..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Krzysztof Komeda - Komeda Gra Standardy
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Krzysztof Komeda
Album................: Komeda Gra Standardy
Genre................: Jazz
Source...............: CD
Year.................: 2009
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 51 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Polska Kurier Lubelski

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Krzysztof Komeda - Kotek W Chmurach [05:52]
2. Krzysztof Komeda - Memory Of Bach [06:47]
3. Krzysztof Komeda - Svensky In B [07:27]
4. Krzysztof Komeda - Out Of Nowhere [04:17]
5. Krzysztof Komeda - The Continental [05:21]
6. Krzysztof Komeda - The Song Is You [04:59]
7. Krzysztof Komeda - Chico II / wlasc. Broadway [03:35]
8. Krzysztof Komeda - Chico III / wlasc. Over The Rainbow [05:38]

Playing Time.........: 43:59
Total Size...........: 227,12 MB

Płyta zawiera unikatowe niepublikowane wcześniej nagrania, których dokonano
w studiu nagrań Polskiego Radia, w Poznaniu, w latach 1956-57

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Komeda Quintet - Astigmatic (The Music Of Komeda)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Komeda Quintet
Album................: Astigmatic
Genre................: Jazz
Source...............: CD
Year.................: 1965/2004
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 69 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Remastered 2004

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Komeda Quintet - Astigmatic [23:10]
2. Komeda Quintet - Kattorna [07:36]
3. Komeda Quintet - Svantetic [16:00]

Playing Time.........: 46:47
Total Size...........: 321,16 MB

Alto Saxophone – Zbigniew Namysłowski
Bass – Günter Lenz
Trumpet – Tomasz Stańko
Drums – Rune Carlson
Piano – Krzysztof Komeda

Recorded in Warsaw Philharmonic Hall in December 1965.
24-bit remastered from original master tapes XL/SXL 0298.
Remastered at Studio Masteringowe - Polskie Nagrania

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Filthy Christians were a grindcore / hardcore / death metal band from Sweden, active from the late 80s to mid-90s. Their debut album ‘Mean’ from 1990 was one of the first releases on Earache Records. Formed in 1986 and after 3 demos they releases a split ep with G-Anx in 1988. After their debut the band progressed towards death metal and recorded their final five track demo in 1992 at Studio Sunlight (Entombed, Dismember, Grave) with Thomas Skogsberg. Cover art by Thomas Pinheiro (Malevolent Creation, Possessed, Vio Lence).
As bonus comes their final live gig and rehearsal (unreleased ep) tracks, 25 in total.



..::TRACK-LIST::..

1. Thoughts 04:17
2. Nailed 05:02
3. Psychopathia Sexualis 03:36
4. Sane 04:01
5. Immolate 03:55
6. Obey (Live 1990) 02:26
7. Drunken driver (Live 1990) 02:02
8. Who Cares (Live 1990) 00:54
9. Go Your Own Way (Live 1990) 02:27
10. Your Goals (Live 1990) 02:09
11. Extremely bad breath (Live 1990) 02:01
12. Burn (Live 1990) 02:32
13. If You're harcore I'm not (Live 1990) 02:44
14. Old but not so wise (Live 1990) 01:52
15. Diabolical device (Live 1990) 03:06
16. Party and fight for your right (Live 1990) 02:41
17. The Disease (Live 1990) 02:36
18. Lev som du lär (Live 1990) 02:28
19. Zombie Holocaust (Live 1990) 01:16
20. Psychopatia Sexualis (rehearsal unreleased ep) 03:48
21. Nailed (rehearsal unreleased ep) 05:06
22. Toughts (reherasal unreleased ep) 04:24
23. Sane (rehearsal unreleased ep) 04:07
24. Immolate (rehearsal unreleased ep) 04:05
25. Drunk Driver (rehearsal unreleased ep) 01:53



..::OBSADA::..

Bass - Pelle
Drums - Ola
Guitar - Daniel, Lasse
Vocals - Per



https://www.youtube.com/watch?v=G8R2Stgow3c


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Filthy Christians were a grindcore / hardcore / death metal band from Sweden, active from the late 80s to mid-90s. Their debut album ‘Mean’ from 1990 was one of the first releases on Earache Records. Formed in 1986 and after 3 demos they releases a split ep with G-Anx in 1988. After their debut the band progressed towards death metal and recorded their final five track demo in 1992 at Studio Sunlight (Entombed, Dismember, Grave) with Thomas Skogsberg. Cover art by Thomas Pinheiro (Malevolent Creation, Possessed, Vio Lence).
As bonus comes their final live gig and rehearsal (unreleased ep) tracks, 25 in total.



..::TRACK-LIST::..

1. Thoughts 04:17
2. Nailed 05:02
3. Psychopathia Sexualis 03:36
4. Sane 04:01
5. Immolate 03:55
6. Obey (Live 1990) 02:26
7. Drunken driver (Live 1990) 02:02
8. Who Cares (Live 1990) 00:54
9. Go Your Own Way (Live 1990) 02:27
10. Your Goals (Live 1990) 02:09
11. Extremely bad breath (Live 1990) 02:01
12. Burn (Live 1990) 02:32
13. If You're harcore I'm not (Live 1990) 02:44
14. Old but not so wise (Live 1990) 01:52
15. Diabolical device (Live 1990) 03:06
16. Party and fight for your right (Live 1990) 02:41
17. The Disease (Live 1990) 02:36
18. Lev som du lär (Live 1990) 02:28
19. Zombie Holocaust (Live 1990) 01:16
20. Psychopatia Sexualis (rehearsal unreleased ep) 03:48
21. Nailed (rehearsal unreleased ep) 05:06
22. Toughts (reherasal unreleased ep) 04:24
23. Sane (rehearsal unreleased ep) 04:07
24. Immolate (rehearsal unreleased ep) 04:05
25. Drunk Driver (rehearsal unreleased ep) 01:53



..::OBSADA::..

Bass - Pelle
Drums - Ola
Guitar - Daniel, Lasse
Vocals - Per



https://www.youtube.com/watch?v=G8R2Stgow3c


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Krzysztof Komeda - Rosemary's Baby
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Krzysztof Komeda
Album................: Rosemary's Baby
Genre................: Soundtrack
Source...............: CD
Year.................: 2005 (Remastered)
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 54 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Harkit Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Krzysztof Komeda - Main Title (Vocal by Mia Farrow) [02:32]
2. Krzysztof Komeda - The Coven [01:01]
3. Krzysztof Komeda - Lullaby Part 1 [00:21]
4. Krzysztof Komeda - Moment Musical [04:04]
5. Krzysztof Komeda - The Coven [02:10]
6. Krzysztof Komeda - Moment Musical [01:02]
7. Krzysztof Komeda - Lullaby Part 2 [02:00]
8. Krzysztof Komeda - Dream [01:28]
9. Krzysztof Komeda - Christmas [00:32]
10. Krzysztof Komeda - Expectancy Part 1 [01:13]
11. Krzysztof Komeda - The Coven [00:46]
12. Krzysztof Komeda - Lullaby [01:06]
13. Krzysztof Komeda - The Coven [00:34]
14. Krzysztof Komeda - Main Title [01:59]
15. Krzysztof Komeda - Panic [01:38]
16. Krzysztof Komeda - Rosemary's Party [01:09]
17. Krzysztof Komeda - Expectancy Part 2 [00:34]
18. Krzysztof Komeda - Through The Closet [01:26]
19. Krzysztof Komeda - What Have You Done To Its Eyes? [01:53]
20. Krzysztof Komeda - Happy News [00:32]
21. Krzysztof Komeda - Main Title [02:22]
22. Krzysztof Komeda - Rosemary's Baby [05:54]
23. Krzysztof Komeda - Rosemary's Baby (Main Title) [02:17]
24. Krzysztof Komeda - Rosemary's Baby (Main Title) [04:08]

Playing Time.........: 42:52
Total Size...........: 229,75 MB

...( Info )...

składanka mireczka-a takie tam vol.45
Gatunek: Dance,Disco,Vixa/Pompa,Trance
Rok:2025
mp3@128-320kbps
CZAS:01:36:17

...( TrackList )...

