...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Oczekiwana na CD od ponad 20 lat, limitowana, europejska reedycja jedynego, pochodzącego z 1976 roku albumu włoskiej hard-progresywnej formacji, grającej w stylistyce klasycznych Deep Purple, debiutu Jane i Satin Whale oraz wczesnej Beggars Opery. Płyta zawiera siedem nagrań zaśpiewanych po włosku (choć wokali jest niewiele), trwających od 5 do 11 minut i opartych na współbrzmieniu organów i sympatycznie przesterowanej gitary. Całość brzmi zdecydowanie bardziej jak rok 1974 niż 1976. Ten kompetentnie zaaranżowany i pełen chwytliwych kompozycji album zachwyci wszystkich fanów gatunku!
Zespół tworzyło... czterech braci, zaś całość powstała w Niemczech, gdzie rodzina Sanseverino rezydowała. Ten pełen mocy album ukazał się jako prywatne tłoczenie w nakładzie 500 egzemplarzy i dzisiaj wart jest około 500 euro!

JL



..::TRACK-LIST::..

1. L'Uomo Ed Il Cane 5:02
2. Sporcandosi Di Sangue 4:59
3. Quando La Luna 10:59
4. Se Perdessi La Vita Cosi 5:34
5. Il Pagliaccio 6:46
6. Francesco Ti Ricordi 7:06



..::OBSADA::..

Organ, Synthesizer - Sanseverino Leonardo
Bass - Sanseverino Mario
Drums - Sanseverino Matteo
Guitar, Vocals - Sanseverino Mimmo




https://www.youtube.com/watch?v=GLnxL91oz5Y



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Oczekiwana na CD od ponad 20 lat, limitowana, europejska reedycja jedynego, pochodzącego z 1976 roku albumu włoskiej hard-progresywnej formacji, grającej w stylistyce klasycznych Deep Purple, debiutu Jane i Satin Whale oraz wczesnej Beggars Opery. Płyta zawiera siedem nagrań zaśpiewanych po włosku (choć wokali jest niewiele), trwających od 5 do 11 minut i opartych na współbrzmieniu organów i sympatycznie przesterowanej gitary. Całość brzmi zdecydowanie bardziej jak rok 1974 niż 1976. Ten kompetentnie zaaranżowany i pełen chwytliwych kompozycji album zachwyci wszystkich fanów gatunku!
Zespół tworzyło... czterech braci, zaś całość powstała w Niemczech, gdzie rodzina Sanseverino rezydowała. Ten pełen mocy album ukazał się jako prywatne tłoczenie w nakładzie 500 egzemplarzy i dzisiaj wart jest około 500 euro!

JL



..::TRACK-LIST::..

1. L'Uomo Ed Il Cane 5:02
2. Sporcandosi Di Sangue 4:59
3. Quando La Luna 10:59
4. Se Perdessi La Vita Cosi 5:34
5. Il Pagliaccio 6:46
6. Francesco Ti Ricordi 7:06



..::OBSADA::..

Organ, Synthesizer - Sanseverino Leonardo
Bass - Sanseverino Mario
Drums - Sanseverino Matteo
Guitar, Vocals - Sanseverino Mimmo




https://www.youtube.com/watch?v=GLnxL91oz5Y



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Całkowicie szalony, awangardowy atak na twoją równowagę psychiczną!

FA


Veilburner are back with a new album full of twisted, brain-warping, consciousness-altering death/black metal. Many thought they'd achieved their pinnacle with their previous full length 'A Sire to the Ghouls of Lunacy' but this one, while continuing where it left off, expands upon the theme of that one in ways never imagined. This is more of the same unhinged, dissonant and downright terrifying music delivered with even more conviction and extremity. Their creative genius is inexhaustible as the band once again elaborates on the concept of the man suffering from a mental condition being haunted by the ghoul-ish entities that feature on the artwork and fighting to prove their existence. Indeed, the multi-faceted music sounds as though it's written by someone with multiple personality disorder because it's fantastically whimsical, following no perceivable trajectories, and just leaves you shocked and spellbound by it all. It's the next level in extreme metal music, blurring boundaries of death and black metal and everything in between, and elevating it to heights hitherto unscaled.




My boyfriend had a car once, a real taped-together life raft to get him to his last couple months of an old job, and this car had a tape player that sounded like someone’s kid had been feeding it old refrigerator magnets as a snack. I swear this player would foam at the slot if it sat too long in the sun. It was too warped and out of balance to play anything clearly, taking my Best Of Alice Cooper cassette and mashing the tunes into a burbling, scurrying pest that was soon regurgitated with its reflective tapey guts hanging out. I can only imagine a similar incident happened to Veilburner at some point in time, because they seem intent on elevating that sonic vivisection into an obsession. To my ears, death metal has never been quite so expressionistic, which is a full semester’s tuition of a word to drop on a record called Lurkers In The Capsule Of Skull.

All I want to talk about is their sound, not their songwriting. Fine-tuned though it may be, I think it’s a little bit above my reading level to try and track the internal order of this material rather than the grotesque, yet enticing, contours that ripple away from it. It’s so twitchy, always ululating, verging on something insectoid in nature. I guess the closest textural foundation to compare would be the kind of winding, near-techy affect of the latest Tomb Mold, but with innards twisted and folded to negative space. The searing hot black metal of Melechesh also matches Veilburner’s guitars for weight and Phrygian thrust, but neither can hold a candle in terms of lurch. The most distinctive trait of Veilburner’s work its peristaltic motion. Some of these riffs seem to bulge in ways I’ve heard nowhere else (at least not so pervasively), using gradual bends, tortured wah-wah, and spasms of the tremolo bar to swell into something uncomfortably 3-dimensional.

Lurkers is that rare record that doesn’t get weaker when it leans on effects over technique, using the guitar as a metamorphic synth unit. There’s quite a few spots, like the crescendos of “Lurkers” itself, that sound like a spirit box channeling a very foreboding harmonica player. I’m also taken with how much the voice of the guitar itself is stretched and varied within what seems like a constricted range. Listening to the solo from “Nocturnal Gold”, one of the few solos on this record even approaching conventional, is like taking Andy Larocque’s whammy-happy leadwork and melting it in the microwave. Multi-instrumental bandleader Mephisto Deleterio is on some alchemical shit here. I can almost imagine his laboratorium, walls smeared with the distortive viscera that spatters from the strings.

Of course, goofing with synths could easily be a curtailed gimmick were the underlying structure not in order, and Veilburner definitely dodge the obvious pitfall of deploying their sorcery without purpose. The interlude jam, “Para-Opaque”, is a desert mirage built on a bassy nod, where the guitar wavers like a sleepwalker with his eyelids twitching. Reaching the rapturous climax of “Cursed, Disfigured, Amen” is like anointing oneself as a born-again Cenobite, a fitting image in more ways than one. Veilburner finds extremity not necessarily in speed, heaviness, or overwrought chaos, but in the twisting of death and black metal flesh into something darkly parodic. Evocative of a familiar being, but exquisitely peeled apart and rewired into an uncanny engine of perverted bliss. This concoction of dissodeath dischordance and effervescent sound sculpting really delivers sonically on the kind of surreal, Lovecraftian wrongness that so many others simply can’t summon, beyond running their megapolysyllabic lyrics through a thesaurus. All throughout, this record is dotted with genuine paranormal events.

In fact, I feel safe admitting that Lurkers wouldn’t be nearly as effective without that tonal mastery. It’s a little difficult to judge the songwriting, since the aesthetic meat of the album is all so textural. It doesn’t snap back and forth directionally the way that Blood Incantation or that new Devoid Of Thought do. Rather, it’s about scratched-out abrasive streaks, choosing one dissonant thought and peppering it in between muted, hummingbird-heartbeat tremolo. The entire trip recalls something like Beyond The Black Rainbow or some kind of art horror. Thwarted pattern recognition and tricks of perception are the techniques at work here, rather than a comprehensible monster with motivations and screen presence. It is at once assault and seduction of your senses. Perplexing, bewildering, even carnal in its uninhibited throes. Everything you hear is distorted through a curved lens, and when it’s over, the real world might feel a little too linear to be trusted.

