan of the metal meets orchestra efforts myself and when I approached Jaime (Gomez Arellano) to mix this beast, I asked him: have you heard S&M and other “live with an orchestra” metal bands albums? We want nothing like that!

This is work of passion: truly the work of the devil (opus diabolicum): imperfect, unprocessed, untamed. A release made by friends to all the friends we have around this goth forsaken world and that in an arena in Lisbon or in a sweaty club in Texas, keep the spell going, until we are no more.”

No MOONSPELL fan, anywhere in the world, should miss their chance to add this rare and massive performance to their own collection!



..::TRACK-LIST::..

1. Tungstennio
2. Em Nome Do Medo
3. 1755
4. In Tremor Dei
5. Desastre
6. Ruinas
7. Breathe (Until We Are No More)
8. Extinct
9. Proliferation
10. Finisterra
11. Everything Invaded
12. Scorpion Flower
13. Vampiria
14. Alma Mater
15. Fullmoon Madness



..::OBSADA::..

Vocals - Fernando Ribeiro
Guitars - Ricardo Amorim
Keys - Pedro Paixão
Bass - Aires Pereira
Drums - Hugo Ribeiro

Orcheestra - Orquestra Sinfonietta de Lisboa




https://www.youtube.com/watch?v=MzcZXjJYiIo



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Jest to gitarzysta, za którym stoi długa i poruszająca historia, gdyż w 1980 roku przeszedł ciężką operację usunięcia tętniaka mózgu, w wyniku której całkowicie stracił pamięć. Dzięki rodzinie i przyjaciołom pamięć częściowo wróciła, ale niestety nie w muzycznym obszarze. Po kilku latach braku zainteresowania muzyką, znów zaczął ćwiczyć grę na gitarze i w 1987 roku nagrał płytę „The Return”. Od tej pory zaczął podbijać serca publiczności. Występ gitarzysty zapowiedział oczywiście Jan 'Ptaszyn’ Wróblewski, który m.in. przybliżył publiczności różnice między trio fortepianowym a trio organowym, które to miało się zaprezentować. Dodał też, że muzyka, jaką reprezentuje Pat Martino niestety odchodzi powoli w zapomnienie, dlatego trzeba korzystać z tej niepowtarzalnej okazji i wsłuchać się w nią podczas koncertu. Ptaszyn stwierdził także, że jeśli muzyka ta ma zniknąć z tego świata, to lepiej, żeby i jego zabrakło, gdyż nie chce doczekać takich dni.

Po takim wstępie, na scenie ukazała się postać siwego gitarzysty wraz z jego towarzyszami. Pat Bianchi usiadł przy organach Hammond B3, przy perkusji natomiast usadowił się Carmen Intorre. Koncert ten należał do tych spokojniejszych, które powoli wciągają i pozwalają odpłynąć zatapiając się w muzyce. Zewsząd otulały nas głębokie, zdecydowane dźwięki gitary, tak charakterystyczne dla Pata Martino. Były to ciepłe brzmienia, często spokojne i nastrojowe, choć nie brakło też bardziej żywiołowych popisów. Muzyk grał z elegancją, był w bardzo dobrej kondycji, co potwierdzała dokładność, szybkość i płynność jego gry. Gitarzysta zaprezentował głównie standardy, mniej natomiast było jego kompozycji. Nie było to dużym zaskoczeniem, gdyż Pat Martino często szuka w starych, znanych utworach czegoś nowego i aranżuje je na swój sposób. Doskonałym tego przykładem był zagrany na bis utwór „Sunny”, który napisał Bobby Hebb. Była to bardzo świeża, interesująca i przyjemna aranżacja. Poza tym usłyszeliśmy także „Impressions” Johna Coltrane’a, „Seven Come Eleven” Charlie Christiana i Benny Goodmana i wiele, wiele innych standardów. Pozostali muzycy doskonale wpisywali się w styl gry lidera. Zwłaszcza Pat Bianchi wiele razy miał okazję, by się wykazać. Grał z ogromnym zaangażowaniem, chwilami nawet jakby w ekstazie. Pokazał dużo ciekawych, melodyjnych solówek, a całość jego gry doskonale korespondowała z grą gitarzysty. Trzeba przyznać, że Pat Martino to weteran gitary jazzowej, który jak nikt inny potrafi poprowadzić trio organowe, co nie jest łatwą sztuką.