1.Bajorson & Dawid Obserwator, DJ Killer, David Tango - Bailando (Pavloosky Bootleg)
2.Clubbasse & EXMO - R U Ready (Manieks MashUp) 2025
3.Dj Abre - Agharta (Electro Party Remix)
4.Loreen - Tattoo (Crucian Remix)
5.Cheatz & Buffalo ft. Beka KSH - ZOMBIE (Rotusu Remix)
6.Cheatz & Buffalo ft.Beka KSH - ZOMBIE (VAYTO REMIX)
7.Enerdizer & Chris Van Neu Feat. DJ Sequenza - Funky Bastardz (2025)
8.Fagata - WOW (Bootleg)
9.Margaret - Heartbeat (Rotusu Remix)
10.LUNATIC - Caliente (Original Mix)
11.WANCHIZ - Jama Rej (Remix)
12.Sqeezer - Blue Jeans (StarkManly Style Modern Retro Hands Up Mix) 2025
13.2 Engel & Charlie x KXXMA x Kaine and Kinkel - Heute Nacht Zu Mir (Extended Mix)
14.Yusef Kifah - Private Jet (Extended Mix)
15.PABLO & Dj Przemooo - Hold My Hand (Orginal Mix)
16.Scotty, Marc Korn & Semitoo - Blue (Da Ba Dee) (Remix)
17.KIMIK & HU Biss x Filip Philips - RECEPTA NA SUKCES (2025)
18.Danil & Kubix - AAA Ała (Bootleg)
19.INNA ft. Daddy Yankee - More Than Friends (Remix)
20.Neiser - I Wanna Crazy (DYMEJSZYN & NYGA Bootleg)
21.Martin Solveig & MATTY & NARCOS x PaT & MaT Brothers - Hello
22.Neptunica & DJ Nightcore - The Summer Is Magic
23.The Rocketman - Loca (Extended Mix)
24.PABLO & Dj Przemooo - Wave Your Hands
25.Rico Bernasconi & Tuklan feat. A-Class & Sean Paul - Ebony Eyes (2025)
26.Made Of Light & Vanessa Berni - Enjoy The Silence
27.MODELKI - Trochę Za Blisko (Remix) 2025
28.Double Motion - Warriors of Light
29.Cjalis - Królowa Dzielni (Remix) 2025
30.Don Diablo & Felix Jaehn - Monster (Remix)

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
VA - Andrzej Wajda - Moje Filmy (Compilation Album)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: VA
Album................: Andrzej Wajda - Moje Filmy
Genre................: Stage & Screen
Source...............: CD
Year.................: 2000
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 43 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: POMATON EMI

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Wojciech Kilar - Ziemia Obiecana (Część I) [03:26]
2. Wojciech Kilar - Ziemia Obiecana (Część II) [04:14]
3. Wojciech Kilar - Kronika Wypadków Miłosnych (Część I) [05:25]
4. Wojciech Kilar - Kronika Wypadków Miłosnych (Część II) [04:49]
5. Wojciech Kilar - Smuga Cienia [03:10]
6. Krzysztof Komeda - Niewinni Czarodzieje (Część I) [01:42]
7. Krzysztof Komeda - Niewinni Czarodzieje (Część II) [02:04]
8. Krzysztof Komeda - Niewinni Czarodzieje (Część III) [02:31]
9. Andrzej Korzyński - Człowiek Z Marmuru (Część I - 'Pieśń Młodości')[03:01]
10. Andrzej Korzyński - Człowiek z Marmuru (Część II - 'Służba Polsce')[02:43]
11. Andrzej Korzyński - Człowiek z Marmuru (Część III) [02:17]
12. Andrzej Korzyński - Człowiek z Żelaza (Część I) [03:48]
13. Andrzej Korzyński - Człowiek z Żelaza (Część II - 'Ballada o Janku Wiśniewskim')[02:05]
14. Jan Krenz - Popiół i Diament [01:40]
15. Jan Krenz - Kanał (Część I) [02:08]
16. Jan Krenz - Kanał (Część II) [01:00]
17. Andrzej Markowski - Popioły (Część I - 'Idzie Żołnierz')[01:48]
18. Andrzej Markowski - Popioły (Część II) [01:18]
19. Andrzej Markowski - Popioły (Część III) [02:01]
20. Tadeusz Baird - Lotna [02:38]
21. Andrzej Markowski - Pokolenie [02:32]
22. Stanisław Radwan - Wesele (Część I) [01:00]
23. Stanisław Radwan - Wesele (Część II) [01:35]
24. Wojciech Kilar - Pan Tadeusz (Część I - 'Kochajmy Się') [04:10]
25. Wojciech Kilar - Pan Tadeusz (Część II - 'Polonez' [04:40]

Playing Time.........: 01:07:56
Total Size...........: 311,52 MB

...( Info )...


Artist: Kenny Wheeler
Album: The Kenny Wheeler Big Band & Friends Vol. 2
Year: 2025
Genre: Jazz
Quality: FLAC 24Bit-44.1kHz

...( TrackList )...

01. Yakety Waltz
02. Toot Toot
03. God Bless the Child
04. Tickety-Boo
05. Introduction to No Particular Song
06. Ballad 2
07. Song for Someone
08. Tickety-Boo (Version 2)
booklet.pdf

...( Info )...

Artist: Ensemble Peregrina
Album: Summa Leticia
Year: 2025
Genre: Classical
Quality: FLAC 24Bit-48kHz

...( TrackList )...

Disc 1
01. Promat chorus hodie
02. Nunc clericorum contio
03. Annus novus in gaudio
04. In hoc festo breviter
05. Regi nato domino
06. Iubilemus exultemus
07. Congaudeat ecclesia
08. Est hodie rex glorie
09. Gaudeamus nova cum leticia
10. Lectio Libri Sapientie - In omnibus requiem – Be deu hoi mais
11. Ierusalem mirabilis
12. Prophetatus a prophetis
13. Lux rediit
14. Lumen patris resplenduit
15. Organa leticie - [Benedicamus Domino]
16. Mira lege
Disc 2
01. Res iocosa
02. Splendor patris
03. Vallis montem
04. Quanto decet honore
05. Letabundus exultet
06. Prima mundi
07. Resonet, intonet
08. Iohannes postquam senuit
09. Clara sonent organa
10. Dies ista celebris
11. O Maria, deu maïre
12. Virgine nato
13. In sapientia
14. Flore vernans gratie
15. Lux optata claruit
16. Catolicorum concio
17. Dulce melos
18. Benedicamus Domino

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Fantastyczna płyta!!!


Chicago's WOUNDS finally deliver their long awaited full length after a thunderous Ep that made heads turn! Mixing the best of the 2000' tech death tradition with some more recent nuances, "Ruin" will nail you to the chair from start to finish!

Wounds originally formed as “Wounds of Ruin’ on the outskirts of Chicago in 2006 when friends Rick Mora and Nate Burgard started writing material that would eventually evolve into the iteration of what Wounds is today. Shortly after beginning their journey playing shows as an instrumental band, Norman Hale joined on Vocals. Throughout the years the band has transformed and refined their sound through countless hours of honing their craft aiming to maintain a balance of complex melodies, gigantic grooves, and skull splattering riffs, an amalgamation of influences coming together to form a bone crushing and intricate sound. Wounds was on a long hiatus but returned to writing and playing in late 2016 adding Franco Caballero on Bass and finally releaseing their first EP “Light Eater” with Everlasting Spew Records on February 14th 2019.
After their debut release and fierce live appearances, Wounds started working on their first full length album, soon to be released with the title "Ruin" by Everlasting Spew Records on March 15th 2024.

For fans of Psycroptic, late Deeds Of Flesh, Revocation, Spawn Of Possession



..::TRACK-LIST::..

1. Of Ruin 01:53
2. The Archfiend's Apothecary 04:13
3. Doom Incarnate 03:57
4. In The Maw Of The Beast 04:09
5. Birth Of A New Light 04:18
6. Dismember And Devour 05:42
7. Zoophagist 04:37
8. Ready Your Mind For The Grind 04:24
9. Bent On Disaster 04:49



..::OBSADA::..

Norman Hale - Vocals
Nate Burgard - Drums
Franco Caballero - Bass
Rick Mora - Guitar




https://www.youtube.com/watch?v=9RW_hKAiUM8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Fantastyczna płyta!!!


Chicago's WOUNDS finally deliver their long awaited full length after a thunderous Ep that made heads turn! Mixing the best of the 2000' tech death tradition with some more recent nuances, "Ruin" will nail you to the chair from start to finish!

Wounds originally formed as “Wounds of Ruin’ on the outskirts of Chicago in 2006 when friends Rick Mora and Nate Burgard started writing material that would eventually evolve into the iteration of what Wounds is today. Shortly after beginning their journey playing shows as an instrumental band, Norman Hale joined on Vocals. Throughout the years the band has transformed and refined their sound through countless hours of honing their craft aiming to maintain a balance of complex melodies, gigantic grooves, and skull splattering riffs, an amalgamation of influences coming together to form a bone crushing and intricate sound. Wounds was on a long hiatus but returned to writing and playing in late 2016 adding Franco Caballero on Bass and finally releaseing their first EP “Light Eater” with Everlasting Spew Records on February 14th 2019.
After their debut release and fierce live appearances, Wounds started working on their first full length album, soon to be released with the title "Ruin" by Everlasting Spew Records on March 15th 2024.

For fans of Psycroptic, late Deeds Of Flesh, Revocation, Spawn Of Possession



..::TRACK-LIST::..

