..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Tom Petty & The Heartbreakers - Greatest Hits
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Tom Petty & The Heartbreakers
Album................: Greatest Hits
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 1993
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 70 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: MCA Records

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting
---------------------------------------------------------------------

1. Tom Petty & The Heartbreakers - American Girl [03:32]
2. Tom Petty & The Heartbreakers - Breakdown [02:42]
3. Tom Petty & The Heartbreakers - Listen To Her Heart [03:03]
4. Tom Petty & The Heartbreakers - I Need To Know [02:23]
5. Tom Petty & The Heartbreakers - Refugee [03:22]
6. Tom Petty & The Heartbreakers - Don't Do Me Like That [02:42]
7. Tom Petty & The Heartbreakers - Even The Losers [03:38]
8. Tom Petty & The Heartbreakers - Here Comes My Girl [04:25]
9. Tom Petty & The Heartbreakers - The Waiting [03:59]
10. Tom Petty & The Heartbreakers - You Got Lucky [03:36]
11. Tom Petty & The Heartbreakers - Don't Come Around Here No More[05:04]
12. Tom Petty & The Heartbreakers - I Won't Back Down [02:56]
13. Tom Petty & The Heartbreakers - Runnin' Down A Dream [04:23]
14. Tom Petty & The Heartbreakers - Free Fallin' [04:15]
15. Tom Petty & The Heartbreakers - Learning To Fly [04:01]
16. Tom Petty & The Heartbreakers - Into The Great Wide Open[03:44]
17. Tom Petty & The Heartbreakers - Mary Jane's Last Dance [04:33]
18. Tom Petty & The Heartbreakers - Something In The Air [03:16]

Playing Time.........: 01:05:41
Total Size...........: 463,64 MB

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

"Dramatic soundscape. Music made for generations to die by. Helven park is determinedly savage and layered like a wedding dress. This disc is a masterpiece" NME

"I still can't believe this is an Israeli band" John Peel

"Ecstatic and Spastic" MRR
“Your country needs more bands like yours” Jello Biafra
" Ear biting..nerve-straining..schizophrenia paranoia" Semaphore "Mythological” Maariv


Many Swim releases are rooted firmly in technology, so it's quite a surprise to find Plastic Venus taking a direct, 'back to basics' approach to rock. Unfortunately, the small amount of technology on display here is the undoing of the album. Helven Park contains all the typical elements of a rock band: drums, bass, guitar and vocals, but everything seems to be drowned in masses of reverb.

Now and again it almost works, building a ghostly and other-worldly sound. However, most of the time instrumentation and vocals are so heavily reverberated that everything ends up sounding dangerously dirge-like. There are exceptions, such as the eerie Kiss, which also provides one of the few decipherable lyrics: 'Sleep 'til you die; Kiss 'til you die/I don't want any of it coming back on me...'. Cheerful, indeed. Perhaps this is one reason why many of the lyrics are inaudible...

The opener, It's Dead, also proves to be quite strong, as does the Velvet Underground tinged Wait. It's a pity the effects units weren't subdued early on, as the whole thing ends up sounding like a muddy Seefeel album that's also got a few fast numbers. However, whereas that band were aiming to create a sort of ambient mixture of guitars, vocals and drums, Helven Park falls between that and standard rock, and ends up simply sounding very lost, messy and confused.

Craig Grannell (1998)



..::TRACK-LIST::..

1. It's Dead 05:21
2. Bicycle C 03:51
3. Lola 02:57
4. Will 03:27
5. Kiss 04:31
6. God 04:12
7. Wait 06:13
8. I'm going where 04:34
9. 2 months in bed 04:28
10. Bone cake ache 04:47
11. Boots 03:15
12. Yes 05:23
13. Haircuts land 03:52
14. In my mouth (Helven Park) 03:52



..::OBSADA::..

D. Dimitrovski
H. Magen
Ronit Bergman
Yoram Gur




https://www.youtube.com/watch?v=lDok8JARwXk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

"Dramatic soundscape. Music made for generations to die by. Helven park is determinedly savage and layered like a wedding dress. This disc is a masterpiece" NME

"I still can't believe this is an Israeli band" John Peel

"Ecstatic and Spastic" MRR
“Your country needs more bands like yours” Jello Biafra
" Ear biting..nerve-straining..schizophrenia paranoia" Semaphore "Mythological” Maariv


Many Swim releases are rooted firmly in technology, so it's quite a surprise to find Plastic Venus taking a direct, 'back to basics' approach to rock. Unfortunately, the small amount of technology on display here is the undoing of the album. Helven Park contains all the typical elements of a rock band: drums, bass, guitar and vocals, but everything seems to be drowned in masses of reverb.

Now and again it almost works, building a ghostly and other-worldly sound. However, most of the time instrumentation and vocals are so heavily reverberated that everything ends up sounding dangerously dirge-like. There are exceptions, such as the eerie Kiss, which also provides one of the few decipherable lyrics: 'Sleep 'til you die; Kiss 'til you die/I don't want any of it coming back on me...'. Cheerful, indeed. Perhaps this is one reason why many of the lyrics are inaudible...

The opener, It's Dead, also proves to be quite strong, as does the Velvet Underground tinged Wait. It's a pity the effects units weren't subdued early on, as the whole thing ends up sounding like a muddy Seefeel album that's also got a few fast numbers. However, whereas that band were aiming to create a sort of ambient mixture of guitars, vocals and drums, Helven Park falls between that and standard rock, and ends up simply sounding very lost, messy and confused.

Craig Grannell (1998)



..::TRACK-LIST::..

1. It's Dead 05:21
2. Bicycle C 03:51
3. Lola 02:57
4. Will 03:27
5. Kiss 04:31
6. God 04:12
7. Wait 06:13
8. I'm going where 04:34
9. 2 months in bed 04:28
10. Bone cake ache 04:47
11. Boots 03:15
12. Yes 05:23
13. Haircuts land 03:52
14. In my mouth (Helven Park) 03:52



..::OBSADA::..

D. Dimitrovski
H. Magen
Ronit Bergman
Yoram Gur




https://www.youtube.com/watch?v=lDok8JARwXk



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Wydany pod koniec 1971 roku (na podwójnym winylu) drugi album progresywnej słowackiej formacji. Grający teraz z elektrycznym gitarzystą zespół zaprezentował cztery 20-minutowe suity; trzy doskonałe oraz pełniącą raczej rolę wypełniacza, ostatnią na płycie "Euphonia". Bez wątpienia album należy do ścisłego kanonu europejskiego prog-rocka i zachwyci wszystkich miłośników grania spod znaku ELP, Procol Harum, Egg czy Rare Bird.

JL

Collegium Musicum na przełomie września i października 1971 roku rozpoczął pracę nad „Konvergencie”, albumem noszącym znamiona muzyki postmodernistycznej (czego przykładem utwór „Eufónia”), który później stał się podstawową zasadą ich dalszej twórczości. Materiał był tak obszerny, że muzycy zdecydowali się wydać go w formie podwójnego albumu, który ukazał się pod sam koniec roku. I tak jak w przypadku debiutu okładka płyty pokazująca mężczyznę z papierosem w ustach wzbudziła kontrowersje wśród cenzorów. I choć urzędnicy oficjalnie nie aprobowali takiego wizerunku tym razem zespołowi się upiekło.