To był dobry koncert.



..::TRACK-LIST::..

1. Catch
2. Full House
3. Inside Out
4. Lean Years
5. Blue In Green
6. All Blues
7. Mac Tough
8. Sunny



..::OBSADA::..

Pat Martino - guit
Pat Bianchi - Hammond B3
Carmen Intorre - dr




https://www.youtube.com/watch?v=VmUnTXCRoI8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Johnny Hallyday - On Stage - (3 CD)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Johnny Hallyday
Album................: On Stage
Genre................: Pop, Rock
Source...............: CD
Year.................: 2013
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 69-71 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Warner Music France

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Johnny Hallyday - Intro [02:48]
2. Johnny Hallyday - Allumer le feu [04:40]
3. Johnny Hallyday - Je suis né dans la rue [05:03]
4. Johnny Hallyday - Excuse-moi partenaire [03:40]
5. Johnny Hallyday - Ma gueule [03:53]
6. Johnny Hallyday - Marie (Orchestre symphonique) [04:00]
7. Johnny Hallyday - Deux étrangers [05:43]
8. Johnny Hallyday - Diego (Orchestre symphonique) [04:26]
9. Johnny Hallyday - Quelque chose de Tennessee (Orchestre symphonique)[04:22]
10. Johnny Hallyday - Poeme sur la 7eme (Orchestre symphonique)[03:43]
11. Johnny Hallyday - Requiem pour un fou [04:24]
12. Johnny Hallyday - I Who Have Nothing [03:59]
13. Johnny Hallyday - Gabrielle [06:16]
14. Johnny Hallyday - Je la croise tous les matins [06:36]
15. Johnny Hallyday - Hey Joe [04:36]

Playing Time.........: 01:08:17
Total Size...........: 460,52 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Johnny Hallyday - L’Idole des jeunes [02:27]
2. Johnny Hallyday - Joue pas de Rock’n’Roll [03:35]
3. Johnny Hallyday - I’m Gonna Sit Right Down and Cry Over You[02:09]
4. Johnny Hallyday - Elle est terrible [02:01]
5. Johnny Hallyday - Cours plus vite Charlie [02:41]
6. Johnny Hallyday - Tes tendres années [02:12]
7. Johnny Hallyday - Que je t’aime [04:20]
8. Johnny Hallyday - Oh ma jolie Sarah [04:38]
9. Johnny Hallyday - Cet homme que voila [04:01]
10. Johnny Hallyday - Fils de personne [04:13]
11. Johnny Hallyday - L’Envie [05:01]
12. Johnny Hallyday - L’Amour a mort [04:31]
13. Johnny Hallyday - La Musique que j’aime [06:31]
14. Johnny Hallyday - L’Attente [04:09]
15. Johnny Hallyday - Quand on n’a que l’amour [03:59]

Playing Time.........: 56:38
Total Size...........: 333,95 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 3 (Bonus)
---------------------------------------------------------------------

1. Johnny Hallyday - Rock’n’Roll Attitude [03:31]
2. Johnny Hallyday - Quelque chose de Tennessee [04:16]
3. Johnny Hallyday - Diego [03:41]

Playing Time.........: 11:28
Total Size...........: 81,98 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Dżem - Przystanek Woodstock 2003 - 2004 Live (2 CD)
CD 1 - Żary - 02.08.2003.
CD 2 - Kostrzyń Nad Odrą - 31.07.2004.
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Dżem
Album................: Przystanek Woodstock 2003 Live - CD 1
Genre................: Blues Rock
Source...............: WEB
Year.................: 2009
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 73 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Złoty Melon

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Dżem - Wehikuł Czasu (Live) [06:20]
2. Dżem - Poznałem Go Po Czarnym Kapeluszu (Live) [03:52]
3. Dżem - To Tylko Dwa Piwa (Live) [05:01]
4. Dżem - Cała w Trawie (Live) [07:30]
5. Dżem - Ćma Barowa (Live) [05:37]
6. Dżem - Gorszy Dzień (Live) [04:31]
7. Dżem - Gaduła Jurka 1 (Live) [01:44]
8. Dżem - Sen o Victorii (Live) [06:14]
9. Dżem - Diabelski Żart (Live) [03:13]
10. Dżem - Harley Mój (Live) [06:40]
11. Dżem - Gaduła Jurka 2 (Live) [01:49]
12. Dżem - Czerwony jak Cegła (Live) [07:57]
13. Dżem - Whisky (Live) [10:21]