A Spooky Mansion



..::TRACK-LIST::..

1. In the Tomb of Dreaming Limbo 07:09
2. Nocturnal Gold 07:20
3. Cursed,Disfigured, Amen! 07:30
4. Lurkers in the Capsule of Skull 06:21
5. Para-Opaque 04:57
6. An Odyssey Through Cataclysm 06:27
7. Vault of Haunting Dissolve 05:42
8. Dissonance in Bloom 07:49



..::OBSADA::..

Mephisto Deleterio - All music and backing vocals
Chrisom Infernium - Vocals and all artwork




https://www.youtube.com/watch?v=DjJKHaHn2zA



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Całkowicie szalony, awangardowy atak na twoją równowagę psychiczną!

FA


Veilburner are back with a new album full of twisted, brain-warping, consciousness-altering death/black metal. Many thought they'd achieved their pinnacle with their previous full length 'A Sire to the Ghouls of Lunacy' but this one, while continuing where it left off, expands upon the theme of that one in ways never imagined. This is more of the same unhinged, dissonant and downright terrifying music delivered with even more conviction and extremity. Their creative genius is inexhaustible as the band once again elaborates on the concept of the man suffering from a mental condition being haunted by the ghoul-ish entities that feature on the artwork and fighting to prove their existence. Indeed, the multi-faceted music sounds as though it's written by someone with multiple personality disorder because it's fantastically whimsical, following no perceivable trajectories, and just leaves you shocked and spellbound by it all. It's the next level in extreme metal music, blurring boundaries of death and black metal and everything in between, and elevating it to heights hitherto unscaled.




My boyfriend had a car once, a real taped-together life raft to get him to his last couple months of an old job, and this car had a tape player that sounded like someone’s kid had been feeding it old refrigerator magnets as a snack. I swear this player would foam at the slot if it sat too long in the sun. It was too warped and out of balance to play anything clearly, taking my Best Of Alice Cooper cassette and mashing the tunes into a burbling, scurrying pest that was soon regurgitated with its reflective tapey guts hanging out. I can only imagine a similar incident happened to Veilburner at some point in time, because they seem intent on elevating that sonic vivisection into an obsession. To my ears, death metal has never been quite so expressionistic, which is a full semester’s tuition of a word to drop on a record called Lurkers In The Capsule Of Skull.

All I want to talk about is their sound, not their songwriting. Fine-tuned though it may be, I think it’s a little bit above my reading level to try and track the internal order of this material rather than the grotesque, yet enticing, contours that ripple away from it. It’s so twitchy, always ululating, verging on something insectoid in nature. I guess the closest textural foundation to compare would be the kind of winding, near-techy affect of the latest Tomb Mold, but with innards twisted and folded to negative space. The searing hot black metal of Melechesh also matches Veilburner’s guitars for weight and Phrygian thrust, but neither can hold a candle in terms of lurch. The most distinctive trait of Veilburner’s work its peristaltic motion. Some of these riffs seem to bulge in ways I’ve heard nowhere else (at least not so pervasively), using gradual bends, tortured wah-wah, and spasms of the tremolo bar to swell into something uncomfortably 3-dimensional.

Lurkers is that rare record that doesn’t get weaker when it leans on effects over technique, using the guitar as a metamorphic synth unit. There’s quite a few spots, like the crescendos of “Lurkers” itself, that sound like a spirit box channeling a very foreboding harmonica player. I’m also taken with how much the voice of the guitar itself is stretched and varied within what seems like a constricted range. Listening to the solo from “Nocturnal Gold”, one of the few solos on this record even approaching conventional, is like taking Andy Larocque’s whammy-happy leadwork and melting it in the microwave. Multi-instrumental bandleader Mephisto Deleterio is on some alchemical shit here. I can almost imagine his laboratorium, walls smeared with the distortive viscera that spatters from the strings.

Of course, goofing with synths could easily be a curtailed gimmick were the underlying structure not in order, and Veilburner definitely dodge the obvious pitfall of deploying their sorcery without purpose. The interlude jam, “Para-Opaque”, is a desert mirage built on a bassy nod, where the guitar wavers like a sleepwalker with his eyelids twitching. Reaching the rapturous climax of “Cursed, Disfigured, Amen” is like anointing oneself as a born-again Cenobite, a fitting image in more ways than one. Veilburner finds extremity not necessarily in speed, heaviness, or overwrought chaos, but in the twisting of death and black metal flesh into something darkly parodic. Evocative of a familiar being, but exquisitely peeled apart and rewired into an uncanny engine of perverted bliss. This concoction of dissodeath dischordance and effervescent sound sculpting really delivers sonically on the kind of surreal, Lovecraftian wrongness that so many others simply can’t summon, beyond running their megapolysyllabic lyrics through a thesaurus. All throughout, this record is dotted with genuine paranormal events.

In fact, I feel safe admitting that Lurkers wouldn’t be nearly as effective without that tonal mastery. It’s a little difficult to judge the songwriting, since the aesthetic meat of the album is all so textural. It doesn’t snap back and forth directionally the way that Blood Incantation or that new Devoid Of Thought do. Rather, it’s about scratched-out abrasive streaks, choosing one dissonant thought and peppering it in between muted, hummingbird-heartbeat tremolo. The entire trip recalls something like Beyond The Black Rainbow or some kind of art horror. Thwarted pattern recognition and tricks of perception are the techniques at work here, rather than a comprehensible monster with motivations and screen presence. It is at once assault and seduction of your senses. Perplexing, bewildering, even carnal in its uninhibited throes. Everything you hear is distorted through a curved lens, and when it’s over, the real world might feel a little too linear to be trusted.

A Spooky Mansion



..::TRACK-LIST::..

1. In the Tomb of Dreaming Limbo 07:09
2. Nocturnal Gold 07:20
3. Cursed,Disfigured, Amen! 07:30
4. Lurkers in the Capsule of Skull 06:21
5. Para-Opaque 04:57
6. An Odyssey Through Cataclysm 06:27
7. Vault of Haunting Dissolve 05:42
8. Dissonance in Bloom 07:49



..::OBSADA::..

Mephisto Deleterio - All music and backing vocals
Chrisom Infernium - Vocals and all artwork




https://www.youtube.com/watch?v=DjJKHaHn2zA



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Jedyny duży album francuskiego zespołu grającego grind/crust z black metalowymi wpływami.
To mieszanka ekstremalnego grindu, metalu, mrocznych stron natury ludzkiej, smutku, strachu, myśli samobójczych, presji, energii, chaosu i szaleństwa – wszystko to zapakowane w maniakalną muzyczną recytację.

FA


Once Upon A Time śmiało mogę dopisać do listy płyt, których sam nie tknąłbym palcem. Na szczęście (w tym przypadku) pisanina na tym portalu czasami przymusza mnie do kontaktu z takimi produkcjami. Kaliyuga, wbrew przeczuciu, okazał się zespołem grającym naprawdę świetnie. To pierwszorzędna mieszanka black metalu, neocrustu i grindcore’u.

Płyta ta została wydana przez L’inphantile Collective w maju roku bieżącego. Debiut zespołu to nie jest, ale w praktyce można go za taki uznać (jedna siedmiocalówka wcześniej to niewiele). Krążek zawiera około pół godziny muzyki zawartej na szesnastu napakowanych negatywnością kawałkach.