Nie chcę nadużywać górnolotnych słów, ale w przypadku tego albumu słowo arcydzieło jest jak najbardziej adekwatne do zawartej na nim muzyce. Otrzymujemy ponad dwie godziny progresywnego, głównie instrumentalnego rocka zdominowanego przez potężne, bluesowe gitary, tony jazzowych improwizacji i niekończące się partie organowe Vargi z niesamowitymi solówkami. I mimo, że to on tu dominuje, to kilka fantastycznych solówek na gitarze zagrał Griglák pokazując fenomenalny potencjał jaki w nim drzemał. Szkoda, że nie powtórzył go w późniejszym projekcie o nazwie Fermata…

Album na winylu to cztery strony, cztery kompozycje i prawie każdy styl muzyczny na nich zawarty. Otwierający, 22-minutowy, epicki „PF 1972” to siedmioczęściowa suita pełna zaraźliwego przepychu, podkreślona energicznymi i wspaniałymi organowymi motywami Hammonda, szaleńczymi staccato pianina, dziecięcym chórem, bluesową solówką gitarową i migoczącymi talerzami perkusyjnymi. A wszystko podlane w psychodelicznym sosie. Po prostu bajka! Aha, tajemnicze PF w tytule to skrót francuskiego zwrotu Pour féliciter stosowany przy składaniu życzeń noworocznych… „Suita po tisíc a jednej noci” to z kolei występ na żywo z długimi, instrumentalnymi pasażami z wplecionymi fragmentami „Szeherezady” Rimskiego-Korsakowa. Nieustanne dudnienie bębnów, mnóstwo wściekłych gitar i powolne bluesowe zjazdy w stronę łagodniejszych jazzowych klimatów nadają utworowi dodatkowego splendoru. To jedno z takich nagrań, które naprawdę potrafi uzależnić. Ośmioczęściowy „Piesne z kolovrátku” na trzeciej stronie łączy kilka rodzajów ciepło zaśpiewanych utworów po słowacku, co dodaje nieco egzotyki. Łączą się one ze skomplikowanymi instrumentacjami pędząc od fantazyjnych pełnych radości optymistycznych, fortepianowych ballad („Piesne z kolovrátku”), psychotycznych przyśpiewek („Interludium”), przez grzmiące refleksje organów i chóralnych śpiewów („Choral”) po energiczno melodyjny pop rock („Tvoj Sneh”). I to wszystko w ciągu osiemnastu minut! Dwudziestominutowa „Eufónia”, która zamyka album, to pięcioczęściowa tripowa podróż po kosmicznej próżni pełna zniekształceń i atonalnych dźwięków. Wstęp, z wirującym wokół ryczącym Hammondem, z tlącym się żarem gitary szybko przechodzi w psychodeliczne klimaty przywodzące na myśl wczesne lata Pink Floyd. Z pogwałceniem elementarnych zasad elektroniki Varga ze swoimi klawiszami wije się w rozmytych eksploracjach i atakuje kaskadowymi dźwiękami fortepianu niczym Rick Wright na „Ummagummie”. Po długich, dla wielu pewnie zbyt męczących eksperymentach ostatnie 4-5 minut zamienia się w niebiańskie bona fide. Sekwencja akordów z prostym początkiem przechodzącym do najbardziej majestatycznych jest fantastyczna. Pogodne, ambientowe pożegnanie całej płyty.

Żaden inny zespół z Europy Wschodniej nie był tak doskonały (może poza naszym SBB) i nie był tak kompatybilny z wpływami zachodnimi i słowiańskimi, jak ten w tym składzie i na tym albumie. To pozycja obowiązkowa dla każdego fana, który szuka nowych horyzontów i dźwięków mocno zabarwionych wszystkimi dostępnymi w tamtych czasach stylami muzycznymi. Marian Varga wyprzedzał swoje czasy nawet jak na zachodnie standardy. Uważam go za jednego z najlepszych klawiszowców wszechczasów. To, co czyni go wyjątkowym, to jego słowiańskie wyczucie czasu, które pojawia się w każdej milisekundzie. Myślę, że jest dla klawiszy tym, czym Jeff Beck dla gitary. Absolutnie rozpoznawalny, bardzo oryginalny dźwięk jego Hammonda z wiekiem robi na mnie coraz większe wrażenie. Wygląda na to, że kochał swojego Hammonda, a jednocześnie czuł potrzebę wyciśnięcia z niego wszystkiego, co tylko możliwe. I wszystko po to, by zagrać jedne z najpiękniejszych, rozdzierających serce melodii, jakie kiedykolwiek mogłem usłyszeć.

Zibi


There's much of Keith Emerson in Marion Varga's playing, but this double album is more than a tribute to a way of playing the Hammond. There are arrangements of famous classical pieces (Bach, Rimsky-Korsakov and Haydn), together with a pure electronic suite. The shortest song is about 7 minutes, but all the rest is between 12 and 25 minutes in length. Never boring, anyway. There's a good variety of sub-genres, interludes, and very interesting passages. The other group members are very good musicians, too, so even if the Hammond has the "first row", all the ensemble can be apprieciated. The SLOVAKIAN (I wrote hungarian by mistake in the first version of this review, but I was llistening to After Crying actually) lyrics add a bit of exotism and are not "weird" like some English lyrics sung by Germans (I mean the Eloy, just to draw an example). As I mentioned at the beginning, there's much of Keith Emerson, but it's not so relevant as in Par Lindh may be. The composing and the arrangements are original enough to give this album a very high rating. To all the fans of Symphonic prog, not only EL&P.

octopus-4


Active for just over a decade before initially folding in 1981, Slovakian band Collegium Musicum, founded by and mostly driven musically by keyboardist Marián Varga, delivered what is probably their defining musical statement in 1971 with their lavish double LP `Konvergencie', an ambitious and varied eighty-two minute opus full of exceptional playing. Offering four extended collections of music (a mix of studio pieces and live performances), each side holds a single multi-sectioned suite of grandiose music crammed with classical aspirations, symphonic bombast, psychedelic mystery and even enjoyable pop/rock pieces, similar to parts of The Nice, the first `Trace' album, Triumvirat, M.Efekt and Focus, with traces of Krautrock daring and the earliest psych-era works of many of the vintage Italian prog bands as they began to branch out with more adventurous music.
Opening twenty-two minute epic `P.F 1972' is a seven-part suite full of infectious pomp, highlighted by Marián Varga's energetic and grand reprising Hammond organ themes. A tastefully swooning organ motif slowly builds in drama, incorporating Franti?ek Griglák's bluesy electric guitar soloing for wilder breaks, shimmering psychedelic dreaminess around softly twinkling cymbals and rambunctious drum bluster. `Part IV' is bookended with an infernal gently-brooding murkiness that is punctuated by searing Hammond blasts, Focus-like fiery guitar wails and maddening staccato piano stabs, the playful and whimsical `Part V' passage wouldn't have sounded out of place on Rick Wakeman's early discs, there's rambunctious feel-good bursts (`Parts III and VII') with Du?an Hájek's crashing drumming, and even a children's choir singing prettily through the second and sixth moments.