Playing Time.........: 01:10:55
Total Size...........: 521,84 MB


---------------------------------------------------------------------
Dżem - Przystanek Woodstock 2004 Live - CD 2
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Dżem
Album................: Przystanek Woodstock 2004 Live - CD 2
Genre................: Blues Rock
Source...............: WEB
Year.................: 2009
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 75 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Złoty Melon

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Dżem - Whisky (Live) [09:53]
2. Dżem - Jak Malowany Ptak (Live) [04:30]
3. Dżem - Ballada o Dziwnym Malarzu (Live) [09:15]
4. Dżem - Szeryfie, Co Tu Się Dzieje? (Live) [05:36]
5. Dżem - Człowieku Co Się z Tobą Dzieje (Live) [04:53]
6. Dżem - Kaczor, Coś Ty Zrobił? (Live) [03:40]
7. Dżem - Skazany na Blusa (Live) [07:41]
8. Dżem - Niewinni i Ja - Część 1 i 2 (Live) [14:59]
9. Dżem - Naiwne Pytania (Live) [07:25]
10. Dżem - Finał (Live) [08:01]

Playing Time.........: 01:15:56
Total Size...........: 569,35 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Quarantième: Live à Paris to także celebracja ponownego zjednoczenia kultowego składu DT w składzie James LaBrie (wokal), John Pertrucci (gitary), John Myung (bas), Jordan Rudess (klawisze) i Mike Portnoy (perkusja).

Ten koncert to prawdziwy przywilej przebywania w tym samym miejscu i bycia świadkiem absolutnej wirtuozerii na scenie. Choć zespół nigdy nie odchodzi w stronę improwizacji, w utworach jest mnóstwo fragmentów, w których muzycy mogą popisać się swoimi umiejętnościami i zademonstrować swoje umiejętności.

Nie ma tu jednak zbędnego popisywania się, każda nuta jest dokładnie tam, gdzie powinna być w kontekście muzycznym. Choć długie partie instrumentalne są dobrze udokumentowane, by zirytować niedowiarków, fani Dream Theater przychodzą na koncerty, by doświadczyć tej muzycznej zręczności i uciec od świata zewnętrznego na trzygodzinny koncert do swojego własnego, równoległego wszechświata...



..::TRACK-LIST::..

BD 1:
1. Metropolis Pt. 1
2. Overture 1928
3. Strange Déjà Vu
4. The Mirror
5. Panic Attack
6. Barstool Warrior
7. Hollow Years
8. Constant Motion
9. As I Am

BD 2:
1. Orchestral Overture
2. Night Terror
3. Under A Glass Moon
4. This Is The Life
5. Vacant
6. Stream of Consciousness
7. Octavarium
8. Home
9. The Spirit Carries On
10. Pull Me Under




https://www.youtube.com/watch?v=xK32-QI9PmQ



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Co robić, gdy zaplanowane koncerty nie mogą się odbyć, bo świat ogarnięty został pandemią groźnego wirusa? Można na przykład zebrać się w sali prób lub jakimś studiu, zwołać ekipę filmującą i wystąpić przed takim audytorium, a materiał opublikować w sieci w formie streamingu. Pozwoli to fanom na obcowanie z muzyką ulubionych artystów, a im samym ułatwi przetrwanie tych ciężkich czasów. Następnie nagranie, po odpowiedniej obróbce, można wytłoczyć na różnego rodzaju nośnikach i zrobić z tego pełnowartościowe wydawnictwo „koncertowe”. Tym tropem poszło wielu wykonawców, że wspomnę choćby o recenzowanych na naszych łamach albumach The Pineapple Thief („Nothing But The Truth”), RPWL („God Has Failed – Live & Personal”) czy Airbag („A Day In The Studio”). Teraz do tego grona dołączyło sześciu muzyków z grupy Gazpacho.