1. Of Ruin 01:53
2. The Archfiend's Apothecary 04:13
3. Doom Incarnate 03:57
4. In The Maw Of The Beast 04:09
5. Birth Of A New Light 04:18
6. Dismember And Devour 05:42
7. Zoophagist 04:37
8. Ready Your Mind For The Grind 04:24
9. Bent On Disaster 04:49



..::OBSADA::..

Norman Hale - Vocals
Nate Burgard - Drums
Franco Caballero - Bass
Rick Mora - Guitar




https://www.youtube.com/watch?v=9RW_hKAiUM8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Bufihimat ma potencjał, aby zwalić cię z nóg!!!



..::TRACK-LIST::..

1. Splited 02:18
2. Qualia 02:23
3. Decline of the Fading Suns 03:40
4. Human Hive 03:00
5. Digging the Hole 03:36
6. Thy Flesh Consumed 04:41
7. Last Journey Through Pain 03:57
8. He Saw Himself 04:12



..::OBSADA::..

Ivan Voitov - vocals
Maxim Gorbunov - guitars
Sergey Nikolaev - drums




https://www.youtube.com/watch?v=OnnbJ1d9dlY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Bufihimat ma potencjał, aby zwalić cię z nóg!!!



..::TRACK-LIST::..

1. Splited 02:18
2. Qualia 02:23
3. Decline of the Fading Suns 03:40
4. Human Hive 03:00
5. Digging the Hole 03:36
6. Thy Flesh Consumed 04:41
7. Last Journey Through Pain 03:57
8. He Saw Himself 04:12



..::OBSADA::..

Ivan Voitov - vocals
Maxim Gorbunov - guitars
Sergey Nikolaev - drums




https://www.youtube.com/watch?v=OnnbJ1d9dlY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Rewelacja!
Reedycja doskonałego, niestety jedynego albumu kompletnie nieznanego zespołu z Francji. Zrealizowany wiosną 1971 roku, w całości INSTRUMENTALNY longplay należy do mojej TOP 3 francuskiego progresywnego rocka.
To jest muzyczna orgia i niebo w uszach dla wszystkich miłośników progresywnego, nieco jazzującego i pełnego oddechu grania z fletem w roli głównej (ale też z elektryczną gitarą) a la wyrafinowany Jethro Tull z okresu LP 'Stand Up' i 'Benefit'!

Ta płyta nie zawiera nawet chwili słabości! Porywające granie - takie, jakie znamy z niektórych starych filmów z przełomu lat 60. i 70., pokazujących kluby muzyczne czy sceny akcji...
Świetnie zremasterowany CD brzmi niemal równie dobrze jak wart 500 euro oryginał wytwórni Futura.



..::TRACK-LIST::..

1. Magic Flower 05:37
2. Misomaque 03:02
3. Moulos Grimpos 04:10
4. Blahsha 04:24
5. Lilie 04:56
6. Ibiza Flight 04:52
7. Adeubis 02:48
8. Come Together (The Beatles cover) 04:49
9. Chimney Suite 08:17



..::OBSADA::..

Pierre Chereze - guitars
Pierre Yves Sorin - bass
Didier Hauck - drums
Michel Edelin - flute



https://www.youtube.com/watch?v=yaE_rrrOwCQ



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Rewelacja!
Reedycja doskonałego, niestety jedynego albumu kompletnie nieznanego zespołu z Francji. Zrealizowany wiosną 1971 roku, w całości INSTRUMENTALNY longplay należy do mojej TOP 3 francuskiego progresywnego rocka.
To jest muzyczna orgia i niebo w uszach dla wszystkich miłośników progresywnego, nieco jazzującego i pełnego oddechu grania z fletem w roli głównej (ale też z elektryczną gitarą) a la wyrafinowany Jethro Tull z okresu LP 'Stand Up' i 'Benefit'!

Ta płyta nie zawiera nawet chwili słabości! Porywające granie - takie, jakie znamy z niektórych starych filmów z przełomu lat 60. i 70., pokazujących kluby muzyczne czy sceny akcji...
Świetnie zremasterowany CD brzmi niemal równie dobrze jak wart 500 euro oryginał wytwórni Futura.



..::TRACK-LIST::..

1. Magic Flower 05:37
2. Misomaque 03:02
3. Moulos Grimpos 04:10
4. Blahsha 04:24
5. Lilie 04:56
6. Ibiza Flight 04:52
7. Adeubis 02:48
8. Come Together (The Beatles cover) 04:49
9. Chimney Suite 08:17



..::OBSADA::..

Pierre Chereze - guitars
Pierre Yves Sorin - bass
Didier Hauck - drums
Michel Edelin - flute



https://www.youtube.com/watch?v=yaE_rrrOwCQ



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
SBB - Live in Spodek 2006
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: SBB
Album................: Live in Spodek 2006
Genre................: Progressive Rock
Source...............: CD
Year.................: 2006
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 65 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Metal Mind Productions

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. SBB - Memento Z Banalnym Tryptykiem [08:39]
2. SBB - New Century Incl. Tajemniczy Świat Mariana [08:23]
3. SBB - Odlot [09:47]
4. SBB - Rainbow Man [05:53]
5. SBB - Całkiem Spokojne Zmęczenie [05:26]
6. SBB - Improv Drums Battle [01:51]
7. SBB - Walkin Around The Stormy Bay [03:55]

Playing Time.........: 43:57
Total Size...........: 285,29 MB

Recorded live at Spodek Hall, Katowice, 24 February 2006

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Krążek sprowadził mnie do parteru swoja oryginalna formą, znakomitymi solówkami i złowieszczym klimatem.

Pacjent

Zbryzgany wymiocinami, obrzydliwy i makabryczny death metal!
'Repulsie Post-Mortem' przyjąłem z radością!

FA

Despite having released several demos and splits (which I am busily collecting), Putred is a rather new band which formed only three years ago in 2020. The template they laid down on their first release, the “Necroza” demo, has remained their foundation. This is mid-paced, old-school, sewer death metal. One of the elements of Putred’s sound that makes them unique, however, is that they manage not just to have an old-school sound and sick image, but they also capture a rather dank and compelling atmosphere in their music. This is not done with horror movie samples (not that I mind those) or the use of uncommon instruments. This four-piece simply knows how to compose songs where every member is contributing to bringing the sewer monster to life. On their debut album, “Repulsie Post-Mortem,” Putred has spectacularly re-enacted that, well, putrid album cover.

The foundation of Putred’s sound is slow to mid-paced grooving riffs, eerie leads, slimy, wandering bass, rhythmic drumming, and powerfully guttural vocals. There are some people who are not impressed with a death metal release unless it’s super technical, fast, or progressive and they might consider a release like this too simplistic or samey. My advice to such a person would be to slow down, pay attention, turn out the lights, and let this one take you for a ride. As a tremendous fan of mid-paced, groovy, sewer death metal, I can say that this is top of the line. Putred doesn’t need or desire that kind of flashiness to impress. In music of this style, every piece needs to be in place to engage the listener and draw them in to the atmosphere and Putred has mastered the craft. Guitarist Uriel Aguillon’s riffs rise from the deep to shake the earth like a quake only for his leads to soothe like the calm in its wake. The lead guitar work on “Repulsie Post-Mortem” is special and one of the primary contributing factors to the dank atmosphere that I mentioned. I was hooked on this album when I heard the lead that brings the first true song on the record, “Peste Umbra Densă,” to its climax. After a brutal pummeling through the first three and a half minutes of the song, the lead escalates the track to an ethereal conclusion akin to a specter dancing over its grave.

I must also mention the performance of vocalist Filip Garlonta. Garlonta’s vocal work is the perfect combination of guttural sound and enunciation. His vocals are incredibly deep and forceful without sounding gurgly and that is my preference. There’s no need here to experiment with a bunch of highs or other techniques because these gutturals are a perfect fit for Putred’s sound and some of my favorites that I’ve heard in a long time. The rhythm section propels each song forward with tasteful drumming by Dante Valladares and a bass guitar courtesy of Corina that isn’t afraid to rear its head like a sewer alligator dipping in and out of Putred’s murky waters. The bass is audible throughout and lends to the fullness and richness of sound that Putred achieved on this exquisitely produced album. This is incredibly heavy, dark, grooving, and yet atmospheric and ethereal. It is exactly how old-school death metal should sound in 2023.

If you couldn’t tell, this album is right in my wheelhouse. With “Repulsie Post-Mortem,” Putred have managed to take a long-standing style, place their unique twist on it, and hammer out an album that is powered by excellent song-writing and strong from beginning to end. In my eyes, Putred has produced a modern classic here and, as this is only their debut album, there is no reason why Putred shouldn’t go on to become a powerhouse in the death metal scene releasing great album after great album.

Son of Nun



..::TRACK-LIST::..