Side B's five-part ` Suita po tisíc a jednej noci' is a live performance that incorporates lengthy instrumental jamming passages weaving in and out of themes lifted from Rimsky-Korsakov's `Scheherazade'. Constant pounding drums and plentiful raging electric guitar searing and slow-burn bluesy come-downs remind of both Focus and Finch, and there's some softer jazzier musings, Fedor Freěo's rumbling bass-fuelled deranged call-to-arms and churning hard psychedelic meltdowns. Think a more spontaneous version of E.L.P's `Pictures at an Exhibition', and the rougher recording quality in comparison to the studio sides helps to give the piece an addictive added toughness.

The eight-part `Piesne z kolovrátku' on the third side fuses several kinds of warmly sung vocal pieces with intricate instrumentations, racing through everything from fancy and joyful piano upbeat ballads (part 2 `Piesne z kolovrátku'), quirky ditties and psych fragments (the few `Interludium' sketches), booming organ/choir reflections (`Choral') and energetic pop-rockers (part IV `Tvoj Sneh') within eighteen minutes, reminding of Modry Efekt and even the Beatles.

The twenty-minute `Eufónia' that closes the set is a five-part vacuum of space music distortion. The introduction may be all grooving Hammond whirling around a foot-tapping beat and smouldering electric guitar embers, but the pieces soon mutates into howling psychedelic reaches that almost call to mind the early Pink Floyd years, splintering and reverberating electronic violations (traces of Egg's `Boilk' from their `Police Force' album buried in there!) meandering into Krautrock-like fuzzy explorations and skittering Rick Wright/`Ummagumma'-era cascading piano nightmares before a final trippy space-out of alien voices (most likely that children's choir from the first piece, just given an `alien baby' makeover here!) and a serene ambient organ send-off. It's directionless and hardly cohesive, but a glorious fuzzy mess of tasty noise all the same.

Yes `Konvergencie' is over-indulgent and also a little dated these days, yet it also remains massively inspired and daring, as so many of the best albums from the most adventurous decade of rock music were allowed to be. Ticking a lot of boxes and offering exciting music in a whole range of styles here, just ignore the bland cover, and look forward to the eclectic psychedelic twists and lashings of bombastic symphonic gold within instead from Collegium Musicum!

Four and a half stars.

Aussie-Byrd-Brother



..::TRACK-LIST::..

1. P. F. 1972 22:00
2.Suita Po Tisíc A Jednej Noci [After Thousand And One Night Suite] 22:32
3. Piesne Z Kolovrátku [Spinning-Wheel Songs] 17:49
4. Eufónia [Euphony] 17:26



..::OBSADA::..

Guitar, Mandolin, Vocals - František Griglák
Piano, Organ - Marián Varga
Vocals - Pavol Hammel
Bass Guitar, Vocals, Mandolin - Fedor Frešo
Drums - Dušan Hájek



https://www.youtube.com/watch?v=JOgQHuuUad8


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Wydany pod koniec 1971 roku (na podwójnym winylu) drugi album progresywnej słowackiej formacji. Grający teraz z elektrycznym gitarzystą zespół zaprezentował cztery 20-minutowe suity; trzy doskonałe oraz pełniącą raczej rolę wypełniacza, ostatnią na płycie "Euphonia". Bez wątpienia album należy do ścisłego kanonu europejskiego prog-rocka i zachwyci wszystkich miłośników grania spod znaku ELP, Procol Harum, Egg czy Rare Bird.

JL

Collegium Musicum na przełomie września i października 1971 roku rozpoczął pracę nad „Konvergencie”, albumem noszącym znamiona muzyki postmodernistycznej (czego przykładem utwór „Eufónia”), który później stał się podstawową zasadą ich dalszej twórczości. Materiał był tak obszerny, że muzycy zdecydowali się wydać go w formie podwójnego albumu, który ukazał się pod sam koniec roku. I tak jak w przypadku debiutu okładka płyty pokazująca mężczyznę z papierosem w ustach wzbudziła kontrowersje wśród cenzorów. I choć urzędnicy oficjalnie nie aprobowali takiego wizerunku tym razem zespołowi się upiekło.

Nie chcę nadużywać górnolotnych słów, ale w przypadku tego albumu słowo arcydzieło jest jak najbardziej adekwatne do zawartej na nim muzyce. Otrzymujemy ponad dwie godziny progresywnego, głównie instrumentalnego rocka zdominowanego przez potężne, bluesowe gitary, tony jazzowych improwizacji i niekończące się partie organowe Vargi z niesamowitymi solówkami. I mimo, że to on tu dominuje, to kilka fantastycznych solówek na gitarze zagrał Griglák pokazując fenomenalny potencjał jaki w nim drzemał. Szkoda, że nie powtórzył go w późniejszym projekcie o nazwie Fermata…

Album na winylu to cztery strony, cztery kompozycje i prawie każdy styl muzyczny na nich zawarty. Otwierający, 22-minutowy, epicki „PF 1972” to siedmioczęściowa suita pełna zaraźliwego przepychu, podkreślona energicznymi i wspaniałymi organowymi motywami Hammonda, szaleńczymi staccato pianina, dziecięcym chórem, bluesową solówką gitarową i migoczącymi talerzami perkusyjnymi. A wszystko podlane w psychodelicznym sosie. Po prostu bajka! Aha, tajemnicze PF w tytule to skrót francuskiego zwrotu Pour féliciter stosowany przy składaniu życzeń noworocznych… „Suita po tisíc a jednej noci” to z kolei występ na żywo z długimi, instrumentalnymi pasażami z wplecionymi fragmentami „Szeherezady” Rimskiego-Korsakowa. Nieustanne dudnienie bębnów, mnóstwo wściekłych gitar i powolne bluesowe zjazdy w stronę łagodniejszych jazzowych klimatów nadają utworowi dodatkowego splendoru. To jedno z takich nagrań, które naprawdę potrafi uzależnić. Ośmioczęściowy „Piesne z kolovrátku” na trzeciej stronie łączy kilka rodzajów ciepło zaśpiewanych utworów po słowacku, co dodaje nieco egzotyki. Łączą się one ze skomplikowanymi instrumentacjami pędząc od fantazyjnych pełnych radości optymistycznych, fortepianowych ballad („Piesne z kolovrátku”), psychotycznych przyśpiewek („Interludium”), przez grzmiące refleksje organów i chóralnych śpiewów („Choral”) po energiczno melodyjny pop rock („Tvoj Sneh”). I to wszystko w ciągu osiemnastu minut! Dwudziestominutowa „Eufónia”, która zamyka album, to pięcioczęściowa tripowa podróż po kosmicznej próżni pełna zniekształceń i atonalnych dźwięków. Wstęp, z wirującym wokół ryczącym Hammondem, z tlącym się żarem gitary szybko przechodzi w psychodeliczne klimaty przywodzące na myśl wczesne lata Pink Floyd. Z pogwałceniem elementarnych zasad elektroniki Varga ze swoimi klawiszami wije się w rozmytych eksploracjach i atakuje kaskadowymi dźwiękami fortepianu niczym Rick Wright na „Ummagummie”. Po długich, dla wielu pewnie zbyt męczących eksperymentach ostatnie 4-5 minut zamienia się w niebiańskie bona fide. Sekwencja akordów z prostym początkiem przechodzącym do najbardziej majestatycznych jest fantastyczna. Pogodne, ambientowe pożegnanie całej płyty.

