...( Info )...

Artist...............: Counting Crows
Album................: Films About Ghosts: The Best Of...
Genre................: Rock
Source...............: WEBQ
Year.................: 2003
Ripper...............: &
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 70 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: -
Information..........: Geffen


...( TrackList )...

1. Counting Crows - Angels Of The Silences
2. Counting Crows - Round Here
3. Counting Crows - Rain King
4. Counting Crows - A Long December
5. Counting Crows - Hanginaround
6. Counting Crows - Mrs. Potters Lullaby
7. Counting Crows - Mr. Jones
8. Counting Crows - Recovering The Satellites
9. Counting Crows - American Girls
10. Counting Crows - Big Yellow Taxi
11. Counting Crows - Omaha
12. Counting Crows - Friend Of The Devil
13. Counting Crows - Einstein On The Beach (For An Eggman)
14. Counting Crows - Anna Begins
15. Counting Crows - Holiday In Spain
16. Counting Crows - She Don't Want Nobody Near
17. Counting Crows - Accidentally In Love (From "Shrek 2" Soundtrack)


Playing Time.........: 01:15:23
Total Size...........: 527,11 MB

...( Info )...

Artist: Frank Zappa
Album: Zappa In New York (Live 40th Anniversary Deluxe Edition)
Year: 2023
Genre: Pop, Rock
Format: FLAC 24 bit/96000Hz

...( TrackList )...

CD 1
01. Titties & Beer (1977 Mix/Live)
02. I Promise Not To Come In Your Mouth (1977 Mix/Live)
03. Big Leg Emma (1977 Mix/Live)
04. Sofa (1977 Mix/Live)
05. Manx Needs Women (1977 Mix/Live)
06. The Black Page Drum Solo/Black Page #1 (1977 Mix/Live)
07. Black Page #2 (1977 Mix/Live)
08. Honey, Don't You Want A Man Like Me? (1977 Mix/Live)
09. The Illinois Enema Bandit (1977 Mix/Live)
10. The Purple Lagoon (1977 Mix/Live)

CD 2
01. The Most Important Musical Event Of 1976 (Live)
02. Peaches En Regalia (Deluxe Bonus Version/Live)
03. The Torture Never Stops (Deluxe Bonus Version/Live)
04. The Black Page #2 (Deluxe Bonus Version/Live)
05. Punky's Whips Intro (Live)
06. Punky's Whips (Deluxe Bonus Version/Live)
07. I Promise Not To Come In Your Mouth (Deluxe Bonus Version/Live)
08. Honey, Don't You Want A Man Like Me? (Deluxe Bonus Version/Live)
09. The Illinois Enema Bandit (Deluxe Bonus Version/Live)
10. Two For The Price Of One (Live)
11. Penis Dimension (Deluxe Bonus Version/Live)
12. Montana (Deluxe Bonus Version/Live)

CD 3
01. America Drinks (Live)
02. Irate Phone Calls (Live)
03. Sofa #2 (Deluxe Bonus Version/Live)
04. The Moment You've All Been Waiting For (Live)
05. I'm The Slime (Deluxe Bonus Version/Live)
06. Pound For A Brown (Deluxe Bonus Version/Live)
07. Terry's Solo (Deluxe Bonus Version/Live)
08. The Black Page Drum Solo/Black Page #1 (Deluxe Bonus Version/Live)
09. Big Leg Emma (Deluxe Bonus Version/Live)
10. Jazz Buffs And Buff-etts (Live)
11. The Purple Lagoon (Deluxe Bonus Version/Live)
12. Find Her Finer (Deluxe Bonus Version/Live)
13. The Origin Of Manx (Live)
14. Manx Needs Women (Deluxe Bonus Version/Live)
15. Chrissy Puked Twice (Deluxe Bonus Version/Live)
16. Cruisin' For Burgers (Deluxe Bonus Version/Live)

CD 4
01. The Purple Lagoon/Any Kind Of Pain (Deluxe Bonus Version/Live)
02. The Greatest New Undiscovered Group In America (Live)
03. Black Napkins (Deluxe Bonus Version/Live)
04. Dinah-Moe Humm (Deluxe Bonus Version/Live)
05. Finale (Deluxe Bonus Version/Live)

CD 5
01. The Black Page #2 (Piano Version/Studio)
02. I Promise Not To Come In Your Mouth (Alternate Version/Live)
03. Chrissy Puked Twice (Vault Bonus Version/Live)
04. Cruisin' For Burgers (1977 Mix/Live)
05. Black Napkins (Vault Bonus Version/Live)
06. Punky's Whips (Unused 1977 Version)
07. The Black Page #1 (Piano Version)

...( Info )...

Artist...............: Counting Crows
Album................: New Amsterdam Live At Heineken Music Hall February 6, 2003
Genre................: Rock
Year.................: 2006
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)

...( TrackList )...

1. Counting Crows - Rain King (Live At Heineken Music Hall/2003)
2. Counting Crows - Richard Manuel Is Dead (Live At Heineken Music Hall/2003)
3. Counting Crows - Catapult (Live At Heineken Music Hall/2003)
4. Counting Crows - Goodnight L.A. (Live At Heineken Music Hall/2003)
5. Counting Crows - 4 White Stallions (Live At Heineken Music Hall/2003)
6. Counting Crows - Omaha (Live At Heineken Music Hall/2003)
7. Counting Crows - Miami (Live At Heineken Music Hall/2003)
8. Counting Crows - Hazy (Live At Heineken Music Hall/2003)
9. Counting Crows - Good Time (Live At Heineken Music Hall/2003)
10. Counting Crows - St. Robinson In His Cadillac Dream (Live At Heineken Music Hall/2003)
11. Counting Crows - Perfect Blue Buildings (Live At Heineken Music Hall/2003)
12. Counting Crows - Hanginaround (Live At Heineken Music Hall/2003)
13. Counting Crows - Goodnight Elisabeth (Live At Heineken Music Hall/2003)
14. Counting Crows - Hard Candy (Live At Heineken Music Hall/2003)
15. Counting Crows - Holiday In Spain (Live At Heineken Music Hall/2003)
16. Counting Crows - Blues Run The Game (Live At Heineken Music Hall)


Playing Time.........: 01:18:26

...( Info )...

Artist...............: Counting Crows
Album................: Echoes of the Outlaw Roadshow
Genre................: Rock
Year.................: 2013
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)

...( TrackList )...

1. Counting Crows - Girl from the North Country - Traditional
2. Counting Crows - Round Here
3. Counting Crows - Untitled (Love Song)
4. Counting Crows - Four Days
5. Counting Crows - Hospital
6. Counting Crows - Carriage
7. Counting Crows - Start Again
8. Counting Crows - I Wish I Was a Girl
9. Counting Crows - Sundays
10. Counting Crows - Mercury
11. Counting Crows - Friend of the Devil
12. Counting Crows - Rain King
13. Counting Crows - Le Ballet D'or
14. Counting Crows - Up All Night (Frankie Miller Goes to Hollywood)
15. Counting Crows - You Ain't Goin Nowhere


Playing Time.........: 01:19:23

...( Info )...

Artist: Fleetwood Mac
Album: 50 Years – Don’t Stop
Genre: Rock
Year: 2018
Codec: Free Lossless Audio Codec (FLAC)

...( TrackList )...

---------------------------------------------------------------------
Disc 1
---------------------------------------------------------------------

1. Fleetwood Mac - Shake Your Moneymaker [02:57]
2. Fleetwood Mac - Black Magic Woman [02:55]
3. Fleetwood Mac - Need Your Love So Bad [03:56]
4. Fleetwood Mac - Albatross [03:14]
5. Fleetwood Mac - Man of the World [02:51]
6. Fleetwood Mac - Oh Well, Pt. I (mono) [03:32]
7. Fleetwood Mac - Rattlesnake Shake [03:33]
8. Fleetwood Mac - The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)[04:39]
9. Fleetwood Mac - Tell Me All the Things You Do [04:12]
10. Fleetwood Mac - Station Man (single version) [05:12]
11. Fleetwood Mac - Sands of Time (single version) [03:03]
12. Fleetwood Mac - Spare Me a Little of Your Love [03:47]
13. Fleetwood Mac - Sentimental Lady (single version) [03:02]
14. Fleetwood Mac - Did You Ever Love Me [03:43]
15. Fleetwood Mac - Emerald Eyes [03:34]
16. Fleetwood Mac - Hypnotized [04:49]
17. Fleetwood Mac - Heroes Are Hard to Find (single version)[02:46]

Playing Time.........: 01:01:52
Total Size...........: 381.99 MB

---------------------------------------------------------------------
Disc 2
---------------------------------------------------------------------

1. Fleetwood Mac - Monday Morning [02:47]
2. Fleetwood Mac - Over My Head (single version) [03:09]
3. Fleetwood Mac - Rhiannon (Will You Ever Win) (single version)[03:46]
4. Fleetwood Mac - Say You Love Me (single version) [04:02]
5. Fleetwood Mac - Landslide [03:20]
6. Fleetwood Mac - Go Your Own Way [03:39]
7. Fleetwood Mac - Dreams [04:17]
8. Fleetwood Mac - Second Hand News [02:54]
9. Fleetwood Mac - Don’t Stop [03:13]
10. Fleetwood Mac - The Chain [04:29]
11. Fleetwood Mac - You Make Loving Fun [03:36]
12. Fleetwood Mac - Tusk [03:38]
13. Fleetwood Mac - Sara (single version) [04:36]
14. Fleetwood Mac - Think About Me (single version) [02:44]
15. Fleetwood Mac - Fireflies (single version) [03:33]
16. Fleetwood Mac - Never Going Back Again (live 1980 Tusk tour)[04:07]

Playing Time.........: 57:58
Total Size...........: 372.67 MB

---------------------------------------------------------------------
Disc 3
---------------------------------------------------------------------

1. Fleetwood Mac - Hold Me [03:44]
2. Fleetwood Mac - Gypsy [04:23]
3. Fleetwood Mac - Love in Store [03:14]
4. Fleetwood Mac - Oh Diane [02:36]
5. Fleetwood Mac - Big Love [03:42]
6. Fleetwood Mac - Seven Wonders [03:39]
7. Fleetwood Mac - Little Lies [03:39]
8. Fleetwood Mac - Everywhere [03:43]
9. Fleetwood Mac - As Long as You Follow [04:20]
10. Fleetwood Mac - Save Me (single version) [04:06]
11. Fleetwood Mac - Love Shines [04:48]
12. Fleetwood Mac - Paper Doll [03:58]
13. Fleetwood Mac - I Do (edit) [03:49]
14. Fleetwood Mac - Silver Springs (live edit) [04:50]
15. Fleetwood Mac - Peacekeeper [04:10]
16. Fleetwood Mac - Say You Will [03:49]
17. Fleetwood Mac - Sad Angel [04:03]

Playing Time.........: 01:06:43
Total Size...........: 476.53 MB

Ghostlight - From Above

...( Dane Techniczne )...

Format: Free Lossless Audio Codec

...( Opis )...

Gatunek: Progressive Rock
Kraj: Poland
Okładki: Tak
Data wydania: 2023
Całkowity czas: 01:13:59

...( TrackList )...

Songs / Tracks Listing

01 - In The Ashes (00:09:50)
02 - Outcasts (00:05:10)
03 - Ultimatum (00:05:26)
04 - The Reason For My Pain (00:08:22)
05 - Tomorrow (00:04:26)
06 - Colorblind (00:05:47)
07 - Eternal Rain (00:05:36)
08 - A.M.O.C. (00:06:19)
09 - Unfortunate (00:08:09)
10 - Evolved (00:06:22)
11 - From Above (00:08:28)

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...



...( Opis )...

Słońce świeciło od paru godzin,
I pokryło ziemię warstwą złota.
A nastroje się zmieniły, od kiedy przestało padać,
I choć sakiewka jest pusta, to jednak nie wszystko.