1. Fantasmagorie (intro) 00:59
2. Peste Umbra Densă 04:38
3. Îngropat de Viu 04:40
4. Bântuit de Groază 05:53
5. Mutilare Spirituală 03:19
6. Exsicat... Mumificat 03:40
7. Duhoare de Moarte 04:34
8. Cavou Curgător 04:14
9. Marșul Morților 04:02
10. Rite of Shades (Asphyx cover) 03:14



..::OBSADA::..

Dante - Drums, Percussion
Uriel - Guitars (lead), Vocals (additional)
Filip - Vocals
Corina - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=5yNRg8JqtL8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
SBB - Live in Opole 1974
Rock Przez Cały Rok
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: SBB
Album................: Live in Opole 1974
Genre................: Progressive Rock/Poland
Source...............: CD
Year.................: 1974 - 2009
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 53 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: e-silesia.info

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. SBB - (Zapowiedź) [02:07]
2. SBB - Wizje SBB [32:15]
3. SBB - (Walka O Bis) [05:47]
4. SBB - Figo-Fago [11:57]
5. SBB - (Trudne Pożegnanie) [06:05]
6. SBB - Zostało We Mnie (bonus track) [06:26]

Playing Time.........: 01:04:40
Total Size...........: 343,81 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Krążek sprowadził mnie do parteru swoja oryginalna formą, znakomitymi solówkami i złowieszczym klimatem.

Pacjent

Zbryzgany wymiocinami, obrzydliwy i makabryczny death metal!
'Repulsie Post-Mortem' przyjąłem z radością!

FA

Despite having released several demos and splits (which I am busily collecting), Putred is a rather new band which formed only three years ago in 2020. The template they laid down on their first release, the “Necroza” demo, has remained their foundation. This is mid-paced, old-school, sewer death metal. One of the elements of Putred’s sound that makes them unique, however, is that they manage not just to have an old-school sound and sick image, but they also capture a rather dank and compelling atmosphere in their music. This is not done with horror movie samples (not that I mind those) or the use of uncommon instruments. This four-piece simply knows how to compose songs where every member is contributing to bringing the sewer monster to life. On their debut album, “Repulsie Post-Mortem,” Putred has spectacularly re-enacted that, well, putrid album cover.

The foundation of Putred’s sound is slow to mid-paced grooving riffs, eerie leads, slimy, wandering bass, rhythmic drumming, and powerfully guttural vocals. There are some people who are not impressed with a death metal release unless it’s super technical, fast, or progressive and they might consider a release like this too simplistic or samey. My advice to such a person would be to slow down, pay attention, turn out the lights, and let this one take you for a ride. As a tremendous fan of mid-paced, groovy, sewer death metal, I can say that this is top of the line. Putred doesn’t need or desire that kind of flashiness to impress. In music of this style, every piece needs to be in place to engage the listener and draw them in to the atmosphere and Putred has mastered the craft. Guitarist Uriel Aguillon’s riffs rise from the deep to shake the earth like a quake only for his leads to soothe like the calm in its wake. The lead guitar work on “Repulsie Post-Mortem” is special and one of the primary contributing factors to the dank atmosphere that I mentioned. I was hooked on this album when I heard the lead that brings the first true song on the record, “Peste Umbra Densă,” to its climax. After a brutal pummeling through the first three and a half minutes of the song, the lead escalates the track to an ethereal conclusion akin to a specter dancing over its grave.

I must also mention the performance of vocalist Filip Garlonta. Garlonta’s vocal work is the perfect combination of guttural sound and enunciation. His vocals are incredibly deep and forceful without sounding gurgly and that is my preference. There’s no need here to experiment with a bunch of highs or other techniques because these gutturals are a perfect fit for Putred’s sound and some of my favorites that I’ve heard in a long time. The rhythm section propels each song forward with tasteful drumming by Dante Valladares and a bass guitar courtesy of Corina that isn’t afraid to rear its head like a sewer alligator dipping in and out of Putred’s murky waters. The bass is audible throughout and lends to the fullness and richness of sound that Putred achieved on this exquisitely produced album. This is incredibly heavy, dark, grooving, and yet atmospheric and ethereal. It is exactly how old-school death metal should sound in 2023.

If you couldn’t tell, this album is right in my wheelhouse. With “Repulsie Post-Mortem,” Putred have managed to take a long-standing style, place their unique twist on it, and hammer out an album that is powered by excellent song-writing and strong from beginning to end. In my eyes, Putred has produced a modern classic here and, as this is only their debut album, there is no reason why Putred shouldn’t go on to become a powerhouse in the death metal scene releasing great album after great album.

Son of Nun



..::TRACK-LIST::..

1. Fantasmagorie (intro) 00:59
2. Peste Umbra Densă 04:38
3. Îngropat de Viu 04:40
4. Bântuit de Groază 05:53
5. Mutilare Spirituală 03:19
6. Exsicat... Mumificat 03:40
7. Duhoare de Moarte 04:34
8. Cavou Curgător 04:14
9. Marșul Morților 04:02
10. Rite of Shades (Asphyx cover) 03:14



..::OBSADA::..

Dante - Drums, Percussion
Uriel - Guitars (lead), Vocals (additional)
Filip - Vocals
Corina - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=5yNRg8JqtL8



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Ich Troje - Ich Troje - The Best Of...
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Ich Troje
Album................: Ich Troje - The Best Of...
Genre................: Polskie
Source...............: CD
Year.................: 1999
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 63 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Koch

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Ich Troje - Prawo [04:21]
2. Ich Troje - Drzwi [04:42]
3. Ich Troje - Lek [03:57]
4. Ich Troje - Ci Wielcy [03:59]
5. Ich Troje - Lustro [03:59]
6. Ich Troje - Szarość Dnia [03:22]
7. Ich Troje - Spadam [03:48]
8. Ich Troje - Niecierpliwi Myśliwi [03:37]
9. Ich Troje - Jeanny [05:20]
10. Ich Troje - Obcy [03:52]
11. Ich Troje - Gwiezdna Noc [05:40]
12. Ich Troje - Cień [04:32]
13. Ich Troje - Sam [03:41]
14. Ich Troje - Mandy [03:05]
15. Ich Troje - Kot [03:38]
16. Ich Troje - Koniec [03:38]

Playing Time.........: 01:05:18
Total Size...........: 411,58 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Eleni - Golden Greats
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Eleni
Album................: Golden Greats
Genre................: Pop
Source...............: CD
Year.................: 1991
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 62 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Polskie Nagrania

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

--------------------------------------------------------------------
Tracklisting
--------------------------------------------------------------------

1. Eleni - Miłość jak wino [03:11]
2. Eleni - Chcę kochać [03:38]
3. Eleni - Ballado, hej [03:32]
4. Eleni - Karnawał trwa dla Ciebie [03:26]
5. Eleni - Życie z uśmiechem [04:06]
6. Eleni - Zatoczymy wielki krąg [03:06]
7. Eleni - Wiosno - to ja [03:27]
8. Eleni - Nieba smak [03:15]
9. Eleni - Pewnie nie uwierzysz mi [02:58]
10. Eleni - Po słonecznej stronie życia [03:09]
11. Eleni - Palmowe reggae [03:06]
12. Eleni - Ty - jak niebo, ja - jak obłok [03:32]
13. Eleni - Dyskoteka jak ze snu [02:59]
14. Eleni - To co wiem [03:39]
15. Eleni - Choć tak mało Ciebie znam [03:38]
16. Eleni - Nie lubię płakać nocą [03:49]
17. Eleni - Chłopiec i orchidea [02:39]

Playing Time.........: 57:15
Total Size...........: 359,42 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

No i stało się! Ile to lat toczyły się dyskusje: "Kiedy wreszcie Floydzi wydadzą Pompeje?!". Apetyt wzmagały liczne, ostatnie wydania ich archiwalnych koncertów, czy to z ery "Dark Side", czy też Knebworth 1990. Oczywiście radość fanów była niesamowita, ale tak naprawdę nadal czekaliśmy na główne danie. Tak, fani byli ciągle "zmuszani" do kupowania bootlegów, czy to na CD, czy też na winylach TEGO koncertu. Szału jakościowego nie było, ale mimo wszystko kultowy występ mógł stanąć obok innych płyt mistrzów w domowej kolekcji. Sam chyba mam dwie wersje – co prawda na jakichś beznadziejnych CD-Rach, ale mam!

Tak naprawdę już gdzieś podskórnie straciłem wiarę w oryginał. Co prawda na otarcie łez David Gilmour zaserwował nam solowy koncert w Pompejach, ale to zupełnie inny klimat i inne emocje. Nawet kiedy Floydzi zmienili wydawcę na Sony, również nie myślałem, że jestem tak blisko tej "przełomowej" chwili. Szczerze, wydawało mi się, że znów otrzymamy jakieś wznowienia rocznicowe na kolorowych winylach w wersji super-duper audiofilskiej z puklem włosów Rogera zatopionym w świecącym labelu. Jednak, jak widać, ludzie z Sony widzieli czym tak naprawdę żyje floydowska społeczność i czego naprawdę oczekuje.