Żaden inny zespół z Europy Wschodniej nie był tak doskonały (może poza naszym SBB) i nie był tak kompatybilny z wpływami zachodnimi i słowiańskimi, jak ten w tym składzie i na tym albumie. To pozycja obowiązkowa dla każdego fana, który szuka nowych horyzontów i dźwięków mocno zabarwionych wszystkimi dostępnymi w tamtych czasach stylami muzycznymi. Marian Varga wyprzedzał swoje czasy nawet jak na zachodnie standardy. Uważam go za jednego z najlepszych klawiszowców wszechczasów. To, co czyni go wyjątkowym, to jego słowiańskie wyczucie czasu, które pojawia się w każdej milisekundzie. Myślę, że jest dla klawiszy tym, czym Jeff Beck dla gitary. Absolutnie rozpoznawalny, bardzo oryginalny dźwięk jego Hammonda z wiekiem robi na mnie coraz większe wrażenie. Wygląda na to, że kochał swojego Hammonda, a jednocześnie czuł potrzebę wyciśnięcia z niego wszystkiego, co tylko możliwe. I wszystko po to, by zagrać jedne z najpiękniejszych, rozdzierających serce melodii, jakie kiedykolwiek mogłem usłyszeć.

Zibi


There's much of Keith Emerson in Marion Varga's playing, but this double album is more than a tribute to a way of playing the Hammond. There are arrangements of famous classical pieces (Bach, Rimsky-Korsakov and Haydn), together with a pure electronic suite. The shortest song is about 7 minutes, but all the rest is between 12 and 25 minutes in length. Never boring, anyway. There's a good variety of sub-genres, interludes, and very interesting passages. The other group members are very good musicians, too, so even if the Hammond has the "first row", all the ensemble can be apprieciated. The SLOVAKIAN (I wrote hungarian by mistake in the first version of this review, but I was llistening to After Crying actually) lyrics add a bit of exotism and are not "weird" like some English lyrics sung by Germans (I mean the Eloy, just to draw an example). As I mentioned at the beginning, there's much of Keith Emerson, but it's not so relevant as in Par Lindh may be. The composing and the arrangements are original enough to give this album a very high rating. To all the fans of Symphonic prog, not only EL&P.

octopus-4


Active for just over a decade before initially folding in 1981, Slovakian band Collegium Musicum, founded by and mostly driven musically by keyboardist Marián Varga, delivered what is probably their defining musical statement in 1971 with their lavish double LP `Konvergencie', an ambitious and varied eighty-two minute opus full of exceptional playing. Offering four extended collections of music (a mix of studio pieces and live performances), each side holds a single multi-sectioned suite of grandiose music crammed with classical aspirations, symphonic bombast, psychedelic mystery and even enjoyable pop/rock pieces, similar to parts of The Nice, the first `Trace' album, Triumvirat, M.Efekt and Focus, with traces of Krautrock daring and the earliest psych-era works of many of the vintage Italian prog bands as they began to branch out with more adventurous music.
Opening twenty-two minute epic `P.F 1972' is a seven-part suite full of infectious pomp, highlighted by Marián Varga's energetic and grand reprising Hammond organ themes. A tastefully swooning organ motif slowly builds in drama, incorporating Franti?ek Griglák's bluesy electric guitar soloing for wilder breaks, shimmering psychedelic dreaminess around softly twinkling cymbals and rambunctious drum bluster. `Part IV' is bookended with an infernal gently-brooding murkiness that is punctuated by searing Hammond blasts, Focus-like fiery guitar wails and maddening staccato piano stabs, the playful and whimsical `Part V' passage wouldn't have sounded out of place on Rick Wakeman's early discs, there's rambunctious feel-good bursts (`Parts III and VII') with Du?an Hájek's crashing drumming, and even a children's choir singing prettily through the second and sixth moments.

Side B's five-part ` Suita po tisíc a jednej noci' is a live performance that incorporates lengthy instrumental jamming passages weaving in and out of themes lifted from Rimsky-Korsakov's `Scheherazade'. Constant pounding drums and plentiful raging electric guitar searing and slow-burn bluesy come-downs remind of both Focus and Finch, and there's some softer jazzier musings, Fedor Freěo's rumbling bass-fuelled deranged call-to-arms and churning hard psychedelic meltdowns. Think a more spontaneous version of E.L.P's `Pictures at an Exhibition', and the rougher recording quality in comparison to the studio sides helps to give the piece an addictive added toughness.

The eight-part `Piesne z kolovrátku' on the third side fuses several kinds of warmly sung vocal pieces with intricate instrumentations, racing through everything from fancy and joyful piano upbeat ballads (part 2 `Piesne z kolovrátku'), quirky ditties and psych fragments (the few `Interludium' sketches), booming organ/choir reflections (`Choral') and energetic pop-rockers (part IV `Tvoj Sneh') within eighteen minutes, reminding of Modry Efekt and even the Beatles.

The twenty-minute `Eufónia' that closes the set is a five-part vacuum of space music distortion. The introduction may be all grooving Hammond whirling around a foot-tapping beat and smouldering electric guitar embers, but the pieces soon mutates into howling psychedelic reaches that almost call to mind the early Pink Floyd years, splintering and reverberating electronic violations (traces of Egg's `Boilk' from their `Police Force' album buried in there!) meandering into Krautrock-like fuzzy explorations and skittering Rick Wright/`Ummagumma'-era cascading piano nightmares before a final trippy space-out of alien voices (most likely that children's choir from the first piece, just given an `alien baby' makeover here!) and a serene ambient organ send-off. It's directionless and hardly cohesive, but a glorious fuzzy mess of tasty noise all the same.

Yes `Konvergencie' is over-indulgent and also a little dated these days, yet it also remains massively inspired and daring, as so many of the best albums from the most adventurous decade of rock music were allowed to be. Ticking a lot of boxes and offering exciting music in a whole range of styles here, just ignore the bland cover, and look forward to the eclectic psychedelic twists and lashings of bombastic symphonic gold within instead from Collegium Musicum!

Four and a half stars.

Aussie-Byrd-Brother



..::TRACK-LIST::..

1. P. F. 1972 22:00
2.Suita Po Tisíc A Jednej Noci [After Thousand And One Night Suite] 22:32
3. Piesne Z Kolovrátku [Spinning-Wheel Songs] 17:49
4. Eufónia [Euphony] 17:26



..::OBSADA::..

Guitar, Mandolin, Vocals - František Griglák
Piano, Organ - Marián Varga
Vocals - Pavol Hammel
Bass Guitar, Vocals, Mandolin - Fedor Frešo
Drums - Dušan Hájek



https://www.youtube.com/watch?v=JOgQHuuUad8


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

CD JUŻ NIEPRODUKOWANY!

To jest pierwsza profesjonalna grupa 'Fast' Eddie'ego Clarke'a - późniejszego gitarzysty Motorhead z klasycznego okresu 1977-1982! Wydany w 1974 roku zupełnie zapomniany, ale bardzo dobry album brytyjskiej formacji Zeus prowadzonej przez moment przez amerykańskiego wokalistę Curtisa Knighta - znanego głównie z krótkotrwałej (i mało udanej) współpracy z Hendrixem (przed Experience).