Na miejsce „koncertu” wybrano budynek starej szkoły w Fredrikstad (około 90 km na południe od Oslo), w którym mieści się centrum kulturalno–konferencyjne St. Croix (od nazwy starej duńskiej kolonii z czasów gdy Norwegia wraz z Danią tworzyły jedno państwo), będące także miejscem prób zespołu podczas przygotowań do tras. Tam rankiem 25 października 2020 roku grupa wraz z filmowcami zebrała się w auli, by dokonać nagrań, a właściwie zarejestrować próbę przed trasą, która nie mogła się odbyć. Wcześniej zdecydowano, że pełna produkcja sceniczna i występ przed pustą widownią będzie bez sensu i zamiast tego zdecydowano się na ascetyczne otoczenie: tylko muzycy (wymienię ich w kolejności jaką zajęli na scenie, czyli Robert Risberget Johansen grający na perkusji, Kristian ‘Fido’ Torp na basie i kontrabasie, Jon-Arne Vilbo na gitarach, śpiewający Jan-Henrik Ohme, Thomas Alexander Andersen – czarujący grą na instrumentach klawiszowych oraz Mikael Krømer na skrzypcach, mandolinie i gitarach) ustawieni w okrąg plus statyczne światło.

Setlistę zdominował, wówczas świeżo wydany, materiał z płyty „Fireworker”, który, przynajmniej mi, pozwolił ponownie zakochać się w twórczości szóstki Norwegów. Mamy tu zatem epicki, prawie dwudziestominutowy, „Space Cowboy” z potężną partią chóru, trzy krótsze utwory: „Hourglass” z cudownymi dźwiękami skrzypiec, dynamiczny „Fireworker”, spokojny „Antique” oraz piętnastominutową kwintesencję muzycznego smaku Gazpacho w postaci pieśni „Sapien”. Te pięć ścieżek w tekstach stara się odpowiedzieć na pytanie: kim lub czym jesteśmy - samodzielnymi istotami z własną wolą czy też jedynie narzędziem, które jest wykorzystywane aby podtrzymać byt, pojazdem, w którym aktualnie podróżuje „To”, czyli tytułowy „Fireworker”. Po bardziej szczegółowy opis zapraszam do tekstu opisującego ten piękny album, który tu, choć pozbawiony zmian w stosunku do studyjnego pierwowzoru, brzmi bardziej naturalnie, a jednocześnie pełniej i potężniej.

Na deser otrzymujemy nagranie „Substitute For Murder” z drugiego krążka zespołu, „When The Earth Lets Go” (2004) oraz fantastyczny finał w postaci fragmentu albumu „Tick Tock” (2009) - obie części kompozycji „The Walk”, w których skrzypce Krømera w połączeniu ze śpiewem Ohme wbijają w ziemię. Na samym końcu znajduje się nagranie, od którego rozpoczęło się moje obcowanie z muzyką zespołu, czyli cudowny utwór „Winter Is Never”.

Tak kończy się ten trwający godzinę i kwadrans set. Przynajmniej jeśli chodzi o płytę kompaktową i wersję wytłoczoną na dwóch winylowych krążkach. Na edycji specjalnej, zawierającej dwa kompakty, płyty blu-ray i DVD umieszczone w grubej książce (tzw. earbook) oraz na wydanym samodzielnie krążku blu-ray, otrzymujemy jeszcze pochodzącą z albumu „Night” (2007) kompozycję „Chequered Light Buildings”.

Poświęćmy teraz kilka słów wersji wizyjnej wydawnictwa. Zarejestrowany za pomocą trzech kamer obraz nie powala dynamiką, ale, tak jak wspomniałem wcześniej, Gazpacho postawił na intymność tego wydarzenia oraz na to, by przedstawić zespół tak jak wygląda na próbach (OK, zapewne normalnie jest większa interakcja słowna między muzykami, tu jedyne słowa, jakie padają to te w tekstach utworów). W niektórych fragmentach obraz celowo jest czarno-biały, co podkreśla surowość przekazu. Jeśli chodzi o dźwięk, to jest idealnie wyważony, zarówno w wersji stereo, jak i przestrzennej. Za miks stereo odpowiada Tine, surround zaś Thor Legvold. Atrakcyjność płyty blu-ray podnoszą teledyski do utworów z płyt „Fireworker” oraz „Soyuz”, filmy dokumentalne o powstawaniu utworu „Space Cowboy” i genezie warstwy lirycznej ostatniego albumu, opowieść autora jego szaty graficznej, Antonio Seijasa, oraz fragment koncertu z 21 września 2019 roku w klubie Cultuurpodium Boerderij w holenderskim Zoetermeer z trasy promującej płytę „Soyuz”. Tu już mamy pełną produkcję ze zmieniającymi się światłami oraz wizualizacjami na ekranie za plecami muzyków. Szkoda tylko, że nie zdecydowano się na zamieszczenie całości występu, a jedynie na jego godzinny skrót. Jest tu też specjalna wersja utworu „Winter Is Never” w wykonaniu Andersona i Ohme. Tylko pianino i wokal. Bardzo surowo i jednocześnie nadal pięknie...