Nie spodziewałem się aż tylu emocji zawartych w tej muzyce. A jeśli już to raczej gniewu i złości. Kaliyuga natomiast potrafi zabrzmieć jak punkowa wersja DSBMu. Potrafi, bo kawałki są różnorodne i poukładane tak, by płyta po prostu była ciekawsza. Utwory, ogólnie mówiąc, są krótsze niż dłuższe oraz bardzo intensywne. Kaliyuga nie bawi się w zwolnienia. Gna wciąż do przodu, byle wścieklej, byle mocniej. Blasty sypią się jak bluzgi na budowie, gitary sieją huraganowy zamęt a wokalistka krzyczy jakby zrywano z niej skórę, bądź sama miałaby to sobie zrobić. Piszę to w kontekście komplementu. Wrzaski Emilie pasują idealnie, są jednocześnie depresyjne i agresywne, do tego brzmią świetnie. Sprawdzają się równie dobrze na utworach gniewnych, jak Angry albo Devious As A Snake i tych bardziej blackmetalowych jak Judgement. Grindcore i crust punk też tu znajdziesz, wymieńmy chociażby Battle czy Step Back, przy czym muszę wspomnieć o ciekawych wydziwach wokalnych pod koniec tego ostatniego. Ale najlepiej jest na utworach pokroju Suicide. Utworach, na których krystalizuje się wspomniana fuzja DSBM i punka. Po prostu czuć w nich żywe emocje, a to przecież chyba najlepsze, co można o muzyce powiedzieć. Kaliyuga bardzo dobrze też dobrał sobie cover. Nasumowe The Last Sleep już oryginalnie było utworem ponurym, jednak Francuzi zrobili z niego całkowicie depresyjny walec.

Brzmienie płyty bardzo mi się podoba. Jest ostre i mięsiste, ale nie za bardzo. Bardzo ładnie podkreśla same kompozycje. Muzycy także grają w klimacie. Nie znajdziecie tu szpanerskich solówek, kozaczenia, i, ogólnie mówiąc, środków innych niż dosadna prostota. Tu liczy się energia i emocje. Layout ma ten plus, że jest bogaty i trafia się kilka fotek wokalistki. Poza tym nie powiedziałbym, że mi się podoba, choć na pewno jest dobrze zrobiony.

Bardzo polecam zapoznać się z Once Upon A Time. Jest duża szansa, że zostaniesz zaskoczony równie pozytywnie, co ja. Mam nadzieję, że po tym krążku zespół nabierze rozpędu i renomy. Czego życzę Kaliyudze, sobie i wam.

Kapitan Bajeczny



..::TRACK-LIST::..

1. Intro
2. You hate again
3. Angry
4. Step Back
5. Time To Change
6. From Denied To Forsaken
7. Judgement
8. Suicide
9. Battle
10. Domus Die
11. Etats D’aeme
12. No Way
13. Devious As A Snake
14. Drop Dead
15. Once Upon A Time
16. The Final Sleep (Nasum Cover)



..::OBSADA::..

Nidhal - Guitars, back vocal
Emilie - SCREAMING
Matt - Drumm
Josh - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=vQ45rDVRGJ4



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Jedyny duży album francuskiego zespołu grającego grind/crust z black metalowymi wpływami.
To mieszanka ekstremalnego grindu, metalu, mrocznych stron natury ludzkiej, smutku, strachu, myśli samobójczych, presji, energii, chaosu i szaleństwa – wszystko to zapakowane w maniakalną muzyczną recytację.

FA


Once Upon A Time śmiało mogę dopisać do listy płyt, których sam nie tknąłbym palcem. Na szczęście (w tym przypadku) pisanina na tym portalu czasami przymusza mnie do kontaktu z takimi produkcjami. Kaliyuga, wbrew przeczuciu, okazał się zespołem grającym naprawdę świetnie. To pierwszorzędna mieszanka black metalu, neocrustu i grindcore’u.

Płyta ta została wydana przez L’inphantile Collective w maju roku bieżącego. Debiut zespołu to nie jest, ale w praktyce można go za taki uznać (jedna siedmiocalówka wcześniej to niewiele). Krążek zawiera około pół godziny muzyki zawartej na szesnastu napakowanych negatywnością kawałkach.

Nie spodziewałem się aż tylu emocji zawartych w tej muzyce. A jeśli już to raczej gniewu i złości. Kaliyuga natomiast potrafi zabrzmieć jak punkowa wersja DSBMu. Potrafi, bo kawałki są różnorodne i poukładane tak, by płyta po prostu była ciekawsza. Utwory, ogólnie mówiąc, są krótsze niż dłuższe oraz bardzo intensywne. Kaliyuga nie bawi się w zwolnienia. Gna wciąż do przodu, byle wścieklej, byle mocniej. Blasty sypią się jak bluzgi na budowie, gitary sieją huraganowy zamęt a wokalistka krzyczy jakby zrywano z niej skórę, bądź sama miałaby to sobie zrobić. Piszę to w kontekście komplementu. Wrzaski Emilie pasują idealnie, są jednocześnie depresyjne i agresywne, do tego brzmią świetnie. Sprawdzają się równie dobrze na utworach gniewnych, jak Angry albo Devious As A Snake i tych bardziej blackmetalowych jak Judgement. Grindcore i crust punk też tu znajdziesz, wymieńmy chociażby Battle czy Step Back, przy czym muszę wspomnieć o ciekawych wydziwach wokalnych pod koniec tego ostatniego. Ale najlepiej jest na utworach pokroju Suicide. Utworach, na których krystalizuje się wspomniana fuzja DSBM i punka. Po prostu czuć w nich żywe emocje, a to przecież chyba najlepsze, co można o muzyce powiedzieć. Kaliyuga bardzo dobrze też dobrał sobie cover. Nasumowe The Last Sleep już oryginalnie było utworem ponurym, jednak Francuzi zrobili z niego całkowicie depresyjny walec.

Brzmienie płyty bardzo mi się podoba. Jest ostre i mięsiste, ale nie za bardzo. Bardzo ładnie podkreśla same kompozycje. Muzycy także grają w klimacie. Nie znajdziecie tu szpanerskich solówek, kozaczenia, i, ogólnie mówiąc, środków innych niż dosadna prostota. Tu liczy się energia i emocje. Layout ma ten plus, że jest bogaty i trafia się kilka fotek wokalistki. Poza tym nie powiedziałbym, że mi się podoba, choć na pewno jest dobrze zrobiony.

Bardzo polecam zapoznać się z Once Upon A Time. Jest duża szansa, że zostaniesz zaskoczony równie pozytywnie, co ja. Mam nadzieję, że po tym krążku zespół nabierze rozpędu i renomy. Czego życzę Kaliyudze, sobie i wam.

Kapitan Bajeczny



..::TRACK-LIST::..

1. Intro
2. You hate again
3. Angry
4. Step Back
5. Time To Change
6. From Denied To Forsaken
7. Judgement
8. Suicide
9. Battle
10. Domus Die
11. Etats D’aeme
12. No Way
13. Devious As A Snake
14. Drop Dead
15. Once Upon A Time
16. The Final Sleep (Nasum Cover)



..::OBSADA::..

Nidhal - Guitars, back vocal
Emilie - SCREAMING
Matt - Drumm
Josh - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=vQ45rDVRGJ4



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
David Gilmour - Luck and Strange
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: David Gilmour
Album................: Luck and Strange
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2024-09-06
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 58 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Sony Music

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. David Gilmour - Black Cat [01:32]
2. David Gilmour - Luck and Strange [06:56]
3. David Gilmour - The Piper's Call [05:15]
4. David Gilmour - A Single Spark [06:04]
5. David Gilmour - Vita Brevis [00:46]
6. David Gilmour; Romany Gilmour - Between Two Points (with Romany Gilmour)[05:46]
7. David Gilmour - Dark and Velvet Nights [04:44]
8. David Gilmour - Sings [05:14]
9. David Gilmour - Scattered [07:33]
10. David Gilmour; Romany Gilmour - Yes, I Have Ghosts (with Romany Gilmour)[03:50]
11. David Gilmour - Luck and Strange (original Barn Jam) [13:59]

Playing Time.........: 01:01:44
Total Size...........: 373,25 MB

...( Info )...

Artist...............: Deep Forest
Album................: Rustling Canopies
Genre................: New Age
Year.................: 2024
Codec................: Reference libFLAC 1.5

...( TrackList )...