"Live At Pompeii" w reżyserii Adriana Mabena z okazji rocznicy powraca nie tylko do kin, ale też na nośniki, o których ludzie śnili. Sony, ze stoickim spokojem, niczym Dario ze "Ślepnąc od świateł", oznajmiło nam: "Mamy dla Was upragnione LP, a i CD też może być... A jak trzeba, to i Blu-ray, i DVD się znajdzie, proszę Państwa". No i super, o to chodzi! Całość filmu została zremasterowana z oryginalnego 35 mm negatywu z 1972 do jakości 4K. Czyli nie da się lepiej. Wszystko to wpływa na nadanie większej głębi i przejrzystości obrazu, z jednoczesnym zachowaniem klimatu oryginału.

Tak naprawdę nigdy nie zapomnę, kiedy to pierwszy raz obejrzałem ten koncert, film na DVD. "Live At Pompeii - Director's Cut" poraziło mnie niesamowicie. Już nawet nie chodzi o samą muzykę, a o ten klimat, o te ujęcia, w których ukryta była mistyczna wręcz aura tego miejsca. Brak publiczności potęgował ten nastrój jeszcze bardziej. Floydzi, niczym starożytni bogowie, tworzyli muzyczny wszechświat na naszych oczach. Ich psychodeliczne dźwięki idealnie współgrały z opustoszałymi Pompejami. Pomimo iż Pompeje z jednej strony są królestwem śmierci, oni znów wypełnili to miejsce życiem. Stanęli na ziemi, na której rozegrała się jedna z największych katastrof w dziejach ludzkości, i stworzyli tam jeden z najgenialniejszych koncertów, spektakli w historii rocka.

Ktoś może powiedzieć, że tak naprawdę panowie byli tam jedynie chwilę i zarejestrowali tylko trzy numery, więc bez przesady. W sumie racja. Jednak pompejskie wykonania "Echoes", "A Saucerful of Secrets" i "One of These Days" mają w sobie coś niesamowitego. Jest w tym zaduma, pustka, ale też sztuka godna tego miejsca. Właśnie ta wersja "Echoes" jest dla mnie najdoskonalszą wersją tego monumentalnego numeru. Cały czas widzę Davida, który ze swojej gitary wydobywa dźwięki wypełniające opustoszały amfiteatr. Nawet kiedy słucham wersji studyjnej tego kawałka, przed oczami mam freski i rzymskie słońce, które oświetlało całą ekipę Floydów.

Natomiast to, co wydarzyło się przy "A Saucerful of Secrets", zahacza o geniusz i muzyczny absolut. Wszystkie te kakofoniczne rozjazdy Floydów w tym numerze idealnie odzwierciedlają to, co prawdopodobnie działo się w umysłach tych ludzi, których życie zabrał potężny, bezlitosny Wezuwiusz. Panika, ból, lęk przed śmiercią – a wszystko to potęgował i nadzorował maestro Roger Waters. Niczym anioł śmierci, waląc w gong, odliczał ostatnie sekundy życia mieszkańców tego miasta. Jednak każde cierpienie ma swój kres. Subtelna końcówka tego utworu i wokaliza Davida to właśnie ten moment. Jest w tym pewne wybawienie i jednocześnie pożegnanie się z życiem oraz pogodzenie ze swoim losem. Ile razy oglądałem ten fragment i ile razy odkrywałem go na nowo – nie mam pytań. Nie wyobrażam sobie innego numeru, który tak idealnie zobrazowałby ten czas i ten moment.

Pomimo iż pozostała część koncertu została odegrana w Paryżu, nie wyłamuje się z całego schematu i klimatu tego projektu. Powiem Wam szczerze, że za pierwszym razem, jako małolat, nie wyłapałem, że panowie przenieśli się do francuskiego studia. Co prawda mogłem się domyślać chociażby po tym, że Richard w trakcie "spektaklu" traci zarost, ale emocje towarzyszące mi w tym momencie nie pozwalały na zajmowanie się pierdołami. Po prostu chłonąłem to, co widzę i słyszę. Wszystkie te migawki lawy czy też inne ujęcia z Pompejów stworzone przez Mabena idealnie wpasowały się w całość projektu.

Zresztą, wystarczy odpalić "Set the Controls for the Heart of the Sun". Przez wiele lat właśnie ten numer, obok wspomnianego "A Saucerful...", był dla mnie wizytówką tego koncertu-filmu. Momenty, w których otoczony mrokiem Wright gra swoje partie na tle zmumifikowanych zwłok, zawsze wywołują u mnie ciarki. Jest to jeden z moich ukochanych numerów Pink Floyd i jednocześnie utwór, który jest wizytówką Masona. Transowość jego perkusji w tym momencie otoczona została jeszcze niepowtarzalnym klimatem i wybrzmiała znacznie mocniej.

Nie można również pominąć legendarnego wykonania "Seamus" z gościnnym udziałem... psa. Dlaczego jednak Floydzi tak naprawdę nie odegrali wszystkiego w Pompejach? Niestety finanse i możliwości, którymi w tym czasie dysponowali, nie pozostawiły im innego wyboru. Podobno zespół nie był zadowolony z całego obrotu sprawy, ale uważam (chyba nie tylko ja), że i tak wyszło genialnie!

Mam nadzieję, że Sony trzyma jeszcze kilka takich asów w rękawie. Na chwilę obecną jednak nie ma co marudzić – tylko cieszyć się, że wreszcie mamy to, na co czekaliśmy.



..::TRACK-LIST::..

Film (1:24:58)
1. Pompeii Intro
2. Echoes Part 1
3. On The Run
4. Careful With That Axe Eugene
5. A Saucerful Of Secrets
6. Us and Them
7. One Of These Days
8. Mademoiselle Nobs
9. Brain Damage
10. Set The Controls For The Heart Of The Sun
11. Echoes Part 2

Concert (1:02:45)
1. Pompeii Intro
2. Echoes Part 1
3. Careful With That Axe, Eugene
4. A Saucerful of Secrets
5. One of These Days
6. Set the Controls for the Heart of the Sun
7. Echoes Part 2


Audio Specs:
2.0 Uncompressed LPCM Stereo [96k/24b]
5.1 Dolby TrueHD Surround [96k/24b]
Dolby Atmos [film only]



..::OBSADA::..

Roger Waters - bass guitar, rhythm guitar on 'Mademoiselle Nobs', gong, cymbals, screams and spoken words on 'Careful with That Axe, Eugene', lead vocals on 'Set the Controls for the Heart of the Sun', additional piano on 'Echoes'

David Gilmour - lead guitar, slide guitar, harmonica on 'Mademoiselle Nobs', lead vocals on 'Echoes', vocals on 'Careful with That Axe, Eugene' and 'A Saucerful of Secrets', additional vocals on 'Set the Controls for the Heart of the Sun'

Richard Wright - Hammond organ, Farfisa organ, grand piano, lead vocals on 'Echoes', VCS 3 on 'Pompeii' (intro)

Nick Mason - drums, percussion, vocal phrase on 'One of These Days'




https://www.youtube.com/watch?v=73Bpyta8vOs



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

„Bleed The Walls” nie jest pierwszym materiałem CHAOSUC (pełna nazwa: CHAOS UNDER CONTROL), a dokładnie drugim (w 2007 r. było demo „Anger”), jednak zespół ten zupełnie nie jest znany. Ta debiutancka płyta może to jednak zmienić. Pod względem muzycznym stanowi ona konglomerat różnych gatunków: trochę death, nieco doom, szczypta gothic, do tego nu metal, metalcore i emo, odrobina trashu, ociupinka heavy... Ale bez przesady z tym eklektyzmem... Łatwiej będzie powiedzieć, iż CHAOSUC gra melodyjny, przeważnie klimatyczny, nowoczesny metal, którego cechą charakterystyczną jest sterylna produkcja. Odznacza się ona czystym, a wręcz wygładzonym (np. w obszarze gitar) brzmieniem i znamiennym wyeksponowaniem syntezatorów. No tak, album nie jest ani za bardzo agresywny, ani ciężki. Odnosi się do innych środków ekspresji, jak chociażby wspomniane keyboardy. Zostały one efektownie wyróżnione nie tylko w partiach solowych, ale ogólnie na tle całej aranżacji. A że klawiszowiec CHAOSUC upodobał sobie wyraziste, nierzadko kosmiczne motywy, to jego instrument siłą rzeczy może wieść prym na „Bleed The Walls”. Poza tym kapela stara się budować nastrój i względną dramaturgię poprzez szafowanie tempami i przechodzenie z wolniejszych, subtelnych momentów do tych dynamicznych, jak również zadziornych. Podobnie ma się sprawa z wokalem. Maciej najczęściej śpiewa zrównoważonym, naturalnym głosem lub szepcze, jednak - chyba dla podkreślenia emocjonalnego wymiaru niektórych linijek tekstu i aby dopasować się do muzyki - czasem także krzyczy lub wpada w growling. Ponadto „Bleed The Walls” ma miękką, niemal szwedzką melodykę. Utwory są dość chwytliwe. Zapewne znajduje się wśród nich nawet kilka potencjalnych hitów; gdyby tylko mogły one zainstnieć w takiej formie... Rzeczywiście wpadają one w ucho, choć... niekoniecznie zapisują się w pamięci na dłużej. Niestety niekiedy płyta jest trochę mdła w swojej przebojowości i brzmi pospolicie... Przydałoby się więcej takich mocniejszych kompozycji jak np. „The Shadowdancers”, albo wręcz przeciwnie: tych bardziej w stylu death/doom. W każdym razie, album „Bleed The Walls” autorstwa CHAOSUC, za sprawą melodyjnych gitar i piosenkarskiej konstrukcji utworów z refrenami, mógłby się spodobać szerszemu gronu odbiorców ogólnie lubiących lekki metal podbudowany elektroniczną baterią, po części fanom późnego PARADISE LOST czy też odbiorcom, do których swoją twórczość kierują krajowe grupy MORION czy CARNAL.