Bo Jedenasty Hrabia Mar,
Nie mógł wysłać wszystkich w bój.

I któżby pomyślał, że ten niewinny w sumie tekst opisujący dawne dzieje będzie można zastosować do dzisiejszej sytuacji. Przeżyliśmy ostatnio swoistą Wojnę Chudych z Grubymi, zakończoną zmianą warty na większości stanowisk politycznych w kraju. I nastroje zmieniły się, mimo, że sakiewka jest pusta. Czy to spowoduje zmiany bardziej konkretne? Takie, po których będzie nam żyło się lepiej? Nie wiem.

Zresztą, jakby na to spojrzeć zupełnie obiektywnie, to te parę rymów opisuje dziś i wczoraj z równą siłą. I nie ma się co dziwić – bo Genesis, pisząc w 1976 roku Eleventh Earl Of Mar nawiązywali w dwojaki sposób do historii. Do tej najbliższej, z końca lat sześćdziesiątych i początku siedemdziesiątych, w których królowały złożone, wielowątkowe kompozycje muzyczne, określane przez krytyków i dziennikarzy muzycznych mianem rocka progresywnego. I to tej historii sprzed lat, w której prym wiedzie historia opowiadana przez wokalistę. O Jedenastym Hrabim Mar, znanym historykom pod nazwiskiem Johna Erskina. Ale to już opowieść na zupełnie inny czas.

Muzycznie – nagranie to jest idealnym utworem otwierającym. Ani zbyt wolny, ani zbyt szybki. Lekko połamany rytmicznie, z klawiszowymi pasażami, imitującymi wręcz doskonale symfoniczny rozmach. Wyraźne nawiązania do muzyki klasycznej, połączone z rockową werwą gitarzysty (Steve Hackett chyba w najlepszej formie od lat) – oto całe piękno tego prawie ośmiominutowego dzieła. Wyraźny sygnał, że A Trick Of A Tail to nie był wybryk „nowego Genesis” tylko świetna kontynuacja kierunku wyznaczonego przez lat jeszcze w słynnym, pięcioosobowym składzie.

Najbardziej na płycie zachwyca drugie na płycie nagranie. Jest to zarazem najdłuższy kawałek na krążku. One For The Vine. Pełny biblijnych skojarzeń tekst utworu koresponduje znowu z charakterystycznym dla muzyki progresywnej ładunkiem ekspresji. Skomplikowana struktura rytmiczna, wsparta syntezatorowym tłem najwyższego sortu, ozdobiona pieszczącymi ucho nutami elektrycznego fortepianu. Oto Genesis, do jakiego przywykliśmy przed laty. Niezmienne, niekoniecznie progresywne, ale ostatecznie nie ma to żadnego znaczenia. Bo w końcu liczy się to, czy nagrania z Wind And Wuthering wywołują pozytywne emocje. Drażnią duszę. Wywołują dreszcze na karku i nie dają o sobie zapomnieć przez długie chwile po wysłuchaniu albumu. A to przecież nie wszystko.

Kielich wina i szklanka piwa, jest już późno.
A moje miasto niestety ponure jest…

Wbrew zapowiedziom wokalisty moje miasto zmienia się. I to chyba na lepsze. Ulice bardziej kolorowe, budynki przestają przypominać socrealistyczne potwory z balkonami z żelbetonu. Ludzie, mimo, że bardziej zagonieni, wyglądają lepiej, niż przed laty. To Blood Of The Rooftops – porywający kawałek. Niby taki trochę w stylu Entangled z poprzedniego albumu, ale jednak zupełnie inny. Akustyczna gitara, delikatnością dorównująca w nim folk-rockowym arcydziełom kreśli niesamowity początek, akompaniując znakomicie (jak zwykle zresztą) śpiewającemu Collinsowi. A w finale, gdy cały zespół rozwinie skrzydła, monumentalne, pełne patosu brzmienie wstrząśnie wami z siłą trzęsienia ziemi. Czarowne kilka minut. Aż człowiek nie chce, by ta muzyka kiedykolwiek się skończyła.

A przecież Wind And Wuthering to również wyborna instrumentalna (w większości) mini suita, składająca się z nagrań Unquiet Slumbers For The Sleepers... połączonego z …In That Quiet Earth. To równie znakomity melodyjny All In A Mouse’s Night, z tekstem pisanym z punktu widzenia myszy. Jest również bardzo collinsowy (moim zdaniem zapowiadającym czasy jego kariery solowej) Your Own Special Way. I finał, Afterglow, pojawiający się wraz z ostatnimi dźwiękami In That Quiet Earth.

I wszędzie będę twojego głosu,
Błądząc po dziwnych ścieżkach, tak jak ta
W świecie, który tak dobrze znam.
Nie mam już nic, więc oddaję ci siebie.
A wszystko w co wierzyłem przedtem, zanika.
A ja wciąż tęsknię...

Od niedawna płyta ta jest dostępna w wersji SACD/DVD. Trochę to trwało, zanim ponownie mogliśmy posłuchać nagrań Genesis, tym razem w systemie dźwięku wielokanałowego. Jak to brzmi? Cóż, pięknie. Bo przecież Genesis to fantastyczne brzmienie dwunastostrunowych gitar. To stanowiące wzorzec dla wielu naśladowców kompozycje wielowątkowe, których bogactwo aranżacji do teraz budzi zdumienie. To wydanie, zawierające materiał podstawowy na płycie SACD, uzupełniono płytą DVD, która oprócz wersji wielokanałowej nagranej m.in. w systemie DTS, zawiera również dodatki. A wśród nich m.in. fragment koncertu Genesis z tamtego okresu, może w nienajlepszej jakości (bo przyzwyczajeni do wypasionych wydawnictw koncertowych ostatnich lat moglibyśmy kręcić nosem na jakość obrazu i zwykły dźwięk stereo) mimo wszystko chwytający za serce romantycznym nastrojem i liryką wykonania. Choćby zatem z tego względu należy sięgnąć po te nagrania. 
Klasyka rocka progresywnego nie zasługuje na inną ocenę. A to porywający album. Bezwzględnie, część Kanonu, którego wstyd nie mieć. Polecam.

Kris



Kiedy pogoda za oknem przypomina okładkę płyty „Wind And Wuthering”, bardzo często mam ochotę sięgnąć właśnie po ten album. Jesienna, mglista, wietrzna aura sprawia że ogarnia nas nostalgia. Lato minęło. Czas nie stoi w miejscu, ulatuje wraz z kluczem odlatujących w pośpiechu ptaków, z opadającym pękiem ostatnich jesiennych liści.

Słuchanie „Wind And Wuthering” wiąże się również z pewną nostalgią, związana jest ona z tym, że to przecież ostatnia płyta na której usłyszeć można w szeregach Genesis rozmarzoną gitarę Steve’a Hacketta. Po tej płycie zostanie ich trzech („And Then There Were Three”) . Wraz z wiatrem „Wind and Wuthering” genesisowy czar niestety rozwieje się. Następne ich płyty już nie będą tak natchnione, tak bajkowe, rozmarzone, ulotne i… Właśnie „wietrzne, wietrzyste”…. Chociaż już na tej płycie zauważyć można, że zespól odchodzi powoli od bardziej skomplikowanych struktur muzycznych na rzecz łatwiejszych, przystępniejszych może dla przypadkowego słuchacza melodii, ale pozostał tutaj jeszcze ten niepowtarzalny klimat. Żar hackettowej gitary również został tutaj nieco ostudzony, zepchnięty na dalszy plan, o co Hackett podobno miał żal do kolegów z zespołu i nie ma się czemu dziwić.

Już od pierwszej kompozycji „Eleventh Erl of Mar” słychać posmak jesieni, początek kompozycji jest jakby nieco oszczędny, gdzieś pod koniec utworu między klawiszami Tony Banksa, między strunami Steve’a Hacketta wkrada się nostalgia. Ulotny, liryczny nastrój dominuje również w kolejnym z utworów: „One Vor The Vine”. A potem może i ckliwa, ale z pewnością piękna ballada: „Your Own Special Way”, utwór ten ma już symptomy tych późniejszych balladowych dokonań Collinsa. W instrumentalnej kompozycji „Wot Gorilla?” gitara Hacketta została wreszcie nieco bardziej wyeksponowana, między przeplatającym się tutaj motywem wszechobecnych dzwoneczków. Jeżeli chodzi o urok hackettowej gitary (tym razem akustycznej) jest jeszcze jeden utwór, w którym możemy się nią napawać w połączeniu z collinsowym wokalem i delikatnym plamami klawiszy Banksa – „Blood On The Rooftops”. To chyba punkt kulminacyjny albumu. Niepowtarzalna atmosfera wietrznego albumu przelatuje jednak dalej, przez instrumentalny „Unquiet Slumbers For The Sleepers..” połączony z „In That Quiet Earth” oraz kończącą płytę „muzyczną poświatę” – „Afterglow”.

A co płyta zawiera w warstwie tekstowej ? Teksty przemiennie napisane przez Rutheforda i Banksa są różnorakie: jedne bardziej poważne, powstałe na podstawie historii Anglii („Eleven Earl Of Mar”) lub Biblii („One For The Vine”), inne dotyczą miłości, tęsknoty i przemijania („Your Own Specjal Way”, „Afterglow”), jeszcze inne bardziej błahe, chociażby historyjka o parze kochanków, myszy i kocie („All In A Mouse’s Night”). Tylko za jeden tekst odpowiedzialni są Collins wraz z Hackettem, dotyczy krwawych programów emitowanych w telewizji.

Powiem szczerze, bardzo lubię ta płytę za niepowtarzalny klimat, który wyjątkowo trafnie ilustruje okładka, za ulotność, za niebywałą wrażliwość…
Pewnie narażę się tutaj genesisowym ortodoksom ale chyba częściej sięgam po ten album niż po wydany w tym samym roku kultowy „A trick Of The Tail”
Odejście Gabriela nie okazało się tak tragiczne w skutkach jak obawiali się wtedy fani zespołu, skoro powstały bez niego dwie tak fantastyczne płyty. „Ucieczka” Hacketta zmieniła horrendalnie oblicze zespołu a to iż był to dopiero tak naprawdę początek sukcesów Genesis, to już inna historia.

Marek Toma



To druga płyta Genesis nagrana po odejściu Petera Gabriela. Jest to zarazem jedna z najciekawszych płyt zespołu z okresu, w którym wiodącym wokalistą był Phil Collins. Chociaż główny wkład w muzykę na tej płycie miał Tony Banks, to jednak Steve Hackett chciał mieć jedną czwartą albumu dla siebie. Prawie („prawie” czyni wielka różnicę. W efekcie zaowocowało to opuszczeniem szeregów grupy przez Hacketta) udało mu się to osiągnąć na tym albumie, ale towarzyszyły temu repertuarowe „przepychanki”, o czym za chwilę.

Płytę rozpoczyna prawie 8-minutowa epicka kompozycja „Eleventh Earl Of Mar”. Po delikatnym klawiszowym wstępie zaraz wskakuje rozwinięcie i Phil śpiewa naprawdę mocno o chłopcu, któremu ojciec obiecał przeczytać historyjkę o jedenastym księciu Mar. W środkowej części następuje wyciszenie przy delikatnym akompaniamencie gitary akustycznej. Kolejną rozbudowaną kompozycją jest „One For The Vine” Tony Banksa. Tym razem mamy, po delikatnym wstępie, bardzo spokojne, liryczne wręcz granie, a dopiero prawdziwe mocne uderzenie mamy w środkowej części utworu, gdzie zaakcentowana mocno partia perkusyjna przechodzi w niesamowite solo fortepianowe. Tenże fragment zyskał większą moc na koncertach za sprawą porażających duetów perkusyjnych. Trzeci utwór to ballada autorstwa Mike’a Rutherforda „Your Own Special Way”. Czysto progresywnego fana może ona nieco przynudzić, ale warto podkreślić jej niebagatelną urodę oraz fakt, że był to zarazem jedyny utwór z tej płyty lansowany na przebój (powstał do niego teledysk z udziałem Chestera Thompsona). Kolejna kompozycja, zamykająca stronę A longplaya, to nieco dziwna i chaotyczna instrumentalna „Wot Gorilla?”. Ten wydawałoby się żart muzyczny stylistycznie zdecydowanie nawiązuje do innej grupy, w której udzielał się wówczas Phil Collins – Brand X.