001. Deep Forest - Melody Language
002. Deep Forest - Possess Feelings
003. Deep Forest - Once Way
004. Deep Forest - Family Triad
005. Deep Forest - Choir Experience
006. Deep Forest - Structure Heartfelt
007. Deep Forest - Doesnt Heavenly
008. Deep Forest - Filtered Refract
009. Deep Forest - Saucer Restful
010. Deep Forest - Will Harmonise
011. Deep Forest - Moment Earplugs
012. Deep Forest - Poetic Vastly
013. Deep Forest - Steady Muse
014. Deep Forest - Bed Allure
015. Deep Forest - Healthy Beloved
016. Deep Forest - Relieve Ambient
017. Deep Forest - Resonant Holliday
018. Deep Forest - Park Healer
019. Deep Forest - At Tention
020. Deep Forest - Thoughts Informal
021. Deep Forest - Length Creation
022. Deep Forest - Transform Upon
023. Deep Forest - Cognition Ability
024. Deep Forest - Wonderful Acoustic
025. Deep Forest - Item Drama
026. Deep Forest - Lightspeed Snooze
027. Deep Forest - Rely Pave
028. Deep Forest - Inviting Range
029. Deep Forest - Dynamic Radio
030. Deep Forest - Listening Fairies
031. Deep Forest - Tempo Bloom
032. Deep Forest - Safe Lived
033. Deep Forest - Relaxed Fantasy
034. Deep Forest - Evening Entertainment
035. Deep Forest - Harmonise Perfect
036. Deep Forest - Pianissimo Finally
037. Deep Forest - Beams Straying
038. Deep Forest - Listeners Only
039. Deep Forest - Story Earplugs
040. Deep Forest - Things Just
041. Deep Forest - Final Allure
042. Deep Forest - Luck Leisure
043. Deep Forest - Leaves Distances
044. Deep Forest - Fluid Rest
045. Deep Forest - Passing Energy
046. Deep Forest - Your Monumental
047. Deep Forest - Joy Summer
048. Deep Forest - Instruments Accent
049. Deep Forest - Finale Vast
050. Deep Forest - Treble Phonetics

...( Info )...

Artist...............: Deep Forest
Album................: Spring Serenade
Genre................: New Age
Year.................: 2024
Codec................: Reference libFLAC 1.5

...( TrackList )...

001. Deep Forest - Length Creation
002. Deep Forest - Treble Phonetics
003. Deep Forest - Doesnt Heavenly
004. Deep Forest - Bed Allure
005. Deep Forest - Evening Entertainment
006. Deep Forest - Your Monumental
007. Deep Forest - Filtered Refract
008. Deep Forest - Transform Upon
009. Deep Forest - Rely Pave
010. Deep Forest - Choir Experience
011. Deep Forest - Saucer Restful
012. Deep Forest - Take Phone
013. Deep Forest - Tempo Bloom
014. Deep Forest - Healthy Beloved
015. Deep Forest - Lightspeed Snooze
016. Deep Forest - Story Earplugs
017. Deep Forest - Once Way
018. Deep Forest - Park Healer
019. Deep Forest - Pianissimo Finally
020. Deep Forest - Relieve Ambient
021. Deep Forest - Inviting Range
022. Deep Forest - Structure Heartfelt
023. Deep Forest - Beams Straying
024. Deep Forest - Possess Feelings
025. Deep Forest - Leaves Distances
026. Deep Forest - Steady Muse
027. Deep Forest - Resonant Holliday
028. Deep Forest - Fluid Rest
029. Deep Forest - Seeds Shimmer
030. Deep Forest - Moment Earplugs
031. Deep Forest - Family Triad
032. Deep Forest - Lock Chorus
033. Deep Forest - Melody Language
034. Deep Forest - Harmonise Perfect
035. Deep Forest - Piano Absorbing
036. Deep Forest - Item Drama
037. Deep Forest - Shore Balance
038. Deep Forest - Wonderful Acoustic
039. Deep Forest - Are Teaming
040. Deep Forest - Finale Vast
041. Deep Forest - Thoughts Informal
042. Deep Forest - Listeners Only
043. Deep Forest - Cognition Ability
044. Deep Forest - Instruments Accent
045. Deep Forest - Tranquility Above
046. Deep Forest - Sideband Rate
047. Deep Forest - Relieving Texture
048. Deep Forest - Dynamic Radio
049. Deep Forest - At Tention
050. Deep Forest - Floating Insightful

...( Info )...
Title: Outburst! Demos & Outtakes ’77-’79
Artist: 999
Year: 2025
Genre: Punk-Rock, New-Wave
Country: UK

Duration: 00:54:18
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 kbps

...( TrackList )...
01 – Titanic (My Over) Reaction
02 – Crime
03 – Don’t Deny
04 – Feelin’ alright With the Crew
05 – Soldier
06 – Games We Play
07 – Like Any Other
08 – Waiting
09 – Tulse Hill Night
10 – The Biggest Prize in Sport
11 – English Wipeout
12 – Argue
13 – Stop! Stop!
14 – Trouble
15 – Solution
16 – Heart to Heart

...( Info )...
Title: Step by Step (35th Anniversary)
Artist: New Kids On The Block
Year: 1990/2025
Genre: Electronic, Pop
Style: Synth-pop
Publisher (label): Columbia Records, a division of Sony Music Entertainment

Duration: 01:47:46
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

...( TrackList )...
01. Step by Step (00:04:27)
02. Tonight (00:03:28)
03. Baby, I Believe In You (00:04:40)
04. Call It What You Want (00:04:11)
05. Let's Try It Again (00:03:51)
06. Happy Birthday (00:02:48)
07. Games (00:03:28)
08. Time Is On Our Side (00:03:48)
09. Where Do I Go From Here? (00:03:49)
10. Stay With Me Baby (00:04:21)
11. Funny Feeling (00:03:51)
12. Never Gonna Fall In Love Again (00:05:08)
13. Honey Don't You Leave Me (Unreleased) (00:03:19)
14. I Love My Girl (Unreleased) (00:03:38)
15. Where Do I Go From Here? (Live at the Molson Amphitheater, Toronto, Canada - August 18, 2024) (00:02:18)
16. Step By Step (12" Club Remix) (00:05:25)
17. Tonight (12" Single Remix) (00:04:49)
18. Games (The Kids Get Hard Mix) (00:05:23)
19. Call It What You Want (The C&C Pump-It Mix) (00:06:32)
20. Baby, I Believe In You (The Love Mix) (00:04:56)
21. Step By Step (The C & C Vocal Club Mix) (00:06:08)
22. Never Gonna Fall In Love Again (The C & C Music Factory Mix) (00:06:24)
23. Tonight (7" Single Remix) (00:03:10)
24. Games (The Kids Get Hard Mix) (Edit) (00:03:34)
25. Step By Step (Instrumental) (00:04:20)

...( Info )...
Title: From Zero (2CD, Deluxe Edition)
Artist: Linkin Park
Year: 2025
Genre: Rock
Style: Alternative Rock, Nu Metal, Alternative Metal
Publisher (label): Warner, Machine Shop

Duration: 00:58:22
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 Kbps

...( TrackList )...
CD 01: (00:32:03)
01. From Zero (Intro) (00:00:22)
02. The Emptiness Machine (00:03:11)
03. Cut The Bridge (00:03:49)
04. Heavy Is The Crown (00:02:47)
05. Over Each Other (00:02:51)
06. Casualty (00:02:21)
07. Overflow (00:03:31)
08. Two Faced (00:03:04)
09. Stained (00:03:06)
10. IGYEIH (00:03:29)
11. Good Things Go (00:03:32)

CD 02: (00:26:19)
01. Up From The Bottom (00:03:03)
02. Unshatter (00:03:16)
03. Let You Fade (00:03:29)
04. The Emptiness Machine (Live) (00:03:18)
05. Heavy Is The Crown (Live) (00:03:26)
06. Over Each Other (Live) (00:02:53)
07. Casualty (Live) (00:02:56)
08. Two Faced (Live) (00:03:58)

...( Info )...
Title: Voices
Artist: Hybridized
Year: 2025
Genre: Groove, Thrash-Metal
Country: Italy

Duration: 00:38:14
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 kbps

...( TrackList )...
1. Admission
2. Gifted
3. Bipolar
4. Schizophrenia
5. 220
6. Anankastic Pathology
7. Wounded Heart
8. Hypochondria

...( Info )...
Title: Evil Waits For Its Messiah
Artist: Herzoga
Year: 2025
Genre: Thrash, Heavy-Metal
Country: Poland