Kasia


Z zespołem Chaos UC miałem już okazję zetknąć się w momencie, kiedy mieli na koncie tylko kilka kawałków w formie dema, które jednak prezentowało się jak najbardziej godnie. Teraz mam przed nochalem pełną, fachowo wydaną płytkę „Bleed The Walls”, z której kilku kawałków możecie posłuchać tutaj. Jak mi się słuchało? Ano, tak:

Bez wątpienia jak najbardziej przyjemnie. W wielkim skrócie – płyta jest fachowa, przemyślana, i absolutnie nie powiela schematów. Chaos UC to zespół, który ma własna wizję, i właśnie ją zrealizował w 10 fragmentach. Jakbym miał się do czegoś czepiać, to do tego, że za mało jest na płytce kawałków, które od pierwszych chwil różnią się mocno od „głównego nurtu”. Ale – po kolei.

Album wydany jest przez wytwórnię Panteon Productions, zresztą „Bleed The Walls” to pierwsza płyta tegoż wydawcy. No jak na debiut, to jest mega-zajebiście. Zobaczymy, czy Panteon podoła wymaganiom rynku, które bywają niesprawiedliwe jak kurwa mać.

Słowo o samej muzie – Chaos UC gra metal podlany sporą dawką elektroniki w tle – nie jest to jednak siekanina na dwie stopy, raczej jest klimatycznie. I raczej na smutną nutkę – radosnego „hopsasa” nie ma. Jest za to refleksja i mrok. Do growlującego wokalu dochodzą szepty i zawodzące refreny. Do tego dużo pogłosów, echa i przestrzeni na mocarnych, ale nie obłędnie ciężkich gitarach. No i ambiencik w tle – odgłosy troszkę jak z „Pana Kleksa”, ale na zawodowym poziomie. Jak najbardziej pasuje to wszystko do siebie, no i jest zawodowo zagrane – od razu słychać, że panowie nie grają od roku tylko o wiele, wiele dłużej.

Płytka ma bardzo mocne wejście - „Anger” to w sumie wizytówka zespołu. To, co Panowie mają do powiedzenia na całym albumie można znaleźć w telegraficznym skrócie w jednym kawałku. Hiciorowaty riff na początek jest rozpoznawalny jak cholera. Numerek przemyślany od A do Z, perfect na singiel. Następny kawałek spełnia moje prywatne życzenia – jest bowiem kompletnie inny. Moim zdaniem tak należy działać – nie ma dla mnie nic gorszego niż płyta, na której od razu grane jest to samo przez pierwsze kawałki. Taki album chce mi się wyłączyć szybciej, niż pierwsze piwo pokazuje dno kufelka. Na szczęście „Chaosi” zapodali kompletnie inny kawałek - „Stigmata” - wolny, doomowaty, bardzo miły dla ucha – dla mnie jeden z faworytów płyty. Dalej jadziem poprzez „The Scars Reap Open” - ciutkę zapychaczowaty utworek – do mocnego pierdolnięcia w „The Shadowdancers”. To już naprawdę mocarny kawałek – robi sie szybciej, piekielniej, wokaliza zaczyna dawać pełne flaki. Momentami zajeżdża już wręcz Slipknotem, czy Soilworkiem. „Forever” zmienia tempo – lecimy na 2/4, w dodatku kapela łamie na początku niczym Meshuggah. Powiem tyle – ho,ho – tak zagrać to nie w kij dmuchał. W środku kawałeczka dostajemy po uszach refrenem z psychodelicznym wrzeszczeniem w roli głównej. Coś dla domorosłych wariatów:). Kolejny faworyt płyty.

„The Unspeakable” jakoś mnie nie wdusił w ścianę – raczej jest to jeden z tych kawałków, które są, ale jakoś tak nie podrywają zada z fotela. Jest ok, ale bez tego „czegoś”. Najbardziej podszedł mi w sumie zaczynający i kończący numer riff, połamany na cacy i idący w kompletnie innym tempie niż reszta kawałka. „Downfall” zaczyna się samplem pukającym niczym tekno-jebanina, na szczęście szybko wchodzą gitarki. Numerek jest znowuż nieco „psychiczny”. Główny riff i zwrotka z grubsza przypominają np. wczesne Mudvayne, jest łamańcowo, i po „krzywych”, drażniących ucho dźwiękach. W sumie – mocno alternatywny, kapkę industrialny numer. Płyta robi się coraz mniej uczesana, a coraz bardziej popaprana – chwała grajkom za to, że myślą o muzyce, a nie o byciu sławnym i bogatym – ale publiczność zdolna odebrać takie kawałki występuje rzadziej od 18-letnich dziewic. To samo tyczy sie kawałka „The Bleeding”, który jest zajebiście połamany, dzieje się w nim od cholery, w dodatku w różnych klimatach – od dwóch stopek po klawisze w refrenie, które mi kojarzą się z filmem „Gremlins”, ewentualnie wstającym z trumienki wampirem. Ile osób zrozumie ogrom pracy włożony w to, by taki kawałek poskładać do kupy i odpowiednio poaranżować? Oby jak najwięcej.

Kończymy powolutku płytkę. Czas na kawałek „Gloria” - i mamy balladkę. W dodatku bardzo fajową – smutną, klimatyczną, naturalnie o śmierci i cierpieniu. Balladka idzie w pizdu po pierwszej zwrotce, kiedy to wchodzą... jedyneczki:). Kawałek zmienia kompletnie klimat, przyspieszając i zwalniając co chwilę. Niemal żaden riff nie potarza się dwa razy. Jest to konsekwencja w stosunku do całej płyty, ale... ja bym chyba wolał, żeby to już była po prostu tak ładna balladka, jak na początku. Tak mi się spodobało pierwszych kilkanaście taktów. Kończący płytę „Rain” to dość swobodna wariacja w ciut innym klimacie, w dodatku z fragmentami Leopolda Staffa recytowanymi pod klawisze w środku. Dwie stopki + trochę melodyki heavy-metalowej w refrenie. No i po płytce.

Podsumujmy - „Bleed The Walls” to bardzo spójna produkcja, doskonała dla tych, którzy niekoniecznie lubią sztampowe, małpowane z zachodu granie. Jest klimatycznie, przestrzennie, melancholijnie, metalowo, smutno, czasem mocno jak cholera, patetycznie, no i połamańcowo:). Są dwa czy trzy „hity”, są tez kawałki totalnie „atystyczne”. Widać, że praca nad krążkiem trwała długo i te godziny roboty owocują zajebiście dojrzałą muzyką. Żadne pitu-pitu – tu jak wokal ryknie, to to ryczenie ma sens:). Chwała tym większa, że zespół sam produkował płytę, nie podpisywał żadnych kontraktów, czyli – nie musiał iść na kompromisy. Z minusów wymienić trzeba miejscami ciut monotonne granie, brak żywego bębniarza (gary są made by komputer), i chciałbym, żeby wokaliza była na tak samo wyczesanym poziomie, jak wiosła. Ale i tak – jak dla mnie, bomba. Jeżeli ktoś lubi niekoniecznie radosne odmiany mocnego, progresywnego metalu, nie przeszkadza mu, a wręcz pomaga ciutka elektroniki, no i lubi i rozumie muzyczne „smaczki” - musi posłuchać. Oby więcej takiego przemyślanego, nieudawanego, niekalkulowanego, naturalnego i płynącego z serca grania.

Metal.pl



..::TRACK-LIST::..