Stronę B otwierała epicka kompozycja stylizowana na rock-operę – „All In A Mouse’s Night”. Jak się potem okazało, była to ostatnia tego typu kompozycja w historii Genesis. Stylistyka utworu oraz jego koncepcja mocno nawiązuje do okresu, gdy wokalistą był Peter Gabriel. Nawet tytuł utworu fonetycznie brzmi podobnie do „Dancing With The Moonlit Knight”. Zapewne był to zamierzony zabieg. Potem mamy naprawdę przepiękną kompozycję z akustycznym wstępem – „Blood On The Rooftops”, w której Steve gra na gitarze akustycznej w bardzo podobny sposób, jak w utworze „Horizons”. Po akustycznych partiach następuje mocne uderzenie w refrenie utworu. Kolejne kompozycje zostały połączone w minisuitę. Rozpoczyna ją instrumentalny „Unquiet Slumbers For The Sleepers…” – delikatny gitarowy utwór zagrany na dwie gitary dwunastostrunowe, który po dwóch minutach zostaje poważnie zakłócony mocno kontrastującym i elektrycznym „… In That Quiet Earth”. Ten dość mocno rozimprowizowany utwór przechodzi w delikatną, aczkolwiek przebojową piosenkę „Afterglow”, która zresztą z czasem znienawidziłem ze względu na to, iż słuchając płyt koncertowych i bootlegów zespołu nasłuchałem się wielu różnych wykonań tego utworu („Afterglow” był w repertuarze koncertowym zespołu aż po drugą połowę lat 80.). Pod koniec tego utworu Phil Collins zagrał duet perkusyjny… sam ze sobą. Dopiero to zakończenie zyskało prawdziwej mocy w wersjach koncertowych.

Podczas prac nad tym albumem pojawiały się głosy o odejściu z zespołu kolejnego, po Gabrielu, ważnego muzyka. Steve Hackett, który niedługo wcześniej jako pierwszy z członków Genesis nagrał solową płytę, wręcz kipiał pomysłami, ale koledzy większość jego propozycji systematycznie odrzucali. Takim sposobem na płycie nie znalazł się „Please Don’t Touch”, gdyż Phil Collins nie radził sobie z tym utworem. Inną znakomitą kompozycję „Inside And Out” zespół wykorzystał zaledwie na wydanej później EP-ce („Spot The Pigeon”). Aby Steve nie poczuł się niedoceniony, podzielono długą instrumentalną kompozycję na dwie części („Unquiet Slumbers For The Sleepers…” i „…In That Quiet Earth”). Steve miał też swój udział w powstaniu „Eleventh Earl Of Mar” oraz „Blood On The Rooftops”. W wielu utworach na tejże płycie jego gitara po prostu błyszczy, lecz niestety dzieje się tak po raz ostatni w historii zespołu, jeśli chodzi o albumy studyjne.

Paweł Świrek




...( TrackList )...

1. Eleventh Earl of Mar
2. One for the Vine
3. Your Own Special Way
4. Wot Gorilla?
5. All in a Mouse’s Night
6. Blood on the Rooftops
7. Unquiet Slumbers for the Sleepers...
8. ...In That Quiet Earth
9. Afterglow




...( Obsada )...

Phil Collins - vocals, drums, cymbals, percussion
Steve Hackett – electric guitars, nylon classical guitar, 12 string guitar, kalimba, autoharp

Mike Rutherford - 4, 6, and 8 string bass guitars, electric and 12 string acoustic guitars, bass pedals, backing vocals

Tony Banks - Steinway grand piano, ARP 2600 synthesizer, ARP Pro Soloist synthesizer, Hammond organ, Mellotron, Roland RS-202 string synthesizer, Fender Rhodes electric piano, 12 string guitar, backing vocals




https://www.youtube.com/watch?v=GMSjD716bGU



'Głupi ludzie wierzą w głupie bzdury,
Mądrzy ludzie wierzą w mądre bzdury'



CHURCH IS GIVING MORE LIGHT ONLY WHEN IT'S BURNING.

SEED 14:30-23:00.
POLECAM!!!

...( Info )...

Artist...............: Jethro Tull
Album................: Stand Up (AP 45)
Genre................: Progressive Rock
Source...............: NMR
Year.................: 1969
Ripper...............: NMR
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 67 %)
Channels.............: Stereo / 96000 HZ / 24 Bit
Tags.................: PBTHAL
Information..........: Analogue Productions


...( TrackList )...

1. Jethro Tull - A New Day Yesterday
2. Jethro Tull - Jeffrey Goes To Leicester Square
3. Jethro Tull - Bourée
4. Jethro Tull - Back To The Family
5. Jethro Tull - Look Into The Sun
6. Jethro Tull - Nothing Is Easy
7. Jethro Tull - Fat Man
8. Jethro Tull - We Used To Know
9. Jethro Tull - Reasons For Waiting
10. Jethro Tull - For A Thousand Mothers


Playing Time.........: 37:53
Total Size...........: 835,93 MB

...( Info )...

Artist: Jeff Beck
Album: Truth
Year: (1968)
Genre: Rock
Format: Flac

...( TrackList )...

01 - Shapes Of Things
02 - Let Me Love You
03 - Morning Dew
04 - You Shook Me
05 - Ol' Man River
06 - Greensleeves
07 - Rock My Plimsoul
08 - Beck's Bolero
09 - Blues De Luxe
10 - I Ain't Superstitious

...( Info )...

Artist: Various
Album: Cottage Classics
Year: 2023
Genre: Rock
Format: mp3 320 kbps

...( TrackList )...

01. Blue Rodeo - Hasn't Hit Me Yet (2012 Remaster)
02. The Doobie Brothers - Listen to the Music
03. Matchbox Twenty - 3am
04. Buffalo Springfield - For What It's Worth
05. Red Hot Chili Peppers - Dani California
06. Nickelback - This Afternoon
07. Kid Rock - All Summer Long
08. The Kings - This Beat Goes On
09. Hootie And The Blowfish - Only Wanna Be with You
10. Barenaked Ladies - Lovers in a Dangerous Time (Ben Grosse Remix)
11. Scott Helman - Ripple Effect
12. Uncle Kracker - Drift Away
13. Stevie Nicks - Edge of Seventeen (2016 Remaster)
14. The Cars - Just What I Needed
15. Blue Rodeo - Lost Together (2012 Remaster)
16. Vance Joy - Riptide
17. Barenaked Ladies - Brian Wilson
18. The Washboard Union - Dock Rock
19. America - Ventura Highway (George Martin Remix)
20. Gordon Lightfoot - Sundown
21. The Cars - My Best Friend's Girl
22. Warren Zevon - Werewolves of London (2007 Remaster)
23. Carly Simon - You're so Vain
24. The B-52's - Love Shack
25. Green Day - When I Come Around
26. The Doors - Break On Through (To the Other Side)
27. The Animals - The House of the Rising Sun
28. Fleetwood Mac - The Chain (2004 Remaster)
29. Frankie Ballard - Sunshine & Whiskey
30. Tom Petty And The Heartbreakers - American Girl
31. Uncle Kracker - Follow Me
32. Red Hot Chili Peppers - Snow (Hey Oh)
33. Blue Rodeo - 5 Days in May (2012 Remaster)
34. Alannah Myles - Black Velvet
35. The Doobie Brothers - China Grove
36. Nickelback - Rockstar
37. Whitesnake - Here I Go Again 87 (2018 Remaster)
38. Ramones - I Wanna Be Sedated
39. Foghat - Slow Ride
40. Third Eye Blind - Semi-Charmed Life

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...



...( Opis )...

…no i zostało ich trzech. Po udanym albumie Wind and Wuthering, zespół postanowił opuścić kolejny filar – Steve Hackett. Na polu boju pozostało trio: Collins, Banks oraz Rutherford, które to postanowiło kontynuować karierę bez uzupełniania składu.

Pierwszym efektem owej współpracy, w okrojonym składzie, był album o dość wymownym tytule – And Then There Were Three…, który ukazał się w 1978 roku. Słychać na nim, że zespół postanowił nieco bardziej skoncentrować się na tym, aby utwory, które wypełniały to wydawnictwo dało się zanucić i porzucił bogatą ornamentykę i dalekie wojaże w bardziej zakręcone klimaty. Muszę przyznać (mam nadzieję, że się bardzo nie narażę), ale to co Genesis zaprezentowało na tym albumie bardzo mi odpowiada. Dużo tu klawiszowych pasaży i wszelkiej maści solówek tego instrumentu, gitary poszły na drugi plan (choć i tu pojawiło się kilka niezłych partii jak np. w Burning Rope) a nad wszystkim dominuje balladowy, dość spokojny klimat. Na szczęście zespół nie zapomniał o swoistym patetyzmie, który emanował od ich kompozycji i także na tym krążku znalazło się miejsce dla podniosłych refrenów jak chociażby w Undertow, który w moim prywatnym rankingu plasuje się w ścisłej czołówce utworów, które zespół nagrał z Philem Collinsem w roli wokalisty. Na płycie wyróżniają się również Scenes From A Nights Dream z dość mocnym otwarciem i rewelacyjnym gitarowo-klawiszowym motywem oraz następne w kolejności Say It’s Alright Joe, w którym łagodna zwrotka i nieco bardziej żywiołowy refren wzbogacone są ciekawymi partiami klawiszy w tle. Nieco mieszane odczucia mam w stosunku do The Lady Lies, w którym to utworze nie do końca przekonuje mnie klawiszowy motyw przywodzący na myśl dancingi w stylu lat siedemdziesiątych (nie wiem dlaczego, ale jakoś kojarzy mi się to z …. porucznikiem Borewiczem i jego miłosnymi podbojami), na szczęście reszta utworu broni się sama! Zamykający wydawnictwo – Follow You, Follow Me to chyba pierwszy, tak wielki hit zespołu. Większość, nawet tych, dla których twórczość zespołu jest obca, zapewne doskonale kojarzy ten bujający klimat i nastrojowy śpiew Collinsa. Była to, swego rodzaju, zapowiedź, w którym kierunku podąży zespół w niedalekiej przyszłości, ale nie można zaprzeczyć, że w takich balladach Genesis mieli wkrótce stać się mistrzami…