Po „A Night At Loreley” (2009), “London” (2011) i “Night Of The Demon” (2015) dostajemy do rąk czwarte wydawnictwo koncertowe mistrzów klimatycznego rocka. Inne niż wcześniejsze, bo i czasy są zdecydowanie odmienne od tych, które pamiętamy sprzed, powiedzmy, 3 lat. W chwili gdy piszę te słowa zespół przygotowuje się (tym razem w domu basisty, z uwagi na fakt, że sala w St. Croix jest zajęta przez innego wykonawcę) do „prawdziwych” występów w ramach wspólnej trasy z grupą Pure Reason Revolution, przełożonej z 2020 roku. Niestety, ostatecznie ominie ona Polskę (w pierwotnym terminie nasz kraj był uwzględniony). Cóż, pozostaje naciśnięcie przycisku „play” i rozkoszowanie się tymi wspaniałymi dźwiękami oraz obrazami podanymi w bardzo smakowity sposób.

Tomasz Dudkowski


GAZPACHO is the group founded in 1996 similar to Marillion at the start, quickly sensitized by Radiohead and having acquaintances with Coldplay; an eclectic band with the soulful voice of Jan; an intimate whimsical rock art concept. They give us here a studio set in their space in Ste Croix following an unprecedented streaming in 2020 in the midst of a pandemic; Gazpacho always asks itself its questions of the struggle of man with his vital force.
'Space Cowboy' is the 1st of the five titles of 'Fireworker' starting this unique live with the reverberating voice à la Lana Del Rey, the electric violin and the majestic choirs coming to give an overwhelming musical sensation, the grip of the hovering departure, the finish on an Oldfield tinged with 'Carmina Burana'. 'Hourglass' recalls the bewitchment of Michael's violin and his plaintive tune, 'Fireworker' on Jon's idyllic voice, depressed, melancholy and beautiful; Robert with his pads bringing a tribal atmosphere on his acoustic drums, magnified on 'Antique' where the electronics come forward with hypnotic loops. 'Sapien' concludes this set with an intense gothic title, filled with musical waves; the live becomes indecent we have the impression that they play only for us; that spatial voice-over sequence still gives me chills; the piano à la Japan adds to it, the slide guitar settles on an arid, icy tempo. 'Substitute for Murder' for the beginning of the encore, title of 'When Earth Lets Go' to warm up a little before attacking the two 'The Walk Part I and II' with the oriental break and 'Winter Is Never' from the album 'Tick Tock' for a final hymn to their unique sound.

Gazpacho therefore staged itself in the raw state giving itself without correction, the expanded stream is remixed in 5.1, CD, Blu-Ray, LP and DVD available with more than 2 hours of bonuses, videos, an interview and a 2019 concert; a concert film from a rehearsal, raw formwork; a stunning rehearsal, a unique pandemic studio concert, an intense, dreamlike and simply majestic album. Gazpacho has done well by revisiting its latest album and adding a few reminder titles to allow us to immerse ourselves in their inimitable sound space.

alainPP


..::TRACK-LIST::..

1. Space Cowboy (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 19:34
2. Hourglass (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 4:06
3. Fireworker (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 4:38
4. Antique (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 6:14
5. Sapien (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 15:12
6. Substitute For Murder (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 5:42
7. The Walk Part I (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 5:49
8. The Walk Part II (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 7:50
9. Winter Is Never (At St.Croix [Video] 5.1 Hi-res Stereo) 5:27
10. Chequered Light Buildings (At St.Croix [Video] 5.1, Hi-res Stereo) 6:35
11. Winter Is Never (Acoustic) 4:44
12. The Concept Of Fireworker (Interview) 27:52



..::OBSADA::..