Nagrany w Londynie album zawierał przede wszystkim doskonałe, wysmakowane i niemalże archetypowe partie gitary Clarke'a - i to dla nich warto mieć ten CD! Poza tym na płycie znalazło się sporo ciężkich i autentycznie intrygujących numerów (choć nie stroniących od rhythm'n'bluesowych wtrętów) - czasem tylko 'zakłóconych' żeńskimi chórkami, czy wejściami klawiszy. Jest kilka dłuższych kawałków (9-minutowy 'Cloud' to rewelacja), tak więc płyta powinna mocno zainteresowć wszystkich miłośników klasycznego rocka i oczywiście każdego fana Motorhead!

To jest kolejny dowód, że mocnych płyt pozostało do odkrycia jeszcze mnóstwo!

JL

Born Curtis McNear, 9 May 1929, Fort Scott, Kansas, USA, died 29 November 1999, Amsterdam, the Netherlands. Having completed his national service, Knight settled in California where he hoped to pursue a career in music. He appeared in a low-budget movie, Pop Girl, before relocating to New York during the early 60s. Knight then recorded for several minor labels, but these releases have been eclipsed by the singer’s collaborations with Jimi Hendrix, who joined Curtis’ group, the Squires, in 1965.

Hendrix’s tenure there was brief, but the contract he signed with Knight’s manager, Ed Chalpin, had unfortunate repercussions, particularly as the guitarist ill-advisedly undertook another recording session in 1967. His spells with Knight yielded 61 songs, 26 studio and 35 live, which have since been the subject of numerous exploitative compilations. Although some of this material is, in isolation, worthwhile, such practices have undermined its value.

As Curtis Knight continued to pursue his career throughout the 60s using whatever musicians were available, he increasingly relied on his Hendrix association, and in 1974 published Jimi, ‘an intimate biography’. By this point Knight was based in London where he led a new group, Curtis Knight - Zeus. This band comprised Eddie Clarke (guitar; later in Motörhead), Nicky Hogarth (keyboards), John Weir (bass) and Chris Perry (drums).

They completed two albums, but only one was issued in the UK. The singer undertook a European tour and recorded an unremarkable album before returning to the USA. In the latter part of the decade Knight conceived the black punk rock band, Pure Hell. He continued to work with a variety of musicians while running his own limousine business. In 1992, Knight relocated to the Netherlands where he continued to record up to his death from cancer in November 1999. He had recently launched the Double Rainbow/Happy Dream label.

Knight cut a storming set of tunes which varies from the immediately attractive rocking title track, through the peaks and troughs of New Horizon, to the comparative restraint of The Confession. It’s hard to imagine any rock fan not finding something to enjoy here, with the quality of the playing and instantly memorable songs. Here and there Knight uses a female chorus to enhance certain tracks, while his overall production of the album is clear and engaging. One bonus, The Devil Made Me Do It, is added to the original, making this a highly recommended reissue for any Hendrix or general rock fan.

Kingsley Abbott



..::TRACK-LIST::..

1. Zeus 3:17
2. New Horizons 3:57
3. Silver Queen 6:13
4. Mysterious Lady 2:44
5. Road Song 4:36
6. People Places And Things 2:52
7. Cloud 8:26
8. Eyes Of A Child 2:44
9. The Confession 5:51
10. Oh Rainbow 2:36

Bonus Track:
11. The Devil Made Me Do It 2:36

Originally released in 1974.
Track 11 originally released as single A-side in 1974.



..::OBSADA::..

Lead Guitar - Eddie Clarke
Lead Vocals, Guitar, Producer - Curtis Knight
Percussion - Chris Perry
Keyboards - Nicky Hogarth
Bass - John Weir



https://www.youtube.com/watch?v=RZvRa21_pdo



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

CD JUŻ NIEPRODUKOWANY!

To jest pierwsza profesjonalna grupa 'Fast' Eddie'ego Clarke'a - późniejszego gitarzysty Motorhead z klasycznego okresu 1977-1982! Wydany w 1974 roku zupełnie zapomniany, ale bardzo dobry album brytyjskiej formacji Zeus prowadzonej przez moment przez amerykańskiego wokalistę Curtisa Knighta - znanego głównie z krótkotrwałej (i mało udanej) współpracy z Hendrixem (przed Experience).

Nagrany w Londynie album zawierał przede wszystkim doskonałe, wysmakowane i niemalże archetypowe partie gitary Clarke'a - i to dla nich warto mieć ten CD! Poza tym na płycie znalazło się sporo ciężkich i autentycznie intrygujących numerów (choć nie stroniących od rhythm'n'bluesowych wtrętów) - czasem tylko 'zakłóconych' żeńskimi chórkami, czy wejściami klawiszy. Jest kilka dłuższych kawałków (9-minutowy 'Cloud' to rewelacja), tak więc płyta powinna mocno zainteresowć wszystkich miłośników klasycznego rocka i oczywiście każdego fana Motorhead!

To jest kolejny dowód, że mocnych płyt pozostało do odkrycia jeszcze mnóstwo!

JL

Born Curtis McNear, 9 May 1929, Fort Scott, Kansas, USA, died 29 November 1999, Amsterdam, the Netherlands. Having completed his national service, Knight settled in California where he hoped to pursue a career in music. He appeared in a low-budget movie, Pop Girl, before relocating to New York during the early 60s. Knight then recorded for several minor labels, but these releases have been eclipsed by the singer’s collaborations with Jimi Hendrix, who joined Curtis’ group, the Squires, in 1965.

Hendrix’s tenure there was brief, but the contract he signed with Knight’s manager, Ed Chalpin, had unfortunate repercussions, particularly as the guitarist ill-advisedly undertook another recording session in 1967. His spells with Knight yielded 61 songs, 26 studio and 35 live, which have since been the subject of numerous exploitative compilations. Although some of this material is, in isolation, worthwhile, such practices have undermined its value.

As Curtis Knight continued to pursue his career throughout the 60s using whatever musicians were available, he increasingly relied on his Hendrix association, and in 1974 published Jimi, ‘an intimate biography’. By this point Knight was based in London where he led a new group, Curtis Knight - Zeus. This band comprised Eddie Clarke (guitar; later in Motörhead), Nicky Hogarth (keyboards), John Weir (bass) and Chris Perry (drums).

They completed two albums, but only one was issued in the UK. The singer undertook a European tour and recorded an unremarkable album before returning to the USA. In the latter part of the decade Knight conceived the black punk rock band, Pure Hell. He continued to work with a variety of musicians while running his own limousine business. In 1992, Knight relocated to the Netherlands where he continued to record up to his death from cancer in November 1999. He had recently launched the Double Rainbow/Happy Dream label.

Knight cut a storming set of tunes which varies from the immediately attractive rocking title track, through the peaks and troughs of New Horizon, to the comparative restraint of The Confession. It’s hard to imagine any rock fan not finding something to enjoy here, with the quality of the playing and instantly memorable songs. Here and there Knight uses a female chorus to enhance certain tracks, while his overall production of the album is clear and engaging. One bonus, The Devil Made Me Do It, is added to the original, making this a highly recommended reissue for any Hendrix or general rock fan.

Kingsley Abbott



..::TRACK-LIST::..