Piotr Michalski



“…I potem zostało trzech…”. Tak zespół Genesis zatytułował w 1978 swoją płytę, nagraną po raz pierwszy w trzyosobowym składzie, po opuszczeniu formacji przez gitarzystę Steve’a Hacketta. Zwrócenie uwagi na fakt „cięć personalnych” w szeregach grupy w samym tytule albumu, z wielką dozą prawdopodobieństwa było wyrazem dużej pewności siebie cechującej panów Banksa, Collinsa i Rutherforda. Skoro po zredukowaniu składu do czterech osób (po odejściu Petera Gabriela) udało się stworzyć materiał lepszy niż kiedykolwiek wcześniej, to dlaczego zasada ta nie miałaby działać po odejściu kolejnego muzyka?
      Fakt faktem, materiał na …And The There Were Three… znacznie różni się od dwóch poprzednich albumów, jednakże na niekorzyść. I bynajmniej brak Hacketta nie miał na to aż tak wielkiego wpływu, jak mogłoby się wydawać, gdyż jego wkład kompozytorski na poprzednich dwóch albumach był niewspółmierny z wkładem Tony’ego Banksa, który i tu pełni rolę pierwszego autora muzyki. Również i brak charakterystycznego brzmienia gitary Hacketta nie stanowi tu najważniejszej różnicy. Z pewnością największy wpływ na ostateczny wyraz nowej muzyki zespołu miały inne okoliczności, w jakich album miał sposobność powstać. Genesis bowiem, jako jeden z najważniejszych przedstawicieli rocka progresywnego, obok takich formacji jak Pink Floyd, Yes, czy Jethro Tull stanął w obliczu punkrockowej rewolty, której jednym z głównych postulatów było przywrócenie muzyce rockowej jej pierwotnego, buntowniczego charakteru. Punkrockowcy ostentacyjnie gardzili klasycyzującym, pompatycznym i przeintelektualizowanym podejściem do muzyki rockowej, który wytykali formacjom proponującym bardziej ambitne podejście do rocka. Jedynym, wydawało się, środkiem, jakiego należało się zatem złapać, aby zrzucić nadaną przez punkrockowców etykietę „muzycznego dinozaura” i tym samym przetrwać w muzycznym światku, była radykalna zmiana podejścia do własnego sposobu na kompozycje.
      Czy wobec powyższego Genesis sprostali temu wyzwaniu poprzez …And Then There Were Three…? Odpowiedź nie jest jednoznaczna. Całkowita zmiana stylu kompozycji, to jednak z pewnością pierwsze określenie, jakie przychodziło do głowy wszystkim, którzy w 1978 roku usłyszeli nową propozycję muzyczną Genesis. Album jest w zasadzie zbiorem dość chwytliwych, rockowych piosenek, z których jedna, a mianowicie zamykająca album Follow You Follow Me,stała się nawet pierwszym amerykańskim hitem wyprodukowanym przez zespół. Co prawda, tu i ówdzie pojawiają się przebłyski „klasycznego Genesis” (Burning Rope, The Lady Lies), jednakże wyraźnie złagodniał sposób komponowania utworów, co słychać zwłaszcza w partiach gitary basowej i instrumentów klawiszowych, które nie są już tak misternie wykoncypowane, jak w przypadku poprzednich albumów. Nieco złagodniało również podejście artystów do warstwy lirycznej – piosenki o miłości, które dotąd stanowiły margines dokonań Genesis, na …And Then There Were Three… zaczynają zajmować więcej przestrzeni na płycie.
      Fakt złagodzenia stylu Genesis na …And Then There Were Three.. oczywiście nie dyskredytuje tego albumu. Tony Banks, jako wspomniany pierwszy autor muzyki zespołu wciąż udowadnia swój wielki kompozytorski kunszt takimi perłami, jak wspomniane Burning Rope, a także Undertow i Many Too Many, które śmiało można wymienić wśród najpiękniejszych ballad kiedykolwiek nagranych przez Genesis. Solidny wkład w brzmienie albumu ma również Phil Collins - …And Then There Were Three… to według mnie najlepszy obok Wind & Wuthering „perkusyjny” album spośród studyjnych wydawnictw Genesis, na co nie bez wpływu pozostawał dwuletni już wówczas udział perkusisty w jazz-rockowym projekcie Brand X. Mike Rutherford zaś dzielnie radzi sobie z obowiązkami basisty i gitarzysty prowadzącego.
      …And Then There Were Three… nie jest złym albumem. Stanowi raczej kolekcję solidnych rockowych utworów, w których wyczuwa się szlachetne i pełne pietyzmu podejście do kompozytorskiego rzemiosła. Zbyt mało odważna to jednak muzyka, aby móc w jakikolwiek sposób konkurować z A Trick of the Tail czy Wind & Wuthering. Z pewnością również zbyt pospolita, by móc dać kuksańca pogardliwym punkrockowcom. W dorobku Genesis …And Then There Were Three… stanowi raczej swego rodzaju zawieszenie, przystanek w dalszej artystycznej drodze.

Przemysław Stochmal



Genesis właściwie nigdy nie nagrał słabej płyty. Wszystkie są niezwykle udane, w swoim czasie wytyczały przecież kierunek, w jakim podążał świat progresywnego rocka. Gdyby kogoś poprosić o wybranie tej jednej, najwspanialszej, to pewnie wskazanych albumów byłoby tyle, ile odpowiadających osób. Lecz pośród tych wszystkich cudownych wydawnictw było kilka, o których śmiało można powiedzieć, że były dziełami przełomowymi: niezapomniany koncept o Raelu „The Lamb Lies Down On Broadway”, pierwszy po odejściu Petera Gabriela „A Trick Of The Tail”, koncertowy superprzebój „Seconds Out”, nafaszerowany przebojami „We Can’t Dance”, piękny, aczkolwiek niedoceniany „Calling All Stations”. Do grona tych przełomowych z całą pewnością zaliczyć trzeba wydaną w kwietniu 1978r. płytę „...And Then There Were Three...”.
Na czym polega prawdziwy fenomen tego wydawnictwa? Co powoduje, że zajmuje ono szczególne miejsce w dyskografii grupy Genesis? Złożyło się na to co najmniej kilka czynników. Po pierwsze, to obiektywnie rzecz ujmując, kolekcja bardzo udanych utworów, po drugie – po raz pierwszy Genesis dzięki jednemu z nich zagościł na listach singlowych przebojów, a po trzecie – po raz pierwszy album nagrany został w trzyosobowym składzie. Stąd dość przekorny tytuł płyty: „Zostało nas tylko trzech”. A jeszcze kilka lat wcześniej zespół funkcjonował jako kwintet. Po odejściu Gabriela w 1975r. tuż po zakończeniu długiej trasy promującej popularnego „Baranka”, podobną decyzję bezpośrednio przed rozpoczęciem pracy w nad „...And Then There Were Three...” podjął gitarzysta Steve Hackett. Powody, które doprowadziły do pożegnania z zespołem były dość oczywiste. „Po nagraniu swojej pierwszej płyty solowej („Voyage Of The Acolyte”, 1975r. – przyp. AC) trudno mi było wrócić do pracy zespołowej. Walczyłem z tą decyzją przez dwa lata. Zawsze pragnąłem większej wolności kompozycyjnej, niż tej, którą mogłem osiągnąć z Genesis, gdzie każdy musiał w jakiś sposób dopasować się do kierunku wyznaczanego przez resztę kolegów” – wspomina Steve. Zasmakowawszy nieograniczonej swobody artystycznej skłaniał się on ku pracy na zupełnie innych zasadach, podczas gdy Phil Collins, Tony Banks i Mike Rutherford postanowili koncentrować swe wysiłki na dalszym umacnianiu pozycji zespołu jako całości. Zaczęły się tarcia wewnątrz grupy. Najpierw poszło o przydział miejsca na płycie „Wind And Wuthering” (1976). Steve miał żal, ze spora część skomponowanych przez niego tematów została całkowicie pominięta oraz o to, że zespół zmierza w niedobrym kierunku. „Chciałem kłaść nacisk na bogato aranżowaną muzykę instrumentalną, ale reszta skłaniała się coraz bardziej w stronę piosenek i uproszczenia brzmienia zespołu” - stąd decyzja Hacketta o opuszczeniu szeregów Genesis. Wydawało się, że brak intrygującej, marzycielskiej gry na gitarze, która od wielu lat stała się nieodzownym składnikiem brzmienia Genesis, będzie niepowetowaną i niemożliwą do zrekompensowania stratą. Tymczasem obowiązki Steve’a przejął basista Mike Rutherford i Genesis jako trio przystąpił do pisania nowego materiału. Postawili przed sobą zadanie skomponowania prostszych i krótszych utworów. Nie były one owocem wspólnych sesji, bowiem większość z 11 piosenek wypełniających album wyszła spod pióra pojedynczych twórców. Było to stosunkowo nowym zjawiskiem na płytach Genesis. Dzięki nieco lżejszemu repertuarowi, idącej za tym jego większej różnorodności, a także nowemu brzmieniu udało się stworzyć niezwykle świeży, doskonale brzmiący album. Z jednej strony nie brakło na nim typowego dla zespołu epickiego rozmachu, jak chociażby w utworach „Burning Rope”, czy „The Lady Lies”, a z drugiej – pojawiły się nowe elementy, jak typowo rockowe brzmienie w „Deep In The Motherlode”, czy „Ballad Of Big”. Właściwie każde z nagrań wypełniających płytę „...And Then There Were Three...” stanowi zamknięte w sobie solidne arcydzieło. Temu mianu nie przeszkadza rozmiar większości utworów. Bo nie da się ukryć, że o prawdziwej sile całego albumu decydują jednak urokliwe, acz krótkie piosenki o przepięknych melodiach i łatwo zapadających w pamięć refrenach: „Many Too Many”, „Say It’s Alright Joe”, „Undertow”, „Snowbound” – wszystkie one mają w sobie tyle uroku i ciepła, że nikt chyba nie może mieć wątpliwości, że nowe oblicze Genesis spodobało się słuchaczom otwartym na prawdziwe muzyczne piękno. Na osobną wzmiankę zasługuje zamykający płytę utwór „Follow You Follow Me”. Jako pierwszy w dziesięcioletniej historii Genesis dotarł on do czołówki brytyjskiej listy przebojów i pozwolił zespołowi na zaprezentowanie się zupełnie nowej publiczności. Od tej pory rozpoczęło się pasmo singlowych sukcesów Genesis i można by rzec, że powodzenie tej uroczej piosenki stało się prawdziwą trampoliną dla dalszej kariery grupy. Swoją drogą trudno się dziwić, że tak właśnie się stało. W Collinsie, Banksie i Rutherfordzie drzemał zgromadzony od dawna ogromny potencjał i dzięki zespołowemu geniuszowi ta w istocie dość prosta, lecz jakże piękna, o mądrym i optymistycznym przesłaniu piosenka zabrzmiała niesamowicie szczerze i niezwykle przekonująco. Chociaż zatwardziali sympatycy zespołu mocno kręcili nosami, uważając jej sukces za sprzeniewierzenie się artrockowej tradycji. Ale nie zapominajmy, że to między innymi właśnie dzięki „Follow You Follow Me” można się w tej płycie po prostu zakochać. Zresztą nie tylko w samej płycie. Zakochać się w ogóle. Bo jakże piękniej wyrazić swoje uczucia do ukochanej osoby, niż śpiewając wraz z Philem: „Stay with me, my love I hope you’ll always be right here by my side if ever I need you”?...

Artur Chachlowski




...( TrackList )...

1. Down And Out  5:26
2. Undertow  4:45
3. Ballad Of Big  4:43
4. Snowbound  4:29
5. Burning Rope  7:08
6. Deep In The Motherlode  5:15
7. Many Too Many  3:30
8. Scenes From A Night's Dream  3:30
9. Say It's Alright Joe  4:19
10. The Lady Lies  6:01
11. Follow You Follow Me  3:55




...( Obsada )...

Tony Banks - keyboards
Phil Collins - drums, vocals
Mike Rutherford - basses, guitars



https://www.youtube.com/watch?v=KSGqljNuxQk



'Głupi ludzie wierzą w głupie bzdury,
Mądrzy ludzie wierzą w mądre bzdury'



CHURCH IS GIVING MORE LIGHT ONLY WHEN IT'S BURNING.

SEED 14:30-23:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...



...( Opis )...

Na swojej kolejnej płycie Maanam - grupa należąca bez wątpienia do panteonu największych sław polskiej muzyki rozrywkowej - nie dokonuje jakiegoś rażącego przewartościowania swojego stylu. Nie oznacza to jednak, że Kora i grupa w ogóle się nie zmieniają, że zamykają się na nowinki brzmieniowe.