Duration: 00:35:57
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 kbps

...( TrackList )...
1. Spirit of Walpurga 03:12
2. Evil Messiah 04:18
3. The Cry of Silenced 03:41
4. At the Gates of Torment 01:20
5. Rip Them Apart 03:06
6. Frozen Wraith 04:35
7. Asphyxiated 03:54
8. Hidden Deranged Mind 04:12
9. Social Parasite 03:09
10. Fatal Insomnia 04:30

...( Info )...
Genre: Progressive Death Metal
Country of the artist (band): Poland
Year of publication: 2019
Audio codec: MP3
Rip type: tracks
Audio bitrate: 320 kbps
Duration: 41 mb
Presence of scans in the distribution content: Front

...( TrackList )...
01. Newcomer
02. Reya
03. Report
04. Encounter
05. Demons
06. Oxygen
07. Experiment
08. Farewell
09. Epilogue

...( Info )...
Title: Suffocate All Life
Artist: Carving Void
Year: 2025
Genre: Death-Metal
Country: Germany

Duration: 00:35:44
Format/Codec: MP3
Audio bitrate: 320 kbps

...( TrackList )...
01. Intro
02. Entrained by Hate
03. Empires
04. Fragments Under the Black Sun
05. Homecoming
06. Suffocate All Life
07. The Heat / The Shape
08. Mindgrinder
09. The Architects of Disgrace

..::OPIS::..

21 utworów na 21-lecie – szósty oficjalny album zespołu KSU wydany w 1999 roku.
W 2009 doczekał się reedycji nakładem Mystic.

Muzycy:
Eugeniusz „Siczka” Olejarczyk – gitara, wokal
Zygmunt „Zyga” Waśko – gitara
Paweł „Kojak” Gawlik – gitara basowa
Leszek „Dziaro” Dziarek – perkusja

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
KSU - 21
21 utworów na 21-lecie
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: KSU
Album................: 21
Genre................: Punk
Source...............: CD
Year.................: 1991
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 67 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Mystic Production

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. KSU - Hej! To Znowu My [00:48]
2. KSU - Moja Nienawiść [02:39]
3. KSU - Po Drugiej Stronie Drzwi [02:56]
4. KSU - 1944 [02:34]
5. KSU - Nocne Kroki [04:04]
6. KSU - Martwy Rok [03:14]
7. KSU - Pościg [02:48]
8. KSU - Na Krawędzi Snu [03:39]
9. KSU - Umarłe Drzewa [02:27]
10. KSU - Pod Prąd [02:16]
11. KSU - Ewolucja [03:36]
12. KSU - Ustrzyki [01:47]
13. KSU - Pijany Gówniarz [02:07]
14. KSU - Wielki Koniec [02:26]
15. KSU - Jabol Punk [02:11]
16. KSU - Liban [02:18]
17. KSU - Jabolowe Ofiary [02:35]
18. KSU - Śmierć Bohaterom [02:47]
19. KSU - Za Mgłą [04:42]
20. KSU - Moje Bieszczady I [03:46]
21. KSU - Moje Bieszczady II [04:34]

Playing Time.........: 01:00:25
Total Size...........: 404,90 MB

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Ryszard Sygitowicz - The Best Of
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Ryszard Sygitowicz
Album................: The Best Of
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 1992
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 54 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Sonic Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Ryszard Sygitowicz - Opóźniony Do Bostonu [02:23]
2. Ryszard Sygitowicz - Lewa Prosta [04:29]
3. Ryszard Sygitowicz - Niespełnienie [05:44]
4. Ryszard Sygitowicz - Cavalcado [03:03]
5. Ryszard Sygitowicz - Bez Grawitacji [08:09]
6. Ryszard Sygitowicz - Jamall [05:05]
7. Ryszard Sygitowicz - Opus 1983 [01:13]
8. Ryszard Sygitowicz - Z Polnej Na Autostrdę [04:28]
9. Ryszard Sygitowicz - Czarny Matecznik [06:13]
10. Ryszard Sygitowicz - Nikt Nie Woła [04:15]
11. Ryszard Sygitowicz - Nadmiar [04:29]
12. Ryszard Sygitowicz - 7+ [06:01]
13. Ryszard Sygitowicz - Jamowe Granie [09:32]

Playing Time.........: 01:05:09
Total Size...........: 353,29 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Trzy dekady tworzenia muzyki, występów na żywo na całym świecie i szerzenia przesłania pokoju. Z tej wyjątkowej okazji zespół wydał zestaw CD zawierający osiem płyt z sześcioma albumami zespołu i dodatkową kolekcją piosenek z ostatnich 30 lat (na dwóch dodatkowych płytach CD).

Zestaw zawiera też bogatą 112-stronicową książeczkę ze specjalnymi notatkami dotyczącymi każdego albumu. '30 Years Of Oriental Metal' ukazał się 10 grudnia 2021 nakładem Century Media.



..::TRACK-LIST::..

1. As I Stare At The Ocean Alone 6:15
2. All Is One (Turkish Version) 4:32
3. Children (With Arabic Chorus) 7:08
4. The Beloved's Cry feat. Steven Wilson (Live Tel Aviv 2011) 3:32
5. M I ? feat. Steven Wilson (Live Tel Aviv 2011) 3:35
6. Halon Layam Hatihon feat. Yehuda Poliker (Live Tel Aviv 2011) 6:25
7. From Broken Vessels (Live Tel Aviv 2011) 7:45
8. Jeremy (Cover Version [Originally By Pearl Jam]) 4:03




https://www.youtube.com/watch?v=B_dgET02gwI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Trzy dekady tworzenia muzyki, występów na żywo na całym świecie i szerzenia przesłania pokoju. Z tej wyjątkowej okazji zespół wydał zestaw CD zawierający osiem płyt z sześcioma albumami zespołu i dodatkową kolekcją piosenek z ostatnich 30 lat (na dwóch dodatkowych płytach CD).

Zestaw zawiera też bogatą 112-stronicową książeczkę ze specjalnymi notatkami dotyczącymi każdego albumu. '30 Years Of Oriental Metal' ukazał się 10 grudnia 2021 nakładem Century Media.



..::TRACK-LIST::..

1. As I Stare At The Ocean Alone 6:15
2. All Is One (Turkish Version) 4:32
3. Children (With Arabic Chorus) 7:08
4. The Beloved's Cry feat. Steven Wilson (Live Tel Aviv 2011) 3:32
5. M I ? feat. Steven Wilson (Live Tel Aviv 2011) 3:35
6. Halon Layam Hatihon feat. Yehuda Poliker (Live Tel Aviv 2011) 6:25
7. From Broken Vessels (Live Tel Aviv 2011) 7:45
8. Jeremy (Cover Version [Originally By Pearl Jam]) 4:03




https://www.youtube.com/watch?v=B_dgET02gwI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Trzy dekady tworzenia muzyki, występów na żywo na całym świecie i szerzenia przesłania pokoju. Z tej wyjątkowej okazji zespół wydał zestaw CD zawierający osiem płyt z sześcioma albumami zespołu i dodatkową kolekcją piosenek z ostatnich 30 lat (na dwóch dodatkowych płytach CD).

Zestaw zawiera też bogatą 112-stronicową książeczkę ze specjalnymi notatkami dotyczącymi każdego albumu. '30 Years Of Oriental Metal' ukazał się 10 grudnia 2021 nakładem Century Media.



..::TRACK-LIST::..