1. Zeus 3:17
2. New Horizons 3:57
3. Silver Queen 6:13
4. Mysterious Lady 2:44
5. Road Song 4:36
6. People Places And Things 2:52
7. Cloud 8:26
8. Eyes Of A Child 2:44
9. The Confession 5:51
10. Oh Rainbow 2:36

Bonus Track:
11. The Devil Made Me Do It 2:36

Originally released in 1974.
Track 11 originally released as single A-side in 1974.



..::OBSADA::..

Lead Guitar - Eddie Clarke
Lead Vocals, Guitar, Producer - Curtis Knight
Percussion - Chris Perry
Keyboards - Nicky Hogarth
Bass - John Weir



https://www.youtube.com/watch?v=RZvRa21_pdo



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

..::INFO::..

---------------------------------------------------------------------
Status Quo - Aquostic II - That's A Fact! - (2 CD)
(Deluxe Edition)
---------------------------------------------------------------------

Artist...............: Status Quo
Album................: Aquostic II - That's A Fact!
Genre................: Rock
Source...............: CD
Year.................: 2016
Ripper...............: EAC (Secure mode) & Lite-On iHAS124
Codec................: Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Version..............: reference libFLAC 1.5.0 20250211
Quality..............: Lossless, (avg. compression: 71-74 %)
Channels.............: Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Tags.................: VorbisComment
Information..........: Ear Music

Included.............: NFO, M3U, CUE
Covers...............: Front Back CD

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 1
---------------------------------------------------------------------

1. Status Quo - That's A Fact [03:36]
2. Status Quo - Roll Over Lay Down [04:28]
3. Status Quo - Dear John [03:28]
4. Status Quo - In The Army Now [04:02]
5. Status Quo - Hold You Back [04:10]
6. Status Quo - One For The Road [03:33]
7. Status Quo - Backwater [04:52]
8. Status Quo - One Of Everything [03:47]
9. Status Quo - Belavista Man [03:51]
10. Status Quo - Lover Of The Human Race [03:44]
11. Status Quo - Ice In The Sun [02:20]
12. Status Quo - Mess Of The Blues [02:32]
13. Status Quo - Jame Side Down [03:12]
14. Status Quo - Resurrection [03:11]

Playing Time.........: 50:55
Total Size...........: 365,92 MB

---------------------------------------------------------------------
Tracklisting - CD 2
---------------------------------------------------------------------

1. Status Quo - Lies [02:51]
2. Status Quo - Little Dreamer [03:07]
3. Status Quo - Living On An Island [03:09]
4. Status Quo - Is Someone Rocking Your Heart? [03:39]
5. Status Quo - Rockers Rollin' [03:37]
6. Status Quo - And It's Better Now (Live) [03:50]
7. Status Quo - Pictures Of Matchstick Men (Live) [03:44]
8. Status Quo - Don't Drive My Car (Live) [03:19]
9. Status Quo - Claudie (Live) [04:02]
10. Status Quo - Whatever You want (Live) [03:38]
11. Status Quo - Rockin' All Over The World (Live) [03:39]

Playing Time.........: 38:40
Total Size...........: 286,69 MB

...( Info )...
Genre: Doom Metal
Country of Artist (Band): Chile
Year of Release: 2025
Audio Codec: MP3
Rip Type: Tracks
Audio Bitrate: 320 kbps
Duration: 48:08

...( TrackList )...
01. Incertidumbre y Gloria
02. Jamás Domesticado
03. Peca y Se Libre
04. Ebrio en el Fin del Mundo

...( Info )...
Genre: Doom/Stoner/Sludge Metal
Country of Artist (Band): USA
Year of Release: 2025
Audio Codec: MP3
Rip Type: Tracks
Audio Bitrate: 320 kbps
Duration: 36:50

...( TrackList )...
01. Pulsate
02. Raw Wound
03. Drift Away
04. Psychic Pain
05. Caged

...( Info )...
Genre: Black/Stoner/Sludge Metal
Country of Artist (Band): Finland
Year of Release: 2025
Audio Codec: MP3
Rip Type: Tracks
Audio Bitrate: 320 kbps
Duration: 29:13

...( TrackList )...
01. From Promised Land to the Valley Below
02. Reptilian Eyes
03. It's Easier
04. Cosmic Saviour
05. Frost Altar
06. Into the Valley of Dope

...( Info )...
Genre: Atmospheric Death/Black Metal
Country of Artist (Band): Italy
Year of Release: 2025
Audio Codec: MP3
Rip Type: Tracks
Audio Bitrate: 320 kbps
Duration: 37:20

...( TrackList )...
01. Lugubri Lai
02. Polvericellule
03. Pensieri Nebulosi
04. (Grida) La Notte Eterna
05. Incolore Aberrazione
06. Il Tuo Sangue Per I Miei Maiali

TRACKLISTA:

1. Jest UK
2. Bólterier
3. Outcaz
4. Namaste
5. Oryginał
6. As Asertywności
7. Z Krwi I Kości
8. Burial
9. Gdy Zobaczymy Się Znów
10. Coś, Co Obudzi Miasto


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 74,9 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Irracjonalnie
2. Naczynia
3. FUTON
4. Q znowu zrobił beat switch
5. BOSS DOGG
6. Półprawdy
7. Skrubol Q skitbit
8. Ziomek mówi
9. Balaha
10. Intro Rylec
11. Rylec


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 59,9 MB
Format/Kodek: mp3
Birate: 320 kbps
Liczba kanałów: 2

TRACKLISTA:

1. palimpsest
2. naokoło
3. parę dat
4. moment
5. teatr
6. do celu
7. tak po prostu Lyrics
8. schron
9. płaszcz
10. da vinci


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 56,4 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. MOŻNA TO ZROBIĆ
2. POKOLENIE Feat. Ochman
3. KIEDY BĘDĘ
4. MUSZĘ WAS PRZEPROSIĆ Feat. Michał Szczygieł
5. Z KAŻDYM ODDECHEM
6. MOŻE ZNAŁEŚ CZŁOWIEKA Feat. Emka
7. LIST
8. NADZIEJA
9. ZERO ABSOLUTNE Feat. Feno
10. NIE BĘDĘ INNY (Bonus Track #1)
11. ODBIERZ ODE MNIE (Bonus Track #2)
12. BLACKJACK (Bonus Track #3)


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 76,1 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Świat zwariował
2. Wiara
3. Dom
4. Lata uciekają
5. To tylko ja
6. Mamy tylko czas Feat. DARO
7. Święty Graal Feat. DONO
8. Tarcza i miecz Feat. FAZI
9. Moje przeprosiny Feat. Izabela Gracz
10. Moje szczęście Feat. Mirka Zaziąbło-Hubiak
11. Stawiam kroki


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 64,2 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. F3nix Feat. Proceente, Łysonżi, Kościey, JNR & Fryna Entertainment
2. W stronę światła Feat. Proceente, Łysonżi, Vienio & Rzeźnik
3. Gorzki smak zwycięstwa Feat. Proceente, Łysonżi, CÓRY & Kotzi
4. Krew i szampan Feat. Łysonżi, Proceente, Mały Esz & Kuba Knap
5. AOM Feat. Proceente
6. Segment Feat. Łysonżi, Proceente, Joda & Kafar Dix37
7. 10 szerpów Feat. Proceente, Łysonżi, Prykson Fisk, Korson, Hukos, Cira, Pękaty, Mały Esz & P500
8. Opowieść o nas Feat. Proceente
9. Kamień z serca Feat. Łysonżi, Proceente, VNM & Jazzy
10. Nie przeciągam struny Feat. Łysonżi, Proceente, WCK & Ewa Ekwa
11. Dłoń Feat. Łysonżi & Proceente
12. Daleko jeszcze Feat. Mały Esz, Łysonżi, Proceente, Emazet & DJ HWR
13. Wschód Feat. Łysonżi & Proceente
14. Winnetou Feat. Łysonżi & Proceente