Powstała płyta w pewnym sensie dwubiegunowa - jeden biegun wyznaczają utwory zdecydowanie rockowe, o mocnym brzmieniu wspartym niższym niż zazwyczaj strojeniem gitar (patent producentów Neila Blacka i Barry Kindera). Do nich należy bez wątpienia "Taczi Tacz" - utrzymany w niezłym tempie i opatrzony typowo maanamowym, chwytliwym refrenem. Jednym z najcięższych utworów napisanych kiedykolwiek przez zespół jest tytułowy "Hotel Nirwana", z bardzo ciekawą aranżacją i fajnymi nakładkami wokalnymi. Tekst jest autorstwa długoletniego towarzysza życia Kory - Kamila Sipowicza. W szybkim tempie utrzymany jest także skoczny "Bliźniak", z charakterystycznym dla Kory tekstem opartym na zasadzie kontrastu.

Drugi biegun to piosenki spokojniejsze, bardziej dostojne, nieco melancholijne. Tu wyróżnia się przede wszystkim bardzo ładna "Mandragora", świetnie nagrana od strony wokalnej - nakładki i chórki w tle, z intrygującym, "starym" brzmieniem organów, które zresztą pojawiają się jeszcze na przykład w "Wolno wolno płyną łodzie", czy wspomnianym już "Taczi Tacz". Niezwykle udane pieśni to promowane w radiu i telewizji "Chińskie morze" (grane do znudzenia w MTV Polska) oraz "Piekło i niebo". Zwłaszcza ten drugi utwór po kilku przesłuchaniach zapada głęboko w pamięć. Jest tu wszystko, co charakterystyczne dla muzyki Maanamu z tej płyty: oryginalne brzmienie organów, fajne chórki, idealnie wpasowujące się smyki oraz "niskie" gitary. Zwraca też uwagę dostojny, majestatyczny refren. Może nie był to jednak najlepszy wybór na singiel, bo takich utworów nie docenia się od razu...

Po melancholijnej stronie płyty plasuje się "Mama" - piosenka dedykowana matce wokalistki. Są - to już tradycja na albumach tej formacji - dwie kompozycje powstałe do słynnych wierszy, tym razem są to "Ty Tęsknoto" Mirona Białoszewskiego oraz "Mały Człowieku" E. E. Cummingsa w przekładzie Stanisława Barańczaka - nota bene, ten wiersz w piosenkę zamienił już wcześniej Grzegorz Turnau (na płycie "To tu to tam"). Wersja Maanamu jest również bardzo ładna, fortepianowa i wyciszona.

Najbardziej rozbudowanym utworem jest "Jeszcze jeden pocałunek" - tutaj świetnie brzmi sekcja instrumentów dętych pod kierownictwem Reinaldo A. Caballo Hechavarria. Znakomicie odnajduje się w tej pięknej pieśni saksofon.

Maanam potwierdził po raz kolejny swą wysoką klasę, nagrywając udaną, przemyślaną i dopracowaną w każdym szczególe płytę.

Tomasz Kwiatkowski



...( TrackList )...

1. Przywitanie nowego tysiąclecia
2. Wolno wolno płyną łodzie
3. Mandragora
4. Taczi tacz
5. Piekło i niebo (Muszę pogodzić)
6. Jeszcze jeden pocałunek
7. Mama (Najprościej żyje się w marzeniach)
8. Ty tęsknoto
9. Hotel Nirwana
10. Mały człowieku
11. Bliźniak
12. Chińskie morze
13. Piekło i niebo (Muszę pogodzić) [Remix Londynski: Black 'N' Kinder]




...( Obsada )...

Kora - śpiew
Marek Jackowski - gitary
Ryszard Olesiński - gitary
Krzysztof Olesiński - gitara basowa
Paweł Markowski - perkusja

Gościnnie:
Cezary Kaźmierczak - instrumenty klawiszowe, hammond
Barry Kinder - chórki, instrumenty klawiszowe, drumla, perkusja
Neil Black - skrzypce
Reinaldo Anton, Caballo Hechavarria - aranżacja instrumentów dętych w utworze 'Jeszcze jeden pocałunek'
Piotr 'Ziarek' Ziarkiewicz - trąbka
Marcin Ołówek - trąbka
Radosław Nowicki - saksofon
Zoltan Kiss - puzon
Marcin Gańko - saksofon




https://www.youtube.com/watch?v=Vg3ToP_4WEk



'Głupi ludzie wierzą w głupie bzdury,
Mądrzy ludzie wierzą w mądre bzdury'



CHURCH IS GIVING MORE LIGHT ONLY WHEN IT'S BURNING.

SEED 14:30-23:00.
POLECAM!!!

Artist: Eagles
Album: One Of These Nights
Genre: Pop Rock
Year: 1975-2022
Codec: Free Lossless Audio Codec (FLAC)

...( TrackList )...

1. Eagles - One Of These Nights
2. Eagles - Too Many Hands
3. Eagles - Hollywood Waltz
4. Eagles - Journey Of The Sorcerer
5. Eagles - Lyin' Eyes
6. Eagles - Take It To The Limit
7. Eagles - Visions
8. Eagles - After The Thrill Is Gone
9. Eagles - I Wish You Peace


Playing Time.........: 43:03

...( Info )...

Artist: Led Zeppelin
Album: Jimmy's Birthday Bash
Year: 2023
Genre: Rock
Format: FLAC 16 bit/44100Hz

...( TrackList )...

01. We're Gonna Groove
02. I Can't Quit You Baby
03. Dazed And Confused
04. Heartbreaker
05. White Summer/Black Mountain Side
06. What Is And What Should Never Be
07. Moby Dick
08. How Many More Times
09. Whole Lotta Love
10. Communication Breakdown
11. C'mon Everybody
12. Something Else
13. Bring It On Home
14. Long Tall Sally
15. Communication Breakdown (Reprise)

...( Info )...

Three Dog Night
Discography 1968-2004
FLAC LOSSLESS 16bit-44kHz
EAC LOGS


...( TrackList )...

1968 - Three Dog Night
1969 - Captured Live At The Forum
1969 - Suitable For Framing
1970 - It Ain't Easy
1970 - Naturally
1971 - Harmony
1972 - Seven Separate Fools
1973 - Around The World With Three Dog Night
1973 - Cyan
1974 - Hard Labor
1975 - Coming Down Your Way
1976 - American Pastime
2002 - Three Dog Night With The London Symphony Orchestra
2004 - The Complete Hit Singles

...( Info )...

Artist: Pink Floyd
Title: The Great Gig in the Sky (2023 Remaster)
Year: 2023
Genre: Pop, Rock
Format: FLAC 24 bit/192000Hz

...( Info )...

Info:
Artist: Elvis Costello
Album: The Songs Of Bacharach & Costello (Super Deluxe)
Year: 2023
Genre: Pop, Rock
Format/Quality: .mp3 320 kbps

...( TrackList )...

CD 1
01. In The Darkest Place (2023 Remaster)
02. Toledo (2023 Remaster)
03. I Still Have That Other Girl (2023 Remaster)
04. This House Is Empty Now (2023 Remaster)
05. Tears At The Birthday Party (2023 Remaster)
06. Such Unlikely Lovers (2023 Remaster)
07. My Thief (2023 Remaster)
08. The Long Division (2023 Remaster)
09. Painted From Memory (2023 Remaster)
10. The Sweetest Punch (2023 Remaster)
11. What's Her Name Today? (2023 Remaster)
12. God Give Me Strength (2023 Remaster)

CD 2
01. You Can Have Her
02. Painted From Memory
03. Don't Look Now
04. Everyone?s Playing House
05. I Looked Away
06. Taken From Life
07. My Thief
08. Shameless
09. Photographs Can Lie
10. In The Darkest Place
11. Why Won't Heaven Help Me?
12. Stripping Paper
13. He's Given Me Things
14. What's Her Name Today?
15. Look Up Again
16. Lie Back & Think Of England

CD 3
01. Toledo (Live In Tokyo, Japan, Nakano Sunplaza Hall / February 08, 1999)
02. In The Darkest Place (Live In Melbourne, Australia, Athenaeum Theatre / February 16, 1999)
03. My Thief (Live In Tokyo, Japan, Nakano Sunplaza Hall / February 08, 1999)
04. I Still Have That Other Girl (Live In Tokyo, Japan, Shibuya Hall / February 10, 1999)
05. I'll Never Fall In Love Again (Live In Toronto, Ontario, Massey Hall / June 16, 1999)
06. God Give Me Strength (Live In Toronto, Ontario, Massey Hall / June 16, 1999)
07. Painted From Memory (Live In Stockholm, Sweden, Berwaldhallen / January 5, 1999)
08. What's Her Name Today? (Live In Stockholm, Sweden, Berwaldhallen / January, 5, 1999)
09. This House Is Empty Now (Live In New York City, Late Night With Conan O'Brien / Nov. 27, 1998)

CD 4
01. I Just Don't Know What To Do With Myself (Live At University Of East Anglia, Norwich, UK / October 17, 1977)
02. Baby It's You
03. Please Stay
04. I'll Never Fall In Love Again (Live In Toronto, Ontario At Massey Hall / June 16, 1999)
05. Make It Easy On Yourself (Live In London At Royal Festival Hall / October 29, 1998)
06. My Little Red Book (Live In London At Royal Festival Hall / October 29, 1998)
07. Anyone Who Had A Heart (Live In London At Royal Festival Hall / October 29, 1998)
08. I Just Don't Know What To Do With Myself (Live In New York City, Sessions At West 54th / October 18, 1998)

...( Info )...

Performer = Stone Temple Pilots

Origin = San Diego, California, USA

Genre = Alternative Rock/Grunge/Hard Rock/Alternative Metal

Format = Opus ~128


...( TrackList )...

Original Album Series (CD 1: Core - 1992) (2012)

Stone Temple Pilots - Crackerman
Stone Temple Pilots - Creep
Stone Temple Pilots - Dead & bloated
Stone Temple Pilots - Naked Sunday
Stone Temple Pilots - No memory (Instrumental)
Stone Temple Pilots - Piece of pie
Stone Temple Pilots - Plush
Stone Temple Pilots - Sex type thing
Stone Temple Pilots - Sin
Stone Temple Pilots - Wet my bed
Stone Temple Pilots - Where the river goes
Stone Temple Pilots - Wicked garden


Original Album Series (CD 2: Purple [紫] - 1994) (2012)

Stone Temple Pilots - Army ants
Stone Temple Pilots - Big empty
Stone Temple Pilots - Interstate love song
Stone Temple Pilots - Kitchenware & candybars
Stone Temple Pilots - Lounge fly
Stone Temple Pilots - Meatplow
Stone Temple Pilots - Pretty Penny
Stone Temple Pilots - Silvergun Superman
Stone Temple Pilots - Still remains
Stone Temple Pilots - Unglued
Stone Temple Pilots - Vasoline


Original Album Series (CD 3: Tiny Music... Songs From The Vatican Gift Shop - 1996) (2012)

Stone Temple Pilots - Adhesive
Stone Temple Pilots - And so I know
Stone Temple Pilots - Art school girl
Stone Temple Pilots - Big bang baby
Stone Temple Pilots - Daisy (Instrumental)
Stone Temple Pilots - Lady picture show
Stone Temple Pilots - Pop's love suicide
Stone Temple Pilots - Press play (Instrumental)
Stone Temple Pilots - Ride the cliché
Stone Temple Pilots - Seven caged tigers
Stone Temple Pilots - Trippin' on a hole in a paper heart
Stone Temple Pilots - Tumble in the rough


Original Album Series (CD 4: No. 4 - 1999) (2012)

Stone Temple Pilots - Atlanta
Stone Temple Pilots - Church on tuesday
Stone Temple Pilots - Down
Stone Temple Pilots - Glide
Stone Temple Pilots - Heaven & hot rods
Stone Temple Pilots - I got you
Stone Temple Pilots - MC5
Stone Temple Pilots - No way out
Stone Temple Pilots - Pruno
Stone Temple Pilots - Sex & violence
Stone Temple Pilots - Sour girl


Original Album Series (CD 5: Shangri-La Dee Da - 2001) (2012)

Stone Temple Pilots - A song for sleeping
Stone Temple Pilots - Bi-Polar bear
Stone Temple Pilots - Black again
Stone Temple Pilots - Coma
Stone Temple Pilots - Days of the week
Stone Temple Pilots - Dumb love
Stone Temple Pilots - Hello it's late
Stone Temple Pilots - Hollywood bitch
Stone Temple Pilots - Long way home
Stone Temple Pilots - Regeneration
Stone Temple Pilots - Too cool Queenie
Stone Temple Pilots - Transmissions from a lonely room
Stone Temple Pilots - Wonderful

------------------------------------------------------------

Stone Temple Pilots (STP) – amerykański zespół grunge’owy założony w 1990 przez Scotta Weilanda i Roberta DeLeo działający do roku 2003. W 2008 roku ogłoszono reaktywację. Zespół ten zajął 40. miejsce na oficjalnej liście najlepszych zespołów rockowych, sporządzonej przez stację telewizyjną VH1.