1. The Evil Urge (Acoustic Live Version) 3:28
2. A Never Ending Way (Acoustic Live Version) 3:14
3. Mercy (Acoustic Live)(Cover Version [Originally By Paradise Lost]) 3:46
4. The Beloved's Cry (Acoustic Live Version) 6:42
5. The Orphaned's Medley (Acoustic Live Version) 9:33
6. The Calm Before The Flood (Remix) 5:22
7. Building The Ark (Demo Version) 4:58
8. The Kiss Of Babylon (Demo Version) 6:33
9. Mercy (Cover Version [Originally By Paradise Lost]) 5:13
10. Estarabim (Radio Version ) 4:40
11. Above You All (Demo Version 1992) 4:54
12. Pits Of Despair (Demo Version 1992) 4:19
13. Sapari (Instrumental Version) 3:46
14. Bereft In The Abyss (Instrumental Version) 2:50




https://www.youtube.com/watch?v=B_dgET02gwI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

Trzy dekady tworzenia muzyki, występów na żywo na całym świecie i szerzenia przesłania pokoju. Z tej wyjątkowej okazji zespół wydał zestaw CD zawierający osiem płyt z sześcioma albumami zespołu i dodatkową kolekcją piosenek z ostatnich 30 lat (na dwóch dodatkowych płytach CD).

Zestaw zawiera też bogatą 112-stronicową książeczkę ze specjalnymi notatkami dotyczącymi każdego albumu. '30 Years Of Oriental Metal' ukazał się 10 grudnia 2021 nakładem Century Media.



..::TRACK-LIST::..

1. The Evil Urge (Acoustic Live Version) 3:28
2. A Never Ending Way (Acoustic Live Version) 3:14
3. Mercy (Acoustic Live)(Cover Version [Originally By Paradise Lost]) 3:46
4. The Beloved's Cry (Acoustic Live Version) 6:42
5. The Orphaned's Medley (Acoustic Live Version) 9:33
6. The Calm Before The Flood (Remix) 5:22
7. Building The Ark (Demo Version) 4:58
8. The Kiss Of Babylon (Demo Version) 6:33
9. Mercy (Cover Version [Originally By Paradise Lost]) 5:13
10. Estarabim (Radio Version ) 4:40
11. Above You All (Demo Version 1992) 4:54
12. Pits Of Despair (Demo Version 1992) 4:19
13. Sapari (Instrumental Version) 3:46
14. Bereft In The Abyss (Instrumental Version) 2:50




https://www.youtube.com/watch?v=B_dgET02gwI



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'The Temple Aflame' jednym z najbardziej niszczycielskich headbangerów roku!
'Lucid Dawn' poraża nawet wtedy, gdy już się skończy...



Lucid Dawn, the ten-track magnum opus was engineered, mixed and mastered by Zack Ohren (Suffocation, Fallujah, Wrvth, All Shall Perish et al.) at Sharkbite Studios in Oakland, California, and takes ARKAIK‘s multifaceted sound to an entirely new dimension, showcasing each musician’s creative potential and upping the proverbial ante of the brutality and technicality of their back catalog. With the addition of guitarists Miguel Esparza (ex-Hatriot) and Greg Paulson as additional composers, Lucid Dawn delivers a fresh approach to the band’s sound and the entire progressive death metal genre. As an added bonus, the album features guest appearances from death metal heavy weights, Trevor Strnad and Ryan Knight of The Black Dahlia Murder, as well as Bay Area live string quartet, Amaranth.

Lucid Dawn is the second installment in a series of concept albums revolving around Cyrix, a disillusioned character in a dystopian society. In Cyrix’s world, dreaming is systematically controlled by a tyrannical ruler named Khaal-Li-Phar and his army of dark shamans, where people are forced to build monuments to the tyrant to stifle their imaginations and inhibit their ability to achieve a multi-dimensional existence. Lucid Dawn is a death metal take on American mythologist, writer and lecturer, Joseph Campbell’s monomyth, and the beginning of Cyrix’s “Hero’s Journey.” Musically and conceptually, Lucid Dawn carries the listener on a visceral expedition through the depths of evil and beyond the threshold of mundane reality.



..::TRACK-LIST::..

1. Risen 01:53
2. From the Void 03:56
3. Digital Shroud 04:34
4. That Which Lies Hidden 03:41
5. Awaken the I 04:27
6. Fleshwalkers 06:10
7. Fusion of Epochs 03:27
8. Lucid Dawn 04:45
9. Conjuring 04:58
10. The Temple Aflame 15:45



..::OBSADA::..

Miguel Esparza - Guitars (lead)
Alex Bent - Drums
Jared Christianson - Vocals
Greg Paulson - Guitars
Ivan Munguia - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=gt8g_FVLgoE



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'The Temple Aflame' jednym z najbardziej niszczycielskich headbangerów roku!
'Lucid Dawn' poraża nawet wtedy, gdy już się skończy...



Lucid Dawn, the ten-track magnum opus was engineered, mixed and mastered by Zack Ohren (Suffocation, Fallujah, Wrvth, All Shall Perish et al.) at Sharkbite Studios in Oakland, California, and takes ARKAIK‘s multifaceted sound to an entirely new dimension, showcasing each musician’s creative potential and upping the proverbial ante of the brutality and technicality of their back catalog. With the addition of guitarists Miguel Esparza (ex-Hatriot) and Greg Paulson as additional composers, Lucid Dawn delivers a fresh approach to the band’s sound and the entire progressive death metal genre. As an added bonus, the album features guest appearances from death metal heavy weights, Trevor Strnad and Ryan Knight of The Black Dahlia Murder, as well as Bay Area live string quartet, Amaranth.

Lucid Dawn is the second installment in a series of concept albums revolving around Cyrix, a disillusioned character in a dystopian society. In Cyrix’s world, dreaming is systematically controlled by a tyrannical ruler named Khaal-Li-Phar and his army of dark shamans, where people are forced to build monuments to the tyrant to stifle their imaginations and inhibit their ability to achieve a multi-dimensional existence. Lucid Dawn is a death metal take on American mythologist, writer and lecturer, Joseph Campbell’s monomyth, and the beginning of Cyrix’s “Hero’s Journey.” Musically and conceptually, Lucid Dawn carries the listener on a visceral expedition through the depths of evil and beyond the threshold of mundane reality.



..::TRACK-LIST::..

1. Risen 01:53
2. From the Void 03:56
3. Digital Shroud 04:34
4. That Which Lies Hidden 03:41
5. Awaken the I 04:27
6. Fleshwalkers 06:10
7. Fusion of Epochs 03:27
8. Lucid Dawn 04:45
9. Conjuring 04:58
10. The Temple Aflame 15:45



..::OBSADA::..

Miguel Esparza - Guitars (lead)
Alex Bent - Drums
Jared Christianson - Vocals
Greg Paulson - Guitars
Ivan Munguia - Bass




https://www.youtube.com/watch?v=gt8g_FVLgoE



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'Trzecia płyta Planet Hell to dziewięć utworów urzekających wielością nieszablonowych rozwiązań, oscylujących wokół klimatów progresywnego death i thrash metalu oraz post-black metalu, tworzących prawdziwy muzyczny brylant niekonwencjonalności rekomendowany wyznawcom Voivod, Atheist i… Rush!' - zachwala swoich podopiecznych zasłużona Mad Lion Records z Oświęcimia.