1. Anger
2. Stigmata
3. The Scars Reap Open
4. The Shadowdancers
5. Forever
6. The Unspeakable
7. Downfall
8. The Bleeding
9. Gloria
10. Rain




https://www.youtube.com/watch?v=IwQyIXgrdPg



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

„Bleed The Walls” nie jest pierwszym materiałem CHAOSUC (pełna nazwa: CHAOS UNDER CONTROL), a dokładnie drugim (w 2007 r. było demo „Anger”), jednak zespół ten zupełnie nie jest znany. Ta debiutancka płyta może to jednak zmienić. Pod względem muzycznym stanowi ona konglomerat różnych gatunków: trochę death, nieco doom, szczypta gothic, do tego nu metal, metalcore i emo, odrobina trashu, ociupinka heavy... Ale bez przesady z tym eklektyzmem... Łatwiej będzie powiedzieć, iż CHAOSUC gra melodyjny, przeważnie klimatyczny, nowoczesny metal, którego cechą charakterystyczną jest sterylna produkcja. Odznacza się ona czystym, a wręcz wygładzonym (np. w obszarze gitar) brzmieniem i znamiennym wyeksponowaniem syntezatorów. No tak, album nie jest ani za bardzo agresywny, ani ciężki. Odnosi się do innych środków ekspresji, jak chociażby wspomniane keyboardy. Zostały one efektownie wyróżnione nie tylko w partiach solowych, ale ogólnie na tle całej aranżacji. A że klawiszowiec CHAOSUC upodobał sobie wyraziste, nierzadko kosmiczne motywy, to jego instrument siłą rzeczy może wieść prym na „Bleed The Walls”. Poza tym kapela stara się budować nastrój i względną dramaturgię poprzez szafowanie tempami i przechodzenie z wolniejszych, subtelnych momentów do tych dynamicznych, jak również zadziornych. Podobnie ma się sprawa z wokalem. Maciej najczęściej śpiewa zrównoważonym, naturalnym głosem lub szepcze, jednak - chyba dla podkreślenia emocjonalnego wymiaru niektórych linijek tekstu i aby dopasować się do muzyki - czasem także krzyczy lub wpada w growling. Ponadto „Bleed The Walls” ma miękką, niemal szwedzką melodykę. Utwory są dość chwytliwe. Zapewne znajduje się wśród nich nawet kilka potencjalnych hitów; gdyby tylko mogły one zainstnieć w takiej formie... Rzeczywiście wpadają one w ucho, choć... niekoniecznie zapisują się w pamięci na dłużej. Niestety niekiedy płyta jest trochę mdła w swojej przebojowości i brzmi pospolicie... Przydałoby się więcej takich mocniejszych kompozycji jak np. „The Shadowdancers”, albo wręcz przeciwnie: tych bardziej w stylu death/doom. W każdym razie, album „Bleed The Walls” autorstwa CHAOSUC, za sprawą melodyjnych gitar i piosenkarskiej konstrukcji utworów z refrenami, mógłby się spodobać szerszemu gronu odbiorców ogólnie lubiących lekki metal podbudowany elektroniczną baterią, po części fanom późnego PARADISE LOST czy też odbiorcom, do których swoją twórczość kierują krajowe grupy MORION czy CARNAL.

Kasia


Z zespołem Chaos UC miałem już okazję zetknąć się w momencie, kiedy mieli na koncie tylko kilka kawałków w formie dema, które jednak prezentowało się jak najbardziej godnie. Teraz mam przed nochalem pełną, fachowo wydaną płytkę „Bleed The Walls”, z której kilku kawałków możecie posłuchać tutaj. Jak mi się słuchało? Ano, tak:

Bez wątpienia jak najbardziej przyjemnie. W wielkim skrócie – płyta jest fachowa, przemyślana, i absolutnie nie powiela schematów. Chaos UC to zespół, który ma własna wizję, i właśnie ją zrealizował w 10 fragmentach. Jakbym miał się do czegoś czepiać, to do tego, że za mało jest na płytce kawałków, które od pierwszych chwil różnią się mocno od „głównego nurtu”. Ale – po kolei.

Album wydany jest przez wytwórnię Panteon Productions, zresztą „Bleed The Walls” to pierwsza płyta tegoż wydawcy. No jak na debiut, to jest mega-zajebiście. Zobaczymy, czy Panteon podoła wymaganiom rynku, które bywają niesprawiedliwe jak kurwa mać.

Słowo o samej muzie – Chaos UC gra metal podlany sporą dawką elektroniki w tle – nie jest to jednak siekanina na dwie stopy, raczej jest klimatycznie. I raczej na smutną nutkę – radosnego „hopsasa” nie ma. Jest za to refleksja i mrok. Do growlującego wokalu dochodzą szepty i zawodzące refreny. Do tego dużo pogłosów, echa i przestrzeni na mocarnych, ale nie obłędnie ciężkich gitarach. No i ambiencik w tle – odgłosy troszkę jak z „Pana Kleksa”, ale na zawodowym poziomie. Jak najbardziej pasuje to wszystko do siebie, no i jest zawodowo zagrane – od razu słychać, że panowie nie grają od roku tylko o wiele, wiele dłużej.

Płytka ma bardzo mocne wejście - „Anger” to w sumie wizytówka zespołu. To, co Panowie mają do powiedzenia na całym albumie można znaleźć w telegraficznym skrócie w jednym kawałku. Hiciorowaty riff na początek jest rozpoznawalny jak cholera. Numerek przemyślany od A do Z, perfect na singiel. Następny kawałek spełnia moje prywatne życzenia – jest bowiem kompletnie inny. Moim zdaniem tak należy działać – nie ma dla mnie nic gorszego niż płyta, na której od razu grane jest to samo przez pierwsze kawałki. Taki album chce mi się wyłączyć szybciej, niż pierwsze piwo pokazuje dno kufelka. Na szczęście „Chaosi” zapodali kompletnie inny kawałek - „Stigmata” - wolny, doomowaty, bardzo miły dla ucha – dla mnie jeden z faworytów płyty. Dalej jadziem poprzez „The Scars Reap Open” - ciutkę zapychaczowaty utworek – do mocnego pierdolnięcia w „The Shadowdancers”. To już naprawdę mocarny kawałek – robi sie szybciej, piekielniej, wokaliza zaczyna dawać pełne flaki. Momentami zajeżdża już wręcz Slipknotem, czy Soilworkiem. „Forever” zmienia tempo – lecimy na 2/4, w dodatku kapela łamie na początku niczym Meshuggah. Powiem tyle – ho,ho – tak zagrać to nie w kij dmuchał. W środku kawałeczka dostajemy po uszach refrenem z psychodelicznym wrzeszczeniem w roli głównej. Coś dla domorosłych wariatów:). Kolejny faworyt płyty.

„The Unspeakable” jakoś mnie nie wdusił w ścianę – raczej jest to jeden z tych kawałków, które są, ale jakoś tak nie podrywają zada z fotela. Jest ok, ale bez tego „czegoś”. Najbardziej podszedł mi w sumie zaczynający i kończący numer riff, połamany na cacy i idący w kompletnie innym tempie niż reszta kawałka. „Downfall” zaczyna się samplem pukającym niczym tekno-jebanina, na szczęście szybko wchodzą gitarki. Numerek jest znowuż nieco „psychiczny”. Główny riff i zwrotka z grubsza przypominają np. wczesne Mudvayne, jest łamańcowo, i po „krzywych”, drażniących ucho dźwiękach. W sumie – mocno alternatywny, kapkę industrialny numer. Płyta robi się coraz mniej uczesana, a coraz bardziej popaprana – chwała grajkom za to, że myślą o muzyce, a nie o byciu sławnym i bogatym – ale publiczność zdolna odebrać takie kawałki występuje rzadziej od 18-letnich dziewic. To samo tyczy sie kawałka „The Bleeding”, który jest zajebiście połamany, dzieje się w nim od cholery, w dodatku w różnych klimatach – od dwóch stopek po klawisze w refrenie, które mi kojarzą się z filmem „Gremlins”, ewentualnie wstającym z trumienki wampirem. Ile osób zrozumie ogrom pracy włożony w to, by taki kawałek poskładać do kupy i odpowiednio poaranżować? Oby jak najwięcej.

Kończymy powolutku płytkę. Czas na kawałek „Gloria” - i mamy balladkę. W dodatku bardzo fajową – smutną, klimatyczną, naturalnie o śmierci i cierpieniu. Balladka idzie w pizdu po pierwszej zwrotce, kiedy to wchodzą... jedyneczki:). Kawałek zmienia kompletnie klimat, przyspieszając i zwalniając co chwilę. Niemal żaden riff nie potarza się dwa razy. Jest to konsekwencja w stosunku do całej płyty, ale... ja bym chyba wolał, żeby to już była po prostu tak ładna balladka, jak na początku. Tak mi się spodobało pierwszych kilkanaście taktów. Kończący płytę „Rain” to dość swobodna wariacja w ciut innym klimacie, w dodatku z fragmentami Leopolda Staffa recytowanymi pod klawisze w środku. Dwie stopki + trochę melodyki heavy-metalowej w refrenie. No i po płytce.