W 2013 roku Scott Weiland został zwolniony z zespołu. Nowym wokalistą formacji został znany z występów w zespole Linkin Park – Chester Bennington.

W 2015 roku Bennington odszedł z zespołu, motywując swą decyzję koncentracją na występach wraz z Linkin Park.

...( Info )...

Performer = Moon Duo

Origin = San Francisco, California

Genre = Psychedelic Rock/Space Rock/Indie Rock/Garage Rock

Format = Opus ~128


...( TrackList )...

Escape (2010)

Moon Duo - Escape
Moon Duo - In the trees
Moon Duo - Motorcycle, I love you
Moon Duo - Stumbling 22nd St


Mazes (2011)

Moon Duo - Fallout
Moon Duo - Goners
Moon Duo - In the Sun
Moon Duo - Mazes
Moon Duo - Run around
Moon Duo - Scars
Moon Duo - Seer
Moon Duo - When you cut


Circles (2012)

Moon Duo - Circles
Moon Duo - Dance pt. 3
Moon Duo - Free action
Moon Duo - I been gone
Moon Duo - I can see
Moon Duo - Rolling out
Moon Duo - Sleepwalker
Moon Duo - Sparks
Moon Duo - Trails


Occult Architecture Vol. 1 (2017)

Moon Duo - Cold fear
Moon Duo - Creepin'
Moon Duo - Cross-Town fade
Moon Duo - Cult of Moloch
Moon Duo - The death set
Moon Duo - White rose
Moon Duo - Will of the devil


Occult Architecture Vol. 2 (2017)

Moon Duo - Crystal world
Moon Duo - Lost in light
Moon Duo - Mirror's edge
Moon Duo - New dawn
Moon Duo - Sevens


Stars Are The Light (2019)

Moon Duo - Eternal shore
Moon Duo - Eye 2 eye
Moon Duo - Fall (In your love)
Moon Duo - Fever night
Moon Duo - Flying
Moon Duo - Lost heads
Moon Duo - Stars Are The Light
Moon Duo - The world and the Sun


Live At Levitation (2022)

Moon Duo - Dead West
Moon Duo - Goners
Moon Duo - I been gone
Moon Duo - In the Sun
Moon Duo - Motorcycle, I love you
Moon Duo - Run around
Moon Duo - Set it on fire
Moon Duo - Sleepwalker

------------------------------------------------------------

Moon Duo to psychodeliczny zespół rockowy z San Francisco w Kalifornii, założony w 2009 roku przez gitarzystę Wooden Shjips Ripleya Johnsona i Sanae Yamadę.

Ich debiutancki album Mazes ukazał się nakładem Sacred Bones Records w 2011 roku. Styl zespołu inspirowany jest psychodelicznym rockiem, łączącym powtarzalne rytmy i nasycone gitary. Ich wpływy obejmują Alana Vegę z Suicide , Spacemen 3 i Silver Apples . Siódmy pełnometrażowy album zespołu, Stars Are the Light, ukazał się 27 września 2019 roku.

Ich najnowszy album, Stars Are the Light, zebrał pochlebne recenzje. Stereogum nazwał go albumem tygodnia 19 września 2019 r., mówiąc: „Na swoim najnowszym albumie Moon Duo myśleli o tańcu i jako taki Stars Are the Light zawiera zaskakujące probierze, a Johnson i Yamada spoglądają wstecz na funk i lat 70. disco.” Metacritic dał albumowi wynik 77 na 100.

...( Info )...

Artist: Rick Wakeman
Album: A Gallery of the Imagination
Year: 2023
Genre: prog-rock
Country: London, UK
Format: FLAC

...( TrackList )...

01 - Hidden Depths
02 - The Man in the Moon
03 - A Mirage in the Clouds
04 - The Creek
05 - My Moonlight Dream
06 - Only When I Cry
07 - Cuban Carnival
08 - Just a Memory
09 - The Dinner Party
10 - A Day Spent On the Pier
11 - The Visitation
12 - The Eyes of a Child

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...



...( Opis )...

'abacab' to w zasadzie nie jest płyta kontrowersyjna. Fani „starego” Genesis mają o niej raczej ugruntowaną opinię – ich zdaniem „abacab” jest najgorszą, najbardziej koniunkturalną i najmniej udaną kompozycyjnie płytą zespołu w całej karierze formacji. Wydaje się, że przegrywa nawet z tak lichym albumem jak „…calling all stations…” a i do „From Genesis To Revelation” wielu ma większy sentyment niż do płyty, w której zespół zatopił się niezgrabnie w estetyce lat osiemdziesiątych.

Czy fani mają racje? I tak i nie. Czy „abacab” jest albumem kiepskim? Nie. Nie jest. Nie ulega jednak wątpliwości, że mógł być płytą o niebo lepszą. Nie jest to zresztą próżne wróżenie z fusów a fakt, oparty na jakości utworów, które na longplay nie weszły. patrząc z perspektywy fana dotychczasowych dokonań formacji zespół popełnił też kilka innych błędów. Od czasu opublikowania „…and then there were three…” Genesis dopadł trudny do zrozumienia kompleks nowoczesności, obawa o wpływ punku na kształt sceny muzycznej oraz nieodparta chęć pozostawania „modnym”. Jest to tym bardziej niezrozumiałe, że poprzednie albumy, w tym przepiękny „Duke” świadczyły o tym, że zespół znalazł doskonałe wyjście, złoty środek, pozwalający łączyć kierunek artystyczny wytyczony na albumach z Peterem Gabrielem z bardziej przystępnym i przebojowym brzmieniem, dobrze wpasowującym się w generalne tendencje na rynku. Zespołowi było jednak mało.

Tony Banks zrezygnował więc z melotronu i organów Hammonda na rzecz okropnego brzmienia polifonicznego syntezatora Prophet 10. Częściej i z większą zawziętością Genesis korzystał też z automatu perkusyjnego a wszystko to, o ironio, w celu uzyskania bardziej „naturalnego” i „rzeczywistego” brzmienia. Tak w każdym razie twierdzą muzycy bo w praktyce właśnie te zmiany, a w szczególności decyzje Banksa, zadecydowały o tym, że dla wielu fanów Genesis album „abacab” stał się płytą absolutnie niestrawną. Trudno też w jakikolwiek logiczny sposób wytłumaczyć włączenia na płytę absolutnie okropnego potworka w postaci „Who Dunnit”, którego jak jeden mąż muzycy zespołu bronią z uporem godnym lepszej sprawy. Daje to jednak wrażenie, jakby po prostu zmuszeni byli bronić swoich własnych złych wyborów, których konsekwencji dla zespołu byli jak najbardziej świadomi (wyraz temu nie jeden raz dali fani w trakcie koncertów). Co jeszcze bardziej zakrawa na kpinę (albo absolutne niezrozumienie stylu muzycznego) utwór ten określają, jako odpowiedź zespołu na wspomniany już punk. Jak żyję, nie spotkałem ani jednego punkowca, który miałby cokolwiek miłego do powiedzenia o „Who Dunnit”.

Na „abacab” trafiły jeszcze inne, godne zapomnienia kompozycje, w tym „Keep It Dark” czy „Like It Or Not”. Nie do końca trafnym pomysłem okazało się również wykorzystanie w dobrym skądinąd „No Reply At All” sekcji dętej towarzyszącej amerykańskiej formacji Earth, Wind and Fire. Był to ruch odrobinę koniunkturalny i pokazujący, że zespół wcale nie był tak obojętnie odporny na sukces „Face Value” – na którym również udzielali się ci sami muzycy – za jaki chciałby uchodzić w oczach fanów.

W ogólnym brzmieniu albumu wyraźnie odbija się również rosnąca dominacja nurtu New Wave, ale wpływy tak punku jak i jego spadkobierców z nowej fali przyjmowane były przez Genesis w sposób zupełnie przypadkowy i nielogiczny. Ewidentnie widać, że Genesis chcieli być nowocześni, ale zupełnie nie wiedzieli w jaki sposób to osiągnąć. Co nie oznacza oczywiście, że „abacab” należy omijać szerokim łukiem. Płyta wymaga jednak czasu od słuchacza i na pewno nie należy do albumów które od samego początku potrafią zagnieździć się w mózgu. Winnymi tego stanu rzeczy uznać trzeba samych muzyków, którzy dysponując olbrzymią wręcz mocą pomysłów nie potrafili odpowiednio uwypuklić ich kompozycyjnie, przykrywając grubą warstwą pseudo elektrycznego jazgotu. Szczerze mówiąc siadając do recenzji, opierając się na wspomnieniach związanych z albumem miałem zamiar wydać bardzo niepochlebny werdykt. Gdy jednak przesłuchałem płytę ponownie, ta przez trzy dni nie przestawała mi towarzyszyć. Zapętliłem w zasadzie „abacab” doceniając coraz bardziej tak doskonałe kompozycje jak „Dodo/Lurker” – progresywny, innowacyjny i ciekawy melodycznie progresywny diament (chociaż dobrze się stało, że tryptyk składający się z Dodo/Lurker/Submarine/Naminamu skrócono na potrzeby albumu do dwóch pierwszych części) czy poruszający „Man On The Corner” oraz „Me And Sarah Jane”. Ponadto bez wątpienia warto zainteresować się tytułowym „abacab” czy popsutym odrobinę przez dęciaki „No Reply At All”.

Jasne, pod koniec płyty następuje wyraźny spadek formy wraz z wspomnianym tu „Like It Or Not” oraz przyzwoitym ale łatwym do zapomnienia „Another Record”. Nie zmienia to jednak faktu, że Genesis na „abacab” to formacja pełna werwy, energii i chęci do eksperymentowania. Nie zawsze jednak energia ta spożytkowana została we właściwy sposób. Podjęto też kilka wątpliwych decyzji, tylko dlatego, że irracjonalnie bano się „brzmienia starego Genesis”. Z tego powodu zespół zrezygnował chociażby z bardzo dobrego „You Might Recall”, który zresztą wcale nie brzmi, jak „stary Genesis”.

Podsumowując, bardzo łatwo ignorować „abacab” bądź ciskać gromy na formację, która po kilku naprawdę ciekawych progresywno-aor’owskich albumach postanowiła zanurzyć się w latach osiemdziesiątych. Bez wątpienia nie musiała tego robić, a jeżeli już, to mogła zrobić to po prostu lepiej. A jednak „abacab” to nadal kawał dobrej płyty, chociaż słabszej od poprzednich, którą postrzegać należy bardziej w kategoriach zmarnowanego potencjału niż kompletnego dna kompozycyjnego. Szczerze mówiąc nazwałbym zresztą „abacab” ostatnią prawdziwie i pierwotnie „progresywną” płytą w katalogu formacji. Co by bowiem nie mówić, zespół wyraźnie poszukiwał nowych dróg rozwoju, nowych rozwiązań stylistycznych i form ekspresji. Czyli tego, co decyduje o progresywności i odróżnia prog rock od miałkiego popu.