Planet Hell to zespół o którym wcześniej słyszałem, zresztą niejednokrotnie, jednak biorąc pod uwagę gatunek przez nich wykonywany, niekoniecznie będący dla mnie priorytetem, dotychczas skutecznie pomijanym. Jak już jednak kiedyś wspomniałem, jestem leniwym chujem, i jeśli ktoś mi czegoś nie podsunie pod nos, to średnio mi się chce poszukiwać. Trafiło się jednak, że chłopaki płytę podesłali. I cholernie się z tego cieszę, bo po raz, nie wiem już który, zostałem bardzo miło zaskoczony. Planet Hell grają techniczny death metal, lirycznie oparty o twórczość Stanisława Lema, a w tym konkretnym przypadku o jego „Summa Technologiae”. Już sama zawartość przekazu słownego jest zatem mocno intrygująca. Tak samo jak oprawa graficzna, obfitująca w futurystyczne grafiki, idealnie odzwierciedlające muzyczne oblicze zespołu. Muzyka z jaką się tutaj spotykamy to totalny odjazd. Pokaz muzycznych umiejętności, kreowania kosmicznych wizji, łamania schematów, kombinowania na potęgę, z jednoczesnym zachowaniem ducha death / thrash metalu z okresu lat dziewięćdziesiątych. To taka fuzja Cynic, Pestilence (z czasów „Spheres”), Atheist z późniejszym Carcass. Jednocześnie będąca tworem wyjątkowo oryginalnym, bynajmniej nie cytującym wspomnianych klasyków w sposób dosłowny. Co jest mega zaletą tych nagrań, to fakt, iż potrafią one niesamowicie wciągać, a dzięki swojej złożoności nie odkrywają wszystkich kart już na początku gry. Aranżacje Planet Hell są logicznie uwarunkowane, ponadprzeciętnie spójne i mające określony cel. A celem tym jest zabranie was w podróż do innego wymiaru, podróż w kolorowy kosmos, przedstawienie wam szerokiej wizji wszechświata. To, co muzycy tutaj prezentują, to jest najwyższa klasa rozgrywek i prawdziwy kunszt. „Mission Three” jest chwilami nieco chaotyczna, pozbawiona typowych dla „piosenek” schematów, podróżująca swoimi ścieżkami. Cholernie dużo na tej płycie elementów zaskakujących, nieoczywistych, przeciwstawnych. Ilością zawartych na tym albumie pomysłów można by spokojnie obdarzyć kilka innych wydawnictw. Mamiące melodie, kąśliwa zadziorność, albo niemal djentowe łamańce, plus klawiszowe, oszczędne ozdobniki w tle, potęgujące wspomniany już pozaziemski klimat. Wszystko jest tutaj niesamowicie poskładane, a wspomniany wcześniej pozorny chaos umiejętnie ujarzmiony. W swoim gatunku Planet Hell to zespół światowej klasy, a „Mission Three” jest dla mnie chyba najlepszym albumem od czasu kiedy spuszczałem się nad „Crust” Sadist. Kto ich jeszcze nie zna, niech sprawdza koniecznie.

jesusatan



..::TRACK-LIST::..

Mission Three is inspired by Stanisław Lem's book 'Summa Technologiae'

1. Transition
2. Astronomer
3. Diabolus Ex Machina
4. AI Loves You
5. Universal Architect
6. Laplace's Demon
7. Facsimile
8. Evolution DI.LEM.MA
9. Homeostasis
10. Kombinat (Republika cover)



..::OBSADA::..

Bass - Jędrzej Łaciak
Drums - Tomasz Raszka
Guitar - Tomasz Ziarko
Guitar, Vocals - Przemysław Latacz

Synth, Samples - Dominik Wawak




https://www.youtube.com/watch?v=e98f2g_xXnk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'Trzecia płyta Planet Hell to dziewięć utworów urzekających wielością nieszablonowych rozwiązań, oscylujących wokół klimatów progresywnego death i thrash metalu oraz post-black metalu, tworzących prawdziwy muzyczny brylant niekonwencjonalności rekomendowany wyznawcom Voivod, Atheist i… Rush!' - zachwala swoich podopiecznych zasłużona Mad Lion Records z Oświęcimia.



Planet Hell to zespół o którym wcześniej słyszałem, zresztą niejednokrotnie, jednak biorąc pod uwagę gatunek przez nich wykonywany, niekoniecznie będący dla mnie priorytetem, dotychczas skutecznie pomijanym. Jak już jednak kiedyś wspomniałem, jestem leniwym chujem, i jeśli ktoś mi czegoś nie podsunie pod nos, to średnio mi się chce poszukiwać. Trafiło się jednak, że chłopaki płytę podesłali. I cholernie się z tego cieszę, bo po raz, nie wiem już który, zostałem bardzo miło zaskoczony. Planet Hell grają techniczny death metal, lirycznie oparty o twórczość Stanisława Lema, a w tym konkretnym przypadku o jego „Summa Technologiae”. Już sama zawartość przekazu słownego jest zatem mocno intrygująca. Tak samo jak oprawa graficzna, obfitująca w futurystyczne grafiki, idealnie odzwierciedlające muzyczne oblicze zespołu. Muzyka z jaką się tutaj spotykamy to totalny odjazd. Pokaz muzycznych umiejętności, kreowania kosmicznych wizji, łamania schematów, kombinowania na potęgę, z jednoczesnym zachowaniem ducha death / thrash metalu z okresu lat dziewięćdziesiątych. To taka fuzja Cynic, Pestilence (z czasów „Spheres”), Atheist z późniejszym Carcass. Jednocześnie będąca tworem wyjątkowo oryginalnym, bynajmniej nie cytującym wspomnianych klasyków w sposób dosłowny. Co jest mega zaletą tych nagrań, to fakt, iż potrafią one niesamowicie wciągać, a dzięki swojej złożoności nie odkrywają wszystkich kart już na początku gry. Aranżacje Planet Hell są logicznie uwarunkowane, ponadprzeciętnie spójne i mające określony cel. A celem tym jest zabranie was w podróż do innego wymiaru, podróż w kolorowy kosmos, przedstawienie wam szerokiej wizji wszechświata. To, co muzycy tutaj prezentują, to jest najwyższa klasa rozgrywek i prawdziwy kunszt. „Mission Three” jest chwilami nieco chaotyczna, pozbawiona typowych dla „piosenek” schematów, podróżująca swoimi ścieżkami. Cholernie dużo na tej płycie elementów zaskakujących, nieoczywistych, przeciwstawnych. Ilością zawartych na tym albumie pomysłów można by spokojnie obdarzyć kilka innych wydawnictw. Mamiące melodie, kąśliwa zadziorność, albo niemal djentowe łamańce, plus klawiszowe, oszczędne ozdobniki w tle, potęgujące wspomniany już pozaziemski klimat. Wszystko jest tutaj niesamowicie poskładane, a wspomniany wcześniej pozorny chaos umiejętnie ujarzmiony. W swoim gatunku Planet Hell to zespół światowej klasy, a „Mission Three” jest dla mnie chyba najlepszym albumem od czasu kiedy spuszczałem się nad „Crust” Sadist. Kto ich jeszcze nie zna, niech sprawdza koniecznie.

jesusatan



..::TRACK-LIST::..

Mission Three is inspired by Stanisław Lem's book 'Summa Technologiae'

1. Transition
2. Astronomer
3. Diabolus Ex Machina
4. AI Loves You
5. Universal Architect
6. Laplace's Demon
7. Facsimile
8. Evolution DI.LEM.MA
9. Homeostasis
10. Kombinat (Republika cover)



..::OBSADA::..

Bass - Jędrzej Łaciak
Drums - Tomasz Raszka
Guitar - Tomasz Ziarko
Guitar, Vocals - Przemysław Latacz

Synth, Samples - Dominik Wawak




https://www.youtube.com/watch?v=e98f2g_xXnk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

TRACKLISTA:

1. TRUMP
2. ZŁODZIEJ Z TELEWIZJI Feat. Kubańczyk
3. ALFREDO Feat. TWR aka Król Podziemia
4. BARRIO
5. CASABLANCA
6. WESH HABIB
7. CLASSE INTERNATIONAL
8. RYSY NA ROLEXIE
9. MIAŁEM BYĆ NIKIM Feat. AMADEUSZ FERRARI
10. 200KM/H
11. CASABLANCA - Remix Feat. Kubańczyk
12. Ocean Beach
13. MARBELLA Feat. AMADEUSZ FERRARI
14. MOJA DAMA
15. REAL MADRYT
16. M JAK MIŁOŚĆ
17. NUMER 1 OLIS


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 112,9 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Waga Słów
2. Płonie Cookies
3. Być I Mieć Feat. Hodak
4. Szczęśliwa 13
5. Płaszczyzny ft. Hubert
6. Wszystko Co Najlepsze
7. Było Warto Feat. Gedz
8. Sejf
9. Najlepszy Przyjaciel
10. Porachunki Feat. Kali


DANE TECHNICZNE:

Kodek: MP3
Bitrate: 320 kbps
Liczba kanałów: 2
wielkość całości: 67 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'Engraved in Black' to absolutny 'SZCZYT' holenderskiego death metalu!!!

FA


One of the most funny things I recall from those days was that vocalist Corine said in an interview that she disliked the Gorefest debut (Mindloss) only having one new song. When Acrostichon’s “ Engraved In Black” finally came out it also featured…. One new song. And that was “Zombies”. A great song by the way. A lyrical tribute to old horror movies and musically inspired by the likes of Autopsy and Coroner with a touch of hardcore punk backing vocals.