Jan Henrik Ohme - vocals
Thomas Alexander Andersen - keyboards
Jon Arne Vilbo - guitars
Mikael Krømer - violin, mandolin
Kristian 'Fido' Torp - bass
Robert Risberget Johansen - drums & percussion



https://www.youtube.com/watch?v=64N5qaQ7CSo



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Simple Minds - Acoustic In Concert
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Simple Minds
Album................: Acoustic In Concert
Genre................: Acoustic
Source...............: CD
Year.................: 2017
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 74 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Eagle Vision

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Simple Minds - New Gold Dream (81-82-83-84) [07:05]
2. Simple Minds - See The Lights [04:52]
3. Simple Minds - Glittering Prize [04:14]
4. Simple Minds - Stand By Love [04:26]
5. Simple Minds - Waterfront [05:47]
6. Simple Minds - Andy Warhol [03:26]
7. Simple Minds - Chelsea Girl [04:23]
8. Simple Minds - Someone Somewhere In Summertime [05:30]
9. Simple Minds - Dancing Barefoot [04:01]
10. Simple Minds - Speed Your Love To Me [03:47]
11. Simple Minds - Promised You A Miracle [04:49]
12. Simple Minds - Don't You (Forget About Me) [05:57]
13. Simple Minds - Sanctify Yourself [05:49]
14. Simple Minds - Long Black Train [03:19]
15. Simple Minds - Alive And Kicking [06:36]
16. Simple Minds - Make Me Smile (Come Up And See Me) [04:59]

Playing Time.........: 01:19:08
Total Size...........: 592,25 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
The Beach Boys - Live At Knebworth 1980
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: The Beach Boys
Album................: Live At Knebworth 1980
Genre................: Pop
Source...............: CD
Year.................: 1980-2003
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 70 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Sum Records - Brazil

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. The Beach Boys - Intro [00:49]
2. The Beach Boys - California Girls [03:11]
3. The Beach Boys - Sloop John B [03:03]
4. The Beach Boys - Darlin' [02:37]
5. The Beach Boys - School Days [03:44]
6. The Beach Boys - God Only Knows [02:51]
7. The Beach Boys - Be True To Your School [02:27]
8. The Beach Boys - Do It Again [03:08]
9. The Beach Boys - Little Deuce Coupe [02:13]
10. The Beach Boys - Cotton Fields - Heroes And Villains [05:34]
11. The Beach Boys - Happy Birthday Brian [01:08]
12. The Beach Boys - Keepin' The Summer Alive [03:41]
13. The Beach Boys - Lady Lynda [05:00]
14. The Beach Boys - Surfer Girl [02:33]
15. The Beach Boys - Help Me Rhonda [04:11]
16. The Beach Boys - Rock & Roll Music [02:19]
17. The Beach Boys - I Get Around [02:13]
18. The Beach Boys - Surfin' USA [02:54]
19. The Beach Boys - You Are So Beautiful [03:13]
20. The Beach Boys - Good Vibrations [06:03]
21. The Beach Boys - Barbara Ann [02:45]
22. The Beach Boys - Fun, Fun, Fun [04:45]

Playing Time.........: 01:10:33
Total Size...........: 496,81 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Mike Oldfield - Live Then & Now (Poland Broadcast 1999) (2 CD)
Recorded At The Spodek Hall, Katowice, Poland, 25th July 1999
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Mike Oldfield
Album................: Live Then & Now (Poland Broadcast 1999)
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 1999
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 59-63 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Sutra - Unofficial Release

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Mike Oldfield - In The Beginning [01:59]
2. Mike Oldfield - Let There Be Light [04:53]
3. Mike Oldfield - Supernova [03:25]
4. Mike Oldfield - Crystal Clear [05:41]
5. Mike Oldfield - Shadow On The Wall [04:38]
6. Mike Oldfield - Ommadawn Pt. 1 [10:40]
7. Mike Oldfield - Band Intro [01:08]
8. Mike Oldfield - Cochise [05:30]
9. Mike Oldfield - Embers [04:12]
10. Mike Oldfield - Summit Day [05:09]
11. Mike Oldfield - Muse [02:22]