Kuba Kozłowski



https://artrock.pl/recenzje/51312/genesis_abacab.html



W przypadku grupy Genesis początek lat 80. stał się niezłą terapią szokową, jaką zespół zafundował swoim fanom. Wydany w 1981 roku album „Abacab” otworzył nowy rozdział w historii zespołu. Już pierwsze sygnały zmian stylistycznych były widoczne na albumie „Duke”, ale tutaj mamy do czynienia z ich zdecydowanym rozwinięciem. Chodzi tu głównie o popowe naleciałości oraz podążanie za ówczesną brzmieniową modą. Daje się to zauważyć w wielu fragmentach tejże płyty. Kolejnymi zmianami jest wykorzystanie własnego studia nagraniowego The Farm oraz skorzystanie z usług nowego producenta (Hugh Padgham), który diametralnie zmienił podejście do nagrywania, zwłaszcza partii perkusyjnych.

Już otwierający płytę tytułowy utwór przenosi nas właściwie na parkiet dyskoteki. Klawisze Tony’ego Banksa w pierwszych taktach utworu brzmią typowo jak na syntetycznie syntezatorową kompozycję dyskotekową z tamtego okresu. Gdy muzycy pracowali nad tym utworem, stworzyli trzy różne fragmenty, które określili pierwszymi trzema literami alfabetu. Zestawienie ich w odpowiedniej kombinacji dało tytuł utworu (no, prawie że dało). W kolejnym nagraniu, „No Reply At All”, pojawia się sekcja dęta grupy Earth, Wind & Fire, z której usług Phil Collins korzystał na swym pierwszym, wydanym pół roku wcześniej, solowym albumie („Face Value”). Ta sama sekcja dęta pojawi się później w utworze „Keep It Dark” oraz w niewydanym na tejże płycie nagraniu „Paperlate” (ukazało się ono później na EP-ce „3x3” oraz na ogólnoświatowym wydaniu albumu „Three Sides Live” z 1982 roku). Popowy styl kontynuuje także przebojowy numer „Me And Sarah Jane”, chociaż ma on trochę nieco więcej wdzięku, głównie za sprawą ciekawej partii zagranej przez Tony’ego Banksa.

Na szczęście można też na „Abacab” znaleźć delikatne nawiązania do przeszłości. Podczas prac nad tą płytą zespół napisał rozbudowaną czteroczęściową suitę: „Naminanu / Dodo / Lurker / Submarine”. Pierwszą i ostatnią część stanowiły instrumentalne miniatury, z których zrezygnowano przeznaczając je na strony B singli „Keep It Dark” i „Man On The Corner”, zaś dwie środkowe części stanowią najdłuższą kompozycję na płycie, otwierającą w oryginale drugą stronę longplaya. Niestety, efekt nie jest jakoś szczególnie porywający. Kompozycja ta jest, delikatnie mówiąc, przydługa i wymęczona na siłę. Sporym szokiem dla dotychczasowych miłośników twórczości zespołu mogło okazać się nagranie „Who Dunnit?”. Jest to krótki postpunkowy żart muzyczny, notabene (słusznie!) znienawidzony przez fanów. Jedynym atutem tego utworu jest to, iż jego koncertowe wykonanie było niepowtarzalną okazją dla Mike’a Rutherforda do gry na… perkusji. Ale ten zabieg sprawia wrażenie uszczęśliwiania fanów na siłę. Liryczny „Man On The Corner” mocno nawiązuje do stylu debiutanckiej płyty Collinsa i poniekąd może kojarzyć się z „In The Air Tonight” ze względu na zbliżoną melodię oraz wykorzystanie automatu perkusyjnego. Dopiero pod sam koniec płyty mamy więcej nawiązań do klasycznego stylu Genesis, a to za sprawą balladowych utworów „Like It Or Not” oraz „Another Record”. Jednakże obie te kompozycje nie wnoszą za wiele i wydają się być klasycznymi zapchajdziurami. Co gorsza, umieszczone na końcu albumu sprawiają wrażenie dosztukowywania całości na siłę do obowiązkowych 40-minutowych rozmiarów longplaya. Podobnie zresztą ma się rzecz z nijakimi utworami „Me And Virgil” i „You Might Recall”, które powstały w trakcie tej samej sesji nagraniowej, ale pojawiły się dopiero rok później na wspomnianej już EP-ce „3x3” oraz na ogólnoświatowej wersji albumu „Three Sides Live” z czwartą, studyjną stroną.

Na płycie „Abacab” zupełnie przepadł gdzieś zespół o tak bogatym niegdyś brzmieniu. Nowe podejście do nagrywania narzucone przez producenta było niekoniecznie dobrym rozwiązaniem. „Koncertowe” brzmienie perkusji (takie nagłośnienie bębnów, by brzmiały tak głośno jak na koncercie), co prawda w miarę się sprawdziło, ale zbyt przebojowy wydźwięk poszczególnych utworów mógł sprawiać wrażenie pogoni za komercją. Szczególnie, że wydany nieco wcześniej solowy krążek Phila Collinsa odniósł ogromny sukces, przy okazji wieszając wysoko poprzeczkę.

O ile utwory z albumu „Abacab” w wersjach studyjnych mogą brzmieć mało przekonywująco, o tyle ich wykonania koncertowe (zwłaszcza „Abacab” i „Me And Sarah Jane”) prezentują się zdecydowanie lepiej, o czym można było się przekonać słuchając płyty „Three Sides Live”. Styl zapoczątkowany na płycie „Abacab” zdominował twórczość zespołu przez całe latach 80. Czy była to dobra decyzja? Odpowiedź zostawiam słuchaczom.

Paweł Świrek




...( TrackList )...

1. Abacab  6:57
2. No Reply At All  4:33
Arranged By [Horns] - Tom Tom 84
Horns - EWF Horns

3. Me And Sarah Jane  6:02
4. Keep It Dark  4:32
5. Dodo / Lurker  7:31
6. Who Dunnit?  3:24
7. Man On The Corner  4:27
8. Like It Or Not  4:58
9. Another Record  4:38




...( Obsada )...

Keyboards - Tony Banks
Drums, Vocals - Phil Collins
Bass, Guitar - Mike Rutherford



https://www.youtube.com/watch?v=suCNZe3Gwkw



'Głupi ludzie wierzą w głupie bzdury,
Mądrzy ludzie wierzą w mądre bzdury'



CHURCH IS GIVING MORE LIGHT ONLY WHEN IT'S BURNING.

SEED 14:30-23:00.
POLECAM!!!

Artist: Maanam
Album: Rockandrolle
Country: Poland
Released: 1997 Compilation
Genre: Rock
Time: 01:08:43
Quality: FLAC (tracks+cue) (Dynamic Range Meter)

Maanam "Rockandrolle" to album dla tych wszystkich, którzy chcą mieć na jednej płycie wszystkie najbardziej "ostre", szybkie i dynamiczne utwory: począwszy od najwcześniejszych legendarnych "Buenos Aires", "Szarych Miraży", "Karuzeli", "Żądza Pieniądza" do "Smyczy" czy wersji "Hamleta" z 1997 roku.

Zebrany materiał nie jest jedynie zwykłą składanką. Selekcji utworów dokonał sam zespół tak aby tworzyły zwartą, dynamiczną, dramaturgiczną całość. Stąd też inna niż na poszczególnych płytach kolejność a także drobne przesunięcia chronologiczne.

Tracklist:
1. Hamlet 1997 3:08
2. Boskie Buenos 3:28
3. Karuzela Marzeń 3:54
4. Szare Miraże 3:32
5. Żądza Pieniądza 4:32
6. Oddech Szczura 3:19
7. Och, Ten Hollywood 3:41
8. Cykady Na Cykladach 2:56
9. O! Nie Rób Tyle Hałasu 3:33
10.Paranoja Jest Goła 5:20
11.An-24 1:37
12.Zdrada 3:16
13.Raz Dwa Raz Dwa 1:58
14.Jesteśmy Ze Stali 4:13
15.Lipstick On The Glass 3:04
16.Samotność Mieszka W Pustych Oknach 3:19
17.Wieje Piaskiem Od Strony Wojny 2:57
18.Nic Dwa Razy 2:17
19.Twist 3:16
20.Mówią, Że Miłość Mieszka W Niebie 5:29
21.Smycz 3:02

...( Info )...

Artist...............: Hootie & The Blowfish
Album................: Hootie & The Blowfish
Genre................: Pop Rock
Source...............: WEBQ
Year.................: 2003
Ripper...............: &
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 67 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: -
Information..........: Rhino Atlantic


...( TrackList )...

1. Hootie & The Blowfish - Deeper Side
2. Hootie & The Blowfish - Little Brother
3. Hootie & The Blowfish - Innocence
4. Hootie & The Blowfish - Space
5. Hootie & The Blowfish - I'll Come Runnin' (Don's Plea Version)
6. Hootie & The Blowfish - Tears Fall Down
7. Hootie & The Blowfish - The Rain Song
8. Hootie & The Blowfish - Show Me Your Heart
9. Hootie & The Blowfish - When She's Gone
10. Hootie & The Blowfish - Little Darlin'
11. Hootie & The Blowfish - Woody
12. Hootie & The Blowfish - Go and Tell Him (Soup Song) + Hidden Track "Alright"


Playing Time.........: 47:40
Total Size...........: 315,70 MB

...( Info )...

Artist...............: Hootie & The Blowfish
Album................: Musical Chairs
Genre................: Pop Rock
Source...............: WEBQ
Year.................: 1998
Ripper...............: &
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 71 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: -
Information..........: Atlantic Records


...( TrackList )...

1. Hootie & The Blowfish - I Will Wait
2. Hootie & The Blowfish - Wishing
3. Hootie & The Blowfish - Las Vegas Nights
4. Hootie & The Blowfish - Only Lonely
5. Hootie & The Blowfish - Answer Man
6. Hootie & The Blowfish - Michelle Post
7. Hootie & The Blowfish - Bluesy Revolution
8. Hootie & The Blowfish - Home Again
9. Hootie & The Blowfish - One by One
10. Hootie & The Blowfish - Desert Mountain Showdown
11. Hootie & The Blowfish - What's Going on Here
12. Hootie & The Blowfish - What Do You Want from Me Now
13. Hootie & The Blowfish - Closet Full of Fears


Playing Time.........: 48:39
Total Size...........: 349,65 MB

...( Info )...

Artist...............: Hootie & The Blowfish
Album................: Fairweather Johnson
Genre................: Pop Rock
Source...............: WEBQ
Year.................: 1996
Ripper...............: &
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 70 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: -
Information..........: Atlantic Records


...( TrackList )...

1. Hootie & The Blowfish - Be the One
2. Hootie & The Blowfish - Sad Caper
3. Hootie & The Blowfish - Tucker's Town
4. Hootie & The Blowfish - She Crawls Away
5. Hootie & The Blowfish - So Strange
6. Hootie & The Blowfish - Old Man & Me
7. Hootie & The Blowfish - Earth Stopped Cold at Dawn
8. Hootie & The Blowfish - Fairweather Johnson
9. Hootie & The Blowfish - Honeyscrew
10. Hootie & The Blowfish - Let It Breathe
11. Hootie & The Blowfish - Silly Little Pop Song
12. Hootie & The Blowfish - Fool
13. Hootie & The Blowfish - Tootie
14. Hootie & The Blowfish - When I'm Lonely


Playing Time.........: 49:29
Total Size...........: 353,31 MB

...( Info )...

Artist...............: Hootie & The Blowfish
Album................: Cracked Rear View (25th Anniversary Deluxe Edition)
Genre................: Pop Rock
Source...............: WEBQ
Year.................: 1994
Ripper...............: &
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.4.2 20221022
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 70 %)
Channels.............: Stereo / 96000 HZ / 24 Bit
Tags.................: -
Information..........: Rhino Atlantic


...( TrackList )...