The production (Colin Richardson) was a lot sharper than their demos were. The guitars still sounded heavy but they had so much more definition. And of course the drums sounded more mature. Bass and vocals? Just as good as always really. The rest of the album consists of material that was written from 1987 to 1991. So a lot of diversity was to be expected. We have ancient songs like “Havoc” and “Mentally Deficient” which are relatively shorter songs and more straight forward than the newer material. Especially the catchiness and rhythms of “Mentally Deficient” are memorable.

Then there are the most catchy songs from their “Dehumanized” demo, namely “Dehymanized”and “Lost Remembrance”. I still wonder why the epic “Thriving On Chaos” was not included since that song had proved to be a live favorite. Still, “Dehymanized”and “Lost Remembrance” were the most brutal (and as said, catchy) songs from that second demo, so no complaints here. Opener “Immolation Of The Agnostic” came from the first ever demo “Prologue” and with this production (and improved drums!) it becomes clear how good and well crafted this song actually is. It goes through all tempi and dynamics Acrotichon were known for yet still remaining a strong and coherent composition. Truly a classic Acrostichon song!

The remaining three songs (“Walker Of Worlds”, “Relics” and “Engraved in Black”) are all around the 6 minute mark and combine the intensity of their shorter songs with the earlier mentioned more epic and elaborate “Immolation Of The Agnostic ”. These three songs came from their earlier 1991 live tape (on which relics was still called “Germinant Malefaction”) and with this production they sound even better (the cymbals on that demo were quite annoying).

“Walker Of Worlds” is the least interesting song because it seems to loose itself compositionally a tad too much and the fastest parts seem a bit sloppy. Personally I would have prefered “Thriving On Chaos” over "Walker of Worlds".
The title track “Engraved in Black” is quite divisive as some mention it among their favorite tracks whereas I consider one of the two weaker songs on the album. So, yeah....

“Relics”, apart from the 1991 live demo, had also appeared earlier on a Peaceville sampler and that version was slightly more enjoyable because of the production (which lay soundwise between this album and their Dehumanized demo). Also the version of “Mentally Deficient” which had appeared on the D.S.F.A. 3 sampler was slightly more enjoyable than this version, again because of the production.

Acrostichon sounded more dynamic than other Dutch death metal bands during that period and I applaude them for not incorporating blast beats on one hand and not becoming too doomy on the other. The balance between ultra doom, speed and groove, often within songs itself, gave them their own specific sound. Not forgetting to mention Corine’s vocals. So deep, so dirty! Guitarist Richard Schouten was the main songwriter for the band and surely gave the world some marvellous death metal classics! The other guitarist Jos had the hots for classic metal and it showed! In the early nineties his solo’s were high standard for death metal criteria.

Try to imagine combining Autopsy with Nihilist but with a more in your face production and throw in some extra Black Sabbath and a few hints of ancient thrash. Acrostichon had character!

Too bad it took them a few years before finally releasing their debut album. If they'd done that 2 years earlier, they might have become a lot bigger than they did in the end. By the way: I found the original artwork not to my liking but the album received entirely new artwork for the 2011 and 2013 rereleases.

Morbert



..::TRACK-LIST::..

1. Immolation Of The Agnostic
2. Walker Of Worlds (Dehumanized Part 2)
3. Dehumanized
4. Mentally Deficient
5. Lost Remembrance
6. Zombies
7. Havoc
8. Relics
9. Engraved In Black

Bonus Tracks: Live at Hateau, Nov 1993
10. Forgotten
11. Snapshot
12. Monsters
13. Murder
14. Victims
15. Pain



..::OBSADA::..

Corinne - Vocals, Bass
Jos - Guitars
Richard - Guitars
Serge - Drums




https://www.youtube.com/watch?v=14QE1Nu7zCw



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI


..::OPIS::..

'Engraved in Black' to absolutny 'SZCZYT' holenderskiego death metalu!!!

FA


One of the most funny things I recall from those days was that vocalist Corine said in an interview that she disliked the Gorefest debut (Mindloss) only having one new song. When Acrostichon’s “ Engraved In Black” finally came out it also featured…. One new song. And that was “Zombies”. A great song by the way. A lyrical tribute to old horror movies and musically inspired by the likes of Autopsy and Coroner with a touch of hardcore punk backing vocals.

The production (Colin Richardson) was a lot sharper than their demos were. The guitars still sounded heavy but they had so much more definition. And of course the drums sounded more mature. Bass and vocals? Just as good as always really. The rest of the album consists of material that was written from 1987 to 1991. So a lot of diversity was to be expected. We have ancient songs like “Havoc” and “Mentally Deficient” which are relatively shorter songs and more straight forward than the newer material. Especially the catchiness and rhythms of “Mentally Deficient” are memorable.

Then there are the most catchy songs from their “Dehumanized” demo, namely “Dehymanized”and “Lost Remembrance”. I still wonder why the epic “Thriving On Chaos” was not included since that song had proved to be a live favorite. Still, “Dehymanized”and “Lost Remembrance” were the most brutal (and as said, catchy) songs from that second demo, so no complaints here. Opener “Immolation Of The Agnostic” came from the first ever demo “Prologue” and with this production (and improved drums!) it becomes clear how good and well crafted this song actually is. It goes through all tempi and dynamics Acrotichon were known for yet still remaining a strong and coherent composition. Truly a classic Acrostichon song!

The remaining three songs (“Walker Of Worlds”, “Relics” and “Engraved in Black”) are all around the 6 minute mark and combine the intensity of their shorter songs with the earlier mentioned more epic and elaborate “Immolation Of The Agnostic ”. These three songs came from their earlier 1991 live tape (on which relics was still called “Germinant Malefaction”) and with this production they sound even better (the cymbals on that demo were quite annoying).

“Walker Of Worlds” is the least interesting song because it seems to loose itself compositionally a tad too much and the fastest parts seem a bit sloppy. Personally I would have prefered “Thriving On Chaos” over "Walker of Worlds".
The title track “Engraved in Black” is quite divisive as some mention it among their favorite tracks whereas I consider one of the two weaker songs on the album. So, yeah....

“Relics”, apart from the 1991 live demo, had also appeared earlier on a Peaceville sampler and that version was slightly more enjoyable because of the production (which lay soundwise between this album and their Dehumanized demo). Also the version of “Mentally Deficient” which had appeared on the D.S.F.A. 3 sampler was slightly more enjoyable than this version, again because of the production.

Acrostichon sounded more dynamic than other Dutch death metal bands during that period and I applaude them for not incorporating blast beats on one hand and not becoming too doomy on the other. The balance between ultra doom, speed and groove, often within songs itself, gave them their own specific sound. Not forgetting to mention Corine’s vocals. So deep, so dirty! Guitarist Richard Schouten was the main songwriter for the band and surely gave the world some marvellous death metal classics! The other guitarist Jos had the hots for classic metal and it showed! In the early nineties his solo’s were high standard for death metal criteria.

Try to imagine combining Autopsy with Nihilist but with a more in your face production and throw in some extra Black Sabbath and a few hints of ancient thrash. Acrostichon had character!

Too bad it took them a few years before finally releasing their debut album. If they'd done that 2 years earlier, they might have become a lot bigger than they did in the end. By the way: I found the original artwork not to my liking but the album received entirely new artwork for the 2011 and 2013 rereleases.

Morbert



..::TRACK-LIST::..

1. Immolation Of The Agnostic
2. Walker Of Worlds (Dehumanized Part 2)
3. Dehumanized
4. Mentally Deficient
5. Lost Remembrance
6. Zombies
7. Havoc
8. Relics
9. Engraved In Black

Bonus Tracks: Live at Hateau, Nov 1993
10. Forgotten
11. Snapshot
12. Monsters
13. Murder
14. Victims
15. Pain



..::OBSADA::..

Corinne - Vocals, Bass
Jos - Guitars
Richard - Guitars
Serge - Drums




https://www.youtube.com/watch?v=14QE1Nu7zCw



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!