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 131,6 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Śpiewać se chce
2. Chłopczyk
3. Pif-Paf
4. Fikaniec
5. Pub
6. Idą po mnie
7. LC
8. Na chacie


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 59,6 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. No Like Feat. Sandro
2. Bez Urazy Feat. Werka
3. Nic Na Cito
4. Boom Feat. Pih
5. Determinacja Feat. Ricky Santoro
6. Skucha Feat. Group Home
7. 4 Elementy Feat. Fazi, Dono
8. Syndrom Sztokholmski Feat. Lil Dap, Dono


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 64,2 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Plemię Zwane Writers
2. Rusztowania Feat. Biak
3. To Dla
4. One Love
5. PX-30 Tribute
6. Rap z Boiska Feat. DJ Kebs, Kot Kuler & Pelson
7. Szept Feat. Green
8. Duet
9. Bilet Feat. 4resh we7akecare & DJ Haem
10. Inline z Białej Feat. Bladhino & M.185
11. ŁDZ ŁDZ


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 74,4 MB
Format/Kodek: mp3
Birate: 320 kbps
Liczba kanałów: 2

TRACKLISTA:

1. Życie jak sen
2. Mamy to coś
3. W górę a nie w dół
4. Lipka
5. Młody gniewny
6. Bestia
7. Bad Feat. Dedis
8. Siła przyciągania


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 47,9 MB
Format/Kodek: Mp3

TRACKLISTA:

1. Ogolone jaja
2. Jestem raperem Feat. Crank All
3. Szanuj babcię
4. THC Feat. Wilku WDZ, Cool P
5. Dwie zajawki Feat. Kobik
6. Prawdziwy trap
7. Klatki Feat. Arczi Szajka
8. Jumpman Feat. YKG Hotboy
9. Z diabłem pakt Feat. Cool P
10. Dużo ćpałem Feat. Zdechły Osa
11. Heroina Feat. Zdechły Osa
12. Na wsi Feat. Kony
13. KIEDYŚ Feat. EuroPussy
14. Bujaj głową Feat. Kingstep, Furiat NH


DANE TECHNICZNE:

Wielkość uploadu: 82,9 MB
Format/Kodek: Mp3

...( Info )...

Artist: Liza Minnelli
Album: Collection
Genre: Synthpop
Media: CDM
Country of release: UK
Year of release: 1989-1990
Publisher (label): Epic
Country of artist (band): USA
Audio codec: FLAC (*.flac)
Rip type: tracks+.cue
Audio bitrate: lossless
Duration: 01:05:33


...( TrackList )...

1989 - Losing My Mind
Duration: 00:16:19

01. Losing My Mind (4:12)
02. Losing My Mind [Extended Remix] (7:04)
03. Tonight Is Forever (5:04)


1989 - Don't Drop Bombs
Duration: 00:15:27

01. Don't Drop Bombs [Extended Remix] (5:58)
02. Don't Drop Bombs [Dub Mix] (5:48)
03. Don't Drop Bombs [A Cappella] (3:42)


1989 - So Sorry, I Said
Duration: 00:19:58

01. So Sorry, I Said (3:17)
02. I Can't Say Goodnight (4:53)
03. Losing My Mind [Ultimix] (6:39)
04. Losing My Mind [Ultimix Dub] (5:10)


1990 - Love Pains
Duration: 00:13:44

01. Love Pains (4:14)
02. Love Pains [Steve ''Silk'' Hurley's Remix] (5:37)
03. Rent (3:54)

...( Info )...

Composers: Jeremy Soule, Julian Soule, Mark Lampert, Eric Heberling, Chip Ellinghaus, Grant Slawson, Absolute Pitch, Inon Zur, Frédéric Tardif
Genre: Score/Soundtrack
Year of release: 1997-2024
Genre: Orchestral, Ambient, Classical, Nordic Folk Music, Plainchant (Choral Music)
Audio bitrate: 61-320 kbps |
Duration: 1 day 04:18:44
Audio codec: MP3
Rip type: tracks
Scans: yes
ID3 tags: yes
Source: CD/WEB

...( TrackList )...

Number series:

2002 - The Elder Scrolls III: Morrowind Original Soundtrack [320 kbps] [00:40:30]
2002 - The Elder Scrolls III: Morrowind Special Edition Soundtrack [320 kbps] [00:45:50]
2006 - The Elder Scrolls IV: Oblivion Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:58:42]
2011 - The Elder Scrolls V: Skyrim Featured Music Selections [320 kbps] [00:18:07]
2011 - The Elder Scrolls V: Skyrim Original Game Soundtrack [320 kbps] [03:38:49]
2017 - The Elder Scrolls V Skyrim - Atmospheres [320 kbps] [00:42:54]
2024 - The Elder Scrolls V: Skyrim - Ultimate Edition Vinyl Box Set [320 kbps] [03:32:40]


The Elder Scrolls Online Soundtrack Collection:

2014 - The Elder Scrolls Online Original Game Soundtrack [320 kbps] [02:36:57]
2016-2018 - The Elder Scrolls Online Music of Tamriel [320 kbps] [04:19:14]
2017 - The Elder Scrolls Online: Morrowind Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:53:51]
2018 - The Elder Scrolls Online: Summerset Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:56:04]
2019 - The Elder Scrolls Online: Elsweyr Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:41:30]
2020 - The Elder Scrolls Online: Greymoor Official Soundtrack [320 kbps] [00:55:39]
2021 - The Elder Scrolls Online: Blackwood Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:53:27]
2022 - The Elder Scrolls Online: High Isle Original Game Soundtrack [320 kbps] [01:14:01]
2024 - The Elder Scrolls Online: Gold Road Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:59:31]
2024 - The Elder Scrolls Online: Necrom Original Game Soundtrack [320 kbps] [01:20:44]


Spin-Offs:

1997 - An Elder Scrolls Legend: Battlespire Original Audio [320 kbps] [00:21:54]
1998 - The Elder Scrolls Adventures Redguard Original Game Audio [320 kbps] [00:16:35]
2019 - The Elder Scrolls: Blades Original Game Soundtrack [320 kbps] [00:36:34]
2024 - The Elder Scrolls: Castles Official Soundtrack [320 kbps] [01:33:55]

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Materiał został zarejestrowany podczas trasy koncertowej „Growing Up Live”, która odbyła się w latach 2002/3. Tournée promowało płytę „Up”, a w jego trakcie artysta odwiedził 32 miasta w USA, Kanadzie i Europie. Przygotowaniem widowiskowego show zajął się wieloletni współpracownik Petera Gabriela – producent i scenograf - Robert Lepage. Oprócz utworów pochodzących z albumu „Up” fani mogli usłyszeć największe hity artysty – m.in. „Sledgehammer”, „In Your Eyes”, „Solsbury Hill”, „Digging In The Dirt”, „More Than This”, „Red Rain”, „Growing Up”, „Mercy Street” czy „Here Comes The Flood”. „Still Groing Up” zawiera materiał zrealizowany podczas kolejnej trasy koncertowej, w ramach której Peter Gabriel z zespołem wystąpili w znacznie mniejszych, bardziej kameralnych miejscach. Towarzyszący wydawnictwu film „Unwrapped” to bardzo intymny portret Petera Gabriela, w którym widz ma nie tylko wgląd w życie artysty w trasie koncertowej, ale też historie powstania wielu utworów wykonywanych na żywo. Reżyserką filmu jest Anna Gabriel we współpracy z Hamishem Hamiltonem. Edycja Blu-ray+DVD zawiera ponadto materiał bonusowy w postaci mniej znanego filmu Anny Gabriel – „Growing Up On Tour – A Family Portrait”



..::TRACK-LIST::..