Podsumujmy - „Bleed The Walls” to bardzo spójna produkcja, doskonała dla tych, którzy niekoniecznie lubią sztampowe, małpowane z zachodu granie. Jest klimatycznie, przestrzennie, melancholijnie, metalowo, smutno, czasem mocno jak cholera, patetycznie, no i połamańcowo:). Są dwa czy trzy „hity”, są tez kawałki totalnie „atystyczne”. Widać, że praca nad krążkiem trwała długo i te godziny roboty owocują zajebiście dojrzałą muzyką. Żadne pitu-pitu – tu jak wokal ryknie, to to ryczenie ma sens:). Chwała tym większa, że zespół sam produkował płytę, nie podpisywał żadnych kontraktów, czyli – nie musiał iść na kompromisy. Z minusów wymienić trzeba miejscami ciut monotonne granie, brak żywego bębniarza (gary są made by komputer), i chciałbym, żeby wokaliza była na tak samo wyczesanym poziomie, jak wiosła. Ale i tak – jak dla mnie, bomba. Jeżeli ktoś lubi niekoniecznie radosne odmiany mocnego, progresywnego metalu, nie przeszkadza mu, a wręcz pomaga ciutka elektroniki, no i lubi i rozumie muzyczne „smaczki” - musi posłuchać. Oby więcej takiego przemyślanego, nieudawanego, niekalkulowanego, naturalnego i płynącego z serca grania.

Metal.pl



..::TRACK-LIST::..

1. Anger
2. Stigmata
3. The Scars Reap Open
4. The Shadowdancers
5. Forever
6. The Unspeakable
7. Downfall
8. The Bleeding
9. Gloria
10. Rain




https://www.youtube.com/watch?v=IwQyIXgrdPg



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Klasyka anarcho-punka, album pierwotnie wydany w roku 1988.



..::TRACK-LIST::..

1. Countdown To Confrontation
2. Let The Battle Commence
3. I Heard A Rumour
4. The Cord Is Cut
5. Barricades And Broken Dreams
6. Do You Get The Picture
7. The A Team
8. These Things Take Time
9. Radio Trash
10. The Final Conflict



..::OBSADA::..

Vocals - Colin Jerwood, Kerry Bovell, Steve Ignorant
Guitar - Chris Parish
Bass - Paul Hoddy
Brass - James Van Leer
Drums - Francisco Carreno
Percussion - Francisco Carreno
Performer [Additional Music] - Mark Pickstone, Robert Godfrey




https://www.youtube.com/watch?v=3qxoPWRh1ik



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



Klasyka anarcho-punka, album pierwotnie wydany w roku 1988.



..::TRACK-LIST::..

1. Countdown To Confrontation
2. Let The Battle Commence
3. I Heard A Rumour
4. The Cord Is Cut
5. Barricades And Broken Dreams
6. Do You Get The Picture
7. The A Team
8. These Things Take Time
9. Radio Trash
10. The Final Conflict



..::OBSADA::..

Vocals - Colin Jerwood, Kerry Bovell, Steve Ignorant
Guitar - Chris Parish
Bass - Paul Hoddy
Brass - James Van Leer
Drums - Francisco Carreno
Percussion - Francisco Carreno
Performer [Additional Music] - Mark Pickstone, Robert Godfrey




https://www.youtube.com/watch?v=3qxoPWRh1ik



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



5 utworów, które są opisywane przez magazyny muzyczne i webzine metal/gotyk jako mieszanka dźwięków lat 70. Krautrock'a i norweskiego black metalu z początku lat 90...



..::TRACK-LIST::..

1. Unreal 10:20
2. Partir 9:24
3. Tief Unter (Voice-Déhà) 9:41
4. Out Of Darkness Deep 20:48
5. Nuit Noire De L'Âme 6:13



..::OBSADA::..

Bass, Guitar, Keyboards - Von Burtle Corvus
Guitar - Kirby Michel
Guitar, Keyboards - DeBacker Marc

Keyboards, Sounds [Overdub] - Albin Julius
Vocals, Written By - Marthynna
Voice [Arabic Incantation] - Khalidi Ismail




https://www.youtube.com/watch?v=wUJbNoEw9ic



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI



5 utworów, które są opisywane przez magazyny muzyczne i webzine metal/gotyk jako mieszanka dźwięków lat 70. Krautrock'a i norweskiego black metalu z początku lat 90...



..::TRACK-LIST::..

1. Unreal 10:20
2. Partir 9:24
3. Tief Unter (Voice-Déhà) 9:41
4. Out Of Darkness Deep 20:48
5. Nuit Noire De L'Âme 6:13



..::OBSADA::..

Bass, Guitar, Keyboards - Von Burtle Corvus
Guitar - Kirby Michel
Guitar, Keyboards - DeBacker Marc

Keyboards, Sounds [Overdub] - Albin Julius
Vocals, Written By - Marthynna
Voice [Arabic Incantation] - Khalidi Ismail




https://www.youtube.com/watch?v=wUJbNoEw9ic



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Cheap Trick – amerykański zespół powstały w 1975 r. Ich muzyka łączyła punk-rock, pop i heavy metal. W 1977 r. grupa wydała swój pierwszy album Cheap Trick. W tym samym roku powstała druga płyta In Color.
Zespół Cheap Trick bardzo rzadko cieszył się mainstreamowym sukcesem, chociaż miał wielu miłośników, co zawdzięczał częstym trasom koncertowym i połączeniu popowych dźwięków z melodyjnością Beatlesów i energią punk rocka. Był z pewnością pierwszym zespołem grającym pop-punk. Muzyka tej formacji zyskała szczególną sławę w Japonii.
Zespół wydał łącznie ponad 20 albumów i ma na koncie takie utwory jak: „The Flame”, „Can’t Stop Falling Into Love”, „Don’t Be Cruel” czy „I Want You to Want Me”.
Od 2009 roku zespół kontynuuje tournée w oryginalnym składzie. O zespole można często znaleźć wzmianki w japońskiej prasie. Zespół często nazywany jest tam „Amerykańskimi Beatlesami”. Stan Illinois uchwalił dzień 1 kwietnia dniem Cheap Trick. Zespół zajmuje 25. pozycję na liście VH1, 100 Najlepszych Artystów Hardrockowych.



..::TRACK-LIST::..

CD - Standing On The Edge:
1. Little Sister 3:54
2. Tonight It's You 4:46
3. She's Got Motion 3:21
4. Love Comes 4:41
5. How About You 2:57
6. Standing On The Edge 4:43
7. This Time Around 4:34
8. Rock All Night 2:50
9. Cover Girl 3:41
10. Wild, Wild Women 4:16



..::OBSADA::..

Robin Zander - lead vocals, rhythm guitar
Rick Nielsen - lead guitar, backing vocals
Jon Brant - bass, backing vocals
Bun E. Carlos - drums, percussion

Additional musicians:
Mark Radice - keyboards, vocals




https://www.youtube.com/watch?v=WEXfwy3gufk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Cheap Trick – amerykański zespół powstały w 1975 r. Ich muzyka łączyła punk-rock, pop i heavy metal. W 1977 r. grupa wydała swój pierwszy album Cheap Trick. W tym samym roku powstała druga płyta In Color.
Zespół Cheap Trick bardzo rzadko cieszył się mainstreamowym sukcesem, chociaż miał wielu miłośników, co zawdzięczał częstym trasom koncertowym i połączeniu popowych dźwięków z melodyjnością Beatlesów i energią punk rocka. Był z pewnością pierwszym zespołem grającym pop-punk. Muzyka tej formacji zyskała szczególną sławę w Japonii.
Zespół wydał łącznie ponad 20 albumów i ma na koncie takie utwory jak: „The Flame”, „Can’t Stop Falling Into Love”, „Don’t Be Cruel” czy „I Want You to Want Me”.
Od 2009 roku zespół kontynuuje tournée w oryginalnym składzie. O zespole można często znaleźć wzmianki w japońskiej prasie. Zespół często nazywany jest tam „Amerykańskimi Beatlesami”. Stan Illinois uchwalił dzień 1 kwietnia dniem Cheap Trick. Zespół zajmuje 25. pozycję na liście VH1, 100 Najlepszych Artystów Hardrockowych.



..::TRACK-LIST::..

CD - Standing On The Edge:
1. Little Sister 3:54
2. Tonight It's You 4:46
3. She's Got Motion 3:21
4. Love Comes 4:41
5. How About You 2:57
6. Standing On The Edge 4:43
7. This Time Around 4:34
8. Rock All Night 2:50
9. Cover Girl 3:41
10. Wild, Wild Women 4:16



..::OBSADA::..

Robin Zander - lead vocals, rhythm guitar
Rick Nielsen - lead guitar, backing vocals
Jon Brant - bass, backing vocals
Bun E. Carlos - drums, percussion

Additional musicians:
Mark Radice - keyboards, vocals




https://www.youtube.com/watch?v=WEXfwy3gufk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!