Playing Time.........: 49:42
Total Size...........: 297,33 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Mike Oldfield - The Source of Secrets [06:00]
2. Mike Oldfield - The Watchful Eye [02:10]
3. Mike Oldfield - Jewel In The Crown [05:45]
4. Mike Oldfield - Outcast [03:49]
5. Mike Oldfield - Serpent Dream [03:00]
6. Mike Oldfield - The Inner Child [04:12]
7. Mike Oldfield - Secrets [03:45]
8. Mike Oldfield - Far Above The Clouds [07:02]
9. Mike Oldfield - Moonlight Shadow [05:39]
10. Mike Oldfield - Family Man [06:46]
11. Mike Oldfield - Far Above The Clouds Encore [07:46]

Playing Time.........: 55:58
Total Size...........: 363,67 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Rewelacyjne uwiecznienie jednego z najbardziej ekscytujących i imponujących momentów w karierze artysty. Nagrany na żywo w Tokio Marine Hall w São Paulo, koncert zawiera między innymi, cały album 'Vera Cruz', pierwszy solowy album Edu.
Produkcją wykonawczą zajęli się Edu Falaschi i Agência Artistica, reżyserią Junior Carelli z Foggy Filmes, a miksem dźwięku Paulo Albino.

W koncercie biorą udział tacy artyści jak Elba Ramalho, Tito Falaschi, Fabio Lima, Fernanda Lira i Marcello Pompeu, a całość uzupełnia ogromna scenografia inspirowana średniowieczną karawelą.
PETARDA!!!



..::TRACK-LIST::..

1. Burden
2. The Ancestry
3. Sea Of Uncertainties
4. Skies In Your Eyes
5. Frol Del La Mar
6. Crosses
7. Land Ahoy
8. Fire With Fire
9. Mirror Of Delusion
10. Bonfire Of The Vanities
11. Face Of The Storm
12. Rainha Do Luar

Bonus Tracks:
13. Nova Era
14. Heroes Of Sand
15. Spread Your Fire

16. Making Of




https://www.youtube.com/watch?v=zrd5QY385E8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Smokie - Smokie - Live The Concert
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Smokie
Album................: Smokie - Live The Concert
Genre................: Pop Rock
Source...............: CD
Year.................: 1978-2016 (Remastered)
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 71 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Sony Music

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Smokie - Intro [01:34]
2. Smokie - I'll Meet You At Midnight [03:29]
3. Smokie - Lay Back In The Arms Of Someone [04:39]
4. Smokie - What Can I Do? [04:27]
5. Smokie - If You Think You Know How To Love Me [04:37]
6. Smokie - In The Heat Of The Night [05:43]
7. Smokie - It's Your Life [04:01]
8. Smokie - Baby It's You [05:13]
9. Smokie - Needles & Pins [02:54]
10. Smokie - Think Of Me (The Lonely One) [05:07]
11. Smokie - For A Few Dollars More [03:37]
12. Smokie - Wild Wild Angels [04:48]
13. Smokie - Don't Play Your Rock'n'Roll To Me [06:20]
14. Smokie - Living Next Door To Alice [04:21]
15. Smokie - Going Tomorrow [06:19]
16. Smokie - Oh Carol [04:01]
17. Smokie - The Girl Can't Help It [04:07]
18. Smokie - Something's Been Making Me Blue [03:15]

Playing Time.........: 01:18:38
Total Size...........: 565,18 MB

Recorded Live at Essen/Germany, 10th March 1978

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Chris Norman - One Acoustic Evening (2 CD)
CD 1 - Live At The Private Music Club
CD 2 - Live In Vienna 2004 (Bonus)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Chris Norman
Album................: Live At The Private Music Club - CD 1
Genre................: Pop
Source...............: CD
Year.................: 2005
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 65 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: e-m-s Germany

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Chris Norman - Sweet Surrender [03:28]
2. Chris Norman - Breathless [04:14]
3. Chris Norman - Mexican Girl [03:29]
4. Chris Norman - Don't You Cry [03:23]
5. Chris Norman - The Night Has Turned Cold [06:22]
6. Chris Norman - It's Your Life [03:46]
7. Chris Norman - If You Think You Know How To Love Me [04:04]
8. Chris Norman - Drift Away [03:58]
9. Chris Norman - Living Next Door To Alice [04:12]
10. Chris Norman - Red Hot Screaming Love [05:09]
11. Chris Norman - If I Fell [02:32]
12. Chris Norman - The Growing Years Medley [12:22]
13. Chris Norman - Needles And Pins [03:26]
14. Chris Norman - Still In Love With You [04:29]
15. Chris Norman - It's Alright [03:57]
16. Chris Norman - Oh Carol [04:06]
17. Chris Norman - If I Get Lucky [06:40]