BD (HD / 16:9 / DTS-HD Master Audio / LPCM Stereo / 133 mins):
1. Here Comes The Flood
2. Darkness
3. Red Rain
4. Secret World
5. Sky Blue (w/ Blind Boys Of Alabama)
6. Downside Up
7. The Barry Williams Show
8. More Than This
9. Mercy Street
10. Digging In The Dirt
11. Growing Up
12. Animal Nation
13. Solsbury Hill
14. Sledgehammer
15. Signal To Noise
16. In Your Eyes (w/ Sevara Nazarkhan)
17. Father Son
18. Growing Up - Stabilizer Remix (Credits)
- Growing Up On Tour - A Family Portrait (SD / 4:3 / Dolby Digital Stereo / 39 mins)
- Growing Up Live Bonus Features (SD / 16:9 / Dolby Digital Stereo / 15 mins. The Story Of Growing Up / Tony Levin's View (tour photos)
- Still Growing Up Unwrapped (SD / 16:9 / DTS Surround Sound / Dolby Digital Stereo / 77 mins)
1. Red Rain
2. Secret World
3. White Ashes
4. Burn You Up, Burn You Down
5. San Jacinto
6. Digging In The Dirt
7. Solsbury Hill
8. Sledgehammer
9. The Tower That Ate People
10. Come Talk To Me
11. In Your Eyes
12. Biko
- Still Growing Up Unwrapped Bonus Features (SD / 16:9 / 31 mins. Rehearsal Tracks (DTS Surround Sound / Dolby Digital Stereo):
1. Darkness
2. No Way Out
3. Growing Up
- Live On "Later? With Jools Holland" (Dolby Digital Stereo):
1. Father Son
2. Downside Up




..::OBSADA::..

Peter Gabriel - vocals, keyboards
Richard Evans - guitar
Melanie Gabriel - vocals
Tony Levin - bass guitar, backing vocals
Ged Lynch – drums
David Rhodes - guitar, backing vocals
Rachel Z - keyboards

The Blind Boys of Alabama - lead vocals for Sky Blue
Sevara Nazarkhan - lead vocals for In Your Eyes




https://www.youtube.com/watch?v=onrclqOkKCY



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Doskonały, trzeci album włoskiej progresywnej formacji. Płyta zawiera tylko trzy nagrania, w tym dwa trwające łącznie 40 minut! To jest klasyk włoskiego rocka. Edycja z 2023 roku.

JL


To jedno z tych 'szalonych', małych arcydzieł, które zdominowały typowy dla lat 70 gatunek rocka progresywnego.

FA



..::TRACK-LIST::..

1. Oro Caldo 18:31
2. Stanza Città 1:45
3. Animale Senza Respiro 21:36



..::OBSADA::..

Danilo Rustici - guitars, vox organ, electric piano, vocals
Lino Vairetti - lead vocals, rhythm guitars, ARP 2600, Mellotron
Elio D'Anna - tenor and soprano sax, flute, vocals
Massimo Guarino - drums, vibraphone, percussion
Lello Brandi - bass




https://www.youtube.com/watch?v=ZV1WqCYQbJc



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Doskonały, trzeci album włoskiej progresywnej formacji. Płyta zawiera tylko trzy nagrania, w tym dwa trwające łącznie 40 minut! To jest klasyk włoskiego rocka. Edycja z 2023 roku.

JL


To jedno z tych 'szalonych', małych arcydzieł, które zdominowały typowy dla lat 70 gatunek rocka progresywnego.

FA



..::TRACK-LIST::..

1. Oro Caldo 18:31
2. Stanza Città 1:45
3. Animale Senza Respiro 21:36



..::OBSADA::..

Danilo Rustici - guitars, vox organ, electric piano, vocals
Lino Vairetti - lead vocals, rhythm guitars, ARP 2600, Mellotron
Elio D'Anna - tenor and soprano sax, flute, vocals
Massimo Guarino - drums, vibraphone, percussion
Lello Brandi - bass




https://www.youtube.com/watch?v=ZV1WqCYQbJc



SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Zremasterowana włoska edycja doskonałego, piątego albumu wydanego na Węgrzech w 1973 roku. TERAZ w ORYGINALNEJ OKŁADCE (na Węgrzech funkcjonuje na CD brązowy koszmarek pod tytułem 'Svit') i z doskonałym dźwiękiem! Na płycie rządzi 20-minutowa suita!

JL



..::TRACK-LIST::..

1. A Hazug Lány 3:04
2. A Madár 3:34
3. Én Elmegyek 4:19
4. A Jövendőmondó 3:24
5. Járt Itt Egy Boldog Ember 3:38
6. Búcsúztató 4:58
7. Szvit
- Ébredés 5:39
- A Malomban 3:49
- Hazafelé 5:29
- A Hetedik Napon 2:10
- Délutáni Szerelem 1:21
- Van Aki Nyugtalan 2:18



..::OBSADA::..

Vocals - Kóbor János
Organ, Piano, Synthesizer [Moog] - Benkő László
Guitar - Molnár György
Drums, Congas - Debreceni Ferenc
Bass Guitar, Piano - Mihály Tamás



https://www.youtube.com/watch?v=h1O3LAtozpo


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI...


..::OPIS::..

Zremasterowana włoska edycja doskonałego, piątego albumu wydanego na Węgrzech w 1973 roku. TERAZ w ORYGINALNEJ OKŁADCE (na Węgrzech funkcjonuje na CD brązowy koszmarek pod tytułem 'Svit') i z doskonałym dźwiękiem! Na płycie rządzi 20-minutowa suita!

JL



..::TRACK-LIST::..

1. A Hazug Lány 3:04
2. A Madár 3:34
3. Én Elmegyek 4:19
4. A Jövendőmondó 3:24
5. Járt Itt Egy Boldog Ember 3:38
6. Búcsúztató 4:58
7. Szvit
- Ébredés 5:39
- A Malomban 3:49
- Hazafelé 5:29
- A Hetedik Napon 2:10
- Délutáni Szerelem 1:21
- Van Aki Nyugtalan 2:18



..::OBSADA::..

Vocals - Kóbor János
Organ, Piano, Synthesizer [Moog] - Benkő László
Guitar - Molnár György
Drums, Congas - Debreceni Ferenc
Bass Guitar, Piano - Mihály Tamás



https://www.youtube.com/watch?v=h1O3LAtozpo


SEED 15:00-22:00.
POLECAM!!!