1. Hootie & The Blowfish - Hannah Jane (2019 Remaster)
2. Hootie & The Blowfish - Hold My Hand (2019 Remaster)
3. Hootie & The Blowfish - Let Her Cry (2019 Remaster)
4. Hootie & The Blowfish - Only Wanna Be With You (2019 Remaster)
5. Hootie & The Blowfish - Running From An Angel (2019 Remaster)
6. Hootie & The Blowfish - I'm Goin' Home (2019 Remaster)
7. Hootie & The Blowfish - Drowning (2019 Remaster)
8. Hootie & The Blowfish - Time (2019 Remaster)
9. Hootie & The Blowfish - Look Away (2019 Remaster)
10. Hootie & The Blowfish - Not Even The Trees (2019 Remaster)
11. Hootie & The Blowfish - Goodbye (2019 Remaster)
12. Hootie & The Blowfish - Motherless Child (Hidden Track) (2019 Remaster)
13. Hootie & The Blowfish - All That I Believe (2019 Remaster)
14. Hootie & The Blowfish - I Go Blind (2019 Remaster)
15. Hootie & The Blowfish - Almost Home (2019 Remaster)
16. Hootie & The Blowfish - Fine Line (2019 Remaster)
17. Hootie & The Blowfish - Where Were You (2019 Remaster)
18. Hootie & The Blowfish - Hey, Hey What Can I Do (2019 Remaster)
19. Hootie & The Blowfish - The Old Man And Me ("Kootchypop" Version) (2019 Remaster)
20. Hootie & The Blowfish - Hold My Hand ("Kootchypop" Version) (2019 Remaster)
21. Hootie & The Blowfish - If You're Going My Way ("Kootchypop" Version) (2019 Remaster)
22. Hootie & The Blowfish - Sorry's Not Enough ("Kootchypop" Version) (2019 Remaster)
23. Hootie & The Blowfish - Only Wanna Be With You ("Kootchypop" Version) (2019 Remaster)
24. Hootie & The Blowfish - Running From an Angel (1991 Version)
25. Hootie & The Blowfish - Time (1991 Version)
26. Hootie & The Blowfish - Let Her Cry (1991 Version)
27. Hootie & The Blowfish - Drowning (1991 Version)
28. Hootie & The Blowfish - I Don't Understand
29. Hootie & The Blowfish - Little Girl
30. Hootie & The Blowfish - Look Away (1990 Version)
31. Hootie & The Blowfish - Let My People Go
32. Hootie & The Blowfish - Hold My Hand (1990 Version)
33. Hootie & The Blowfish - Hannah Jane (Live) (2019 Remaster)
34. Hootie & The Blowfish - I Go Blind (Live) (2019 Remaster)
35. Hootie & The Blowfish - Not Even The Trees (Live) (2019 Remaster)
36. Hootie & The Blowfish - If You're Going My Way (Live) (2019 Remaster)
37. Hootie & The Blowfish - Look Away (Live) (2019 Remaster)
38. Hootie & The Blowfish - Fine Line (Live) (2019 Remaster)
39. Hootie & The Blowfish - Let Her Cry (Live) (2019 Remaster)
40. Hootie & The Blowfish - Motherless Child (Live) (2019 Remaster)
41. Hootie & The Blowfish - I'm Goin' Home (Live) (2019 Remaster)
42. Hootie & The Blowfish - Use Me (Live) (2019 Remaster)
43. Hootie & The Blowfish - Running From An Angel (Live) (2019 Remaster)
44. Hootie & The Blowfish - Sorry's Not Enough (Live) (2019 Remaster)
45. Hootie & The Blowfish - Drowning (Live) (2019 Remaster)
46. Hootie & The Blowfish - The Old Man And Me (Live) (2019 Remaster)
47. Hootie & The Blowfish - Only Wanna Be With You (Live) (2019 Remaster)
48. Hootie & The Blowfish - Time (Live) (2019 Remaster)
49. Hootie & The Blowfish - Goodbye (Live) (2019 Remaster)
50. Hootie & The Blowfish - The Ballad Of John And Yoko (Live) (2019 Remaster)
51. Hootie & The Blowfish - Hold My Hand (Live) (2019 Remaster)
52. Hootie & The Blowfish - Love the One You're With (Live) (2019 Remaster)


Playing Time.........: 03:25:28
Total Size...........: 4777,96 MB

...( Info )...

Info:
Artist: Bruce Springsteen & The E-Street Band
Album: 02/18/23 T-Mobile Center, Kansas City, MO
Year: 2023
Genre: Rock
Format/Quality: FLAC 16 bit/44100Hz

...( TrackList )...

01. No Surrender
02. Ghosts
03. Prove It All Night
04. Letter To You
05. The Promised Land
06. Out in the Street
07. Candy's Room
08. Kitty's Back
09. Nightshift
01. The E Street Shuffle
02. Johnny 99
03. Last Man Standing
04. Backstreets
05. Because the Night
06. She's the One
07. Wrecking Ball
08. The Rising
09. Badlands
01. Thunder Road
02. Born to Run
03. Rosalita (Come Out Tonight)
04. Glory Days
05. Dancing in the Dark
06. Tenth Avenue Freeze-Out
07. I'll See You in My Dreams

...( Info )...

Info:
Artist: George Harrison
Album: The Apple Years 1968-75
Year: 2023
Genre: Pop, Rock
Format/Quality: FLAC 24 bit/96000Hz

...( TrackList )...

CD 1
01. Microbes (Remastered)
02. Red Lady Too (Remastered)
03. Tabla and Pakavaj (Remastered)
04. In the Park (Remastered)
05. Drilling a Home (Remastered)
06. Guru Vandana (Remastered)
07. Greasy Legs (Remastered)
08. Ski-ing (Remastered)
09. Gat Kirwani (Remastered)
10. Dream Scene (Remastered)
11. Party Seacombe (Remastered)
12. Love Scene (Remastered)
13. Crying (Remastered)
14. Cowboy Music (Remastered)
15. Fantasy Sequins (Remastered)
16. On the Bed (Remastered)
17. Glass Box (Remastered)
18. Wonderwall to Be Here (Remastered)
19. Singing Om (Remastered)
20. In the First Place (Remastered)
21. Almost Shankara (Remastered)
22. The Inner Light (Alternative Take) (Instrumental)

CD 2
01. Under the Mersey Wall (Remastered)
02. No Time Or Space (Remastered)

CD 3
01. Hari's on Tour (Express) (Remastered)
02. Simply Shady (Remastered)
03. So Sad (Remastered)
04. Bye Bye Love (Remastered)
05. Maya Love (Remastered)
06. Ding Dong, Ding Dong (2014 Mix)
07. Dark Horse (Remastered)
08. Far East Man (Remastered)
09. It Is 'He' (Jai Sri Krishna) (Remastered)
10. I Don't Care Anymore (Remastered)
11. Dark Horse (Early Take; 2014 Mix)

CD 4
01. You (Remastered)
02. The Answer's at the End (Remastered)
03. This Guitar (Can't Keep from Crying) (Remastered)
04. Ooh Baby (You Know That I Love You) (Remastered)
05. World of Stone (Remastered)
06. A Bit More of You (Remastered)
07. Can't Stop Thinking About You (Remastered)
08. Tired of Midnight Blue (Remastered)
09. Grey Cloudy Lies (Remastered)
10. His Name Is Legs (Ladies and Gentleman) (Remastered)
11. This Guitar (Can't Keep from Crying) (Platinum Weird Version; 2014 Remaster)

CD 5
01. I'd Have You Anytime (Remastered)
02. My Sweet Lord (Remastered)
03. Wah-Wah (Remastered)
04. Isn't It a Pity (Remastered)
05. What Is Life (Remastered)
06. If Not for You (Remastered)
07. Behind That Locked Door
08. Let It Down (Remastered)
09. Run of the Mill (Remastered)
10. I Live for You (Remastered)
11. Beware of Darkness (1st Version Recorded at Abbey Road; 2014 Remaster)
12. Let It Down (Original Guitar and Vocal; 2014 Remaster)
13. What Is Life (Backing Track; 2014 Remaster)
14. My Sweet Lord (2000) (Remastered)
15. Beware of Darkness (Remastered)
16. Apple Scruffs (Remastered)
17. Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll) (Remastered)
18. Awaiting on You All (Remastered)
19. All Things Must Pass (Remastered)
20. I Dig Love (Remastered)
21. Art of Dying (Remastered)
22. Isn't It a Pity (Version Two; 2014 Remaster)
23. Hear Me Lord (Remastered)
24. It's Johnny's Birthday (Remastered)
25. Plug Me In (Remastered)
26. I Remember Jeep (Remastered)
27. Thanks for the Pepperoni (Remastered)
28. Out of the Blue (Remastered)

CD 6
01. Give Me Love (Give Me Peace on Earth) (Remastered)
02. Sue Me, Sue You Blues (Remastered)
03. The Light That Has Lighted the World (Remastered)
04. Don't Let Me Wait Too Long (Remastered)
05. Who Can See It (Remastered)
06. Living in the Material World (Remastered)
07. The Lord Loves the One (That Loves the Lord) (Remastered)
08. Be Here Now (Remastered)
09. Try Some Buy Some (Remastered)
10. The Day the World Gets 'Round (Remastered)
11. That Is All (Remastered)
12. Deep Blue (Remastered)
13. Miss O'Dell (Remastered)
14. Bangla Desh (Remastered)

...( Info )...

Info:
Artist: U2
Album: War (Deluxe Edition Remastered)
Year: 1983/2023
Genre: Pop, Rock
Format/Quality: FLAC 16 bit/44100Hz

...( TrackList )...

CD 1
01. Sunday Bloody Sunday (Remastered)
02. Seconds (Remastered)
03. New Year's Day (Remastered)
04. Like A Song... (Remastered)
05. Drowning Man (Remastered)
06. The Refugee (Remastered)
07. Two Hearts Beat As One (Remastered)
08. Red Light (Remastered)
09. Surrender (Remastered)
10. "40" (Remastered)

CD 2
01. Endless Deep (Remastered)
02. Angels Too Tied To The Ground
03. New Year's Day (Single Edit - Remastered)
04. New Year's Day (USA Remix / Kevorkian Remix / Remastered)
05. New Year's Day (Vocal Extended Mix / Ferry Corsten Remix)
06. New Year's Day (Ferry Corsten - Vocal Radio mix)
07. Two Hearts Beat As One (Long Mix By Kevorkian / Remastered)
08. Two Hearts Beat As One (USA Remix by Kevorkian / Remastered)
09. Two Hearts Beat As One (Club Version - Steve Lillywhite Re-mix - Remastered)
10. Treasure (Whatever Happened To Pete The Chop) (Remastered)
11. I Threw A Brick Through A Window/A Day Without Me (Live from Werchter, Belgium July 1982 - Remastered)
12. Fire (Live from Werchter, Belgium, July 1982 - Remastered)

...( Info )...

Info:
Artist: Def Leppard
Album: Slang (Deluxe Edition)
Year: 2023
Genre: Rock
Format/Quality: .mp3 320 kbps

...( TrackList )...

01. Truth?
02. Turn to Dust
03. Slang
04. All I Want Is Everything
05. Work It Out
06. Breathe a Sigh
07. Deliver Me
08. Gift of Flesh
09. Blood Runs Cold
10. Where Does Love Go When It Dies
11. Pearl of Euphoria
12. Move With Me Slowly
13. Truth? (Original Version)
14. Burn Out
15. Worlds Collide
16. Can't Keep Away from the Flame
17. Turn to Dust (1st Draft - Phil Verse Vocal)
18. Raise Your Love
19. All I Want Is Everything (1st Draft)
20. Work It Out (1st Draft)
21. Breathe a Sigh (Rough Mix)
22. Deliver Me (Rough Mix)
23. Black Train
24. Blood Runs Cold (Rough Mix)
25. Where Does Love Go When It Dies (1st Draft)
26. Pearl of Euphoria (Rough Mix)
27. All on Your Touch (2012 Revisit)
28. Anger (Deliver Me - 1st Draft)
29. Move on Up
30. Gift of Flesh (Phil Vocal)