Playing Time.........: 01:19:43
Total Size...........: 527,28 MB


---------------------------------------------------------------------
Chris Norman - Live In Vienna 2004 (Bonus) - CD 2
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Chris Norman
Album................: Live In Vienna 2004 (Bonus) - CD 2
Genre................: Pop
Source...............: CD
Year.................: 2005
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 68 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: e-m-s Germany

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Chris Norman - Break Away [04:05]
2. Chris Norman - I`ll Meet You At Midnight [03:30]
3. Chris Norman - Lay Back In The Arms Of Someone [05:19]
4. Chris Norman - Stumblin´ In [04:29]
5. Chris Norman - Without Your Love [05:21]
6. Chris Norman - If You Think You Know How To Love Me [04:27]
7. Chris Norman - Living Next Door To Alice [04:03]
8. Chris Norman - Too Much (And Not Enough) [05:39]
9. Chris Norman - Big Chance Medley [13:34]
10. Chris Norman - Don`t Play Your Rock & Roll To Me [08:09]
11. Chris Norman - Midnight Lady [05:09]
12. Chris Norman - Rock & Roll [03:37]

Playing Time.........: 01:07:26
Total Size...........: 458,22 MB

...( Info )...
Genre: Alternative rock
Duration: 01:47:00
Year of release: October 6, 2019

...( Dane Techniczne )...
Quality: HDTV
Video resolution/scan: 1080i
Container: MKV
Video codec: H.264
Audio codec: MP2
Video: MPEG4 Video (H264) 1920x1080 59.94fps 15.0 Mbps
Audio: MPEG Audio 48000Hz stereo 256kbps

...( TrackList )...
Act I
Believer
It's Time
Act II
Whatever It Takes
Natural
Gold
Act III
Next to Me (Shortened; acapella)
Bad Liar (Shortened; on piano)
Shots
Yesterday
Start Over
Birds (Shortened)
Hear Me
Act IV
Every Breath You Take (The Police cover)
I'll Make It Up to You
Mouth of the River
I'm So Sorry
Thunder
Act V
Zero
Demons
On Top of the World
Radioactive

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Slade - Live At The New Victoria
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Slade
Album................: Live At The New Victoria
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2024
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 69 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: BMG

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Slade - Them Kinda Monkeys Can't Swing [04:46]
2. Slade - The Bangin' Man [04:58]
3. Slade - Gudbuy T'Jane [04:43]
4. Slade - Far Far Away [04:20]
5. Slade - Thanks For The Memory (Wham Bam Thank You Mam) [05:28]
6. Slade - How Does It Feel [05:05]
7. Slade - Just A Little Bit [07:43]
8. Slade - Everyday [04:36]
9. Slade - OK Yesterday Was Yesterday [05:04]
10. Slade - Raining In My Champagne [06:33]
11. Slade - Let The Good Times Roll [06:30]
12. Slade - Mama Weer All Crazee Now [04:27]

Playing Time.........: 01:04:19
Total Size...........: 448,06 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Lita Ford zagrała podczas Wacken Open Air 2025, celebrując 50-lecie kariery na jednej z najważniejszych scen rockowych świata. Jej obecność w line-upie festiwalu i jubileuszowe występy potwierdziły status niekwestionowanej legendy rocka.



..::TRACK-LIST::..

1.Gotta Let Go
2.Larger Than Life
3.Relentless
4.The Bitch Is Back (Elton John cover)
5.Playin' With Fire
6.Can't Catch Me (with Drum solo)
7.Cherry Bomb (The Runaways song)
8.Black Leather (Sex Pistols cover)
9.Only Women Bleed (Alice Cooper cover)
10.Close My Eyes Forever (Dedicated to Ozzy Osbourne)
11.Kiss Me Deadly



https://www.youtube.com/watch?v=6cd6jGOay3E



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!